Муниципальное общеобразовательное учреждение

Мурмашинская средняя общеобразовательная школа № 1

МО Кольский район Мурманской области

«Утверждаю» :

(ф. и.о. руководителя ОУ)

«_____» _________________ 2012 г.

Рабочая программа
по музыке
<a title=5 класс " width="594" height="118"/>

Автор программы Алеев, Науменко

2учебный год

C:\Documents and Settings\Екатерина\Рабочий стол\оркестр.gifC:\Documents and Settings\Екатерина\Рабочий стол\белая скрипка.jpg

Разработчик: учитель музыки высшей квалификационной категории

Мурмашинской средней общеобразовательной школы № 1

Обсуждена и согласована на Принята на методическом

методическом объединении. совете.

Протокол № 1 от 01.01.2001 г. Протокол № 1 от 2012 г.

Мурмаши, 2012 г.

М У З Ы К А

авторы Алеев, Науменко

5 К Л А С С

Пояснительная записка :

Программа по предмету «Музыка» для V – VIII классов образовательных учреждений составлена в соответствии с основными идеями музыкально-педагогической концепции Дмитрия Борисовича Кабалевского и требованиями Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству. В данной программе нашли своё отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных ОУ, потребности в модернизации содержания музыкального образования, новые педагогические технологии.

Цель массового музыкального образования:

Развитие музыкальной культуры учащихся как неотъемлемой части духовной культуры - наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умение ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание программы основано на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, который даёт возможность ученикам осваивать духовный опыт поколений.

Отношение к памятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) – показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Воспитание деятельной, творческой памяти – важнейшая задача музыкального образования в основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, дисциплину и социализацию личности учащихся.

Задачи и направления музыкального образования и воспитания:

*  Приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатлённой в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений.

*  Развитие в процессе музыкальных уроков творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности.

*  Воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством.

*  Освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального образа, общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусства.

Методологическое основание программы:

Это современные научные исследования и педагогическая практика, в которых отражается идея познания учащимися художественной картины мира и себя в этом мире.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном. Жанрово-стилевом постижении учащимися основных пластов музыкального искусства (фольклор, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

Приоритетным в данной программе является введение ученика в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на восприятие иных культур обеспечивает осознание ценности своей собственной культуры, развивает самосознание ученика, а также интерес и уважение к культуре других народов мира.

Преемственность содержания программы V – VIII классов с программой «Музыка» выражается в следующих аспектах:

*  освоение учениками основных закономерностей музыкального искусства – интонационной природы музыки, жанров. Стилей, языка в произведениях народного творчества, классической и современной музыки;

*  включение в контекст урока музыки широкого культурологического пространства, подразумевающего выходы за рамки музыки;

*  развитие ассоциативно-образного мышления учащихся на основе совершенствования «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения» путём привлечения образов литературы, ИЗО для расширения их музыкально-слуховых представлений;

*  формирование способов, умений и навыков творческой деятельности учащихся на основе усвоения особенностей художественных образов различных видов искусства на уроках музыки.

Основные методические принципы построения программы:

Принцип увлечённости лежит в основе музыкальных занятий эмоциональное восприятие музыки, предполагает он развитие личностного отношения ученика к явлениям музыкального искусства, его творческое самовыражение, активное включение в процесс художественно-образного музицирования.

Принцип триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального мышления учеников во всех формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании детей восприятие музыки всегда было тесно связано с представлением о том, кто и как её сочинил, кто и как её исполнил.

Принцип «тождества и контраста», сходства и различия реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений и освоения музыкального языка. Этот принцип является важнейшим для развития не только музыкальной культуры детей, но и культуры восприятия жизни и осознания своих жизненных впечатлений.

Принцип интонационности выступает как ведущий принцип, который регулирует процесс развития музыкальной культуры учащихся и смыкающий специфически музыкальное с общедуховным. Музыкальное сочинение открывается перед ребёнком как процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения музыкальных образов с опорой на выявление жизненных связей музыки.

