Конференция
«МЕДИАТЕКА – как новый центр образования, музейная коллекция и цифровой архив»
Площадка: Центральный выставочный зал «Манеж», Медиа галерея, 2 этаж
При поддержке: Посольства Франции и Французского института, Посольства Финляндии, Польского культурного центра, Британского совета, Фонда Мондриана, гостиницы Холидей Инн Лесная, Государственного центра современного искусства (ГЦСИ), Московского музея современного искусства (ММОМА), бюро Tolpin Peter Architects
Участники: Этьенн Сандран/ Etienne Sandrin - Центр Жоржа Помпиду (Франция), Пертту Растас/ Perttu Rastas - Музей «KIASMA» (Финляндия), Пётр Краевский/ Piotr Krajewski – Арт-центр WRO (Польша), Майк Сперлингер/ Mike Sperlinger – Центр кино, видео и цифрового искусства «LUX» (Великобритания), Кейт Дженнигс/ Kate Jennings – «TATE» (Великобритания), Александра Обухова - Центр современной культуры «Гараж» (Москва), Анна Гор - Приволжский филиал Государственного центра современного искусства (Нижний–Новгород), Олеся Туркина - Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), Иосиф Бакштейн – Комиссар Московской международной биеннале современного искусства (Москва), Ольга Шишко – Директор Музея экранной культуры «МедиАртЛаб» (Москва) и Петр Толпин бюро Tolpin Peter Architects (Москва).
Специальный гость: режиссер и художник Питер Гринуэй /Peter Greenaway (Великобритания – Королевство Нидерландов)
Темы:
Тема 1: Медиатека – публичное место и новый центр образования
Тема 2: Музейная коллекция и будущее цифровых архивов
Задачи:
- Артикуляция понятия Медиатеки и ее функций в мировом контексте и в России;
- Обозначение потребностей разных типов аудитории и форм работы с ними;
- Презентация Медиатеки Музея экранной культуры «MедиаАртЛаб»;
- Рассмотрение проблемы обретения ценностного статуса медиа-искусства в условиях информационного перепроизводства;
- Обозначение форм существования цифровых коллекций и архивов сегодня, определение будущего развития;
- Определение методов сохранения произведений медиа-искусства и политики в области их дальнейшей репрезентации;
- Обсуждение проблем каталогизация медиа-искусства – основных ее принципов сегодня и в будущем, новых специальностей и навыков сотрудников, технических требований и особенностей.
Проблематика:
Конференция актуализирует вопросы, связанные с формированием и использованием Медиатек – как новых центров образования, мест хранения цифровых архивов и коллекций видео и цифрового искусства.
Важность презентация медиа-культуры и медиа-искусства диктуется тем, что зачастую они наиболее тонко и чувствительно реагируют на особенности современного общества и современной культуры. К сожалению, в силу того, что не все выставочные площадки и музеи (за исключением крупных западных медиа-центров) имеют необходимую материально-техническую базу и методологию работы с медиа-артом наиболее актуальной формой презентации с середины 90-х годов как в Европе, так и в России являются медиатеки и виртуальные коллекции, презентируемые в интернете. И та, и другая форма знакомства с данным видом искусства для России являются инновационными.
Медиатеки сегодня – это новые яркие центры образования и культуры, которые приходят на смену классическим библиотекам, которые в «цифровом обществе» стремительно утрачивают свою актуальность. Но в тоже время медиатеки продолжают эту древнюю традицию, являются прямыми приемниками и наследниками основных функций библиотек. Они наследуют и включают в себя как «аналоговые» так и цифровые фонды, дополняя и непрерывно расширяя свой функционал современными средствами репрезентации архивных данных.
Медиатека Музея экранной культуры «МедиаАртЛаб», которая является общим проектом с ЦВЗ «Манеж» формировалась в течение более десяти лет - на данный момент в ней собрано, архивировано и аннотировано более 2000 произведений медиа-арта (http://www. *****). В 2001 году «МедиаАртЛаб» проводил международную конференцию «Access to Excess / Доступ ко вседоступному», на которой обсуждались проблемы архивации и презентации медиа-искусства.
Создание Базы данных аудиовизуального архива «МедиаАртЛаб» – интернет-архива проектов видеоискусства, интерактивного и сетевого искусства – остро поставило ключевую проблему таких проектов: что именно следует архивировать и сохранять – работу в целом, по возможности наиболее полно, или только ее описание, что кажется наиболее подходящим решением, если данное произведение инкорпорирует “реальные” элементы и непосредственный социальный контакт? Или же следует сохранять техническую копию в качестве точного воспроизведения в более современном техническом формате? Что именно считается точной копией? И как далее репрезентировать работы созданные средствами медиа?
Современное искусство, особенно та его часть, которая работает с новыми технологиями - это совершенно новый культурный феномен, принципиально отличающийся от традиционных, главным образом, временными параметрами. То есть требует профессионального исследования собственно развитие технологий, которые, модифицируясь, каждодневно влекут за собой смену технической ориентации и «материальных параметров» самого искусства.
Из этого следует, что традиционная каталогизация современного искусства, а именно критический разбор с точки зрения исторических (временных) перспектив в будущем будет чрезвычайно затруднен в связи с тем, что объект описания (произведение искусства) в перспективе будет невозможен для критики, так как будет «утеряна» техника его создания. В этой ситуации профессиональная работа по маркировке, описанию, критическому разбору, каталогизации и музеефикации медиа-искусства, как это ни парадоксально, должны проходить уже сейчас.
