О Майкле Джексоне (стр. 1 )

Нижеприведённые тексты были когда-то, в таком или примерно в таком виде (без ссылок), размещены на главной странице сайта www. *****:

О Майкле Джексоне:

  Законодатели всех стран мира должны принять закон о запрете участия детей в музыкальном шоу-бизнесе (предлагаю приравнять это к педофилии). В последние два-три десятилетия США демонстрируют всему миру "ужасные образцы" музыкального шоу-бизнеса. И Майкл Джексон, к сожалению, является жертвой этого примитивного, с наркотой или с другими ненормальностями, "беспредела". Элтон Джон тоже отчасти из этого же "беспредела". Я уже не говорю о Мадонне. Это вообще самое ужасное проявление "коммерциализации искусства" в мире. Люди! Учите нотную грамоту и не давайте ввести себя в "заблуждения"! 

  Упс, дид ит эгэйн! Я ж про Бритни Спирс забыл. Вопрос на засыпку: "Кто больше и чаще проявляет элементы недостаточно высокой нравственности, Мадонна или Бритни Спирс?". Невольно напрашивается аналогичный вопрос и в отношении наших "звёзд" музыкального шоу-бизнеса, к примеру, в отношении Аллы Пугачёвой и Филиппа Киркорова. Или ещё острее - в аналогичном сравнении американских и российских "звёзд" музыкального шоу-бизнеса. Я отвечу так: "Наши "звёзды" в этом плане лучше американских. Они менее "испорчены" заоблачными гонорарами, мировой известностью и так далее." 

   О Сезарии Эворе: "Высокохудожественная и хорошо профинансированная "креольская цыганщина". Если убрать великолепные аранжировки и очень хорошую игру музыкантов и пение бэк-вокалисток, ни в чём не уступающее пению самой Сезарии, то нечего будет слушать".  Воспользовавшись Интернетом, можно узнать, что Сезария Эвора живёт в стране Кабо Верде (в переводе с местного креольского языка означает "страна грусти" - Острова Зелёного Мыса в Атлантическом океане к западу от Африки). В этой стране для мужчин работы нет и они уехали работать (многие - навсегда) в другие страны. Остались одни женщины, которые "обслуживают" моряков судов, заходящих в эту страну для "отдыха" экипажей. Поэтому многие женщины здесь поют так же, как Сезария Эвора (в местных кафе и ресторанах). 

В нынешней российской музыке дела обстоят не лучше:  80% - "голый" минор (которым русские с древних времён "заменяют" мажор, хотя вряд ли можно назвать нормальным "увеселение минором" - здесь налицо какой-то парадокс, который потенциально может перерасти в качественный скачок и при этом наша страна может стать мировым лидером в музыкальной сфере);  10% - "голый" мажор (в последние годы иногда смахивает на американскую "мажорную жвачку" - там принято искусственно поддерживать "мажор" на лице и по жизни, а музыка всегда отражает внутреннее состояние как её создателя, так и сообщества людей, которые эту музыку "потребляют", поэтому в США и в других "проамериканских" странах нынешняя музыка в целом имеет оттенок своеобразной фальши а-ля "всё хорошо, прекрасная маркиза")  и  10% - хорошая мажорно-минорная и минорно-мажорная музыка.  В подавляющем большинстве  российских музыкальных композиций используется один и тот же типовой аккордный ход  - гармонический оборот "лестница":  тонический септаккорд - субдоминантный минор -  вводно-восходящий септаккорд - медиантный мажор. Из-за этого почти все композиции похожи одна на другую, как пирожки в кастрюле. И кастрюль этих видимо-невидимо. С такой музыкой наша страна вряд ли далеко пойдёт. Нужна Новая русская музыка. И она уже есть (см. ниже) и, надеюсь, что появятся у нас и другие "прозревшие" композиторы (для справки, кто не знает: в музыкальной среде умных людей очень мало, остальные - примитивная попса, академический снобизм, шаблонный шансон и т. д. - какой народ, такая и музыка, народ, ты меня слышишь, разве мы не достойны большего?). 

ПИСЬМО В МИРТЕСЕН:

Здравствуйте!

Вас также поздравляю с наступающим праздником и желаю всем всего самого доброго!

Спасибо за предложение. Но у меня уже есть свой сайт в Интернете (www. *****). Это несколько необычный сайт. Дело в том, что мне, как "продвинутому" человеку, приходиться пробиваться "наверх" (дополнено позже: я и сам так хочу) не через СМИ, а "снизу", т. е. через окружающих меня людей. Это долго и трудно. Но зато я буду первым, кто пробьёться "наверх" без поддержки СМИ (дополнено позже: и без красиво оформленного сайта, как, например, у Сезарии Эворы, хотя деньги для этого у меня есть). Для этого я и завёл свой сайт с весьма скромным дизайнерским оформлением, но его содержимое, я надеюсь, рано или поздно, заявит о себе (нет ли здесь гордыни? по-моему, нет, а если и есть, то немного).

С уважением, Владимир Сидоров. 6 мая 2009 года.

