Урок 5. II четверть 5 класса
Тема: «Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни»
Цель: выявление места декоративного искусства в жизни общества, освоение принципов гармонизации композиции на основе цветовых ритмов и цветовой доминанты.
I. Организационный момент.
II. Формирование новых знаний.
Сегодня на уроке мы продолжаем знакомиться с народными промыслами нашей страны. Нам предстоит выполнить натюрморт из предметов народного быта, украшенных в стиле городецкой и хохломской росписи. Познакомимся с особенностями этих промыслов.
1. Городецкая роспись.
Это искусство зародилось недалеко от Нижнего Новгорода в середине XIX века. Местные жители украшали такой росписью ставни, прялки, люльки, сани, игрушки. На желтом фоне рисовали яркие розаны, купавы, зеленые веточки. Цветочную композицию часто дополняли такие сюжеты, как чаепитие, охота, барышни и кавалеры, всадники, кони, чудо-птицы.
Техника работы очень проста: крупной кистью художник делал замалевки (цветовые пятна круглой формы), из которых составлял композицию. Затем усложнял форму цветка и завершал белой оживкой в виде штрихов, дуг, лепестков, точек. Любимые цвета городецких мастеров: красный, синий, зеленый, желтый, черный.
2. Хохломская роспись.
Близь Городца в поселке Хохлома появился в XVII веке другой известный сейчас всему миру промысел – «Золотая хохлома». Деревянную посуду из липы грунтовала глиной – вапили, потом натирали серебристым порошком – лудили и по этой блестящей поверхности делали роспись. Узор покрывали олифой и ставили в горячую печь – так появлялся золотой цвет.
Главный мотив хохломской росписи – травка – узор из тонких стеблей, листочков, цветков, ягод. Все элементы орнамента кудрятся и выполняются в ритмической последовательности. Кроме растительных узоров, изображением рыб, птиц и особенно петухов украшают посуду, панно, детскую мебель.
Золотые листья иногда рисуют на черном или красном фоне. Этот прием называется «под фон». Сначала художник делает рисунок и заполняет фон черной или красной краской, а серебристые лепестки украшает жилочками-штрихами и ажурными завитками зеленой краской. Но основным цветом является золотой.
Хохлома - это ручная роспись по дереву. Этому промыслу более 300 лет. Чашки, солонки, стулья, полки – расписаны диковинными огненно-алыми цветами. Секрет этих изделий в том, что их два-три раза покрывают лаком, а потом закаляют в печи. От этого лак желтеет, и деревянные расписные чашки становятся похожими на драгоценную позолоченную посуду.
3. Матрешка.
Главным русским сувениром считается матрешка - полая внутри, ярко расписанная деревянная кукла, из которой, одна за другой, вынимаются такие же куклы, мал - мала меньше
Матрешка – собирательный образ женщины. Раскрывающаяся игрушка украшала русский дом, ее дарили как сувенир. До сих пор она является символом России для иностранных гостей. Яркие, веселые игрушки изготавливают в Загорске, Майдане, Семенове. Где-то она в сарафане, где-то в переднике, то украшена цветами, то ягодами. Ее форма отличалась многообразием.
III. Актуализация полученных знаний.
Исторически сложившиеся традиционные центры прикладного искусства – народные промыслы - отличаются своими характерными приемами изготовления вещей. Это искусство характеризуется коллективной основой творчества. Применением ручного труда, преемственностью приемов и форм, идущих из глубины столетий.
Мы познакомились с малой частью великого культурного наследия, которое оставили нам наши предки. Декоративно – прикладное искусство возвращает нас к нашим корням, к природе. Произведения, созданные нашим народом, продолжают жить в музеях, на выставках, на производствах традиционных промыслов, наполняют нашу жизнь и делают ее ярче и красивее.
IV. Закрепление знаний.
На доске вывешиваются 3 разные доски: желтого, черного и белого цветов. Из готовых элементов учащиеся подбирают узор к каждой доске, сохраняя колорит (Хохлома, Полхов-Майдан, Городец), используя не более 3-4 цветов.
