Образовательная программа Вокально-инструментального ансамбля

Комитет по образованию

администрации муниципального образования

_______________________

Муниципальное образовательное учреждение

Районный центр дополнительного образования детей «___________»

Утверждено на МС

Протокол № 1 от 01.01.01 г

Директор РЦДО «__________»

___________________________

Образовательная программа

Вокально-инструментального ансамбля

для учащихся

7-11 классов

(2 уровня обучения)

Вариант 2003 г не идеальный

при аттестации на 2 категорию

__________________, 2003

Муниципальное образовательное учреждение

районный центр дополнительного образования детей «____________________________»

название отдел

образец

УТВЕРЖДАЮ:

Директор РЦДОД «____________»

_____________________________

приказ № 000 от 01.01.2001 г

Протокол заседания

педагогического совета,

протокол от 01.01.2001 г

Протокол заседания отдела

№ _____от «____» 09.2007 г

Красный к изменению

Образовательная программа

«Название»

для учащихся 11-17 лет

3 года обучения

Разработчик Фамилия

Имя Отчество,

педагог дополнительного

образования

__________________, 2007

Содержание

Стр

1.  Пояснительная записка……………………………………………..2

2.  Учебно-тематический план…………………………………………5

3.  Содержание учебного материала…………………………………..6

4.  Результаты реализации программы и их диагностика…………….9

5.  Литература…………………………………………………………..11

6.  Приложения:

6.1.  Лист диагностики

6.2.  Календарно-тематический план

6.3.  Методическое обеспечение программы

Пояснительная записка.

много воды

Музыка играет важную роль в жизни людей, а для детей и подростков песня становится первым кумиром и возможностью выразить себя.

Песня – не только форма художественного отображения жизни, но и форма общения людей. Образцом для подражания становятся исполнители, часто звучащие в эфире, а особенно вокально-иструментальные ансамбли (группы) с преобладающим «гитарным» и «электронным» звучанием.

Узкие рамки типовой программы обучения игре на шестиструнной акустической гитаре были недостаточны, поэтому решено было от нее отказаться и перейти к созданию комплексной студийной программы, которая охватила широкий круг произведений – от рок и поп-музыки до высот классической музыки, от простых текстов песен до образного мышления бардов и вершин поэтической классики.

Проблемы подростков (молодежи) всегда приковывали внимание педагогов, но особенно актуальными они стали в последнее время.

Повышение уровня образованности и материального благосостояния членов нашего общества расширило возможности развития и удовлетворения духовных и материальных потребностей подрастающего поколения, но сделало более сложным формирование разумных желаний и стремлений.

Благодаря массовым средствам коммуникации (радио, телевидение, интернет-технологии) расширились границы восприятия и познания мира.

В потоке современной информации подростку становится все труднее разобраться в чем-то самостоятельно и глубоко, поэтому нередко им начинает восприниматься только развлекательное, не требующее интеллектуального напряжения.

Это ведет к постепенной утрате способности к Самоорганизации и Самоуправлению.

В сегодняшнее время, когда хлынул огромный поток музыкальной продукции, а эфир заполнен коммерческой «компьютерной», не требующей живого исполнения, поп-музыкой, у подростков формируется Некритическое отношение к культурным ценностям, а к музыкально-исполнительскому творчеству в частности.

Ведь не секрет, что многие «поп-звезды» прибегают к исполнению под фонограмму т. е. заранее студийно записанную программу, что не требует исполнения «живыми» музыкантами. В результате сегодня происходит образование «инструменталистского вакуума», когда вокалисты могут петь под инструментальные фонограммы, а музыкантов-аккомпаниаторов становится меньше и меньше.

Практически исчезает такое музыкальное направление, как вокально-инструментальные ансамбли, или как раньше называли, «ВИА», а позже рок-группы, которые исполняли «живую» музыку и всегда вызывали огромный интерес у подростков. В недавнем прошлом почти в каждой школе были свои «ВИА» и ни один выпускной вечер не обходился без выступления своего «школьного» ансамбля.

Интересы подростков, обусловленные познавательной потребностью, зависят от привлекательности самого объекта или от его актуальности и значимости для подростка в данный момент. Наличие увлечения (или хобби) для подростка является Типичным.

Научиться играть на гитаре, петь под гитару-это мечта практически каждого подростка 14-17 лет. Гитара, в силу своей доступности и демократичности, неоднозначности и выразительности, а с появлением электрогитары и средств звукоусиления дала миру рок-музыку и даже целый культурный пласт, называемый рок-культурой.