О финале ЕВРОВИДЕНИЯ-2009:

  Мир пока продолжает двигаться в тупиковом направлении. Музыка конкурса удручает своим примитивом и почти полным отсутствием в музыкальных композициях "напрягшихся извилин". Просматривается только жажда денег и известности. Если раньше в музыкальном шоу-бизнесе попадались "самородки" (АВВА, Бони-М, Оттаван, Битлз, Тич-ин, Арабески, Баккара, Джой, Эрапшн, Спэйс, Моден Токин, Тото Кутуньо, Джо Дассен, Адриано Челентано, Мирей Матье, Далида, Крис Де Бург, и т. д.), то теперь - "песчинки" какие-то. Но всё будет хорошо. И это "хорошо" уже идёт из России.

Информация (без даты):

  В январе 2009 года я купил себе новый синтезатор и из меня опять "полезла" музыка, следующая композиция будет называться "Танго безответной любви" - я над ней уже работаю - с 30 мая 2009 года эта композиция готова для прослушивания;  раньше, с тех пор прошло уже десять лет - это совпало с дефолтом 98-го года и с весьма напряжённым моим финансовым положением, я создавал музыку на детском синтезаторе с маленькими клавишами с возможностью записи композиций только на обычный магнитофон, поэтому при прослушивании нижеуказанных "Набросков музыкальных композиций" поначалу мешает плохое качество звука, но затем красивые, "с изюминкой" и с "мозгами", то есть не заумные и не примитивные и "светлые", то есть мажорно-минорные и минорно-мажорные, но с исключительно мажорным концом музыкальные композиции, слушаются почти без "шипа", под которым я подразумеваю голос "окружающей среды" - русский народ, моя тёща и так далее, которая меня долго-долго "шпыняла, наставляя на путь истинный", поэтому в первоначальной записи, я полагаю, этот "шип" надо оставить - пусть все слышат, как меня "шпыняли" милые сердцу соотечественники, а со-временем можно будет сделать вариант "Набросков музыкальных композиций" без "шипа" - шипения и "гуда" - гудения за счёт обработки звука с помощью соответствующих компьютерных программ; если кому-то изначально не понравятся мои "опусы" на детском синтезаторе, то советую послушать их с полгода и они вам понравятся - это многократно проверено за прошедшие десять лет, у этой "фронтовой" российской музыки очень сильная "энергетика", хотя ни в какую "энергетику" я не верю, а верю совсем в другое, но я уже давно - мне 58 лет - живу среди россиян - с рождения и достаточно хорошо знаю их психологию и менталитет, поэтому обмануть меня непросто, да я и не "аплодисментозависимый", как многие нынешние "звёзды" музыкального шоу-бизнеса, которые, как и те звёзды, что на небе, плохо светят, почти не греют, далеки от людей, поэтому в "звёзды" я никогда не стремился и не стремлюсь, я - маленькое "солнышко", которое вот-вот появится на горизонте нашей необъятной страны, если иметь в виду иронично-шутливый тон, которым я иногда люблю пользоваться в соответствующих контекстах). Я не могу рожать детей, поэтому  рожаю "железяки" и музыку. А вам слабо?  Мне бы очень хотелось, чтобы наши российские, или русские  -  как хотите, женщины стали более женственными. Причём во взаимоотношениях между противоположными полами существуют как физиологические, так и психологические "запретные зоны", на которые противоположному полу лучше не заходить. Женщины! Молодые, немолодые и старые! Дерзайте быть любимыми! Почему у меня такая маленькая фотография над "содержимым" моего сайта? Так ведь я же "солнышко"  ма-лень-ко-е.

Информация от 6 июня 2009 года:

  Все свои музыкальные композиции я создал на трезвую голову. Но!

  Здесь я должен вкратце рассказать о том, как я создаю свои музыкальные композиции. Вначале я вынашиваю (выстраиваю в голове) "стратегию" будущей композиции. Это может длиться менее одного дня, но, как правило, на это уходит несколько дней, а иногда и несколько недель. "Стратегия" представляет собой "баланс" и взаимное расположение мажора и минора в композиции, что помогает мне избегать в своих комозициях попсового примитива и академической зауми. Достигается это совокупностью гармонических оборотов - аккордных ходов. Проще говоря - набором аккордов на протяжении примерно трёх минут звучания композиции. Выбор здесь невелик и всякий раз приходиться "изворачиваться", чтобы найти какую-то "изюминку" и создать что-то новое.

  Причём, когда я создавал музыку на маленьком (детском) синтезаторе, то у меня не было возможности "набирать" совокупность аккордов на синтезаторе и мне приходилось выстраивать их в своей голове как бы за кадром. Это давалось мне не всегда легко. Но зато "свободы творчества" при этом больше, поскольку на тебя не давят никакие аккорды и басовая партия (на современных синтезаторах басовая партия выдаётся автоматически компьютером, встроенным в синтезатор, но не каждая совокупность гармонических оборотов при это "обыгрывается", например, моим новым, причём самым "мощным" и большим в своей серии на сегодняшний день синтезатором CASIO CTK-5000, поэтому здесь тоже приходиться напрягаться, чтобы подобрать такие аккордные ходы, которые синтезатор хорошо "обыгрывает").