V. Физкультминутка (Танцевальные движения под русские народные мотивы)
VI. Практическая работа.
( Класс делится на группы)
- Вы все будете сегодня мастерами, изображающими на изделии мотивы своего промысла, а продавцы в конце урока представят изделия на ярмарку так, чтобы всем захотелось его купить, но не за деньги, а за улыбки, шутки и прибаутки.
( Сдвигаются парты для групповой работы. В центре большого рабочего стола появляются предметы выбранного промысла и карточки с элементами росписи, силуэтами игрушек или посуды в традициях выбранного промысла. Ученики составляют план работы и делятся по виду деятельности: одни выполняют силуэты изделий, другие составляют эскизы композиции узоров для росписи, а третьи тренируются в кистевой росписи. Ученики объединяются в группы-артели).
- У нас в классе работают художественные артели.
Задание: первая артель «Полхов-Майдан» расписывает игрушки: матрешки, грибочки-копилки, свистульки;
вторая артель «Золотая хохлома» - плошки, тарелочки, вазочки, ложки;
третья артель «Городец» расписывает разделочные доски.
(Во время самостоятельной работы звучит музыкальная импровизация на тему русских народных песен.)
- Где народные умельцы продавали свои изделия? (На ярмарке)
- Ярмарки устраивали в выходные дни или по большим праздникам. Для наших предков это было большим событием (на людей посмотреть, себя показать, обнову купить, детям – сладостей).
- Кем бы вы могли быть на ярмарке? (Покупателями, продавцами, мастерами народных промыслов).
- Лоточники будут продавать ваши лучшие изделия на ярмарке.
- Скоро наступит любимый в народе праздник – Рождество. Поспешите представить свой товар на ярмарку.
VII. Анализ работ.
VIII.
Домашнее задание: завершить работы в цвете, если это необходимо. Подготовить рекламу товара для продажи на рождественской ярмарке. Изучите характерные особенности вашего промысла.
Урок 6 . II четверть 5 класса
Тема: «Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни»
Цель: познакомить с приемами росписи в традициях народных промыслов, сформировать навыки создания завершенного художественного образа.
I. Организационный момент.
II. Актуализация опорных знаний.
Скоро наступит любимый в народе праздник – Рождество. Поспешите представить свой товар на ярмарку. Покажите свои знания народных промыслов.
III. Практическая работа.
(Звучит русская народная песня «Коробейники»)
Купцы дорогие,
Люди торговые!
На нашей ярмарке должны вы
Свой товар расхвалить,
Ничего не забыть,
И себя показать,
И товар свой продать!
( По очереди выходят ученики из каждой артели, расставляют свои изделия на ярмарочный прилавок и начинают рекламу своего товара в стихотворной форме.)
Художественная артель «Городец»
Наши доски расписные,
Посмотрите, вот какие! 
Все хотим вам показать
И подробно описать.
По розанам и купавкам
Городецкий скачет конь
И в цветах весь утопает.
До чего ж красивый он!
Конь копытом бьет,
Удила грызет,
А молодушка
За водой идет.
Наши доски самые красивые, их украшают изображения цветов, птиц, коней. Городецкого коня обычно рисуют черной краской. Вначале наносится изображение, похожее на черную каплю – это грудь и шея, затем наводят изображение перевернутой капли размером поменьше – это круп и задняя нога. Затем дорисовываем ноги, голову и прорисовываем гриву и хвост. После этого приступаем к оживке – прорисовываем сбрую и седло.
- Какие краски вы используете в своих росписях?
-Масляные. Доски покрывают лаком, потому и служат они долго хозяйкам, не теряя красоты.
-Ваши росписи похожи на Полхов-Майданские, в них тоже пишут цветы.