Начиная с «Биттлз» 60-х годов и по сегодняшний день различные рок-группы и ВИА являются кумирами подростков и объектом подражания, а сама рок музыка является мощным идеологическим и психологическим средством воздействия на подростков, а также средством их (подростков) самовыражения.

Свобода музыкальной формы, несложность начального обучения (безнотная, буквенно-цифровая). Коммуникабельность и мобильность (можно играть в любом месте и в любой компании), малобюджетность (по стоимости инструмента доступна каждому), полифоничность (практически гитара - это мини-рояль) – все это неполный перечень достоинств, привлекающих подростков (молодежь) к этому инструменту.

Еще одним немаловажным, а может основным аспектом является то, что для подростка 14-17 лет, желающего заниматься музыкой и пением, обучаться в детской музыкальной школе, где набор производится с 7-9 лет, уже поздно, а в профессиональных музыкальных и культурно-просветительских учебных заведениях еще рано.

Поэтому существует объективная необходимость в досугово-образовательных программах, направленных на развитие музыкальных способностей подростков, музыкально-эстетическое воспитание и гармоничное развитие личности.

Программа основывается на авторской программе и «Программа студии «Вокально-инструментальной музыки

Цель: развитие музыкальных способностей, музыкально-эстетического вкуса, воспитание нравственных чувств.

Формирование групп по возрастным особенностям:

I группа – учащиеся 7-9 классы (младшая группа)

II группа – учащиеся 10-11 классы (старшая группа)

Формы обучения:

1.  Индивидуальная – с каждым учащимся отдельно.

2.  Групповая – дети работают группами, импровизируя.

3.  Фронтальная – работа со всеми учащимися одновременно.

Такая организационная форма позволяет:

-  Подобрать задания для учащихся в соответствии с их возрастом и развитием, способностями и индивидуальными особенностями;

-  Показать общие и индивидуальные способности каждого ученика и группы в целом (на основе диагностики специальных умений и навыков);

-  включать их в одну из групп по индивидуальной подготовке и уровню развития.

Учащиеся занимаются музыкой и участвуют в культурно-развлекательных программах: конкурсах, праздниках, концертах музыкального отдела и Центра. Это помогает учащимся организовать досуг и социально значимую деятельность. Также дети знакомятся с навыками театрального, актерского мастерства, учатся пластике и пантомиме, что даёт возможность творческого самовыражения и повысить свои эстетические знания, осознать свою значимость, как в коллективе, так и в мире.

Учебно-тематический план

1 год обучения

	Тема, раздел (этапы образовательного процесса)	Количество часов
всего	теория	практика
	Шестиструнная гитара.	60	10	50
	Тестирование.
	Выбор инструмента.
	Общие сведения.
	Посадка, постановка рук.
	Работа со звуком.
	Игра на открытых струнах. Строй, позиция. Обозначение пальцев	18	2	16
	Буквенно-цифровое обозначение аккордов	16	2	14
	Аккорды (без баррэ).	6		6
	Игра на закрытых струнах, смена позиции.	7	1	6
	Игра от исходной ноты по грифу. Разучивание упражнений. Фразировка	14	2	12
	Баррэ. Приёмы игры: стаккато, тремоло, легато, арпеджиато. Динамические оттенки.	23	2	21
	Игра аккордовых последовательнос- тей. Ритмические рисунки (риффы).	24	4	20
	Основы аккомпанемента несложных песен по системе бас-аккорд. Авторская (бардовская) песня	30	4	26
	Основы игры в ансамбле дуэт, трио, квартет. Индивидуальные партии, соло, аккомпанемент. Аккомпанемент вокалисту. Метроритм	34	6	28
	Всего	288	89	199

Содержание учебного материала

Первый год обучения

Шестиструнная гитара.

Тестирование. Выбор инструмента. Общие сведения. Посадка, постановка рук. Работа со звуком. 60 ч

Проверка способностей, выявление желания, пробные занятия с инструментом. или вокал

Практика; положение инструмента, постановка рук, игра пальцами и медиатором. Аппликатура и позиции. Положение большого пальца.

Теория: экскурс в историю музыкального коллектива. Формы предстоящей работы: учеба, практика. Правила безопасности. Проверка и анализ музыкальных способностей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

Игра на открытых струнах. Строй, позиция. Обозначение пальцев.