  Так вот эту работу по выстраиванию "стратегии" (о выборе ритма композиции я здесь не говорю, это отдельный разговор, скажу лишь, что любая моя "стратегия" начинается с выбранного мною из соответствующего банка синтезатора ритма) будущей композиции я всегда выполняю, будучи трезвым (а мелодии всех своих композиций я всегда, разумеется, подбираю тоже с трезвой головою - по другому не умею). Все свои 28 композиций и 29-ю композицию (проект нового гимна Москвы) я, в своё время, сыграл (с записью на двухкассетный магнитофон PANASONIC) на своём маленьком синтезаторе CASIO SA-11, будучи совершенно трезвым. Но самую первую композицию - "Хелен" и четвёртую - "Слушай голос судьбы" я потом сыграл и записал на магнитофон после двух бокалов вина и сразу услышал, что звучат они лучше, чем "трезвые". Поэтому эти две композиции я заменил на аудиокассете "Наброски музыкальных композиций" на композиции, исполненные "после двух бокалов вина".

  Хотя, сейчас, на своём хорошем новом синтезаторе я могу сыграть в трезвом виде ничуть не хуже, чем "после двух бокалов вина" (могу, но уже довольно давно не имею особого желания, часами импровизировать всякую "лабуду", но джаз я не играю по принципиальным соображениям, хотя и могу его играть - об этих "соображениях" можно прочесть в моей книге "Анализ российской и мировой музыкальной культуры и советы по созданию хитов", на сайте она есть - см. ниже ссылку "Рукопись книги"). Это лишний раз подверждает моя, несколько дней назад созданная, композиция под названием "Танго безответной любви", которую я "вынашивал" почти месяц и "самопально" записал, будучи совершенно трезвым. Дело в том, что в качестве окончательного варианта исполнения этой композиции выступает её "черновик". У меня были планы записать "Танго" окончательно вечером в субботу 30 мая "после двух бокалов вина".

 В вышеупомянутую субботу засел я утра за свой синтезатор и стал записывать "черновой" вариант "Танго". К обеду все партии были готовы и я, как всегда, первым делом дал послушать новую композицию Марине (это у нас всегда так - с маленького синтезатора, с 1998 года - первой слушательницей почти всегда выступает именно она, у неё очень хорошее ассоциативное восприятие музыки, хотя в нотной грамоте она почти ничего не смыслит). Она послушала и говорит: "Супер! Запиши, пожалуйста, это мне это на маленький компакт-диск, я буду слушать".  Я: "Я вечером окончательно запишу, это черновой вариант". Она: "Оставь так, как есть". Я: "Нет, так не годится, я кое-какие партии перезапишу". На том и порешили. Дополнено спустя 8-9 месяцев: После создания композиции «Амфилёт» (это была двенадцатая по счёту композиция на новом синтезаторе) Марина сказала, что я достиг в этом деле такого уровня, при котором могу обойтись и без её прослушиваний новых композиций. Таким образом, уже более двадцати композиций я создал, ориентируясь исключительно на своё собственное мнение о том, можно ли ту или иную вновь созданную композицию «обнародовать» на своём сайте или посредством компакт-дисков, которые я время от времени дарю своим друзьям и знакомым людям (незнакомым тоже иногда дарю). Причём, Марина, прослушав позже упомянутые композиции, сказала, что они все ей нравятся. Но только, одни нравятся больше, а другие меньше. Это, по-моему, нормально.

  Пообедав и отдохнув, я опять сел за синтезатор и понял (предварительно многократно прослушав новую композию с плейера), что надо почти всё оставить, как есть, лишь перезаписав две партии (две дорожки на синтезаторе) из шести, что я и сделал. А партия "губной гармошки" вообще была исполнена один-единственный раз (это полностью импровизационный экспромт "за пять минут"). В пять часов вечера этого же дня работа над композицией "Танго безответной любви" была закончена и она была сразу "выложена" для прослушивания на моём сайте в Интернете.  Дополнено позже: начиная с композиции «Танго безответной любви», я все свои последующие музыкальные композиции создаю стопроцентно в трезвом виде (об этом я уже где-то более подробно написал).

Информация от 01.01.01 года: Сегодня в полдень закончил работу над новой композицией под названием "Летний аромат дальневосточной тайги". Работал над ней около десяти дней (когда было свободное время). Эту композицию, так же, как и предыдущую - "Танго безответной любви", тоже создавал (в том числе наигрывал партии и записал окончательно) исключительно на трезвую голову. И это мне так понравилось, что и впредь все свои композиции этого года (на новом синтезаторе) я буду создавать стопроцентно в трезвом виде. Опять вошёл во вкус игры на трезвую голову, как на маленьком синтезаторе в х годах, - кайф такой, что никакого вина не надо! Всё-таки хорошо быть композитором. А ещё лучше, когда "всё в одном флаконе" - композитор и исполнитель в одном лице (тогда не надо никаких продюсеров, аранжировщиков, исполнителей и так далее - просто создаёшь музыкальную композицию и тут же выкладываешь её для бесплатного прослушивания  и скачивания в Интернете. Во, техника пошла!).

