Тематическое планирование по музыке для 1-4 классов (по программе , ) разработано в соответствии с основными положениями художественно-педагогической концепции в соответствии с «Обязательным минимумом содержания начального образования по музыке»

Тематическое планирование по музыке для 1-4 классов

(по программе , ) разработано в соответствии с основными положениями художественно-педагогической концепции в соответствии с «Обязательным минимумом содержания

начального образования по музыке».

Учитель:

Пояснительная записка к тематическому планированию по музыке для 1-4 классов.

Данное планирование отражает обязательное для освоения в начальной школе содержание обучения музыке.

Цель предмета «Музыка» в начальной школе: Формирование основ духовно-нравственного воспитания школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармонического развития личности.

В результате изучения музыки ученик должен

знать/понимать

·  слова и мелодию Гимна России;

·  выразительность и изобразительность музыкальной интонации;

·  смысл понятий: «композитор», «исполнитель», «слушатель»;

·  названия изученных жанров и форм музыки;

·  названия изученных произведений и их авторов;

·  наиболее популярные в России музыкальные инструменты; певческие голоса, виды оркестров и хоров;

уметь

·  узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

·  определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш);

·  передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах;

·  исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

·  исполнять несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

·  восприятия художественных образцов народной, классической и современной музыки;

·  исполнения знакомых песен;

·  участия в коллективном пении;

·  музицирования на элементарных музыкальных инструментах;

·  передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами и др.

Планирование разработано на 1 час в неделю. 34 часа в год. Изменений в планировании нет.

№ п/п	Тема	Дата	Повторение	Новые понятия	Оборудование	Дом. зад.
1 класс. (34 часа) Раздел 1: Песня, танец, марш – музыкальные жанры. Триединая задача:1. Сформировать знания о жанрах: песни, танце, марше. 2. Развивать музыкальный слух, чувство ритма. 3. Воспитывать коллективизм, нравственные черты личности.
1.	Музыка в жизни человека.		Звуки шумовые и музыкальные.	Композитор, исполнитель, слушатель.	Иллюстрации: песня, танец, марш.
2.	Марш.		Композитор, исполнитель, слушатель.	Виды маршей.	Иллюстрации: песня, танец, марш.
3.	Марш.		Работа над певческой интонацией.	Динамические оттенки: форте, пиано.	Наборное полотно: нотный стан, ноты.
4.	Танец.		Динамические оттенки: форте, пиано.	Танец, пение, игра.	Иллюстрации: Незнайка, кит-танец, паровоз.
5.	Танец.		Ритмическая игра.	Конкурс исполнителей песни «Светлячок».	Ритмические схемы, иллюстрации к песням.
6.	Песня.		Роль ритма в музыке.	Цезарь Кюи – русский композитор II половины ХIХ века и начала ХХ в.	Иллюстрации: кит-песня, музыкальное наборное полотно.
7.	Песня народная и композиторская		Игра «Музыкальный паровозик».	Песни авторские и композиторские, шарманщик.	Ритмические схемы, музыкальное наборное полотно.
8.	Песня, танец, марш – музыкальные жанры. (обобщение).		Музыкальная сказка.	Выполнение движений в соответствии с жанром.	Планшет с изображением леса, поляны, теремка, на нем кармашки.
Раздел 2: О чем говорит музыка. Триединая задача: 1. Сформировать понятие о передаче в музыке чувств и настроений. 2. Развивать ладовысотный слух, восприятие музыкальных произведений. 3. Воспитывать патриотические качества, показать, как музыка влияет на мысли и чувства людей.
9.	Какое настроение передает музыка.		Слушание музыки «Веселая. Грустная»
10.	Что выражает музыка.		Игра «Ритмическое лото».	Ритм, скрипичный ключ, театр Диониса.	Наборное полотно, скрипичный ключ. Иллюстрации к песням.
11.	Как музыка передает характер человека.		Ритм, скрипичный ключ.	Слушание музыки: «Резвушка, Плакса, Злюка».	Нотный стан, скрипичный ключ.
12.	Что изображает музыка.		Изобразительный характер музыки.	Игра «Угадай мелодию».	Музыкальная лесенка.
13.	Музыка и движение.		О чем говорит музыка.	Разучивание песни «Песенка для карнавала».	Карточки с заданиями.
14.	Музыка и природа.		Выразительность и изобразительность.	Композитор, поэт, музыкант.	Музыкальные карточки.
15.	Урок-концерт. «О чем говорит музыка».		Удивительная сила таится в музыке.	Регистр, темп, тембр, сила звучания.	Иллюстрации к песням.
Раздел 3: Куда ведут нас три кита. Триединая задача: 1. Сформировать понятие о роли музыки в театре, обогащать музыкальные впечатления. 2. Развивать умение вслушиваться в музыку. 3. Воспитывать музыкальный вкус.
16.	Музыкальный театр.		Слушание сказки «Незнайка в музыкальном театре».	Разучивание ручных знаков.	Схемы музыкальных жестов.
17.	Незнайка на оперном спектакле.		Музыкальное приветствие с ручными знаками.	Разучивание песни «Дети любят рисовать».	Иллюстрации к сказке «Волк и семеро козлят».
18.	Незнайка хочет стать дирижером.		Дирижер-руководитель исполнения музыки.	Опера как музыкальный спектакль.	Схема двудольного и трехдольного размера.
19.	Незнайка в кукольном театре.		Игра «Ритмическое эхо».	Увертюра.	Музыкальная лесенка.
20.	Незнайка знакомится с балетом.		Танцевальность.	Балетный спектакль.	Карточки с песнями «У кота», «Как под горкой».
21.	Незнайка на балете «Лебединое озеро».		Балетный спектакль.	Разучивание песни Шаинского «Мамонтенок».	Р. н. п. «Ладушки-ладошки» в карточках.
22.	Незнайка на балете «Щелкунчик».		Балетный спектакль.	Вокализ, антракт.	Иллюстрации к балету «Щелкунчик».
23.	Незнайка на балете «Щелкунчик».		Анализ характера песни «Как у наших у ворот».	Слушание музыки балета «Щелкунчик».	Р. н. п. «Как у наших у ворот» в карточках.
24.	Театр оперы и балета.		Беседа о театре, здания театров¸ зодчие.	Игра «Угадай мелодию».	Рисунки детей.
25.	Итоговый урок.		Игра «Музыкальный магазин».	Обобщение музыкальных знаний.
Раздел 4: Музыка на экране. Триединая задача: 1. Сформировать более глубокие понятия по теме «Музыкальный спектакль». 2. Развивать певческий голос, чувство ритма. 3. Воспитывать устойчивый интерес и любовь к музыке.
26.	Песня в балете.		Музыкальное приветствие ручными знаками.	Затакт, дирижерский жест.	Схема двудольного размера.
27.	Танец в опере.		Игра-загадка «Угадай-ка»	«Полонез»- польский танец, мажор, минор.	Иллюстрации трех китов.
28.	Балет «Золушка»		Закрепление понятий «выразительность и изобразительность».	Слушание музыки из балета «Золушка».	Муз. карточки.
29.	Путешествие в симфонию		Симфонический оркестр.	Канон, режиссер, симфония.	Карточки.
30.	Путешествие в симфонию		Симфонический оркестр, симфония.	Финал, оркестр.	Ф-мма «Частушки Бабок Ежек».
31-32.	Музыка на экране.		Музыкальная выразительность.	Знаки альтерации: диез, бемоль.	Ф-мма «Песенка о лете».
33-34.	Музыкальная ярмарка.		Обобщение музыкальных знаний.	Развитие исполнительских навыков.	Произведения по программе года.