Метр и ритм, ритмические группы в размерах 2\4,3\4,4\4.

Доля, такт, затакт, тактирование. Лад: мажор, минор. Лад как система.

Виды лада, анализ на слух.

Тональность. Построение лада (мажор, минор) от разных (исходных) нот. Интервал. Аккорд. Сущность интервала в музыке. Диссонанс, консонанс, устойчивое, неустойчивое звучание интервалов, анализ на слух.

Буквенно-цифровое обозначение аккордов.

Буквенное и слоговое обозначение аккордов и тональностей. А –ля мажор (А-dur). Am-ля минор или A-moll. Аппликатура аккордов на грифе.

Построение аккорда-трезвучия. Тоническое трезвучие.

Запись и чтение аккордов. Практические работы по записи и чтению аккордов

Нотопись. Чтение нот и аккордов.

Нотопись: правописание нот, знаков. Ключи скрипичный и басовый. Такт, размер. другие обозначения (знаки музыкальной выразительности, штрихи, специальные термины; буквы и ноты.

Ноты, группи длительностей в размерах 2\4,3\4,4\4.ровки

Аккорды (без баррэ).

Т35-S35-Д35; обращения аккордов: Т6-Т64, S6-S64, Д6-Д64.

Д7 с обращениями; Д56, Д34,Д2.

Игра на закрытых струнах, смена позиции.

Понятие «игра на закрытых струнах», прижатие одновременно двух и более струн на одном ладу. Полу-баррэ, аккорды-трезвучия. Упражнения для развития беглости пальцев.

Игра от исходной ноты по грифу. Разучивание упражнений. Фразировка.

Подбор на слух и проигрывание простых несложных мелодий от исходной ноты по грифу вниз. Хроматические упражнения для 1-го 2-го пальцев.

Деление мелодии на фразы.

Баррэ. Приёмы игры: стаккато, тремоло, легато, арпеджиато. Динамические оттенки.

Одновременное прижатие шести струн на одном ладу указательным пальцем. Аккорды-баррэ на 5-том ладе ( A, Am, D,Dm).

Извлечение звуков приемами «стаккато, тремоло, легато, арпеджиато.», динамика от «пиано» до «фортиссимо».Проигрывание упражнений с различной громкостью. Практика: освоение различных видов техники; аккордов, арпеджио, легато, глиссандо, вибрато, тремоло

Игра аккордовых последовательнос-тей. Ритмические рисунки (риффы).

Игра медиатором. Исполнение различных ритмов в аккордовых последовательностях. Понятие «партия ритм-гитары» и гитарный «рифф» как ритмическая основа аккомпанемента. Упражнения на исполнение ритмических рисунков в двудольных и трехдольных размерах.

Основы аккомпанемента песен. Аккомпанемент бас-аккорд. Авторская песня.

Проигрывание упражнений бас-трезвучие в двудольных и трехдольных размерах в обращениях тоника –субдоминанта – доминанта-тоника.

Песенный «формат», слуховой анализ гармонического строения несложных популярных песен. Понятие «авторская» песня как самодеятельное творчество, непосредственно связанное с аккомпанементом под гитару. Разучивание несложных песен, начала пения под собственный аккомпанемент.

Ансамбль: значение термина « ансамбль». Ансамбль как слитное, слаженное исполнение произведения всеми музыкантами, подчиненному общему художественному замыслу. Понятие «аккомпанемент».Практика: единовременное начало и окончание игры. Слаженная и уравновешеннаяигра. Точное исполнение длительностей. Единство темпа, согласованное изменение силы звука. Звуковой баланс. Аккомпанирование солистам. Развитие музыкально-слуховой дисциплины.

По завершении первого года обучения учащиеся

должны знать;

-ноты, буквенные обозначения тональностей, знаки альтерации:

-основы гармонии;

-жанры музыки;

-понятие об ансамблевости; игра одновременно вдвоем, втроем и т. д.

Должны уметь;

-читать ноты с листа в пределах одной октавы,

-аккорды по буквам,

-ритм по длительности:

-начинать и заканчивать игру, петь одноголосые мелодии.