Информация от 01.01.01 года: Моя дочь родила двух мальчиков-двойняшек во вторник 16 июня 2009 года! Родила естественным путём и успешно. Один весит  два семьсот пятьдесят.  А второй - на сто пятьдесят граммов больше! 

Информация от 01.01.01 года: Так что, закон сенсорного отражения существует или нет?  Закон сенсорного отражения формулируется так: "Баланс сенсуса (то бишь, "хорошо" минус "плохо") сенсорящего (то бишь, способного чувствовать, ощущать) объекта (прежде всего, хомосапиенса)  тождествен (то есть, грубо говоря, равен) бинару (то есть, грубо говоря, произведению двух составляющих) отражательной способности (то есть, грубо говоря, интеллектуально-моральному уровню) этого объекта за это же время (то есть, по отношению к хомосапиенсу, грубо говоря, от рождения до смерти).

  Дополнение от 01.01.01 года:

Без пояснений в скобках: "Баланс сенсуса сенсорящего объекта за время его существования тождествен бинару отражательной способности объекта за это же время".

  Если закон сенсорного отражения действительно существует, то его упрощённая интерпретация:

  ХОРОШО - ПЛОХО = ИМУР (интеллектуально-моральный уровень),

   есть та самая "формула счастья", к постижению которой человечество с некоторых пор стремится.

  Уже сравнительно давно (с 1995 года) существует и "математическая модель" (на самом деле это, по-моему, "математическая схема", ибо всё очень сложно в этом вопросе) закона сенсорного отражения. Вот она: "Интеграл, от нуля до тэ,  эс пэ от тэ, по дэ тэ, минус интеграл, от нуля до тэ, эс эн от тэ, по дэ тэ, знак тождества, интеграл, от нуля до тэ, эр от тэ, по дэ тэ" (продолжение следует). 

  Заготовка композиции «Ой, по-над Волгой» ("Заготовку" или, как я её условно называю, "стратегию" этой музыкальной композиции, уже, при желании, можно послушать, а заодно и увидеть, как я поэтапно создаю свою музыку.  Долго думал, какую-бы мне народную песню "модернизировать", встроив её в эту свою композицию. Пока остановился на народной песне с точно таким же названием, как у меня. Точнее - это у меня название композиции, как у народной песни, я его попросту позаимствовал. В этой народной песне есть коротенький, но могучий припев с такими словами: "Дуй, ветерок, Песню неси! Пусть её слышат Все на Руси! ". Припев этот имеет минорную тональность, но с очень красивым отклонением в мажор внутри припева - в параллель субдоминантного минора. Это, по моим соображениям, главная "изюминка" песни, которая в сочетании с другой аналогичной, но менее выраженной, "изюминкой" в конце запева песни, и сделала её народной. А у себя в композиции я сделал этот короткий мотив точно таким же по построению, но только в мажоре и с минорными терциями. Вот пока и вся моя "модернизация" русского народного фольклора в данной композиции. Дальше буду кумекать, как сделать свою композицию "Ой, по-над Волгой" современной и оригинальной. Но, может быть, зря я "замажорил" припев? Может быть, лучше "встроить" этот оригинал припева "один к одному" в свою композицию? Песня-то народная, автор неизвестен? Или "встроить" оба "припева" - народный, минорно-мажорно-минорный и свой, мажорно-минорно-мажорный? Или "выкинуть" из своего "припева" минор совсем за счёт субдоминантного мажора и других "заморочек"? Как бы мне здесь не перемудрить... Дополнение от 7 июля 2009 года: сегодня выкинул  все свои "модернизации" из композиции "Ой, по-над Волгой" и оставил только "оригинал" припева одноимённой народной песни для детского хора в обработке Владимира Сергеевича Локтева. Причём, только в самом начале и в самом конце своей композиции - можете послушать "заготовку". Единственно, что "отсебятил", так это вместо заключительного аккорда ми-минор, дал его мажорную параллель, то есть аккорд соль-мажор. Ой, чё будет после этого-то? А может, чё и будет-то?  Россия пока является "страной минора" и, в последнее время, отчасти, - "страной голого мажора", но "скоро" она станет ""страной "сбалансированного" мажора и минора,  с мажорной концовкой музыкальных композиций"". Я в это верю.).

Информация от 01.01.01 года: Следующая композиция будет называться "Доводчик SONOS". На композиции "Ой, по-над Волгой" цикл "географических" композиций заканчивается.  Дело в том, что я создаю "географические" композиции только о тех местах, где я жил или бывал, причём неоднократно. И где мне довелось пережить очень сильные эмоции.  Так, например, на берегах Волги я бывал не единожды и в следующих местах (в большинстве из этих мест я побывал неоднократно):  Тверь, Рыбинск,  Ярославль, Казань, Тольятти, Самара, Сызрань (проездом), Саратов (проездом), Астрахань (везде - в служебных командировках). Полтора месяца назад прислала мне администрация и  мэр одного из промышленно развитых городов на Волге письмо с приглашением к сотрудничеству по созданию нового гимна города. Но я не создаю музыку "на заказ", вот текст моего ответного письма:

  Здравствуйте, уважаемые руководители города  +++!