2 класс. (34 часа) Раздел 1: Песенность. Танцевальность. Маршевость. Триединая задача: 1. Сформировать понятие о мелодии как основном элементе музыкальной речи, о ноте как о знаке для записи мелодии. 2. Развивать певческий голос, стремление совместно исполнять песни, радоваться общему успеху. 3. Воспитывать эстетическое отношение к окружающему средствами музыки.
1.	Элементы музыкальной речи. Мелодия.		Беседа о летних каникулах.	Пауза, нотная строка, басовый ключ.	Иллюстрации.
2.	Ритм, темп, динамика.		Элементы музыкальной речи.	Темп, ритм, динамика.	Карточки «Элементы музыкальной речи»
3.	Регистр, тембр.		Пение-сольфеджио.	Тембр: высокий, низкий, средний регистр.	Карточки с нотной записью.
4.	Инструменты симфонического оркестра.		Выразительность звучания музыкальной речи.	Симфонический оркестр, выразительные средства.	Иллюстрации «Музыкальные инструменты».
5.	Песенность, Танцевальность, Маршевость.		Мажорный и минорный лад.	Тоника-самая устойчивая ступень.	Карточки с новыми понятиями и терминами.
6.	Лад, темп, ритм.		Тоника, тональность.	Игра «Конкурс дирижеров».	Иллюстрации к сказке «Коне-Горбунок».
7.	Мелодия и гармония – элементы музыкальной речи.		Роль гармонии в музыке.	Мотив, фраза, аккорд.	Иллюстрации к беседе о гармонии.
8.	Гармония звуков музыки. Путешествие в страну Звукляндию.		Обобщение музыкальных знаний.	Игра «Музыкальная эстафета».	Эмблемы команд, фишки, нотки.
Раздел 2:Интонация. Триединая задача: 1. Сформировать понятие интонации. Учить различать речевую и музыкальную интонацию. 2.Развивать музыкальный слух. 3. Воспитывать чувства, сознательное отношение к серьезной музыке.
9.	Музыкальная и речевая интонация.		Логическое ударение.	Интонация – громко произношу.	Иллюстрации к рассказу «О монтере Егоре».
10.	Грустные и радостные интонации.		Сходство и различие в речевой и музыкальной интонации.	Слушание музыки «Плач Бабы-Яги».
11.	«Зерно» интонации.		Из «зерна» вырастает фраза, мелодия, все произведение.	Настойчивость, решительность.
12.	Изобразительные интонации.		Дирижер – руководитель оркестра.	Слушание «Зоологической фантазии» Сен-Санс.
13.	Изобразительные и выразительные интонации.		Ритмическое сопровождение.	Разучивание песни «Котенок и щенок»	Иллюстрации.
14.	Юмор и шутка в музыке.		Конкурс исполнителей песни «Котенок и щенок».	Разучивание песни «Снеженика».	Иллюстрации к песням.
15.	Новый Год в Звукляндии.		Закрепление пройденного материала.		Иллюстрации с героями предыдущих уроков.