- Да, и мы пишем цветы, но их изображение не похожи по форме. Наши сложнее и сказочнее. В Городце совсем другие приемы письма цветов. 1.Полховские цветы пишутся анилиновыми водяными красками, а мы пишем иасленными. 2. Полховские цветы пишутся в один слой и обводятся тонкой черной линией, а наши цветы пишутся в несколько слоев, в их изображениях несколько оттенков одного или разных цветов. Для рисования цветов используем элементы «купавка» - так называется цветок со смещенным центром, «розан» - цветок, имеющий круглую середину в центре и лепестки в виде душек по краю.
Мы используем насыщенные густые красные и синие цвета и их оттенки – розовый и голубой. Хотим всех познакомить с понятиями городецких мастеров: « подмалевка» - это цветное пятно круглой формы, «теневка» - так обозначается середина цветка и лепестки, «оживка» - прорисовываются многочисленные детали в виде штрихов, дуг, лепестков и точек.
Все элементы рисуются сразу кистью, без предварительной прорисовки карандашом.
Учитель: Свой товар на ярмарку привезли мастера из артели «Золотая хохлома».
Посуда наша для щей и каши – не бьется, не ломается,
Порчи никакой не подвергается.
А вот плошка, налей окрошку, возьми ложку, хлебай понемножку.
Кому посуда для кашки, окрошки? Чудо – блюдо да чашки, ложки?
- Откуда посуда?
-К вам приехала «Золотая хохлома».
Весело-весело, мастерит все село:
Ложки, игрушки, блюда и кружки!
Повезем на базар расписной товар.
Покупай дружно, что кому нужно!
-Давайте вспомним, какие предметы быта вы украшали хохломским узором?
- Тарелки, вазочки, ложки, солонки.
-Одинаковыми ли были узоры на этих изделиях или их композиция была разной?
- На вазочке ветка ягод обвивает поверхность изделия, создавая неповторимую
полосу орнамента. Солонки и тарелки расписываются ритмичным чередованием
элементов орнамента. Ведущая линия –«криуля» подчеркивает округлую форму
изделия, красный и черный цвета придают росписи торжественное и праздничное
звучание. Ягоды - брусничка, смородинка и рябинка рисуются «печаткой –
тычком». Крыжовник, клубничка и малинка – кистью. По высохшей краске ягоды
«разживляются» желтым цветом.
- Какие основные цвета используются в вашем промысле?
Ученики: Основные цвета в нашей росписи – это красный, черный и желтый, для
листочков можно использовать зеленый.
-Какие основные узоры используются в росписи?
Ученики: «осочки», «травинки», «капельки», «усики», «завитки», «кустики» (
объединенные в ритмический рисунок «реснички», «усики», «завитки»,
капельки»). Хохломская роспись выполняется в свободной живописной манере,
от руки, без предварительного рисунка, с маху. В хохломском узоре нет прямых
линий, все линии изогнутые, такой плавно льющийся узор трав. В этом роспись в
отличие от других приближена к живой природе, реалистична.
Учитель: Свой товар на ярмарку представят мастера из артели «Полхов –
Майдан»!
Ученики: 
Пойдем-ка дальше по базару,
Посмотреть кой-какого товару!
На Кургане пышно маки расцвели -
Украшение для всей родной земли,
А на Полховском Майдане детвора
Мастерит игрушки с самого утра.
Алый шелковый платочек, русский сарафан в
цветочек.
Упирается рука в деревянные бока,
А внутри секреты есть: может три, а может, шесть.
Разрумянилась немножко наша русская … (матрешка).
Матрешку из Полхов-Майдана можно сразу узнать по удлиненной форме,
характерному цветку-розе и традиционному для росписи малиновому цвету.
Бочонки, копилки,
Матрешки, грибы,
Они не малы, да и не велики.
Свистульки, тарелочки в ярких цветах
И солнце, и речка, и домик в кустах.
Свободная роспись: шиповник цветет,
И яблочки зреют, травка растет.
Рисуют черным на стеблях цветы
И яркие краски сочны и просты.
Учитель: Какие цвета используют мастера в росписи?
