Зміст

Зміст

Вступ.................................................................................................................................................. 3

2 Музеї під відкритим небом......................................................................................................... 10

3. Світовий досвід в організації музеїв під відкритим небом................................................... 11

3.2 АКРОПОЛЬ в Афінах........................................................................................................... 18

3.3 Музей під відкритим небом «Коломенське»...................................................................... 21

3.4 Музей під відкритим небом військової і військово-морської техніки........................... 33

3.5 Польські музеї під відкритим небом................................................................................... 35

Висновок........................................................................................................................................... 39

Список використовуваної літератури........................................................................................ 39

Вступ

Саме слово «музей» іде своїми коренями в культуру Древньої Греції. Вираження «museion» на російську мову буквально переводиться як храм муз. Однак, музей греків був відмінним від нашого розуміння цього вираження. В античності цей заклад розглядалося як місце споглядання, світогляду, пізнання навколишнього світу, усіляких роздумів. Найбільш відомим вважався музей в Олександрії, створений у 280 році до нашої ери Птоломеем Сотером. Тут знаходилася сама велика бібліотека стародавності, який користалися багато вчених того часу.

У ті ж століття існували і прототипи сучасних музеїв, тобто збори визначених предметів. Імениті аристократи, що збирають у своїх будинках дорогі предмети мистецтва, ювелірні роботи майстрів, переслідували як основну мету такого «нагромадження» прагнення виділитися. Принцип калокогатии – прагнення греків до досягнення досконалості в усьому, бути може, і став провісником музею. Антична людина повинна був бути красивий і тілом, і духом, особливо в порівнянні з людьми далекими його державі, його полісу. Збирання красивих речей і усвідомлення себе як їхнього власника відокремлювало прекрасного грека від нижчих варварів. Таким чином, музей у той час був одним зі способів самоідентифікації.

Інший рівень розвитку явища музею ми знаходимо в Древньому Римі, де виникають перші приватні імператорські колекції. При створенні цих збор уже починає домінувати эстетическая цінність кожного експоната окремо, але насолода від цього эстетического можуть одержувати тільки «обрані люди», власники. Прагнення римлянина зробити красивим увесь світ навколо себе приводить до такої ситуації, точну оцінку якої дав музеєзнавець у своїй книзі «Засновники російських музеїв»: «Рим не мав музею як такого, але увесь світ був музеєм»[1] . Однак, наближаючи до кінця свого існування, Рим запропонував інше трактування цього феномена. Музей, збори, колекція тепер стали не зборами краси, а нагромадженнями багатств, значимих не з эстетической, а з економічної точки зору.

Інтерес до колекціонування існує й у середньовічній Європі. Переважно це явище зв'язується з королівськими прізвищам. Тут легко простежити визначений вплив через Візантію спадщини античного Рима. Особливо пишними були колекції італійських династій. У XII столітті Венеція тримало пальму першості в походах по Середземн морю, що вплинуло на приплив у країну антикварних цінностей.

Епоха Ренесансу – епоха звертання до традицій минулого. Небувалий інтерес до античності підхльоснув заможних купців і аристократів створювати свої колекції з монет, печаток, медалей, гобеленів, скульптури, живопису і т. д. Найбільш процвітаючими в цій справі були флорентійські династії, серед колекцій яких по широті інтересів не бути рівних нікому в порівнянні зі зборами роду Медичи.

Саме Флоренція і відкриває найбільший на той час музей, що вважається одним з перших у Європі. Створення галереї Уффиции у Флоренції, що народилася на рубежі "XIV-XV століть, стало немаловажним кроком «від безсистемного збирання до появи збор, що мають культурну і наукову спрямованість»[2] . Саме з появою цієї й інших подібних галерей стає можливим трактувати поняття «музей» як спеціальна науково-дослідна і просвітительська установа, у якому «коллекционируются, зберігаються, експонуються, вивчаються і пропагуються твори мистецтва і меморіально-історичні матеріали художньої культури»[3] .

Тепер, у XVIII починають з'являтися і наукові колекції, чимало стимулів чому дало загальний напрямок розвитку наук, де поряд із продовженням лінії раціоналізму в математику і механіку йшли процеси нагромадження фактичних даних і їхнього емпіричного опису»[4] . Так багато вчених ставали захопленими колекціонерами, наприклад, , поет, письменник і. Разом з тим, єство-випробувач і один з основоположників порівняльної анатомії И. В. Ґете. Систематизаторская діяльність учених XVIII століття створила базу для появи різних теорій еволюції вже в столітті XIX. Так, Чарльз Дарвін почав свій шлях у науку саме зі складання колекцій мінералів і комах.