 Спасибо за добрые слова в мой адрес! Единственно, чем я могу вам реально помочь в создании гимна вашего города, так это своими советами о том, как лучше создавать гимн. Во-первых, желательно, чтобы гимн создавал человек, который уже много лет живёт в вашем городе. Во-вторых, я рекомендую ему, если он сам этого пока не знает, создавать гимн в соответствии с правилами, которые изложены в книге "Анализ российской и мировой музыкальной культуры и советы по созданию хитов" (на сайте она есть).
 Дело в том, что я вообще-то не "пишу" музыку. Я её "подбираю" на синтезаторе (в соответствии со своими знаниями и убеждениями в теории музыки), когда она "звучит внутри меня". А это во многом зависит от "окружающей среды". Поэтому моя музыка никогда не рождается "от меня одного" и брать на себя ответственность за создание музыки "на заказ" я не могу.
 Пусть и у вас в этом плане всё происходит "естественным путём". Не стоит искать композитора и автора слов гимна "на стороне". Ваш город и в самом деле славный (лично я уже много лет пользуюсь продукцией этого, без преувеличения, промышленного гиганта) и я искренне желаю ему обрести достойный Гимн города  +++!

 С уважением, Владимир Сидоров. 23 мая 2009 года. 

Информация от 01.01.01 года: Число посетителей моего сайта растёт. Это радует. Но меня не радует чрезмерно затянувшаяся невостребованность моих конструкторских разработок. Я сейчас даже своим новым  музыкальным композициям стал давать названия своих конструкторских разработок, чтобы хоть как-то привлечь к ним внимание общественности (хотя, думаю, что это не главное, а главное то, что упомянутые разработки заслуживают того, чтобы им посвящали музыкальные композиции - почти все конструкторские разработки у меня "многострадальные" и в сущности это я себя самого "прославляю на тернистом пути" внедрения инноваций "в соответствующих условиях" нашей страны. Дополнено позже: Нескромно как-то получается самого себя "прославлять", поэтому я принял решение отказаться от этой затеи - две такие композиции создал и хватит: маршеобразно-напевный "Доводчик SONOS" можно будет потом сделать гимном фирмы SONOS, а лиричная композиция "Амфилёт" пусть будет просто танцевальной композицией, как бы отражающей "виртуальный" полёт в небе этого не существующего пока "в металле", приниципиально нового для землян небольшого, на 4-5 человек, транспортного средства массового использования с автомобильным двигателем, с воздушным винтом, со съёмно-складным телескопическим бипарусным крылом и с мощным хвостовым оперением, которые исключают полёт амфилёта в перевёрнутом положение и выполнение каких-либо фигур высшего пилотажа, кроме "правильного виража", а также обеспечивают посадку амфилёта путём простого сбрасывания оборотов двигателя даже без участия водителя, с глиссирующим по воде и снегу подрессоренным днищем корпуса, с четырьмя съёмно-убирающимися пневматическими колёсами, с "автомобильной" системой управления, с максимальной скоростью полёта, как у самолёта По-2, то есть 135 километров в час, но зато без "пробок" и так далее, то есть "летающей амфибии" по цене, не намного превышающей цену обычного автомобиля и которой не требуется ни аэродром, ни "лётная погода", ни лётная подготовка водителя и так далее, короче амфилёт позволяет осуществить "голубую мечту" авиаконструкторов всего мира по созданию летающего "авто", но ни в коем случае не "летающего автомобиля" - это как бы экстенсивный путь развития авиации или попросту "тупик",  примерно то же самое можно сказать и о "классическом подходе" при создании самолёта-амфибии, когда берётся фюзеляж-лодка, к нему приделываются крыло, хвост и колёса, я же всю жизнь иду другим, причём двухэтапным путём: сначала наземное транспортное средство для передвижения по снегу, льду, воде и суше и только потом "летающие дела" - об этом можно узнать на моём сайте). Меня также огорчает засилие липомоцев в средствах массовой информации, в шоу-бизнесе (музыкальном, кинематографическом, спортивном и так далее), во многих других сферах нашей жизни. 