Ученики: В росписи используют желтый, малиновый и синий цвета. Сначала
цветы, ягоды и листья рисуют карандашом, затем наводят черный контур, наносят
желтый цвет на ягоды, цветы и листья. Сплошную окраску плоскостей и роспись
выполняют за один прием, не проводя несколько раз кистью по одному месту.
Перекрывая желтый красным, получают очень яркий красный; перекрывая
желтый – синим, получают ярко – зеленый. Майданские птички - это очень
простые курочки да уточки, кукушки, голубки, правда, благодаря яркости красок
они тоже выглядят как чудо-птицы. На «птичек – невеличек» наносят цветочки,
листочки, и наконец, крошечные ягоды – точки.
Итог урока. Закончила работу наша ярмарка.
Кто смел – то успел
и себя показать,
и товар свой продать.
- Какие росписи вы узнали?
- Чем отличаются росписи, выполненные в разных центрах народных промыслов?
- Что общего в росписях из разных мест?
Вы все хорошо поработали и проявили отличные знания народных
художественных промыслов, которыми вправе гордиться, т. к. они известны на
весь мир. Ваша коллективная работа будет украшать интерьер класса и
напоминать о красоте народного искусства.
Музыкальный ряд: народная мелодия.
IV. Анализ работ.
Урок 7 . II четверть 5 класса
Тема: «Промыслы нашего края»
Цель: познакомить обучающихся с культурой родного края, обобщить знания в области народных промыслов.
I. Организационный момент.
II. Проверка знаний.
Мы познакомились с различными промыслами, возникшими на территории России много лет назад. Все эти промыслы продолжают жить и сейчас.
- Что такое промыслы? Для чего люди занимались ими?
Посмотрите! Эти вещи нынче в гости к нам пришли,
Чтоб поведать нам секреты древней чудной красоты.
Чтоб ввести нас в мир России, мир преданий и добра,
Чтоб сказать, что есть в России чудо-люди-мастера!
Назовите села, города, где живут и работают прославленные мастера?
1. Родина хохломской росписи – Нижегородская область.
2. 
Родина городецкой росписи тоже Нижегородская область.
3. 
Полхов-Майдан – с. Полхов-Майдан Нижегородской области.
4. Гжель – это название фарфора с нарядной синей росписью на белом фоне. Название это произошло от названия местности под Москвой. Гончарное ремесло существует здесь с
начала XIV века. Гжельская керамика известна и популярна во всем мире.
5. Жостовская роспись (по названию деревни под Москвой) - декоративная живопись маслом на металлических подносах, покрываемых затем лаком: цветы и фрукты, исполненные яркими красками на черном фоне.
6. 
Палехская миниатюра (по названию райцентра в Ивановской области) – так называется живопись на лаковых изделиях из папье-маше. Шкатулки и ларцы с бытовыми фольклорными, литературными, историческими, религиозными сюжетами, выполненными яркими красками по черному фону. Искусство палехской лаковой миниатюры восходит к XV веку. Первоначально художники писали иконы. Старинная технология росписи передается из поколения в поколение.
III. Актуализация темы урока
Народные промыслы прочно укрепили свои позиции в тех городах и селах, где родились. Их главное достоинство – оригинальность.
Предметы быта украшали повсеместно, но такие промыслы, как хохлома, гжель, городец, жостово, отличались единством стиля, ограниченной цветовой гаммой, особыми приемами письма и обработки изделий. Произведения этих промыслов любят и ценят во всем мире. Они являются визитной карточкой России.
IV. Формирование новых знаний.
-Чем занимались люди нашего Тамбовского края?
Зимой после сбора урожая и зимних заготовок начиналась новая работа: пуховязание, вышивание, лозоплетение, керамика, рыболовство, охота и др.
Самым древним народным промыслом на Руси стало кузнечное дело. Кузнецы ковали орудия труда, инструменты (железные сошники, косы, серпы, ножи, пилы, замки) и оружие (мечи, сабли, наконечники стрел, кольчуги, шлемы).