Тепер, із приходом новітнього часу і прийняттям музеєм нового статусу, що вміщає в себе розуміння цього феномена як художньо - і науково - значимого, приходить і усвідомлення унікальності кожного музейного предмета окремо і його ролі у формуванні загальної експозиції. Саме тому з'являється можливість класифікувати предмети колекцій, розділяти їх по якій-небудь основній ознаці. З'являється поняття експозиції у власному загальноприйнятому на сьогоднішній день змісті цього слова. Тільки тепер вона може бути визначена як «демонстрація музейних предметів відповідно до наукової концепції і поставленої теми»[5] . З усвідомленням унікальності музейного експоната з'являється і таке поняття як «профіль музею», тобто «спрямованість на розкриття тієї чи іншої області мистецтва, науки, техніки, сфери чи виробництва області людської діяльності»[6] . Відмінність предмета профільних збор, у тім, що він вписується в рамки, задані визначеною темою, а так само хронологічними, територіальними і галузевими характеристиками експозиції, що включає його в себе. З іншого боку, можна говорити про те, що і самому експонаті формує своє тематичне середовище. Потрапляючи в музей, він як би уже вимагає для себе бути включеним у визначену експозиційну систему.

Музей, що має відразу ж кілька профілів, прийнято називати комплексним музеєм. Однак, варто пам'ятати, що комплексний принцип комплектування експозиції є долее древнім, ніж принцип спеціалізації. Перші збори, у яких окремий предмет ще не був вичленований у якості унікального, за себе що говорить, саме і складалися з разнопрофильных матеріалів. Систематизація колекцій почалася тільки в XVII-XVIII, якщо ми ведемо мову про Західну Європу, і в XIX столітті, якщо говоримо про російські музеї.

1 Роль засобів нових інформаційних технологій у музейній справі

Прискорення науково-технічного прогресу, засноване на впровадженні у виробництво гнучких автоматизованих систем, мікропроцесорних засобів і пристроїв програмного керування, роботів і обробних центрів, поставило перед сучасною музейною наукою важливу задачу — виховати і підготувати нове покоління музейних працівників, здатне активно включитися в якісно новий етап розвитку сучасного музею, зв'язаний з інформатизацією. Рішення вищезгаданої задачі — виконання соціального замовлення суспільства — докорінно залежить як від технічної оснащеності музеїв электронно — обчислювальною технікою з відповідним периферійним устаткуванням, демонстраційним устаткуванням, що функціонує на базі СНИТ, так і від готовності тих, яких навчають, до сприйняття постійно зростаючого потоку інформації, у тому числі і навчальної.

Повсюдне використання інформаційних ресурсів, що є продуктом інтелектуальної діяльності найбільш кваліфікованої частини працездатного населення суспільства, визначає необхідність підготовки музейних працівників по програмах навчання новим інформаційним технологіям.. З цієї причини стає актуальної розробка визначених методичних підходів до використання СНИТ для реалізації ідей розвиваючого навчання, розвитку визначених навичок того, якого навчають,. Зокрема, для розвитку творчого потенціалу індивіда, формування в того, якого навчають, уміння здійснювати прогнозування результатів своєї діяльності, розробляти стратегію пошуку шляхів і методів рішення задач — як статистичних так і облікових.

Не менш важлива задача забезпечення психолого— педагогічними і методичними розробками, спрямованими на виявлення оптимальних умов використання СНИТ з метою інтенсифікації музейної справи, підвищення його ефективності і якості.

Актуальність перерахованого вище визначається не тільки соціальним замовленням, але і потребами музейного працівника до самовизначення і самовираження в умовах сучасного музею епохи інформатизації.

Особливої уваги заслуговує опис унікальних можливостей СНИТ, реалізація яких створює передумови для небувалої в історії музейної справи інтенсифікації освітнього процесу, а також створення методик, орієнтованих на підвищенні освітнього рівня того, якого навчають,. Перелічимо ці можливості:

• негайний зворотний зв'язок між користувачем і СНИТ;

• комп'ютерна візуалізація музейної інформації про чи об'єкти закономірностях процесів, явищ, що як реально протікають, так і "віртуальних";

• архівне збереження достатнє великих обсягів інформації з можливістю її передачі, а також легкого доступу і звертання користувача до Центральный банк (цб) даних;

• автоматизація процесів обчислювальної інформаційно-пошукової діяльності, а також обробки результатів експерименту з можливістю багаторазового повторення чи фрагмента самого експерименту;

• автоматизація процесів інформаційно-методичного забезпечення, організаційного керування музейною діяльністю і контролю за її результатами.