Тематический план занятий

Второй год обучения

№	Тема		Кол-во	часов
		теория	практ.	всего
1	Музыкально - теоретические дисциплины	6	12	18
	Введение (сольфеджио)
	Нотопись (сольфеджио)
	Метр и ритм (сольфеджио и далее)
	Тон и полутон. Знаки альтерации
	Лад: мажор, минор
	Тональность. Понятие тональности до трех знаков:
	Интервал. Аккорд. Транспозиция
2	Клавишные инструменты	8	22	30
	Введение. Функция клавишных в ансамбле, в инстру-
	ментальном составе
	Вопросы теории относительно предмета фортепиано
	Музыкальная грамота
	Практическая часть. Игра на инструменте.
3	Шестиструнная гитара	10	50	60
	Тестирование. Выбор инструмента. Общие сведения.
	Посадка, постановка рук. Работа со звуком. Игра на
	открытых струнах. Строй, позиция. Обозначение пальцев.
	Буквенно-цифровые обозначения аккордов. Ноты и их расположения на гитаре. Гамма. Чтение нот.
	Аккорды (без баррэ). Способы извлечения аккордов, арпеджио. Игра на закрытых струнах, смена позиции. Игра от исходной ноты по грифу. Разучивание упражнений. Фразировка Баррэ. Приемы игры: стаккато, тремоло, легато, арпеджиато. Динамические оттенки. Исполнение авторских песен.
	Электрогитара
	Устройство, тембровка и динамические возможности. Особенности техники игры. Техническая характеристика, правила подключения, использования, хранения. Игра медиатором. Освоение различных видов техники: аккорды, арпеджирование, легато, глиссандо, вибрато, тремоло. Игра по буквенно-цифровому обозначению. Исполнение различных ритмов.
	Бас-гитара	8	22	30
	Устройство, техническая и тембровая характеристика. Подключение, использование и хранение, роль в ансамбле. Положение инструмента, постановка рук, игра пальцами и медиатором. Аппликатура и позиции. Положение большо-го пальца. Игра по нотам в басовом ключе. Штрихи.
	Ударные	8	22	30
	Сведения об инструменте, устройство, уход за ним. Ритмы, их обозначения. Упражнения для развития рук. Изготовление приспособления и использование его в работе. Аппликатура. Одиночные ударные «двойки», «двойки с ускорением». Простые размеры. Сложные размеры. Пунктирный ритм. Триоли. Синкопа. Упражнения на основе ритмов народов мира.
4	Основные певческие навыки	2	16	18
	Формирование навыков, певческой установки, развитие слуха, музыкальной памяти, певческой установки, развитие слуха, музыкальной памяти, певческой эмоциональности, выразительности, вокальной артикуляции, певческого дыхания. Индивидуального певческого дыхания, Индивидуальное певческое развитие. Развитие навыков ансамблевого исполнения. Единство художественного и технического.
5	Ансамбль	16	76	92
	Значение термина «ансамбль». Слитное, слаженное исполнение всех музыкантов, подчинение общему художественному замыслу. Понятие «аккомпанемент». Единовременное начало и окончание игры. Слаженная и уравновешенная игра. Точное исполнение длительностей. Единство темпа, согласованное изменение силы звука. Звуковой баланс между инструментальной и солирующей группами. Развитие музыкально – слуховой дисциплины.
6	Концертно-исполнительская деятельность	2	8	10
	ВСЕГО	60	228	288

Содержание учебного материала

Второй год обучения

Музыкально-теоретические дисциплины. Введение

Теория: экскурс в историю музыкального коллектива. Беседа об устройстве студии. Формы предстоящей работы: учеба, практика. Правила безопасности. Теоретические предметы. Цель и задача изучения, обоснование необходимости.

Практика: Тестирование, прослушивание, беседа. Проверка и анализ музыкальных способностей. Пение под аккомпонимент знакомых песен.

Нотопись

Теория: правописание нот, знаков. Ключи скрипичный и басовый. Такт, размер, другие обозначения (знаки музыкальной выразительности, штрихи, специальные термины; буквы и ноты).

Практика: письменные упражнения по освоению нотного почерка. Ноты, группировки длительностей в размерах 2/4,3/4, 4/4. Чтение нот в ключах скрипичном и басовом. Штрихи, оттенки, знаки музыкальной выразительности; чтение, анализ материала студии.

Метр и ритм

Теория: понятия и определения новых терминов. Музыка как временной вид искусства. Длительности, простейшие ритмические группы в размерах 2/4,3/4,4/4.

Практика: анализ музыкальных примеров и выводы о разной значимости терминов, наблюдения за взаимосвязью и взаимозависимостью. Доля, такт, определение размеров 2/4,3/4, 4/4. Упражнения по теме: «Чтение ритма и анализ на слух в размерах 2/4,3/4,4/4»; тактирование, дирижирование, использование учебных пособий и практического материала студии.

Тон и полутон. Знаки альтерации.

Теория: понятие, определение, беседы о свойствах музыкального звука.

Практика: использование в качестве пособий музыкальных инструментов: гитары, фортепиано; зрительная наглядность и анализ на слух. Письменное упражнение: диез, бемоль, бекар. Чтение примеров по нотам.

Лад: можор, минор.

Теория: лад как система. Понятие об устойчивости, неустойчивости – опорном звучании отдельных ступеней (I – III – V). Мажор, минор: разность ладовой окраски, особенности тембрового звучания.

Специфика построения: тоны и полутоны, их сущность, роль во взаимоотношении ступеней лада, в системе мажора и минора. Виды лада – натуральный, гармонический, мелодический.

Практика: интонационные упражнения: пение ступеней мажора минора; анализ построения, сходства и различия, анализ на слух! Интонирование – пение тетрахордов – ступеней I – II - III - у мажора и минора, сравнительный анализ. Построение лада: определенность в последовательности тонов и полутонов. Опевание устойчивых ступеней и пение ступеней I – III –V как опорных, основных - слуховой анализ устойчивости. Запись и чтение примеров. Пение по нотам: упражнения в тональностях до мажор, ля минор.

Тональность. Тональности до трех знаков.

Теория: определение тональности как высоты лада. Повторение знаков альтерации, случайные и ключевые знаки.

Практика: построение лада (мажор, минор) от разных нот, на разной высоте. Выявление определенной системы, порядка возникновения ключевых знаков. Построение и чтение схемы тональностей (примерно до 3-х – 4-х знаков). Запись, работа в тональностях; интонирование ступеней, слуховой анализ, пение по нотам упражнений в тональностях, примерно до трех ключевых знаков.

Интервал, Аккорд.

Теория: определение, вывод об интервалах из повседневных жизненных примеров; сущность интервала в музыке. Диссонанс, консонанс; ступеневая, тоновая величина, обозначения. Аккорд как гармоничное, слаженное сочетание звуков; консонантность, слитность трезвучий. Понятия о сокращенной, буквенной записи аккордов (повторение вопросов темы №2 «буквы и ноты»).

Практика: построение интервалов на ступенях мажора, минора. Устойчивое, неустойчивое звучание интервалов, анализ на слух. Обозначение, письменные упражнения; пение интервалов на ступенях (до мажор, соль мажор). Построения аккорда-трезвучия. Тоническое трезвучие: пение, слуховой анализ, запись. Мелодическое и гармоническое звучание интервалов, аккордов. Анализ музыкальных примеров. Практические работы по записи и чтению аккордов. Анализ музыкальных примеров. Практические работы по записи и чтению аккордов (начальный этап).

Транспозиция. Понятие, выводы.

Теория: понятие, выводы о необходимости из анализа музыкальных примеров. Способы претворения.

Практика: упражнения по транспозиции на определенный интервал вверх, вниз; письменные работы. Пение по нотам в транспорте в другой тональности. Закрепление материала. Проверка и анализ степени усвоения. Урок-беседа теории музыки под общим заголовком «Вопросы и ответы», подведение итогов работы. Практические упражнения: пение по нотам, интонирование (ступени лада пройденных тональностях), слуховой анализ.

Клавишные инструменты.

Теория: орган, электроорган и другие клавишные инструменты. Историко-теоретический обзор. Знакомство с устройством электропианино, синтезатор.

Роль и функция клавишных в ансамбле. Солирующие партии.

Аккомпанемент. Особенности ансамблевого исполнения, его отличие от сольных выступлений. Ноты, гаммы. Аккорды, арпеджио (нотная грамота), ноты и буквы. Пультовая дека инструмента: тембры, регистры, звуковые эффекты.

Практика: извлечение звука на фортепиано; о специфике работы над игрой – исполнением: упражнения в положении «сидя» и «стоя» за инструментом. Свобода, правильное положение корпуса, постановка рук.

Понятие о штрихах, обозначениях музыкальной выразительности и приемах игры.

Практические упражнения: чтение, игра, прослушивание и анализ работы. Исполнение: аккомпанирование солисту, другому инструменту (гитаре), группе. Начальные навыки ансамблевой игры.

Струнные

Шестиструнная гитара.

Теория: знакомство с инструментом, общие сведения, устройство и настройка, посадка, положение гитары, постановка рук, извлечение звука. Игры на открытых струнах. Строй, позиция. Обозначение пальцев правой руки. Буквенно-цифровое обозначение аккордов. Ноты. Гаммы. Схема аккордов. Чтение аккордов. Чтение нот.

Практика: аккорды и способы извлечения. Арпеджио (восходящее и нисходящее). Игра на закрытых струнах, смена позиции.

Игра от исходной открытой ноты на струне дальше по грифу. Разучивание простейших упражнений (одноголосно, двухголосно). Фразировка. Баррэ. Приемы игры: легато, стаккато, тремоло, арпеджиато. Динамически оттенки. Авторские песни.

Электрогитара.

Теория: современная электрогитара, ее устройство, тембровые и динамические возможности. Особенности техники игры. Технические характеристики электрогитары, темброблока, усилителей и колонок; правила подключения, использование, хранение. Игра медиатором.

Практика: освоение различных видов техники: аккордов, арпеджио, легато, глиссандо, вибрато, тремоло. Игра по буквенно-цифровым обозначениям. Исполнения различных ритмов.

Бас-гитара

Теория: устройство, техническая и тембровая характеристики. Подключение, пользование и хранение, роль в ансамбле.

Практика: положение инструмента, постановка рук, игра пальцами и медиатором. Аппликатура и позиции. Положение большого пальца. Игра по нотам в басовом ключе. Штрихи.

Ударные инструменты.

(малый барабан, альты, том бас, хай-хет, тарелка).

Теория: сведения об инструменте, устройство, уход за ним. Ритмы, их обозначения.

Практика: упражнения для развития рук. Изготовление приспособления и использование его в работе. Аппликатура. Одиночные ударные «двойки», «двойки с ускорением». Триоли. Синкопа. Упражнения на основе ритмов народов мира.

Основные певческие навыки

Формирование навыков певческой установки, развитие слуха, музыкальной памяти, певческой выразительности, вокальной артикуляции, певческого дыхания. Индивидуальное певческое развитие обучаемых. Развитие навыков ансамблевого исполнения. Единство художественного и технического. Роль возрастного роста и развития в процессе обучения.

Теория: ознакомление с основами вокального искусства. Первичная установка. Дыхание. Упражнения на дыхание. Понятие атаки звука. Изучение механизма первичного звукообразования.

Практика: артикуляция. Дикция. Роль гласных и согласных звуков в пении Пение нефорсированным звуком. Формирование навыков певческой эмоциональности, выразительности. Определение диапазона голоса и работа над его расширением. Разучивание мелодий (сложные места по интервалам). Работа над культурой речи. Фразировка. Динамические оттенки. Особенности драматургического развития, художественный образ. Достижение чистого унисона.

Ансамбль.

Теория: значение термина «ансамбль». Ансамбль как ситное, слаженное исполнение произведения всеми музыкантами, подчинение общему художественному замыслу. Понятие «аккомпанемент».

Практика: единовременное начало и окончание игры. Слаженная и уравновешенная игра. Точное исполнение длительностей. Единство темпа, согласованное изменение силы звука. Звуковой баланс (между инструментальной и солирующей группами). Разучивание нескольких песен и аккомпанирование солистам. Развитие музыкально-слуховой дисциплины.

По завершении второго года обучения учащиеся

знают

-квинтовый круг тональностей, интервалы в пределах октавы; аббревиатуру, аккорды с обращениями, элементы музыкальной формы;

умеют

Должны уметь: читать партии своих инструментов с листа или табулатуры, исполнять произведения соло или ансамбля с учетом динамических оттенков.

Результаты реализации программы и их диагностика

Для определения результатов реализации программы разработана диагностика специальных умений и навыков (приложение)

Результаты реализации программы демонстрируются на итоговых концертах?

Литература

, «Вокально-инструментальные ансамбли школьников».

, «Музыкальная психология»

Приложение 1

Лист диагностики

музыкальных способностей учащихся объединения

Начальный этап освоения программы

Ф. И. ребенка, год рождения	Музыкальность	Артистичность	Пластичность	Координация движений
Слух	голос	Ритм	память

Разработала заведующая музыкальным отделом