Отдельной отраслью было «златокузнечное», т. е. ювелирное дело. Мастера изготавливали искусные ювелирные вещи – бронзовые амулеты и украшения: подвески, пряжки, колты и гривны (древние серьги и ожерелья). Ювелирные украшения выполнены в технике зерни (на изделие напаивался узор, состоявший из множества шариков) и скани (рисунок наносили тонкой проволокой, напаянной на металлическую поверхность, а промежутки между сканными перегородками заполняли разноцветной эмалью). Так получались высокоценные ювелирные изделия, выполненные в технике перегородчатой эмали, типично русские украшения. Ювелирная техника русских мастеров была очень сложной, а их изделия пользовались большим спросом во многих странах мира.
Гончарное ремесло
Гончарное ремесло обособилось несколько позже кузнечного. В XI в. появляется гончарный круг. Помимо самой разнообразной посуды гончары изготовляли кирпичи.
Обработка дерева
Дохристианская Русь знала литье и чекан, керамику и вышивку, владела тонким мастерством эмалей. Киевские художники владели резьбой по кости, чернением, гравировкой по металлу, изготовлением изразцов, стеклоделием.
Но искуснее всего Русь была в обработке дерева. Деревянные постройки, избы и хоромы, ворота и мосты, крепостные стены, а также лодки, хозяйственная утварь щедро украшались резьбой и определяли ее облик.
Урок 6 . I четверть 5 класса
Тема: «Внутреннее убранство крестьянского дома. Посиделки»
Цель: обобщить знания по устройству крестьянского быта на основе краеведческого материала, формировать чувство любви к родному краю, уважения к его истории и культуре.
I. Организационный момент.
II. Посещение краеведческого музея.
Экскурсовод:
Внешне Тамбов в XVII веке напоминал большое село. Большинство жилых построек крылось соломой и топились по-черному. Этот способ отопления требовал меньше дров. Однако не следует представлять, что жилое помещение было абсолютно задымлено. Дым уходил через волоковые окна. Но так как они не были связаны с очагом, то с дымом не уходило тепло. Наружный свод русской печки в XVII в. мог быть округлым, лежать на такой печке могла разве что кошка. Более привычный в последующие века вариант горизонтального верха печи встречался реже, так как требовал больше кирпича. Хозяева дома могли спать в тепле на полатях — подвесном дощатом помосте, расположенном близко от печи и довольно низко от пола — ниже уровня дыма, скапливавшегося в помещении. Подвесной потолок отсутствовал. Были видны конек и стропила крыши.
Тип очага задавал основы способов приготовления пищи и форму посуды. В русской кухне преобладали вареные, пареные, печеные кушанья т. к. жарить в русской печке неудобно. Основной емкостью для готовки был горшок, устойчиво стоявший в печке. Хозяйка ставила и доставала тяжелые горшки с помощью ухвата, положенного на каток. Из-за того, что это было нелегко физически, девочек довольно поздно учили стряпать. Русская печка зачастую заменяла баню — в остывающей чисто выметенной топке, прикрытой заслонокой, мылись. Иметь свою баню мог только довольно состоятельный человек. Ведра, корыта, бочки и прочие емкости для воды делались из дерева. Воду носили из колодцев или реки, белье стирали в реке, а гладили с помощью валька и рубеля.
В абсолютном большинстве домов были земляные полы. Перед праздниками их выравнивали и мазали жидкой глиной, чтобы было меньше пыли. У богатых хозяев пол из расколотых пополам бревен мог занимать лишь чистую часть жилья, не доходя до предпечья и порога. Так как на земляном полу кроме мышей водились еще и земляные жабы, то иногда хозяева держали ручного ужа, ловившего и тех, и других. Кошка в доме была обязательно. А вот место собак было во дворе. В жилые помещения их не пускали.