Реалізація перерахованих вище можливостей дозволяє організувати такі види діяльності як:

• реєстрація, збір, нагромадження, збереження, обробка інформації про досліджувані об'єкти, явища, процесах, у тому числі реально протікають, і передача досить великих обсягів інформації, представленої в різних формах;

• інтерактивний діалог — взаємодія користувача з програмної (програмно-апаратної) системою, що характеризується на відміну від діалогового, що припускає обмін текстовими командами (запитами) і відповідями (запрошеннями), реалізацією більш розвитих засобів ведення діалогу (наприклад, можливість задавати питання в довільній формі, з використанням "ключового" слова, у формі з обмеженим набором символів); при цьому забезпечується можливість вибору варіантів змісту навчального матеріалу, режиму роботи;

• керування реальними об'єктами (наприклад, роботами, що імітують історичні реалії);

• керування відображенням на екрані моделей різних об'єктів, явищ, процесів, у тому числі і реально протікають;

• автоматизований контроль (самоконтроль) результатів музейної діяльності, корекція за результатами контролю, тренування, тестування.

Через того що перераховані вище види діяльності засновані на інформаційній взаємодії між музейними працівниками і засобами нових інформаційних технологій і разом з тим спрямовані на досягнення основних науково-освітніх цілей музею, назвемо її інформаційно-музейною діяльністю.

2 Музеї під відкритим небом

Музеї під відкритим небом - одна з форм збереження і використання культурної спадщини минулого, це територія зі збереженою, відновленої чи привезений з інших місць забудовою з предметами побуту і культури народу. Такі типи музеїв являють собою объекты туризму, що мають культурно-пізнавальну цінність. Основною сучасною тенденцією в підході до формування експозиції музеїв є перехід від показу окремих унікальних будівель до відтворення цілісних архітектурно-етнографічних комплексів. Одним із принципів організації музеїв під відкритим небом є розташування музею в безпосередній близькості від великі чи найбільші міста, що дозволяє організувати його активне експозиційне використання. Другий принцип містить у собі розміщення архітектурно-етнографічного комплексу в умовах максимально наближених до природного середовища. Ідея збереження пам'ятників шляхом створення музеїв під відкритим небом була вперше в Європі висловлена Ч. Бонстеттеном у 1790 р., що запропонував у Королівському парку поставити житлові будинки з метою характеристики життя, побуту і народного мистецтва датських селян. У XIX в. у Швеції був створений один з найвідоміших музеїв під відкритим небом – Скансен, де зібрано більш 250 будівель. На території Російської держави перша спроба розміщення етнографічної експозиції поза стінами закритого музейного приміщення була зроблена в Ризі в 1896 р. У Сибіру діють музеї під відкритим небом дерев'яного і кам'яного зодчества різного профілю: меморіальні, сільськогосподарські, промислові, комплексні й ін. У даний час у зв'язку зі зростанням інтересу до культурного минулого і відродженням національних культур у Росії, а також через гостру необхідність включити установи культури в нову економічну ситуацію, виникає ряд питань про роль і значення музеїв під відкритим небом у системі збереження культурної спадщини.

3. Світовий досвід в організації музеїв під відкритим небом.

3.1 Історико-архітектурний музей під відкритим небом Інституту археології.
З 1970 р. за пропозицією академіка почав створюватися комплексний історико-архітектурний музей під відкритим небом, де повинні були розміщатися справжні предмети і будівлі з часу появи першої людини на території Сибіру до початку XX в. Територія музею розташовується в мальовничій місцевості в 4,5 км від Новосибірського Академмістечка і складає 46 га, з яких 17 га придатне для забудови.
Основу експозиції склали археологічні пам'ятники, від епохи палеоліту до раннього залізного віку, пам'ятники архітектури періоду освоєння росіянами Сибіру: шатрова церква Спасу Нерукотворного Образа і дзвіниця з покинутого якутського міста Зашиверска (XVII в.), Казымский (Юильский) острог (XVIII в.), привезений з берегів припливу Обі р. Казым. Церква, дзвіниця і дві вежі острогу і частина тину були реконструйовані по проектах інституту «Спецпроектреставрация», м. Москва. Спочатку музей задумувався як загальсибірський, де крім унікальних археологічних знахідок, культових і оборонних будівель повинні були бути зібрані справжні будівлі, що представляють типові для територіальних зон Сибіру житлові і господарські будівлі. Усього передбачалося формування трьох зон: археологічних пам'ятників, жител аборигенів Сибіру і дерев'яного зодчества росіян із двома секторами: Східного і Західного Сибіру.