 Воспоминания об Одессе от 8 августа 2009 года:  Ах, Одесса, жемчужина у моря! Уже и не помню точно в каком году я здесь был. Около тридцати лет прошло. Дерибасовская, Привоз, Потёмкинская лестница. Уютные дворики в центре города и не слишком привлекательная окраина с катакомбами. Дома из ракушечника. И море! Но море я не очень люблю. Я вырос на реках. У меня оба брата - бывшие речники. И я тоже "до мозга костей" речник. Люблю видеть  перед собой живописные берега рек. А на море, когда плывёшь, почти всегда одну воду видишь на горизонте. А если на горизонте покажется берег, то все непременно хотят на него посмотреть. Особенно не люблю плавать по морю в шторм (даже на очень большом судне, на котором мне довелось попасть в шторм) и слышать, как скрепит от удара волн корпус судна. Так что на море меня особенно и не тянет. Но вообще Черное море очень красивое (когда спокойное). Особенно в районе Ласточкина Гнезда и Воронцовского дворца (кажется, так этот дворец рядом с Алупкой называется?). В других местах Причерноморья тоже бывал: Севастополь, Симферополь, Ялта, Новороссийск, Сочи (самый дивный город на Черноморском побережье бывшего Cоюза!), Мацеста, Хоста, Адлер, Пицунда, высокогорное озеро Рица почти на самом верху Бзыбского ущелья, Новоафонские карстовые пещеры, Сухуми, Батуми. 

Информация от 01.01.01 года:

Фотографии:  Калужанки,  Ясная Поляна

 По названиям этих двух фотографий нетрудно догадаться, где я в прошлые выходные побывал. В Туле нас завезли в специализированный магазин, где торгуют тульскими пряниками. В нём, я совсем недорого - всего за 32 рубля, купил себе новый (второй) мобильник. Но сначала между мной и продавщицей произошел следующий диалог. Я: "У вас пряники с повидлом или с повидлой?". Она: "С фруктово-ягодной начинкой". Я: "Тогда дайте мне, пожалуйста, один пряник за 32 рубля". Она: "Вам мобильник или зверушку?". Я: "Конечно, мобильник - съел и порядок, больше он тебе не мешает!".  Сегодня на работе эту быль неоднократно рассказывал и все искренне смеялись. А накануне, в пятницу, я ездил в Жуковский, на авиасалон МАКС 2009. Подарил там тридцать штук своих "самопальных" компакт-дисков "Новая русская музыка".  А знаете, почему самолёты Су и МиГ на форсаже летают на боку (с запредельным креном) и по кругу? Для того, чтобы подъёмную силу крыла выключить из работы в горизонтальной плоскости. Иначе самолёт полетит высоко-высоко вверх. (Добавлено позже: имеется в виду горизонтальная плоскость на какой-то условной высоте полёта, а вектор упомянутой силы, по определению, всегда направлен вверх). Благодаря небольшому скольжению, то есть полёту с небольшим перекосом хвостом к земле, удается лететь, не увеличивая скорость полёта. А главный эффект полётов, который и на меня до сих пор производит сильное, причём позитивное, впечатление, так это очень сильный рёв двигателей. Всё-таки, человек ушами очень эмоционально воспринимает действительность. А? Дополнение от 01.01.01 года: В прошлый понедельник съел дисплей, а во вторник доел клавиатуру своего нового (второго) мобильника. 

Информация от 01.01.01 года:

Мне вчера интересная мысль пришла. А что, если в следующей своей музыкальной композиции применить следующий модуляционный ход: начать в до мажоре, затем перейти в одноимённую тональность до минор, из до минора модулировать в его параллель ми бемоль мажор, из ми-бемоль мажора "незаметно" перейти в одноимённую тональность ми-бемоль минор и немного поиграть "по-чёрному" - это ж шесть бемолей (поиграть на черных клавишах синтезатора), и затем, в обратной последовательности, вернуться к белым клавишам в до мажор? Успею за три минуты вернуться обратно в до мажор? Почему в до мажор? Да потому, что у меня все композиции в до мажоре. Даже нынешний Гимн Москвы я "переделал" (проект) из до минора Дунаевского в до мажор, сохранив как бы полностью музыкальную редакцию (утверждённый Мосгордумой клавир) нынешнего Гимна Москвы. Кто-то, возможно, спросит: "А почему композиция "Ой, по-над Волгой" начинается и заканчивается в ми миноре?" Так это не у меня. Это в русской народной песне "Ой, по-над Волгой" так. А моя "серёдка" в моей композиции "Ой, по-над Волгой" идёт в до мажоре, с челночными модуляциями в параллельную тональность ля минор. К тому же, я, вместо завершающего аккорда ми минор, дал его параллель - аккорд соль мажор. Стало быть, моя композиция "Ой, по-над Волгой" не в ми миноре, а в тональности соль мажор (всего-то один диезик, причём в завершающем аккорде соль мажор его нет и все его ноты "беленькие" - это же доминантный мажор тональности до мажор?!). Всё лучше, чем в ми миноре? А? Дополнено 10 октября 2009 года: С сегодняшнего дня "Композиция с трёхступенчатой модуляцией в "чёрный " минор" готова для прослушивания и скачивания с этого сайта. В три минуты удалось уложиться за счёт отказа от некоторых реприз до и после "черного" минора (см. "стратегию" композиции). Дополнение от 01.01.01 года: С сегодняшнего дня доступна для прослушивания и скачивания композиция под названием "Соло на саксофоне". Дополнение от 18 октября: С сегодняшнего дня доступна для прослушивания и скачивания композиция под названием "Климат средней полосы России".