Принцип диалога культур предполагает знакомство детей с народной и профессиональной музыкой других национальностей на основе её сопоставления и выявления общности жизненного содержания, нравственно-эстетической проблематики, различия стилей, музыкального языка, творческого почерка представителей разных эпох и культур. Диалог учащихся с композиторами, исполнителями, слушателями прошлого и настоящего заключается в поиске ответов на вечные вопросы: что есть истина, добро, красота? Какова значимость музыкального классического наследия для современного подростка?

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Виды музыкальной деятельности:

Виды деятельности на уроках разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в СМИ. Одно и тоже произведение музыки может осваиваться учащимися в процессе слушания и исполнения музыки.

В сферу исполнительской деятельности детей входят:

ü  хоровое, ансамблевое и сольное пение;

ü  пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения;

ü  различные импровизации(вокальные, ритмические, инструментальные, пластические), инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства;

ü  освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.

Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке, в художественных импровизациях (сочинениях стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности.

Методы художественной педагогики:

Реализация данной программы предполагает использование тех методов художественной педагогики, которые нашли отражение в научно-методических областях музыкальной педагогики (, , ) и получили своё реальное воплощение в практике работы учителей музыки.

*  Метод художественного, нравственно - эстетического познания музыки предполагает активное использование в УВП таких форм общения, как диалог и коллективное обсуждение, дискуссия.

*  Метод интонационно-стилевого постижения музыки предполагает наличие в деятельности учителя таких действий, которые бы стимулировали учащихся к выявлению интонационно-образной и жанрово-стилевой природы музыки и освоению её как искусства.

*  Метод эмоциональной драматургии урока используется при разработке редагогом музыки сценария урока. Драматургия урока (последовательность учебных задач, содержание и объём звучащей музыки, кульминация урока, «последействие», эмоциональный тонус) определяется в зависимости от смысловых акцентов на том или ином музыкальном произведении, от конкретных художественных пристрастий учителя и учащихся, позитивного отношения детей к тем или иным видам музыкальной деятельности. Возможны разработки сценарных планов уроков, построенных по законам музыкальной формы (трёхчастная, рондо, вариации).

*  Метод концентричности организации музыкального материала рассматривается в программе на разных отрезках учебных циклов (четверть, год, блоки) одни и те же произведения, но с разными задачами. Проявление этого метода можно рассматривать на конкретном уроке, когда изучается новое произведение, но опора строится на уже известных детям интонациях, темах, образах.

*  Метод забегания вперёд и возвращения к пройденному (Перспективы и ретроспективы в обучении) тесным образом связан с предыдущим методом музыкального обучения. Учитель в процессе урока обращается к таким явлениям, понятиям, категориям музыкального искусства, которые ранее не фигурировали в жизненно-музыкальном опыте учащихся.

*  Метод создания композиций (в форме диалога, музыкальных ансамблей) направлен на варьирование в процессе музыкального обучения различных видов музыкальной деятельности. Их сочетание даёт возможность не только усилить эмоциональное воздействие музыки на детей, но и совершенствовать навыки коллективного, ансамблевого, сольного исполнения музыки, что способствует более глубокому и эмоционально окрашенному освоению содержания музыкального искусства.

Содержание программы:

Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия. Эти темы ориентированы на изучение учащимися общих закономерностей музыкального искусства на разных этапах обучения музыке.

Каждая учебная тема программы раскрывается целым рядом художественно-педагогических идей. Соподчинённость содержательных линий программы V – VIII классов условно выявляется на 2-х уровнях

*  «горизонтальном» - освоение закономерностей музыки, музыкально-практическая и творческая деятельность учащихся.

*  «вертикальном» - освоение духовно-нравственных ценностей музыкального искусства учащимися.

Критериями отбора музыкального материала для программы являются критерии, которые получили своё научно-методологическое обоснование в художественно-педагогической концепции и доказали свою жизненность 30-летней практикой преподавания музыки в школах России:

Ø  художественная ценность музыкальных произведений;

Ø  их воспитательная направленность;

Ø  педагогическая целесообразность.

Связь уроков музыки с внеурочными и внешкольными формами работы:

Данная программа не только предполагает изучение музыкального искусства на уроках, входящих в инвариантную часть учебного плана ОУ, но и создаёт предпосылки для целенаправленной работы по художественно-эстетическому воспитанию учащихся, подразумевая организацию широкой образовательной среды: выстраивание системы внеурочных и внешкольных мероприятий, интеграцию основного и дополнительного образование учащихся.

В этом направлении большое значение приобретают региональный и школьный компоненты музыкального образования. Полноценная реализация программы требует выявления развития музыкальной культуры конкретного региона, а также установления множественных связей с мировой музыкальной культурой. Традиции конкретного региона могут быть отражены как в содержании уроков музыки, так и во внеурочных мероприятиях: проведении народных праздников, клубов по интересам. В них и найдёт выражение идея интеграции различных видов искусства и многообразие творческой художественно-эстетической деятельности учащихся.

П Р О Г Р А М М А

5 К Л А С С

(34 часа)

В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других видов искусств – литературы (прозы, поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, иллюстраций), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

Программа данного класса состоит из 2-х разделов, соответствующих темам:

*  «МУЗЫКА И ЛИТЕРАТУРА»

*  «МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО».

Такое деление учебного материала весьма условно, т. к. знакомство с музыкальным произведением всегда предполагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется в программе.

Раздел 1. «Музыка и литература» (17 часов).

Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной, профессиональной, духовной музыки (музыка русская, зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из видов искусств. Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл. Музыка в театре, кино на телевидении.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Примерный перечень музыкального материала:

Ø  «Песня о России» музыка В. Локтева, слова О. Высоцкой

Ø  «Просьба» музыка А. Пахмутовой. слова Н. Добронравова

Ø  «Мы пойдём погулять» - русская народная песня

Ø  Вокализ музыка С. Рахманинова

Ø  «Грустная песенка» музыка П. Чайковского

Ø  «Жаворонок» музыка М. Глинки, слова Н. Кукольника

Ø  «Жаворонок» музыка М. Балакирева

Ø  Кантата «Поэма памяти Сергея Есенина» музыка Г. Свиридова

Ø  «Поёт зима, аукает» музыка Г. Свиридова Колыбельная Волховы из оперы Н. Римского-Корсакова «Садко»

Ø  Фрагменты балета «Чиполлино» музыка К. Хачатуряна

Ø  Симфоническая картина «Сеча при Керженце» музыка Н. Римского-Корсакова

Ø  «Мелодия» музыка Н. Аладова

Ø  «Чела», грузинская народная песня

Ø  «Волшебный смычок» – норвежская народная песня

Ø  Квартет № 2 фрагмент из IIIчасти музыка

Ø  Фрагмент из II части симфонии «Юпитер» музыка

Ø  Мелодия из I части концерта с оркестром музыка Э Грига

Ø  «Горные вершины» музыка А. Рубинштейна. слова А. Варламова

Ø  «Тройка» музыка Г. Свиридова

Ø  Кинофильм «Звуки музыки» музыка Р. Роджерса

Ø  «Крылатые качели» музыка Е. Крылатова, слова Ю. Энтина

Примерный перечень литературных произведений:

Ø  «Деревня». Стихотворение в прозе И. Тургенева

Ø  «Кикимора». Народное сказание И. Сахарова

Ø  «Венецианская ночь». И. Козлов

Ø  «Осыпаются листья в садах…»И. Бунин

Ø  «Скучная картина…» А. Плещеев

Ø  «Приключение Чиполлино». Дж. Родари

Ø  «Слово о Мастере» (о ) В. Астафьев

Ø  «Моцарт и Сальри». Из «Маленьких трагедий» .

Ø  «Руслан и Людмила» Поэма в стихах (фрагмент)

Ø  «Былина о Садко». Из русского народного фольклора

Ø  «Щелкунчик». Э.-Т.-Гофман

Ø  «Миф об Орфее». Из «Мифов и легенд Древней Греции».

Примерный перечень произведений изобразительного искусства:

Ø  «Осенняя песнь». В. Борисов-Мусатов

Ø  «Стога. Сумерки; Вечер. Золотой плёс; Над вечным покоем». И. Левитан

Ø  «Осень» А. Головин

Ø  «Полдень». К. Петров-Водкин

Ø  «Полдень. В окрестностях Москвы.» И. Шишкин

Ø  «Дворик в Санкт-Петербурге». М. Добужинский

Ø  «Садко». И. Репин

Ø  «Садко и Морской царь». Книжная иллюстрация. В. Лукьянец

Ø  «Садко». Иллюстрации к «Сказке о царе Салтане…» И. Билибин

Ø  «Волхова» М. Врубель

Ø  Иллюстрации к сказке «Снегурочка». В Кукулиев.

Раздел 2. «Музыка и изобразительное искусство» (17 часов).

Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы, разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижёра в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в искусстве. Архитектура - застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская композитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Примерный перечень музыкального материала:

Ø  «Орлёнок» музыка В. Белого, слова Я. Шведова

Ø  «Три чуда» музыка Н. Римского-Корсакова

Ø  «Песня о тачанке» музыка К. Листова

Ø  «Богатырская симфония» музыка

Ø  Фрагмент «Спящей княжны» музыка А. Бородина

Ø  «Три парня» - шведская народная песня

Ø  Увертюра «Кориолан» музыка Л. Бетховена

Ø  Кантата «Александр Невский» музыка

Ø  Хор «Вставайте, люди русские» музыка

Ø  «Песня о маленьком трубаче» музыка С. Никитина

Ø  «Песня Варлаама» из оперы «Борис Годунов» музыка

Ø  «Сиротка» музыка

Ø  «Баба Яга» из музыкального альбома «Картинки с выставки» музыка

Ø  Ария Кутузова из оперы «Война и мир» музыка

Ø  из оперы «Иван Сусанин» музыка

Ø  Вальс из оперы «Война и мир» музыка

Ø  «Утро» музыка Э. Грига

Ø  «С чего начинается Родина?» музыка В. Баснера, слова Е. Матусовского

Ø  Рондо Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила» музыка

Ø  Прелюдия соль диез минор и соль мажор музыка

Ø  «Марш Будённого» музыка Дм. Покрасса

Ø  «Хабанера» музыка М. Равеля

Ø  «Погоня» музыка Яна Френкеля из к/ф «Неуловимые мстители»

Ø  Триптих «Ноктюрны», «Празднества» музыка К. Дебюсси

Ø  «Лунный свет» музыка К. Дебюсси

Ø  «Вечерний звон» - русская народная песня на слова И. Козлова

Ø  Фрагмент балета «Петрушка» музыка

Ø  «Аве Мария» музыка Ф. Шуберта

Ø  «Всенощное бдение» музыка

Ø  «Богородице Дево, радуйся» - духовная молитва

Примерный перечень произведений изобразительного искусства:

Ø  «Покров Пресвятой Богородицы». Икона

Ø  «Троица» А. Рублёв

Ø  «Сикстинская мадонна» Рафаэль

Ø  «». Икона

Ø  «Александр Невский» М. Нестеров

Ø  «Александр Невский». Корин

Ø  «Весна. Большая вода» и. Левитан

Ø  Фрески собора Святой Софии в Киеве»

Ø  «Восставший раб» Микеланджело

Ø  «Свобода, ведущая народ» Э. Делакруа

Ø  «Скрипка» Петров-Водкин

Ø  «Три музыканта» П. Пикассо

Ø  Православные храмы и их внутреннее убранство.

Ø  Готические соборы и их внутреннее убранство.

Ø  «Фуга». Триптих; «Сотворение мира»; «Сказка. Путешествие королевны». Триптих; «Зима; «Соната моря». Чюрлёнис

Ø  «Руанский собор в полдень» Клод Моне

Ø  «Вечно живые» Цикл гравюр С. Красаускас

Примерный перечень литературных произведений:

Ø  «Мадонна Рафаэля» А. К.толстой

Ø  «Островок» К. Бальмонт

Ø  «Весенние воды» Ф. Тютчев

Ø  «По дороге зимней, скучной…»

Ø  «Слёзы» Ф. Тютчев

Ø  «Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова» Н. Бажанова

Ø  «Струна» К. Паустовский

Ø  «Не соловей – то скрипка пела…» А. Блок

Ø  «Под орган душа тоскует…» И. Бунин

Ø  «Реквием» Р. Рождественский

Ø  «Не привыкайте к чудесам…» В. Шефнер

Т Р Е Б О В А Н И Я К У Р О В Н Ю П О Д Г О Т О В К И
У Ч А Щ И Х С Я О С Н О В Н О Й Ш К О Л Ы

5 К Л А С С

Обучение музыкальному искусству должно обеспечить учащимся возможность:

v  Понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, ИЗО, театра, кино).

v  Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

v  Размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах её воплощения.

v  Различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки, находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства.

v  Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

v  Участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах).

v  Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме.

v  Развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в творческих группах, посещение концертов, театров.

v  Проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

Литература:

*  Закон «Об образовании» РФ.

*  Федеральный компонент государственного стандарта.

*  Обязательный минимум содержания основных обязательных программ.

*  «Как рассказывать детям о музыке?» , Москва, 2005 г.

*  «Музыкальное образование в школе» , Москва, 2001 г.

*  «Путешествие в страну Опера» , Москва, 2000 г.

*  «Русская музыка в школе» , Москва, 2003 г.

*  «Традиционная педагогическая технология и её гуманистическая модернизация» , Москва, 2005 г.

*  «История стилей в искусстве» , Москва, 2006 г.

*  Энциклопедия классической музыки, Москва, 2001 г.

*  «Я познаю мир» «Музыка», Москва, 2003 г.»Искусство» - учебно-методическая газета для учителей музыки, МХК, ИЗО (приложение к газете «Первое сентября»).

*  «Искусство в школе» - общественно-педагогический и научно-методический журнал

Т Е М А Т И Ч Е С К О Е П Л А Н И Р О В А Н И Е

П О М У З Ы К Е

5 К Л А С С

I Ч Е Т В Е Р Т Ь :

ТЕМА ЧЕТВЕРТИ: «ЧТО СТАЛО БЫ С МУЗЫКОЙ, ЕСЛИ БЫ

НЕ БЫЛО ЛИТЕРАТУРЫ?»

1 У Р О К - «Искусство в нашей жизни».

2 У Р О К - «Что я знаю о песне?»

3 У Р О К - «Как сложили песню?»

4 У Р О К - «Песни без слов».

5 У Р О К - «Другая жизнь песни».

6 У Р О К - «Жанр кантаты».

7 У Р О К - «Опера».

8 У Р О К - «Балет».

9 У Р О К - Обобщающий урок I четверти.

II Ч Е Т В Е Р Т Ь :

ТЕМА ЧЕТВЕРТИ: «ЧТО СТАЛО БЫ С ЛИТЕРАТУРОЙ, ЕСЛИ БЫ

НЕ БЫЛО МУЗЫКИ?»

1 У Р О К - «Музыка – главный герой сказки».

2 У Р О К - «Почему сказки и песни о силе музыки есть у всех

народов мира?»

3 У Р О К - «Музыка – главный герой басни».

4 У Р О К - «Чудо музыки в повестях К. Паустовского».

5 У Р О К - «Я отдал молодёжи жизнь, работу, талант». (Э. Григ)

6 У Р О К - «Музыка в жизни героев Гайдара».

7 У Р О К - «Музыка в кинофильмах».

III Ч Е Т В Е Р Т Ь:

ТЕМА ЧЕТВЕРТИ: «МОЖЕМ ЛИ МЫ УВИДЕТЬ МУЗЫКУ?»

1 У Р О К - «Можем ли мы увидеть музыку?»

2 У Р О К - «Музыка передаёт движение».

3 У Р О К - «Богатырские образы в искусстве».

4 У Р О К - Продолжение темы прошлого урока.

5 У Р О К - «Музыкальный портрет».

6 У Р О К - Продолжение темы прошлого урока.

7 У Р О К - «Музыкальный портрет».

8 У Р О К - Продолжение темы прошлого урока.

9 У Р О К - «Картины природы в музыке».

10 У Р О К - «Можем ли мы увидеть музыку?»

IV Ч Е Т В Е Р Т Ь :

ТЕМА ЧЕТВЕРТИ: «МОЖЕМ ЛИ МЫ УСЛЫШАТЬ ЖИВОПИСЬ?»

1 У Р О К - «Можем ли мы услышать живопись?»

2 У Р О К - «Музыкальные краски».

3 У Р О К - «Музыкальная живопись и живописная музыка».

4 У Р О К - «Настроение картины и музыки».

5 У Р О К - «Многокрасочность и национальный колорит

Музыкальной картины».

6 У Р О К - «Вечная тема в искусстве».

7 У Р О К - «Взаимосвязь музыки и литературы.

Обобщающий урок года.

Литература :

*  Закон «Об образовании РФ».

*  Федеральный компонент государственного стандарта.

*  Обязательный минимум содержания основных обязательных программ.

*  «Как рассказывать детям о музыке?» , Москва, 2005 г.

*  «Музыкальное образование в школе». , Москва, 2001 г.

*  «Путешествие в страну Опера». , Москва, 2000 г.

*  «Русская музыка в школе». Л. А Рапацкая, Москва, 2003 г.

*  «Традиционная педагогическая технология и её гуманистическая модернизация». , Москва, 2005 г.

*  «История стилей в искусстве». , Москва, 2006 г.

*  Энциклопедия классической музыки, Москва, 2001 г.

*  «Я познаю мир» . «Музыка, Москва, 2003 г

*  «Искусство» - учебно-методическая газета для учителей музыки, МХК, ИЗО (приложение к газете «Первое сентября»).

*  «Искусство в школе» - общественно-педагогический и научно-методический журнал.

MULTIMEDIA – поддержка предмета :

1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: и Мефодий», 2007.(CDROM)

2. Мультимедийная программа «Соната»Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6. Электронный  образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство РГПУ им. 

7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия, 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11.Единая коллекция - http://collection. *****/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

12.Российский общеобразовательный портал - http://music. *****/

13.Детские электронные книги и презентации - http://viki. *****/

Список научно-методической литературы :

1.  «Музыка. Изо. МХК. Содержание образования» (сборник нормативно – правовых документов и методических материалов)., М.,ИЦ «Вентана – Граф»,2008г.

2.  «Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.

3.  «Музыкальное образование в школе», под ред., , М., Академия, 2001г.

4.  «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.

5.  «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред. Э.Б. Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.

6.  , «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.

7.  «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.

8.  Васина- «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

9.  «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

10.  «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.

11.  «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

12.  «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. , М., Флинта, Наука, 1998г.

13.  , «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.

14.  «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

15.  «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

16.  «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

17.  «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

18.  «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

19.  «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

20.  «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

21.  «История русской музыки», М., Академия,1999г.

22.  «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

23.  «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

24.  «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

1.  , , «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

2.  «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

3.  «Веселые уроки музыки» /составитель /, М., Аст, 2002г.

4.  «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: , /,М., Флинта,1999г.

5.  «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. выпуск №9,17.

6.   «Музыка в школе» № №г.,№№г., №№1-5 – 2009г.

7.  «Искусство в школе» № 4 1995г., №№г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

8.  «Искусство в школе» № 4 1995г., №№г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

9.  «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.

10.  «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.

11.  «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

12.  «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

13.  Песенные сборники.

14.  Разумовская композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2с.

15.   Золина музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением.  М.: Глобус, 200с

16.  , Давыдова музыкальные игры для детей.- М.: «ЛАДА», 200с.