Традиционной мебелью для XVII века были столы, скамьи и лавки. Лавка скорее напоминала вагонную полку. Она крепилась к стене, под нее ставились короба и укладки с вещами. Спать на ней было вполне удобно. Скамья имела ножки, а иногда и спинку. Ее можно было ставить в любое место. Днем скамьи и лавки накрывались ткаными накидками. Большинство горожан в то время вряд ли имели постельные принадлежности. На лавку клали набитый соломой тюфяк, под голову клали свернутую одежду, одеждой же накрывались. Персональное место для сна — люльку — имел только самый младший в семье. В темное время дом освещала лучина и гораздо реже свеча. Каждая изба имела «красный» или «святой» угол с иконами. Сундук считался принадлежностью богатого дома. У бедных все необходимое хранилось в плетеных коробах. Посуда ставилась на открытые полки вдоль стен. Глиняные и деревянные миски по устоявшейся традиции имели декор внутри, а не снаружи.
Забота о красоте в доме лежала на плечах женщин. Вышитые скатерти, налавочники, подоконники (ткань, подвешивавшаяся под оконным проемом), завесы, полотенца были обязательной принадлежностью интерьера. Эти вещи практически не бывали предметом торговли. Каждая хозяйка делала их сама и учила этому дочерей. А вот приносить в дом живые цветы было не принято. В полутемном помещении они были заметны хуже, чем вышитые или нарисованные, в тесноте для букетов абсолютно не было места. Так что веночки и букетики были забавой для детей и девушек вне дома. Исключение составляла Троица, когда стены и иконы украшались ветками и цветами, а пол засыпался свежескошенной травой. Но в этом случае цветы выполняли обрядовую, а не эстетическую роль.
Так как жители Тамбова XVII в. были выходцами из многих более северных районов России, то их костюмы, говор и обряды во многом еще несли отпечаток тех мест, откуда были родом они или их предки. Общерусского костюма не существует. Локальные особенности в одежде, особенно женской, очень сильны. В городской среде это было весьма заметно. Хотя в XVII в. служилые люди имели форменную одежду своего полка, степень ее унификации была невелика. Качество ткани, ее оттенок, детали отделки выбирал владелец. Общим был только покрой и условный цвет. Как повседневную форменную одежду не носили, берегли. Вне службы не носили и оружие.
В XVII-XVIII вв. быт крестьян и горожан в крае мало отличался друг от друга. Большинство домов строилось из дерева. Крестьянские избы состояли из сруба, сбитого их сосновых, реже дубовых бревен. Крестьянский двор, кроме избы, имел клеть — неотапливаемую часть дома, где хранились домашняя утварь, разнообразные хозяйственные постройки: погреба, овины. К дому обязательно примыкал огород. Избы по-прежнему топились по-черному и не имели дымоходов. Внутреннее убранство изб отличалось простотой и незамысловатостью.
Народный костюм. Народный костюм — яркое, своеобразное явление в духовной жизни крестьян. Он отличался сохранением устойчивых традиций. Одежда в традиционном обществе отражала положение человека, его место среди других людей. Крестьянский костюм выделялся простотой, удобством и изяществом. Для его изготовления использовались льняные и конопляные ткани, шерсть. Они мягкие, легкие, удобные в носке. Для отделки зимней одежды применяли шкурки белок, зайцев, лис, медведя, бобра. Некоторые виды зимней одежды выделывали из овчины.
Мужская летняя одежда состояла из рубахи и портов. Штаны или порты завязывались тесемкой и считались принадлежностью женатого мужчины. Иногда парни до самой женитьбы щеголяли в одних рубахах. Верхняя одежда более разнообразна: армяки, свиты, зипуны, кафтаны, шубы. Причем кафтаны считались форменной одеждой для стрельцов и некоторых других родов войск. Головной убор состоял летом из войлочной шляпы, а зимой — из суконной или меховой шапки, подбитой изнутри бараньим мехом. Обувью служили плетеные из лыка лапти, сапоги из различных сортов кожи и валенки.