  Информация от 01.01.01 года (по поводу крушения поезда "Невский экспресс"): Поезда не должны ездить со скоростью более 120 километров в час; автомобили - более 90...100 км в час (двухколёсных мотоциклов вообще не должно быть на автодорогах); пассажирские самолёты не должны летать со скоростью более 950 км в час (сверхзвуковых пассажирских самолётов быть не должно) - у каждого вида транспортного средства есть свой разумный предел максимально допустимой скорости передвижения и максимально возможная скорость передвижения должна быть ограничена соответствующими конструктивными решениями разработчиков транспортных средств. По пути "экстремалов" и любителей "летать" на поездах, на автомобилях и на судах можно идти только в "тупик" или "на тот свет". Говорю об этом, как "продвинутый" авиа, судо и авто конструктор с 35-летним стажем работы. 

Информация от 01.01.01 года: В этом году ограничился двадцать восьмой по счёту композицией "Мой синтезатор CAISIO CTK-5000". У этой композиции самая длинная "стратегия". Вот она: Ритм - RUSSIAN CHANSON 2. Совокупность гармонических оборотов - |С|F|G7|C|  |F|C|G7|C|  |Cm|Fm|B-бемоль7| E-бемоль| |Fm|Cm|G7|Cm|  |C|F|G7|C|  |F|C|G7|C|  |Am|Dm|G7|C|  |Dm|Am|E7|Am|  |C|F|G7|C|  |F|C|G7|C|  |Cm|Fm|B-бемоль7|E-бемоль|  |Fm|Cm|G7|Cm|  |G7|Cm|G7|C|  |F|C|G7|C|  |C|Dm|G7|C|  |C|F|G7|C|  ||: F|C|G7|C :||  ||: C|F|G7|C :||   coda ||: F|C|G7|C :||.  В моём синтезаторе двести готовых ритмов. Из них удалось использовать только двадцать восемь. Остальные готовые ритмы, по разным причинам, мне не подходят для создания своих новых композиций. Поэтому в дальнейшем буду создавать свои ритмы, редактируя ритмы, имеющиеся на моём синтезаторе. Изменение от 20 марта 2010 года: Четыре композиции создал я с отредактированными ритмами, после чего стал, один за другим, "открывать" для себя готовые ритмы и уже три композиции создал на готовых ритмах синтезатора. Оказывается, всему своё время. То есть, я продолжил создавать свои композиции с использованием готовых ритмов. Но если что, то можно будет опять вернуться к редактированию готовых ритмов.

  Размышления от 8 января 2010 года: 

   Прочёл вчера в «Российской газете» за 24 декабря диалог журналиста Валерия Выжутовича и заведующего отделением неотложной нейрохирургии НИИ скорой помощи им. Склифософского, доктора медицинских наук, член-корреспондента РАМН, лауреата Государственной премии Владимира Крылова и обратил особое внимание на следующий фрагмент их разговора (цитирую).

 Вопрос: "Слышал, вы проводили исследования, пытаясь проверить, существует ли некая связь между мозговыми нарушениями и творческими проявлениями у великих композиторов, художников… Можно ли утверждать, что гениальность – это в какой-то степени психическая патология?"

  Ответ: «Нет. Просто человек услышал или увидел то, чего не слышат или не видят тысячи, миллионы людей. Это просто уникальная способность, данная от Бога и воспитанная трудолюбием, только и всего. Мозг гения и мозг обычного человека анатомически ничем не отличаются, а мозговые нарушения ничуть не сопутствуют гениальности и уж тем более не удостоверяют её».

  Хорошо сказано. Вот только насчёт трудолюбия можно согласиться лишь отчасти. В последнее десятилетие я проводил собственные исследования, изучая жизнь и творчество известных миру творческих личностей в области искусства, философии, литературы и живописи, начиная со времён «до нашей эры» и «до наших дней». Это было очень трудное и суровое испытание для меня. Не буду переходить на личности, но то, что я узнал о жизни большинства из упомянутых людей, меня «потрясло в депрессивном направлении». А книгу обо всех известных миру философах я после прочтения буквально разорвал на части и в таком виде положил на книжную полку.

 Весьма категорично выразился в адрес философов один из самых умных и мудрых людей в мировой истории (его и нашего Владимира Мономаха я считаю людьми номер один в плане интеллекта и мудрости за всю историю земной цивилизации) Бенджамин Франклин: «Все философы мудрецы в своих сентенциях и глупцы в своём поведении».

  К этому я бы добавил и такую фразу: «Почти все известные миру творцы в области искусства, литературы и живописи привлекательны в своих творениях и непривлекательны в своей личной жизни». Я имею в виду не только аморальные поступки известных "творцов", а их лень-матушку по жизни. Лень – мать пороков и всё мировое искусство, литература и живопись несут в себе этот «негатив».