Раздел 3: Развитие музыки. Триединая задача: 1. Сформировать понятие об изменениях в музыке. 2. Развивать прием варьирования в народной и композиторской музыке. 3. Воспитывать эмоциональную отзывчивость, тембровый слух.
16.	Как изменяется музыка, прием повтора.		Повторение нотной грамоты.	Ключ, ключевые знаки, сольфейджирование.	Схемы жестов, музыкальная лесенка.
17.	Контраст элементов музыкальной речи.		Разгадывание ребуса.	Средства выразительности, прием контраста.	Иллюстрации к песням.
18.	Контраст в музыке.		Сольфейджирование.	Слушание музыки Э. Грига «В пещере горного короля».	Иллюстрации к произведениям для слушания.
19.	Сказка в музыке.		Тактирование.	Разучивание песни «Живет волшебник в городе».	Иллюстрации.
20.	Прием варьирования в музыке.		Мелодия видоизменяется и мелодически и ритмически.	Варьирование – прием развития музыки.	Ребусы.
21.	Музыкальная живопись.		Римский-Корсаков – мастер музыкальной живописи.	Тестовое задание.	Карточки-тесты.
22.	Полифоническое развитие музыки.		Игра «Ожившие картины».	Полифоническое развитие музыки.	«За рекою старый дом».
23.	Времена года в музыке.		Игра-загадка «Расскажи о музыке».	Фермата.	«За рекою старый дом».
24.	Весна в музыке.		Анализ услышанной музыки.	Слушание «Песнь жаворонка» .	Есенина.
25.	Весна в Звукляндии. (обобщение тем)		Урок-концерт.
Раздел 4: Построение (форма) музыки. Триединая задача: 1. Закрепить в сознании учащихся, что в музыке ни один выразительный элемент не существует отдельно. 2. Развивать сенсорные способности и ладовысотный слух, чувство ритма. 3. Воспитывать любовь и интерес к музыке.
26.	Одночастная и двучастная формы.		Композитор как и архитектор придает музыке форму.	Одночастная – один образ, двучастная - два образа.	Строительный м-л: кубики, одноэт. Домики и двух.
27.	Трехчастная форма.		Слушание музыки, определение формы.	Трехчастная форма музыки.	Разноцветные карточки.
28.	Форма Рондо.		Муз. приветствие на основе ручных знаков.	Рондо – круговой танец.	Иллюстрации к сказке «Теремок».
29.	Форма Рондо.		Определение формы услышанной музыки.	Романс, аллегория (иносказание).	Иллюстрации к песням.
30.	Вариационная форма.		Исполнение песни разными вариантами.	Вариация - пьеса с повторением.	Иллюстрации к песням.
31.	Сонатная форма.		Анализ прослушанной песни.	Соната, сонатина, экспозиция, реприза, вступление.	Аудиозапись музыки Бетховена «Апассионата».
32.	Музыкальный образ и форма.		Музыкальный ребус.	Разучивание танца «Танцуйте, сидя».	Карточки с заданиями.
33-34	Лесной бал в Звукляндии.		Обобщение тем года.	Пение песен по желанию детей.	Атрибуты к играм.
3 класс. (34 часа) Раздел 1: Музыка моего народа. Триединая задача: 1. Формировать понятие о народной музыке. 2. Продолжить изучение былинного творчества русского народа, начать знакомство с народными инструментами. 3. Воспитывать музыкальный вкус, патриотизм, коллективизм.
1.	Былины.		Частушки русского народа.	Произв-я народного твор-тва:песни, были-ны, обряд. песни.	Стихи о музыке Г. Серебрякова.
2.	Русский народный инструмент – гусли.		Исполнение частушек.	Гусли – древний инструмент.	Гусли (иллюстрация)
3.	Опера – былина «Садко».		Песня «Здравствуй, утро».	«Былина о Добрыне» Римского-Корсакова.	Иллюстрации к былине «Садко».
4.	Исторические песни.		Приветствие в форме частушек.	Долгая жизнь исторических песен.	Иллюстрации к историческим песням.
5.	. Опера «Иван Сусанин» - историческая музыкальная драма.		Связь народной и композиторской музыки.	Беседа об опере.	Опера «Иван Сусанин». (на DVD)/
6.	Музыкальное письмо Древней Руси		Музыкальная история русского народа.	Знаки, фиксирующие высоту в Древней Руси.	Иллюстрация «Нотная запись в XI веке».
7.	Сказки русского народа в современной музыке.		Исполнение частушек о событиях недели.	Народные сказки, песни, былины.	Рисунки детей к песне «Родная песенка».
8.	Заключительный урок-концерт «Дела давно минувших дней».		Баян – древнерусский певец-сказитель.	Гармоника, ксилофон, занза, вибрафон.	Стихи Перси, Биши, Шелли.
Раздел 2: Музыка Древней Руси. Триединая задача: 1. Формировать знания о музыке русского народа, его народном творчестве. 2. Развивать музыкальный слух, чувство ритма, ладовысотный слух. 3. Осознание себя как личности, принадлежащей великому народу.
9.	Обрядовые песни.		Диалог в песенном варианте.	Песня авторская и народная.	Стихи В. Татаринова.
10.	Обрядовые песни.		Песни языческим богам Солнца, Неба, Огня, Ветра.	История культуры древних славян.	Записи (аудио) Обрядовых песен.
11.	Свадебные обрядовые песни.		Старинные обряды: Проводы зимы, Встреча весны, сбор урожая, Свадьба …	Песни двучастные: 1- мажорная, 2 – минорная.	Нотная запись р. н.п. «Ты река ль моя, реченька».
12.	Свадебные обрядовые песни.		Календарные и свадебные обрядовые песни.	Песни, исполняемые во время свадьбы.	Аудиозаписи свадебных обрядовых песен.
13.	От Рождества до Крещения.		Творческая работа «Очень нужно жить нам дружно».	Песни во время зимних святок, гадания.	Аудиозапись песни «Снежный праздник».
14.	Колядки.		Работа над интонацией песни, пение в ансамбле.	Колядки, колядовщики.	Запись песни «Разговор с елкой».
15.	Колядки.		Пение придуманных дома колядок.	Музыка русского народа.
16.	Заключительный урок-спектакль.		Показ святочной сказки «Живая вода».
Раздел 3: Обряды Древней Руси в русской музыке. Триединая задача: 1. Формировать знания о связи русского фольклора с творчеством русских композиторов. 2. Развивать музыкальный слух, умение вслушиваться в музыку. 3. Воспитывать музыкальное сознание.
17.	Кикимора.		Импровизация и рифмовка слов.	Путешествие в старину: злой дух дома Кикимора.	Аудиозапись симф. Произвед. Лядова «Кикимора».
18.	Русалки.		Работа над верхним голосом песни «Ветерочек лес колышет»	Рассказы исследователей о русалках.	Литературные произведения, в которых есть образ русалки.
19.	Леший.		Сочинение своей версии песни.	Образ Лещего в записках русских этнографов.	Иллюстрации с изображением Лешего.
20.	Римский-Корсаков Опера «Снегурочка».		Творческая работа «Ветерочек лес колышет».	Путешествие в оперу Римского - Корсакова.	Иллюстрации к опере.
21.	Масленица.		Работа над песней «Рязанские мадонны».	Масленица – сырная неделя перед постом.	Иллюстрации «Масленница».
22.	Стравинский Балет «Петрушка»		Слушание и анализ песни «Русские сувениры».	Образ Петрушки в балете Стравинского.	Иллюстрации к драме.
23.	Скоморохи.		Исполнение раннее выученных песен.	Скоморохи – странствующие актеры, потешники.	Иллюстрации с изображением скоморохов.
24.	Лирические песни.		Работа над певческим дыханием.	Лирические песни отличаются богатством и разнообразием музыкального языка.	Аудиозапись лирических песен.
25.	Трудовые песни.		Работа над песней «Родина»	Трудовые песни облегчали работу, объединяли людей.	Отрывки из романа К. Федина «Первые радости».
26.	Музыкальный КВН		Обобщение полученных знаний.	Конкурсы.	Карточки с названиями песен.
Раздел 4: Русские народные инструменты. Триединая задача: 1. Познакомить учащихся с русскими народными инструментами. 2. Развивать исполнительские навыки. 3.Воспитывать внимание, исполнительность, организованность.
27.	Колокола, сурна.		Слушание песни, определение лада, тональности по нотной записи.	Колокола, сурна – древнерусские, язычковые муз. инструменты.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
28.	Рог, рожечники.		Двухголосное софейджио.	Рог, рожечники, охотничий рог, роговые оркестры.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
29.	Гудок, дудка, свирель, жалейка.		Беседа по содержанию песни, после прослушивания.	Гудок – старинный струнный, смычковый инструмент.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
30.	Трещотки, ложки, накры.		Слушание песни «Калинка», придумывание ритма.	Трещотки, ложки, накры-ударные русские народные инструменты.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
31.	Топщур, кюсле, кувиклы.		Слушание хора из оперы Римского-Корсакова «Проводы Масленицы».	Топщур, кюсле, кувиклы - народные инструменты горных алтайцев.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
32.	Домра, балалайка.		Работа над песней «Утренняя песенка».	Домра – инструмент, вышедший из употребления.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
33.	и оркестор русских народных инструментов.		Исполнение «Утренней песенки, соло, по группам».	–русский музыкант, виртуоз на балалайке.	Портрет Андреева, фото коллектива оркестра.
34.	Заключительный урок-концерт.		Обобщение полученных знаний.	Конкурсы по обобщению знаний.
4 класс. (34 часа) Раздел 1: Музыка народов Европы. Триединая задача: 1. Вызвать интерес к изучению музыки других народов. 2. Развивать интерес к изучению нотной грамоты. 3. Воспитывать толерантность.
1.	Музыка Белоруссии.		Летние впечатления детей.	Знакомство с музыкой разных народов.	Нотные записи белорусских песен.
2.	Музыка Белоруссии.		Казачество – военное сословие в России в XVII веке.	Культура и музыка Белоруссии, белорус-ская народная музыка, цымбалы.	Рисунки с изображением казаков.
3.	Музыка Украины.		Длительность нот, музыкальный размер.	Истоки культур братских славянских народов.	Картины с изображением Волынской летописи (1241г).
4.	Музыка Украины.		Национальные особенности украинского языка.	Гопак – украинский задорный танец.	Аудиозапись оперы Мусоргского «Сорочинская ярмарка».
5.	Музыка Чехии.		Истоки чешской музыкальной культуры.	Крупнейшие чешские композиторы.	Портреты чешских композиторов.
6.	Музыка Польши.		Слушание учащихся, собравших самый интересный материал о Чехии.	Польская музыкальная культура – одна из древнейших музыкальных культур.	Инструменты, найденные во время археолог, раскопок. (фотоматериалы).
7.	Музыка Польши в творчестве русских композиторов.		Взаимопроникнове-ние разных культур.	Полонез – польский танец, очень популярный в Польше.	Полонез Огиньского (МП3)
8.	Заключительный урок-путешествие.		Закрепление и обобщение музыкальных знаний.	Путешествие на «Перепутовы острова».	Нотная запись песни «Большой хоровод»
9.	Музыка Болгарии.		Муз. приветствие на песню «Пора начать урок».	Болгарская народная музыка, обряды с музыкой и танцами.	Записи болгарских народных песен.
10.	Музыка Венгрии.		Заслушивание информации о музыке и культуре Венгрии.	Венгерские народные инструменты: фуруйя, лютня.	Венгерский танец из балета Чайковского «Лебединое озеро».
11.	Музыка Молдовы.		Заслушивание сообщений о муз. культуре Молдовы.	Молдовеняска – молдавский народный танец.	Иллюстрации обрядов Молдовы.
12.	Музыка Балтии.		Древнейшие данные о латышской народной музыке.	Инструменты Балтии.	Эстонская нар. Песня «Хор нашего Яна».
13.	Немецкая музыка.		Слушание песни «Гусята», определение жанра песни.	Корни немецкой народной музыки, бродячие музыканты.	Портреты композиторов Баха и Бетховена.
14.	Швейцарская музыка		Слушание швейцарской нар. Музыки «На коньках».	Швейцарская музыка восходит к древним культурам кельтских племен.	Музыка Швеции (МП3)
15.	Урок-спектакль.		Спектакль в исполнении старших детей.
16.	Музыка Австрии.		Истоки австрийской музыки.	Слушание и анализ музыки Моцарта «Весенняя».	Иллюстрации «Культура Австрии».
17.	Музыка Италии.		Игра «Наоборот», развитие импровиза-ционных способнос-тей.	Особенности итальянской музыки.	Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
18.	Музыка Италии в творчестве русских композиторов.		Творческая игра «Наоборот»	Глинка «Венецианская ночь»	Чайковский «Баркаролла»
19.	На пути к игре.		Творческая игра «Наоборот»	Лад, интонация, дикция.	CD записи муз. произведений.
20.	Музыка Франции.		Музыкальная культура Франции.	Фр. Народная песня «Кадэ Руссель».	CD записи фран-цузской музыки.
21.	Музыка Франции.		Творческая игра «Наоборот»	Календарные песни Франции.	Иллюстрация «Бродячие музыканты Франции».
22.	Музыка Англии.		Творческая игра «Наоборот»	Истоки английской музыки.	Иллюстрация о английских пев-цах-исполнителях героических песен.
23.	Музыка Норвегии.		Работа над песней «Про котят».	Происхождение норвежской музыки.	Иллюстрации с изображением норвеж. инструм.
24.	Отборочный тур конкурса исполнителей народных песен.		Выступление участников конкурса.
25.	Урок-концерт.		Конкурс певцов-исполнителей.
26.	Музыка Испании.		Импровизированное приветствие.	Фламенко-особый стиль песен и танцев Южной Испании.	Иллюстрации с изображением испан. инструм.
27.	Музыка США.		Импровизированное приветствие.	Формирование музыкальной культуры США.	CD записи
28.	Музыка Латинской Америки.		Импровизированное приветствие.	Слушание джазовой музыки.	CD записи джазовой музыки.
29.	На пути к игре.		Закрепление пройденного.	Вопросы к игре по пройденным темам.
30.	Музыка народов Закавказья.		Импровизированное приветствие.		Иллюстрации с изображением муз. инструментов.
31.	Музыка народов Востока.			Арабская, японская, китайская, сирийская музыка.	Иллюстрации с видами стран Востока.
32.	Турнир эрудитов.		Обобщение пройденного.	Урок как турнир между лидерами, на-бравшими наиболь-шее к-во баллов.	Вопросы для игры.
33-34.	Финальная игра «За семью печатями».		Обобщение пройденного.	Урок-игра с присутствием родителей.	Призы победителям.

Тематическое планирование по музыке для 5-8 классов

(по программе , ) разработано в соответствии с основными положениями художественно-педагогической концепции в соответствии с «Обязательным минимумом содержания

основного общего образования по музыке».

Учитель:

Пояснительная записка к тематическому планированию по музыке для 5-8 классов.

Данное планирование отражает обязательное для освоения в основной школе содержание обучения музыке. Цель предмета «Музыка» в основной школе заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармонического развития личности.

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

·  специфику музыки как вида искусства;

·  возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

·  основные жанры народной и профессиональной музыки;

·  многообразие музыкальных образов и способов их развития;

·  основные формы музыки;

·  характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

·  виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

·  имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

·  эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

·  узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

·  выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

·  исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том числе с ориентацией на нотную запись);

·  сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

·  сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

·  различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

·  устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.

·  певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

Планирование разработано на 1 час в неделю. 34 часа в год. Изменений в планировании нет.

5 класс. (34 часа) Раздел 1: Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы. Триединая задача: 1. Формировать знания о роли музыки в семье искусств, о ее влиянии на другие искусства. 2. Развивать представление о песне как истоке и вершине музыки. 3. Воспитывать музыкальный вкус, уметь отличать настоящее большое искусство от легкого развлечения.
1.	Искусство в нашей жизни.		Воспоминания о летних музыкальных впечатлениях.	Общее между видами искусств.	Символы искусств.
2.	Что я знаю о песне?		Слова и звуки.	Вокальная музыка и ее жанры.
3.	Как сложили песню.		Чтение рассказов. (Д. З.)	Ритмический аккомпанемент.	Стих-е Пастернака «Музыка».
4.	Песни без слов.		Взаимосвязь музыки и литературы.	Вокализ, либретто.	Портреты Рахманинова, Чайковского.
5.	Другая жизнь песни.		Музыкальные средства выразительности.	Романс.	Портреты Глинки, Балакирева.
6.	Жанр кантаты.		Чтение стихов Есенина.	Кантата, оратория.	Портреты Есенина, Свиридова.
7.	Опера.		История создания оперы.	Опера. Основа оперы.	Аудиозапись.
8.	Балет.		Жанр оперы.	Жанр балета.	Музыка из балета Хачатуряна «Чиполлино»
9.	Превращение песен в симфонические мелодии.		Оркестр, симфонический концерт.	Симфония.	Симфоническая музыка (аудиозапись)
Раздел 2: Что стало бы с литературой, если бы не было музыки. Триединая задача: 1. Формировать знания о том, что музыка, являясь главным героем сказки, проявляет свою волшебную силу, помогает в тяжелую минуту. 2. Развивать представления о том, что музыка и литература не иллюстрируют одна другую, а взаимодополняют и усиливают наши переживания. 3. Воспитывать сопереживание, нравственные качества личности.
10.	Музыка – главный герой сказки.		Музыка – главный герой литературных произведений.	Музыка побеждает зло, возвеличивает добро.	Рассказ Тургенева «Певцы».
11.	Почему сказки и песни о силе музыки есть у всех народов.		Сила музыки у разных народов мира.	Чонгури – грузинский народный инструмент.	CD записи груз. Народной песни «Чела».
12.	Музыка – главный герой басни.		Басни .	Квартет, камерная музыка.	«Квартет».
13.	Чудо музыки в повестях Паустовского.		Значение музыки в прозе.	Музыка приносит опору и утешение.	Моцарт. Симфония «Юпитер».
14.	«Я отдал молодежи жизнь, работу, талант».Э. Григ.		Музыкант-композитор, поэт-писатель.	Динамические оттенки, концерт.	Григ. Концерт для ф-но с оркестром.
15.	Музыка в жизни .		Романс.	Анализ эпизодов из произведений .	Глинка «Жаворонок»
16.	Музыка в кинофильмах.		Беседа «Музыка –великая сила».	Гамма.	Свиридов «Тройка».
Раздел 3: Можем ли мы увидеть музыку? Триединая задача: 1. Показать взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. 2. Углубить представления о многогранных связях музыки и живописи. 3. Воспитывать внимание сообразительность, коллективизм.
17.	Можем ли мы увидеть музыку?		Музыка и живопись.	Синкопа.	Репродукции Врубеля «Царевна-лебедь».
18.	Музыка передает движение		Ритмический аккомпанемент.	Классическая музыка.	Репродукции Грекова «Тачанка».
19.	Богатырские образы в искусстве.		Богатырская тема в искусстве.	Форма рондо.	Васнецов «Три богатыря».
20.	Героические образы в искусстве.		Героические образы своего народа.	Увертюра, кантата.	Корин «Александр Невский»
21.	Музыкальный портрет		«Могучая кучка»- содружество композиторов.	Музыкальный портрет	Репин «Протодьякон»
22.	Музыкальный портрет		Многогранные связи музыки и живописи.	Музыкальная интонация.	Мусоргский «Сиротка»
23.	Музыкальный портрет		Тема Родины, любовь к простому человеку.	Ария.	Прокофьев «Ария Кутузова» из оперы «Война и мир».
24.	Музыкальный портрет		Музыка изображает душевный мир, переживания героев.	Музыкальный язык, чувства героев романа «Война и мир».	Вальс из оперы Прокофьева «Война и мир».
25.	Картины природы в музыке.		Природа и искусство не разделимы.	Музыкальный пейзаж.	Суриков «Утро Стрелецкой казни».
26.	Можем ли мы увидеть музыку?		Музыкальная интонация.	Музыкальная картина.	Глинка Опера «Руслан и Людмила».
Раздел 4: Можем ли мы услышать живопись? Триединая задача:1. Познакомить учащихся с тем, что каждый может услышать в мыслях то, что на самом деле не звучит в этот момент, сопоставить разные по настроению картины. 2. Показать взаимосвязь музыки и живописи через песенность природы и пейзажность русской народной песни. 3. Воспитывать любовь и интерес к музыке.
27.	Можем ли мы услышать живопись?		Сопоставление разных по настроению картин.	Прелюдия, краски ладовые, регистровые, динамические.	Рахманинов «Прелюдия Соль-диез-минор».
28.	Музыкальные краски.		Музыка может изображать разные картины краски.	Тембровая окраска. Хабанера-испанский танец.	Греков «Трубачи Первой Конной».
29.	Музыкальная живопись и живописная музыка.		История создания струнных инструментов.	Импрессионизм, арфа, саги, лютня.	Коровин «Бульвар Капуцинов».
30.	Музыкальная живопись и живописная музыка.		Особенности импрессионизма в музыке.	Ноктюрн, музыкальная палитра.	Журбин «Лунный свет».
31.	Настроение картины и музыки.		Взаимосвязь музыки и живописи.	Виды церковного звона, благовест, трезвое, затравка, переборы.	Левитан «Вечерний звон.»
32.	Многокрасочность и национальный колорит музыкальной картины.		Беседа об обрядовом славянском празднике – Масленице.	Заклички в теме гуляний.	Кустодиев «Масленица».
33.	Вечная тема искусства.		Взаимосвязь иконописи и музыки.	Икона «Всенощная».	Рафаэль «Сикстинская мадонна».
34.	Взаимосвязь музыки, литературы, живописи. (Обобщение)		Тестирование по теме.	Исполнение песен по желанию учащихся.	Карточки с тестами.
6 класс. (34 часа) Раздел 1: Преобразующая сила музыки. Триединая задача:1. Познакомить учащихся с ролью музыки в жизни человека, с ее влиянием на мысли, чувства, настроение детей. 2. Развивать умение сравнивать и обобщать на примере изучаемых произведений. 3. Воспитывать чувство прекрасного, уметь отличать легкую музыку от серьезной.
1.	Преобразующая сила музыки.		Летние музыкальные впечатления детей.	Музыка воздействует на жизнь через человека.	Миф об Орфее и Эвридике. Былина «Садко»
2.	Разное воздействие музыки на людей.		Слушание и обсуждение песни М Матвеева «Матушка, что во поле пыльно».	Ритм, звуковедение, шансонье.	Федотов «Сватовство майора».
3.	Задушевность лирической интонации музыки.		Иоганн Штраус –король вальсов.	Камерный, концертный, лиризм.	Вальсы Штрауса.
4.	Музыка приносит человеку утешение и опору.		Способность музыка воздействовать на сердце человека.	Адажио, аллегро, грация.	Нестеров «Портрет хирурга Юдина».
5.	Музыка с человеком в горе и в радости.		Роль песни в жизни человека.	Форшлаг.	Опера Прокофьева «Повесть о настоящем человеке».
6.	Музыка – оружие в борьбе за свободу.		Теодоракиса.	Теорет. анализ песни «Я - фронт»	Муз. материал «На побережье тайном» Теодоракиса.
7.	Сила героической интонации.		Значение музыки Л ван Бетховена.	Влияние симфонической музыки на людей.	Симфонии Бетховена.
8.	Человек – это звучит гордо.		Музыка Баха (беседа).	Полифония, фуга, хорал, сольфеджи-рование.	Бах «Органная фуга».
9.	Музыка помогает человеку в трудную минуту.		Музыка –оттенки чувств и настроений.	Благотворное влияние музыки на жизнь.	Бетховен «Менуэт».
10.	Воздействие музыки на общество в переломные моменты истории.		Революции и революционные песни (беседа)	Интернационал –международный пролетарский гимн.	Делакруа «Свобода на баррикадах».
11.	Взволнованные интонации искусства.		Второй концерт Рахманинова.	Этюд.	Рахманинов «Второй концерт для ф-но с оркестром».
12.	Взволнованные интонации искусства.		Этюд №12 Скрябина.	Песни единого фронта.	Рылов «В голубом просторе».
13.	Сатирические интонации в музыке.		Сила сатиры в музыке.	Сатира, юмор, синкопа.	Эйслер «Песни единого фронта»
14.	Сатирические интонации в музыке.		Музыкальная викторина.	Римский-Корсаков «Шествие»	Портрет Римского-Корсакова.
15.	Музыка Рождества.		Роль духовной музыки.	Тропарь, вертеп, ладан, коляда, колядки.	Нотная запись колядок с текстом.
16.	Преобразующая сила музыки.		Обобщение тем 1 полугодия.	Слушание «Полонез» Шопен.	Бах «Фуга ре-диез минор».
Раздел 2: В чем сила музыки? Триединая задача: 1. Показать, что жизненная правда не отделима от правды искусства, так же как красота искусства не отделима от жизненной красоты. 2. Развивать музыкальный слух, чувство ритма, ладовысотный слух. 3. Воспитывать музыкальные чувства и слух.
17.	Красота и правда в искусстве жизни.		Музыка влияет на жизнь, преобразуя ее.	Слушание Оперы Глинки «Иван Сусанин».	«»
18.	Красота и правда музыки о героях ВОВ.		Рассказы уч-ся о ге-роях, повторивших во время ВОВ под-виг Ивана Сусанина.	Баллада, трубодуры, фольклористика.	Муз. м-л: муз. Со-ловьева-Седого, сл. Матусовского «Баллада о солд.»
19.	Красота и правда музыки .		Достоинства музы-кального творчества .	Гомофония, сюита, обработка, переложение.	«Шутка» И, С, Бах
20.	Красота и правда шутливой музыки.		. (беседа)	Когда шутливая музыка имеет смысл.	Сюита №2 .
21.	Красота природы и правда отображения ее в музыке.		Картины природы в музыке (беседа).	Тв-во Римского-Корсакова. Опера «Снегурочка».	«Ария Снегурочки».
22.	Сила нравственной красоты человека в музыке.		Беседа по вопросам по опере «Снегурочка»	Сила нравственной красоты Снегурочки.	Сцена таяния Снегурочки.
23.	В чем сила музыки .		Беседа о Моцарте.	Серенада, лакримоза, реквием.	Рондо из «Маленькой ночной серенады».
24.	Разнообразие красоты и выразительности в музыке.		Беседа о творчестве Свиридова.	Сила музыки композитора Свиридова	Свиридов «Время вперед».
25.	Разнообразие красоты и выразительности в музыке.		Третий концерт Кабалевского– пульс стремительного дви-жения нашей эпохи.	Разучивание песни «Прекрасное далеко».	CD записи муз. произведений.
26.	В чем сила музыки?		Музыкальная викторина.	Обобщение полученных знаний.	Фрагментыпроиз-ведений, звучащих в 3 четверти.
27.	Красота и правда музыки о детях.		Слушание и анализ темы «Отъезд» из сюиты Прокофьева «Зимний костер».	Музыкальная характеристика сюиты Прокофьева «Зимний костер».	Птичкина «Сказки гуляют по свету».
28.	Правдивое единство народного и композиторского –красота музыки.		История создания концерта для смешанного хора «Лебедушка».	Хоровой концерт.	«Увели нашу подружку»-4 часть концерта для смешанного хора.
29.	Единство содержания и формы –красота музыки.		Муз. викторина по произведениям Рахманинова.	Романс, кульминация.	«Весенние воды» Рахманинов.
30.	Красота и правда «легкой» и «серьезной» музыки.		Беседа о «легкой» и «серьезной» музыке.	Музыка, написанная настоящим Масте-ром выстрадана им.	Вальс из оперетты «Летучая мышь».
31.	Никто не забыт, ничто не забыто.		«Реквием» .	Реквием написан погибшим, но посвящается живым.	Хор «Наши дети» из Реквиема .
32.	Жизненная сила музыки .		Творчество .	Сила музыки Чайковского.	Концерт№1 для ф-но с оркестром .
33.	Гармония красоты и правды в жизни и музыке.		Обобщение тем года.	Затакт.	«Дорога добра»Муз. Минкова.
34.	Урок-концерт.		Исполнение песен по желанию учащихся.
7 класс. (34 часа) Раздел 1: Музыкальный образ. Триединая задача:1. Познакомить учащихся с понятием музыкальный образ через звучание на уроках музыки русских народных песен и танцев. 2. Развивать чувство сопереживания. 3.Воспитывать любовь к народной музыке своей страны.
1.	Песенно-хоровой образ России.		Понятие «Музыкальный образ».	Образ России с ее песнями и танцами.	«Милый мой хоровод», р. н.п.
2.	Образ покоя и тишины.		Разучивание песни «Милый мой хоровод».	Музыкальная форма как средство воплоще-ния образного со-держания произведения.	Портрет Рахманинова.
3.	Образы воспоминаний о подвигах советских людей в годы ВОВ.		История создания песни А. Новикова и Л. Ошанина «Дороги»	Музыкальный образ может иметь одну или несколько граней.	Новикова и Л. Ошанина «Дороги»
4.	Образы войны и мира.		Образ воспоминаний в разных произве-дениях искусств	Утверждение музы-кального образа на примере эпизодов из оперы «Война и мир»	Роман Толстого «Война и мир».
5.	Образы войны и мира.		Ария Кутузова и Ария Сусанина –сходства и различия.	Значение ритма для создания музыкаль-ного образа.	Ф. Гойя «Расстрел повстанцев».
6.	Драматический образ.		Ф. Шуберт. (Беседа)	Осознанное восприятие музыкального образа.	«Лесной царь» Ф. Щуберта.
7.	Лирический образ.		Шуберта.	Музыкальный образ и его принадлеж-ность к лирике	«Шарманщик» Ф. Шуберт
8.	Образ страдания.		(беседа).	Целостность выражения музыкальной мысли.	«Прелюдия №4» А. Скрябина.
9.	Образ борьбы и победы.		Повторение и обобщение о музыкальном образе.	Образ героя.	«Эгмонт» Л. ван Бетховена.
10.	Картины народной жизни. М. Равель «Болеро».		Разбор «Песни Клерхен» Бетховена.	Связь ритма с другими элементами музыкального языка.	«Песня Клерхен» Бетховена.
11.	Картины народной жизни.		Ф. Лист (беседа)	Музыкальная форма как средство вопло-щения образного содержания	«Рапсодия №2» Ф. Листа.
12.	Образ современной молодежи.		Музыкальный образ – это отраженная в музыке жизнь.	П. Сигер и В. Хара.	«Песня о молоте» в исп. П. Сигера и В. Хаары.
13.	Романтические образы.		Беседа о вальсах Ф. Шопена.	Романтизм в музыке.	Ф. Шопен Вальсы №6, №7.
14.	Разнообразие музыкальных образов.		(беседа)	Фуга, полифония.	Портрет .
15.	Образ грусти.		Я. Сибелиус (беседа)	Музыкальные обра-зы воплощают в му-зыке частицу жизни.	«Грустный вальс» Я. Сибелиус.
16.	Образ грусти.		Обобщение тем 1 полугодия.	Типы музыкальных образов.
17.	Музыкальная драматургия.		Развитие музыки.	Музыкальная драматургия.	«Песни наших отцов» Я. Дубравина.
18.	Жизнь музыкальных образов в одном произведении.		Увертюра Глинки из оперы «Руслан и Людмила».	Взаимосвязь музыкальных обра-зов в музыкальной драматургии.	Увертюра Глинки из оперы «Руслан и Людмила».(Аудио запись)
19.	Жизнь музыкальных образов.		Вступление и экспозиция.	Реприза, кода.	Увертюра Глинки из оперы «Руслан и Людмила».(Аудио запись)
20.	Жизнь музыкальных образов в одном произведении.		Ш. Руставели и его поэма. (беседа).	Оратория.	Поэма «Витязь в тигровой шкуре» Ш. Руставели
21.	Противоборство музыкальных образов в одном произведении.		Увертюра «Эгмонт» Л. ван Бетховена.	Сарабанда.	Римский-Корсаков «Сеча при Керженце».
22.	Противоборство музыкальных образов в одном произведении.		Увертюра «Эгмонт» Л. ван Бетховена.	Конфликт и основная тема произведения.	«Звезды» Слова и музыка В. Высоцкого
23.	Контраст и взаимовли-яние музыкальых образов в одном про-изведении.		Э. Григ (беседа)	Сонатная форма, соната, камерная музыка.	Грига
24.	Контраст и взаимовли-яние музыкальных образов в одном про-изведении.		Чтение стих-я Н. Гумилева «На мотивы Грига».	Сонатная форма, соната, камерная музыка.	«Соната для виолончели и ф-но» Э. Грига.
25.	Сонатная форма.			Разработка, реприза.	«Соната для виолончели и ф-но» Э. Грига.
26.	Противостояние музыкальных образов.		Программное произведение.	Музыкальная драматургия.	«Ромео и Джульетта».
27.	Драматургия контрастных сопоставлений.		Рапсодия.	Венгерский композитор Золтан Кодан.	А. Эшпай «Венгерские напевы».
28.	Интонационное единство балета.		Обсуждение фрагментов из балета «Золушка» Прокофьева	Интонационное и драматическое развитие	Фрагменты из балета «Золушка» Прокофьева
29.	Столкновение двух образов – основа драматургии.		«Симфония №7» Д. Шостаковича.	Драматургия симфонии	«Симфония №7» Д. Шостаковича. - запись
30.	Жизненное содержа-ние и форма музыкаль-ных произведений		Создание песни Мурадели «Бухенва-льдский набат»	Особенности драма-тургии песни Мура-дели «Бухенвальд-ский набат»	Песня Мурадели «Бухенвальдский набат» (запись)
31.	«А значит, нам нужна одна Победа! Одна на всех, мы за ценой не постоим!..» (Урок-плакат, посвященный Дню Победы)			Как в музыке пока-зана сила и мощь советского народа	«Священная война» А. Александрова, сти-хи, репродукции о ВОВ
32.	Жизненное содержа-ние и форма музыкаль-ных произведений.			Симфония.	«Симфония №40» Моцарта.
33.	Жизненное содержа-ние и форма музыкаль-ных произведений.		«Симфония №40» Моцарта.	Разучивание песни «Облака» В. Егорова.	Стихи о симфонии Моцарта.
34.	Жизнь Полонеза.		Обобщение тем года.	Музыка – воплоще-ние всего прекрасно-го и возвышенного	«Полонез» Огинского
8 класс. (34 часа) Раздел 1: Что значит современность в музыке. Триединая задача:1. Учить разграничивать понятия «мода» и «современность». 2. Развивать музыкальный слух. 3. Воспитывать любовь к классической музыке.
1.	Что значит современ-ность в музыке.		Какая музыка нужна современному человеку (беседа)	«Современность» и «мода»	Фрагменты произ-ведений различных по жанрам.
2.	Современна ли музыка ?		(беседа)	Жизненность искусства прошлого. Токката.	Портрет .
3.	Искусство в борьбе за сохранение жизни на земле.		Пит Сигер (беседа)	Способность музыки воздействовать на чувства, мысли, поступки людей.	П. Сигер «Все пре-одолеем»
4.	Искусство в борьбе за сохранение жизни на земле.		Рок-сюита «Утро планеты» А. Моро-зова. (слушание и обсуждение)	Современность и общность муз. задач произведений прош-лого и настоящего.	Рок-сюита «Утро планеты» А. Моро-зова. (запись)
5.	Человек – главный герой искусства. Тема страдания в музыке XVIII века.		«Страсти по Матфею».(беседа)	Параллель сквозь века и континенты (Бах –Лобос-Уэббер)	«Страсти по Матфею (запись)
6.	Тема страдания в музыке В. Лобоса.		Браз. Композитор Вила-Лобос.	Жизненность искусства прошлого.	В. Лобос «Бразильская бахиана №5»
7.	Тема страдания в музыке конца ХХ века.		А. Уэббер Рок-опера «Иисус Христос –супер-звезда»-слушание, анализ.	Искренность, эмоциональная открытость муз. образов рок-оперы.	А. Уэббер Рок-опера «Иисус Христос –супер-звезда» (запись)
8.	«Вслушайтесь в нее не только своим слухом, но и всем своим серд-цем…»Д. Кабалевский. Соната №14 Бетховен.		«Лунная соната» Бетховена – слушание и беседа о ней.	Любовь, даже трагическая делает человека чище и лучше.	Соната №14 Бетховен. (Запись)
9.	«Вслушайтесь в нее не только своим слухом, но и всем своим серд-цем…»Д. Кабалевский. Соната №14 Бетховен.		Жизненное кредо Бетховена	Музыка укрепляет доброту человека	Соната №14 Бетховен. (Запись)
10.	Может ли быть современной классическая музыка?		Классическое искусство	Обобщение тем четверти.	Фрагменты произведений, звучавших на уроках.
Раздел 2: Музыка «серьезная» и «легкая». Триединая задача:1. Учить разграничивать понятия «легкая» и «серьезная» музыка, «традиции» и «новаторство», знать понятие «авангардизм». 2. Развивать умение хорового, вокального и индивидуального пения. 3. Воспитывать потребность в общении с классической музыкой.
11.	Новые краски музыки ХХ века.		Новаторство в современной музыке (беседа)	Традиции, новаторство, авангардизм.	А. Шенберг «Уцелевший из Варшавы»
12.	Музыка «серьезная» и «легкая».		«Серьезное» и «легкое» искусство (беседа).	Функции «серьез-ной» и «легкой» музыки.	Пол Уинтер «Концерт Земле. Звуки над водой. Волчьи глаза».
13.	«Серьезное» и «легкое» в танцевально музыке (Полька).		«Полька-пиццикато» Штрауса – слушание.	Тяготение к «серьез-ной» и «легкой» музыке одного жанра - польки.	«Полька-пиццикато» Штрауса (запись)
14.	«Серьезное» и «легкое» в танцевально музыке (Вальс)		Разговор о вальсе и слушание вальсов разных композиторов.	Тяготение к «серьез-ной» и «легкой» музыке одного жанра-вальса.	«Вальс-фантазия» М. Глинка
15.	«Серьезное» и «легкое» в песне.		Французская песня (Рассказ учителя)	Классические образцы французской песенной эстрады.	CD записи французской песенной эстрады.
16.	Ансамбль – значит вместе.		Современная поп-музыка (беседа).	Характерные черты ансамблевого исполнения.	CD записи песен группы «Битлз».
17.	Музыка, язык, понятный всем.		Д. Мийо «Бразилейра» (беседа)	Народная музыка обретает новую жизнь и современный дух.	Д. Мийо «Бразилейра» (запись)
18.	Бардовская (авторская) песня.		Бардовская песня (беседа)	Галич, Окуджава, Высоцкий – классические образцы бардов.	Портреты Галича, Окуджавы, Высоцкого.
19.	Бардовская (авторская) песня. (Урок-концерт)		Исполнение и слушание бардовских песен.
20.	Джаз – дитя двух культур.		Джазовая музыка. (беседа).	Истоки джаза, особенности джазовой музыки.	«Блюз Западной окраины» в исп. Луи Армстронга.
21.	Джаз – дитя двух культур.		Возникновение джазовой музыки.	Основа джаза, ритм, излюбленные инст-рументы современ-ных джазистов.	С. Джоплин «Блюз толстогубого».
Раздел 3: Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки. Триединая задача:1. Знать основы происхождения симфоджазовой музыки. 2. Развивать навыки вокально-хоровой деятельности, умение владеть своим голосом и дыханием. 3. Воспитывать потребность в систематическом общении с музыкой.
22.	Джаз и европейский симфонизм – неожиданный сплав		Дж. Гершвин и его джазовая музыка. (беседа)	Симфоджаз.	Дж. Гершвин Первый концерт для ф-но с оркестром.
23.	От оперы к оперетте.		Возникновение оперы.	Жанр оперетты.	Оперетта «Белая акация» И. Дунаевского.
24.	Мюзикл. Любовь – вечная тема в искусстве.		Л. Бернстайн «Вестсайдская история»(слушание)	Жанровые категории мюзикла.	Л. Бернстайн «Вестсайдская история» (CD запись)
25.	Мюзикл. Периоды развития.		Мюзикл. (продолжение разговора)	Эволюция развития мюзикла.	Мюзикл «Нотр-Дам де Пари»
26.	От оперы к рок-опере.		Рок-опера А. Рыбникова «Юнона» и «Авось» слушание	Гениальные образцы современной музыки.	Рок-опера А. Рыбникова «Юнона» и «Авось» (CD запись)
27.	«Легкая» музыка в драматических спектаклях.		Творческий портрет .	Новые грани «легкой» музыки, ожившее драм. полотно спектакля	Песня и частушки Варвары из оперы «Не только лю-бовь» Р. Щедрина.
28.	Слияние музыки двух столетий – рождение нового шедевра.		«Кармен-сюита» Р. Щедрин слушание.	Сюита, хабанера.	«Кармен-сюита» Р. Щедрин (CD запись)
29.	Роль «серьезной» и «легкой» музыки в драматическом спектакле.		Беседа о музыке А. Хачатуряна.	«Серьезная» и «легкая» музыка в одном произведении.	«Романс Николая и Кончиты» А. Рыбникова.
30.	Два протока одной могучей реки.		Фрагменты оперы Дж. Верди «Риголетто» - слуш.	Взаимосвязь «серьезной» и «легкой» музыки	«Песенка Герцога» из оперы «Риголетто» Верди.
31.	Обобщение темы: «Взаимопроникнове-ние легкой и серьезной музыки».		Повторение изученного о «серьезной» и «легкой» музыке.	Беседа по вопросам изученной темы.	Фрагментыпроиз-ведений, звучащих в течение года.
32.	Великие наши «современники». Л. Бетховен.		Л. Бетховен. (Беседа о прослушанных произведениях)	9 – симфония Л. Бетховена. Финал.	Финал симфонии №9 (запись)
33.	Человек и народ – герои .		(беседа)	Опера Мусоргского «Борис Годунов».	Фрагменты из опер Мусоргского.
34.	Традиции и новаторство в творчестве .		и его новаторство в музыке.	Балет Прокофьева «Ромео и Джульетта».	Фрагменты из балета .