Женская нательная одежда состояла из рубахи туникообразного вида, с обязательным поясом. Появиться без пояса в доме, и тем более на улице, считалось зазорным и неприличным. Верхняя одежда включала сарафаны, паневы. Сарафаны в основном носили девушки. Панева — юбкообразная одежда, шилась из шерстяной ткани в крупную клетку темно-синего или черного цвета. Зимой женщины надевали телогреи, зипуны, кафтаны-коротаи, тулупы. В холода на кисти рук опускали длинные рукава. Головной убор отличал замужнюю женщину от девушки. Девушка могла ходить простоволосой, надевая на голову повязки, перевязки, обручи-венцы. Замужняя женщина дома и на улице должна была обязательно закрывать голову. Дома надевался волосник, на улице — убрус — специальное головное полотенце. Носились кички, платки. На ноги женщины надевали летом лапти, а зимой — сапоги на высоком каблуке или валенки.
Мужская и женская одежда украшалась вышивкой или узорами. Рисунки вышивок и узоров разнообразны. Здесь тесно переплелись русские и мордовские традиции, создав своеобразную южно-русскую вышивку. Она отличалась геометрическими узорами в виде ромбов или квадратов. Преобладали красно-белые цвета. Широко распространенным видом ткачества оставалась пестрядь. Ее ткали из льняных хлопчатобумажных и шерстяных ниток разных цветов, режущих глаз пестротой. Из пестряди шили сарафаны, мужские и женские рубахи, юбки.
Весь строй деревенской жизни, однообразие занятий и традиций длительное время сохраняли определенный набор одежды. Причем повседневная одежда снашивались до дыр, а праздничная хранилась долгое время, была предметом особых забот и надевалась редко.
Пища. Пища местного населения, ее разнообразие помогали восстановить силы после трудового дня, обеспечивали нормальное существование семьи. Пища городского и сельского населения почти не отличались друг от друга. На Руси в это время даже в царских покоях подавали обычную простую еду, как и во многих крестьянских семьях.
Основное место в рационе питания занимал хлеб. В будние дни употребляли ржаной хлеб, который считался более питательным, чем пшеничный. Крестьяне хлеб пекли сами, а в городах этим занимались специальные ремесленники. На Руси, в зависимости от муки, различали хлеб ситный, решетный, пшеничный. Из нее пекли калачи, караваи, ковриги, сайки и другие виды хлеба. Излюбленными блюдами населения считались пироги различного размера, начиненные рыбой, мясом, творогом, кашей, овощами. Любыми лакомством взрослых и детей оставались оладьи и блины с маслом и медом. 
Обычно летом и зимой употребляли ячменные, пшеничные, гречневые каши. Из овсяной муки делали толокно и кисели. Широко распространенным продуктом питания была рыбная пища. Рыбу в крае добывали на Цне, Челновой, Вороне, Воронеже и их притоках. Караси, лини, плотву, окуней, щук, сомов использовали для местного производства, а также везли на продажу в соседние города и даже в Москву. Через Тамбов и Козлов шел торговый путь с Поволжья в Москву. Поэтому на местных рынках продавали стерлядь, осетров, белуг, севрюг. Их везли в копченом и соленом виде. Широко в питании использовали черную икру. Ее пудами возили мимо Тамбова. Цены на рыбную продукцию были доступны широкому кругу населения.
Мясные продукты употреблялись в пищу значительно реже. Церковь ограничивала употребление мяса, вводя постные дни. Они составляли около половины всего года. Мясные блюда готовились из баранины, свинины, говядины, птицы. На зиму мясо заготовляли в соленом виде. Ежедневным горячим блюдом служили щи. Их готовили на кислой основе из мяса с капустой и репой. Их свиных голов варили студень. Разнообразие животного мира Тамбовского края позволяло использовать в пищу и мясо диких животных: зайцев, лосей, рябчиков, тетеревов, кабанов.
В «скоромные» дни широко употребляли молочные продукты: молоко свежее, кислое и топленое, сливки, сметану, творог, сыр. Растительная пища включала разнообразные овощи в свежем и соленом виде. На огородах росли капуста, репа, горох, свекла, брюква. Употребляли ягоду и грибы, особенно любили грузди и рыжики. Но весьма редко вокруг домов встречались плодовые деревья. Крестьяне не могли себе позволить иметь плодовые сады.
Среди напитков предпочтение отдавалось квасу, меду, пиву. Квас использовался не только как питье, но из него готовили первые блюда, такие, как окрошка. Пиво разрешали варить самостоятельно только по большим праздникам, а в обычное время его покупали в государственных кабаках.
Быстрый рост дворянства и купечества способствовал проникновению заморских блюд и напитков. Для остальной части населения значительных изменений в культуре питания не наблюдалось, а в периоды неурожаев местное население довольствовалось скудной пищей.
Посиделки
Обряды и обычаи. Серый, однообразный быт крестьян скрашивался редкими праздниками, в которых христианство причудливым образом переплелось с языческими обрядами. Зимние колядования, весенняя масленица, пасхальные праздники, Троица праздновались всем селом, собирая и старых, и малых. В крестьянском быту крепко сохранились суеверия и страсть к диким, грубым развлечениям типа кулачных боев. На кулаках дрались улица на улицу, деревня на деревню. Часто кулачные схватки заканчивались тяжелыми увечьями или смертью.
Одним из самых торжественных обрядов, привлекавших все село, считалась свадьба. Свадьбы играли осенью, после завершения сельскохозяйственных работ. Тамбовский свадебный обряд создавался на протяжении длительного времени, незначительно видоизменяясь. Редко молодые могли сами сговориться о женитьбе, чаще всего это за них делали родители. Свадьба играла важную роль в хозяйственной жизни крестьянской семьи, так как она пополнялась лишними рабочими руками, могла расти численно. Обычно свадьба начиналась со сговора. Эту обязанность выполняла сваха или мать невесты. Браки заключались внутри села или с представителями соседних сел. Невест редко привозили издалека. Служилые люди старались венчаться внутри своего слоя, и даже в XVIII веке однодворцы придерживались таких традиций. Помещичьи крестьяне не могли играть свадьбу без согласия своего владельца.
В один из воскресных дней, его называли «большим запоем», родители невесты вместе с родственниками приезжали в дом жениха. После обильного угощения сговаривались о дне свадьбы, приданом. Накануне свадьбы в доме жениха пекли каравай из ржаной муки и угощали приглашенных.
В Тамбовской губернии «караваем» называли и девичник, последний вечер перед свадьбой невесты. К ней в дом приходили подруги, пели жалобные песни, прощаясь с невестой. На утро свадьбы невеста пела тоскливые, грустные песни, прощаясь с волей:
Подымайтесь, милые подруженьки,
А умывайтесь ключевою водой,
А я, горькая, горючей слезой.
Девушки расплетали невесте косу и вплетали ленты. Расплетенные косы — символ прощания с девичьей волей, родительским домом. А в доме жениха готовили торжественный свадебный поезд. Жениха наряжали в чистую рубаху, подпоясывали красным полотенцем. Он садился верхом на коня. Жениха сопровождали его близкий товарищ и распорядитель «дружко» и друзья, «большие барины». В день свадьбы молодые как бы отрешались от повседневных будней. Их называли «молодой князь» и «молодая княгиня», они находились в центре внимания всего села.
По приезде жениха в дом невесты дружко должен был выкупить место жениху рядом со своей суженой. Шуточный, веселый обычай имел давние корни, когда родители жениха выкупали за «калым» невесту, а родители невесты теряли на нее все права. «Выкупив невесту», свадебный поезд направлялся в церковь. Здесь происходил обряд венчания. Из церкви молодые ехали в дом жениха, где в течение нескольких дней весело гуляла свадьба. Обязательными ее участниками становились «игрицы», умеющие петь и веселить народ. Пели величальные поэтические русские песни, пели веселые частушки.
Свадебный русский обряд был своеобразным спектаклем со своими традициями и церемониями. Он заканчивался — и начинались будни, тяжелая работа по хозяйству и в поле, жизнь, наполненная лишениями и мелкими радостями.
Музыкальный ряд: народная напевная мелодия.
Подведение итогов экскурсии.