  Ещё одна фраза от человека, изображённого на стодолларовой купюре: «Лень подобна ржавчине – она разъедает быстрее, чем частое употребление изнашивает». Таким образом, «обобщение" о  трудолюбии гениев не имеет под собой соответствующих оснований. Подавляющее большинство так называемых «мировых гениев-гуманитариев»  почти никогда не занималось трудом обычного человека, то есть, говоря советским языком, «вело тунеядский образ жизни». Поэтому мы до сих пор живём так, как живём. А могли бы жить лучше.

  К чему я призываю? Я призываю композиторов, певцов, артистов, философов, поэтов, писателей и художников обзавестись  полезными для творца «творческими лабораториями». То есть работой обычного человека на заводе, в банке, в магазине, в политике, в редакции, в школьном спортзале и так далее и тому подобное. Это первое.

  Второе. Не продавайте свои творения! Дарите! Ведь вы же хотите, чтобы мир вышел из того «тупика», в котором он по сей день пребывает? Некоторые из вас умудряются рассказывать со сцены анекдоты и смешные истории и получать за это деньги. Смешите людей, пожалуйста, «за бесплатно». Я, например, анекдоты и смешные истории рассказываю бесплатно (есть множество людей, которые это подтвердят).

  Третье. Создавайте свои творения в свободное от основной работы время. Они от этого только выиграют. Гордыня – «грех» (ошибочные действия-бездействия, ошибка). Учитесь на ошибках ваших предшественников-творцов.

  Четвёртое. Нужна некая «ревизия» (переосмысление) творчества известных людей в области искусства, литературы и живописи. О философии уже не говорю, поскольку с ней и так всё ясно – нет и не должно быть такой профессии, как философ. Должны быть преподаватели и пропагандисты философии. Ведь если у преподавателя философии спросить: «Вы работаете философом?». Тогда, если он действительно «работает философом», он ответит утвердительно. А если «не работает», то скажет, что он «преподаватель философии». Не так ли?

  Пятое. Переосмыслив творчество «классиков», с упором на их прожитую личную жизнь «с недостаточно высоким моральным цензом», неплохо бы переосмыслить, «без революционных заскоков», и творчество нынешних «гениев» в области искусства, литературы, живописи. Включая шоу-бизнес (музыкальный, кинематографический, спортивный и так далее). Обращаюсь к соотечественникам: давайте начнём переход мирового сообщества на качественно новый уровень осмысления действительности! Подробнее об этом вы можете прочесть на этом сайте.

   И шестое. Вы не поверите, но меня сейчас даже на Новый Год невозможно увидеть в нетрезвом виде. Меня вообще принципиально нельзя увидеть хотя бы даже чуть-чуть «подшофе». Я уже давно общаюсь с окружающими исключительно в трезвом виде. И мне это очень нравится. Я человек весёлый и смешливый и в общении с людьми мне не надо никакого спиртного. У меня есть близкие друзья, с которыми я не выпил ни одного грамма спиртного. А зачем? Спиртное надо употреблять со строгими ограничениями и обязательно в уединении. И только после работы. Но регулярно и в меру. Подробнее о моей системе употребления спиртного также можно прочесть на этом сайте.

Информация от 6 февраля 2010 года:

С сегодняшнего дня доступна для прослушивания и скачивания с этого сайта новая музыкальная композиция под названием "Бога ради, не ленитесь". А сегодня, то есть 22 февраля 2010 года, ровно год со дня создания на новом синтезаторе моей первой композиции. Но сегодня, как бы в честь "юбилея", я создал и поставил на этот сайт ещё одну композицию, которую назвал так: "Мои трудные музыкальные инструменты - гитара, кларнет, саксофон и баян (на которых я играл по жизни в порядке их профессионального освоения)". Таким образом, за год мне удалось создать 33 музыкальные композиции.

Информация от 30 апреля 2010 года: 

Всерьёз занялся заочным обучением программированию.  Хочу стать Повелителем своего компьютера и делать с ним всё, что захочу. То есть овладеть программированием на хорошем профессиональном уровне без обучения в специализированном учебном заведении. Как овладел, в своё время, Автокадом (включая его трёхмерку), знаниями и навыками в музыке и так далее. Я ведь в консерватории никогда не учился (я даже музыкального училища не закончил, у меня четыре класса музыкальной школы, которую я бросил, когда заболел самолётами, правда, четырёхлетнюю программу обучения я освоил всего за два года и был лучшим учеником у известного в городе Благовещенске баяниста Бориса Дмитриевича Моисеенко - он, правда, уже вернулся жить в родные пенаты в в Белоруссии, который очень хотел, чтобы я поступил в музыкальное училище и стал "большим" музыкантом и как бы попридержал меня, а то бы меня с третьего класса музшколы перевели бы сразу в пятый и я бы за два года окончил эту музыкальную школу), хотя моя нынешняя музыкально-теоретическая подготовка намного выше консерваторской и я могу общаться, как минимум на равных, например, с любым всемирно известным композитором, дирижёром и так далее (могу даже кое-чему его научить). Кроме того, помимо вышеуказанной "пафосной" цели, у меня есть ряд сугубо практичных целей, которые я хочу достигнуть, освоив программирование. Но об этом распространяться, я думаю, пока излишне.

 Информация от 9 мая 2010 года: