Нетрадиционные формы занятий по художественному творчеству с дошкольниками

Консультация

Нетрадиционные формы занятий по художественному творчеству с дошкольниками.

При реализации образовательной области «Художественное творчество» педагоги должны учитывать, что в основу программы положен принцип интеграции содержания дошкольного образования как альтернатива предметному принципу построения образовательных программ.

При реализации данной образовательной области интеграция в первую очередь должна проявляться внутри самой области. Это значит, что в работе с детьми не должно быть жесткого разделения продуктивных видов деятельности, а максимально должно осуществляться их взаимопроникновение. Так, например, дети лепят, потом украшают свою работу узором и используют созданные фигурки в настольном театре.

Внешняя интеграция проявляется во взаимопроникновении образовательных областей. Это значит, что одновременно с развитием художественного творчества постоянно проводится работа над развитием интегративных качеств личности ребенка.

Для полноценной реализации образовательной области «Художественное творчество» педагогу необходимо:

обогащать восприятие детей художественными впечатлениями и способствовать эмоциональному постижению ребенком окружающей его действительности; развивать воображение детей и целенаправленно формировать изобразительные умения и навыки.

Формировать интересы, эстетические потребности дошкольников можно по-разному. Но говорить об эффективности воздействия можно лишь тогда, когда ребенок уже способен отображать свои впечатления, представления, передавать свое отношение ко всему, что его интересует, волнует, занимает в окружающем мире. И тогда способ создания художественно выразительного образа он уже выбирает в соответствии с тем, что умеет, какие навыки приобрел. Но вот что примечательно: часто эти умения не удовлетворяют его. В чем причина? Прежде всего в том, что ребенок недостаточно владеет основами изобразительной грамоты. Именно теми навыками, что дают определенную изобразительную свободу.

Один из компонентов изобразительной грамоты – художественные техники. Для дошкольных учреждений многие неклассические, или так называемые нетрадиционные, техники.(монотипия, кляксография, пальцеграфия и другие) уже давно традиционное явление. Однако увлечение ими не должно стать самоцелью, т. к. у ребенка постепенно формируется определенный изобразительный стереотип. Он приводит к тому, что данную технику, в частности монотипию, малыш соотносит теперь только с одним изображением – бабочкой. Дальше этого образа он уже ничего не видит.

Суть неклассической техники в том, что раскрыть содержание задуманного образа можно любыми выразительными средствами. Требуется показать ребенку, что техника, хотя и имеет значение, все же выступает в качестве «вспомогательного кирпичика» в построении образа. Техника способствует решению изобразительной задачи, а не подменяет процесс обучения легким экспериментом. На практике в детском саду нетрадиционные техники предполагают решение следующих задач:

расширение представлений о художественной выразительности рисунка; развитие изобразительных умений и навыков; создание условий для формирования творческой активности. Монотипия – разновидность печатной графики, выполняемая с помощью одного прикосновения. Рисунок отличается причудливой формой, интересными цветовыми сочетаниями. Для работы необходим один лист бумаги, который следует сложить пополам. Краска наносится на одну половину, которая потом прикрывается другой. Сложенный лист проглаживается и раскрывается. Остается дорисовать образованное пятно до образа. Выполнять рисунок можно гуашью, акварелью, тушью. Разную фактуру может иметь и бумага: шероховатая, гладкая, рыхлая, тонкая.

В этой технике выделяют несколько разновидностей.

Перед началом работы одну половинку листа смачивают водой, рисуют акварельными красками. Влажная поверхность дает эффект легкого растекания. Монотипия бывает монохромной. Это может быть акварель, гуашь, тушь одного цвета. Дорисовывается пятно тем же цветом. Для получения фактурного пятна нужна гуашь. Самое главное – наносить краски на бумагу, не смешивая лаконичные пятна. Смешение произойдет во время проглаживания листа. Если совместить, например, гуашь и контур, получаются интересные сочетания.

Техника монотипии, ее тематика очень разнопланова, т. к. автор не продумывает конкретный образ, а руководствуется случайным сочетанием цветов.

Диатипия – техника, напоминающая монотипию, но здесь работа ведется на двух листах. Один из них основной, другой – вспомогательный.

Для этой техники также характерно несколько разновидностей.

Краска наносится на лист бумаги, накрывается другим листом, проглаживается. Характер пятна зависит от того, как сеять лист. Если сверху вниз, то пятно получается статичным; если от угла по диагонали, будет преобладать динамика. Можно нанести краску губку или валиком на стекло или картон, сверху накрыть листом бумаги, слегка разгладить и рисовать далее карандашом, ручкой, пустым стержнем. Сняв бумагу и получив интересную фактуру, рисунок можно дорисовать. Оттиск диатипии можно получить на фольге, файле, глянцевом картоне, т. к. краска не впитывается. Акватипия – разновидность монотипии, в основе которой – отпечаток, полученный с помощью гладкой основы и влажного листа. На гладкую поверхность ( стекло, оргстекло, плитка, глянцевая папка-скоросшиватель) наносятся пятна гуашевой краской. Лист бумаги обильно смачивается водой, накладывается на поверхность стекла, плотно прижимается, разглаживается, а потом отрывается от основы. Отрывать можно в разных направлениях: сверху вниз, от угла, снизу вверх, за уголки, за середину боковых сторон листа.

С техникой акватипии схожа акватушь. Для полученрия изображения также используется вода. Своеобразие в том, что на лист плотной бумаги гуашью крупными мазками наносится любое изображение. Когда краска слегка подсохнет, рисунок покрывают тушью (желательно черной). Тушь сохнет очень быстро, поэтому сразу же после высыхания работа промывается в ванночке, В воде гуашь смывается, а тушь остается практически неповрежденной. В результате на черном фоне рисунка можно видеть интересное белое изображение со слегка размытыми контурами. То, что осталось, немного корректируется красками, пастелью, восковыми мелками. Получается интересное, оригинальное изображение, имитирующее печатные виды графики.

Кляксография – вид техники, в основе которой пятно-клякса, содержащее образ. На лист бумаги ставится клякса, которая слегка раздувается в разных направлениях, после чего образованное пятно дорисовывается до образа. В кляксографии можно выделить несколько разновидностей: монохроматическая – выполняется одним цветом; полихромная – используется сразу несколько цветов; лаконичная – в ее основе общее пятно; линейная – нанесение кривых линий (хаотичных и формообразующих).

Любой вид кляксографии направлен на развитие воображения, наглядно-образного мышления. С одной стороны, кляксография очень легка в исполнении, поскольку не нужны специальные усилия, материал, инструменты (движение кляксы непредсказуемо); с другой стороны – пятно-клякса требует внимания, ведь его формообразование нуждается в целенаправленном управлении. Каждый силуэт может иметь несколько трактовок. Выполняться эта техника может акварелью, тушью, гуашью.

Первоначальное знакомство с тушью и нетрадиционными техниками лучше проводить в форме игры-эксперимента: ребенок ставит пятно, а потом дорисовывает его. Сначала увидеть образ помогает педагог, вовлекая тем самым детей в творческий процесс преобразования. Именно оно лежит в основе зарождения замысла. Рассматривая пятно, можно увидеть сразу несколько непохожих друг на друга образов. Накапливая ряд зрительных образов, дети постепенно овладевают структурой его построения, что впоследствии помогает им самостоятельно изображать любой предмет, объект.

Рисование с помощью пищевой пленки. Своеобразие техники – в сырой поверхности листа. На увлажненную поверхность чистой кисточкой наносится акварельная краска. Цвета при этом смешиваются, образуя обобщенное яркое пятно. Затем, пока краска не высохла, на лист накладывается пищевая пленка. Подчеркивается: пленка не натягивается и не разглаживается. Выразительность заключается в том, чтобы на пленке было как можно больше складок. Тогда рисунок получится более изящным и интересным. Как только краска подсохнет, пленку можно снять. Образованные складки создают удивительный рисунок, который может стать основой фона для аппликации, можно дорисовать его до образа, взяв складки за основу для композиции. Вариаций для данной техники множество. Рисование фломастерами и водой. Суть этой техники: на закрытый фломастерами лист бумаги наносятся, разбрызгивая, капли воды. Вода разъедает красящий элемент фломастеров, оставляя выбеленные участки. Темы могут быть разные. Старшие дошкольники, чтобы изобразить, например, цветочную полянку, штрихуют лист. Далее чистой кисточкой по бумаге разбрызгивают воду. Выбеленные участки заполняют цветными пятнами – это цветы, потом любым цветом рисуют сердцевинку, стебельки, листочки. Младшие дошкольники заполняют фон, обозначающий небо, после этого разбрызгивают воду. Капли в этом случае могут имитировать падающий снег.

Квиллинг может стать вариантом работы с бумагой. Техника основана на умении скручивать полоски бумаги разной длины и ширины, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей оригинальные изделия. Можно использовать белую или цветную бумагу для принтера либо двухстороннюю бумагу для оригами. Ее нарезают на полоски шириной 0,3-0,5 см и длиной 2 -30 см. Еще нужны зубочистка, на которую накручивают полоски, клей ПВА, ножницы, пинцет, картон для основы, рамки для работ.

Полоска бумаги накручивается в плотную катушку – основу всех форм. Чтобы она получилась тугой, нужно приклеить один конец ленты к основе, не снимая ее с зубочистки. Если нужно, чтобы витки были свободными, катушку надо снять, положить на стол и позволить ей раскрутиться естественным способом, затем приклеить конец. Свободную катушку можно сжать пальцами и придать ей нужную форму. Чтобы катушки были одинаковыми, стоит воспользоваться линейкой-шаблоном с отверстиями-окружностями разных диаметров. Туго скрученную деталь нужно снять со стержня и вставить в отверстие на линейке это не позволит ей раскрутиться больше нужного размера.

Форму капельки получают из свободной катушки, защипнув одну сторону. Эта форма выступает в качестве лепестков цветов, листьев. Форму заячьего уха получают, сжимая два угла так, чтобы одна сторона заготовки была ровной, а другая закругленной. Чтобы получить махровую деталь бумажную полоску надрезают с одной стороны на 2/3 ширины, скручивают, подклеивают конец к катушке. Затем деталь распушается.

Квилллинг применяется для изготовления декоративных панно, объемных открыток, украшения интерьера группы, зала.