Переважно розміщати в музеї передбачалися селянські будівлі, оскільки в х рр. вважалося, що традиції етнічної культури в основному зберігаються в селянському середовищі. В основу формування секторів музею повинні були бути покладені тип і форма поселень з характерними для них селянськими дворами, включаючи лазні, комори, клуні, колодязі, а також вітряні і водяники млини. Експонати передбачалося показувати в органічному взаємозв'язку зі знаряддями виробництва і предметами господарства.
Наприкінці 1980 – початку 1990-х рр., коли були відновлені Спаськ церква і вежі Казымского острогу, стало ясно, що план по вивозі і реконструкції величезного числа будівель повнити неможливо, хоча інститутом спільно з фахівцями з інституту «Спецпроектреставрация» і ведучими архітекторами м. Новосибірська , іним і їхніми колегами були пророблені величезні робота з обстеження регіонів Сибіру для виявлення типових будівель і пам'ятників дерев'яного зодчества. Однак уже вивезені селянські будівлі цілком можна було використовувати для відновлення типової садиби російського селянина Східного Сибіру. Так був покладений початок відтворенню садиби, що має у своєму складі хату, двоповерхову комору, навіси, лазню, льох. Подальший розвиток соціально-економічної ситуації привело до того, що робота з формування музею була згорнута, частина будівель, що зберігаються в розібраному виді, у тому числі буддійський дуган з Гусиноозерского дацана Бурятії, були передані на прохання місцевих адміністрацій по місцеві їхнього первісного місця розташування.
В даний час музей перебуває у віданні Сектора музейних технологій і реставрації Відділу музеєзнавства ИАЭТ З РАНЕЙ, у складі якого мається 1 доктор і 1 кандидат історичних наук, 1 аспірант, 5 хіміків-реставраторів високої кваліфікації, художник, теслі-реставратори.

Для виконання робіт музей одержує регулярну фінансову підтримку з боку Сибірського відділення РАНЕЙ, налагоджена екскурсійна робота, ведеться благоустрій території. Оскільки сектор є підрозділом наукової установи, першорядне значення має дослідницька робота. Наукові дослідження проводяться на основі польових і архівних вишукувань, підтримуваних З РАНЕЙ і Російським гуманітарним науковим фондом.

За результатами досліджень захищені 1 кандидатська і 1 докторська дисертація, готується до захисту 1 кандидатська дисертація. У р. метою роботи був збір етнографічних даних для вивчення особливостей культури життєзабезпечення слов'янського населення Приобья і нечисленних этнокультурных груп некорінного населення Сибіру. Комплексний характер дослідження визначався тим, що в його ході проводиться вивчення умов, видів і особливостей взаємодії етнічних общностей з навколишнім середовищем, традиції виробничо-трудової діяльності, особливості матеріальної культури.
Було встановлено, що в даний час населення сіл Новосибірської області і південно-сходу Томської області представлено як компактними, так і дисперсними групами слов'янського населення, що складаються нащадками сибіряків-старожилів і переселенців, а також нечисленними этнокультурными групами некорінного населення Сибіру (у т. ч. німців, білорусів, естонців і ін.). У домобудівництві застосовували місцеві будівельні матеріали, для будівництва залучалися майстри зі старожилів, часто купували вже зведений будинок. Переселенці з числа німців прагнули зводити будинок, типологически схожий з тим, до чого вони звикли на батьківщині - у Поволжя.

Іноді вдома перевозили з інших сіл, їх розбирали по колодах, а потім знову збирали на обраному місці. Лісовий матеріал заготовлювали самі чи купували. У наборі інструментів майже в кожній родині були необхідні для плотницких робіт сокира, фуганки, свердли. Для великих будівельних робіт у допомогу запрошували родичів і наймали односільчан. Стіни, як правило, були бревенчатыми. Їх зводили з чи сосни берези, віддаючи перевагу першої. Матеріал на будинок рубали узимку, але визначеного терміну заготівлі не встановлювали. Місце для будинку вказували адміністративні обличчя.

Житло намагалися орієнтувати вікнами на сонячну сторону. Фундамент удома робили з товстих колод, а там, де були виходи гірських чи порід кам'янисті береги рік, то з каменю. Якщо потрібно були камені роздрібнити, то використовували відомий старий спосіб. Під каменями розпалювали вогонь, нагрівали їх, а потім поливали водою з ріки, щоб вони розкололися від перепаду температур. У залежності від статку селяни крили дахи тесом, соломою, очеретом, іноді землею. Вхідні двері в будинку відкривалися назовні, вікна могли бути суцільними чи стулчастими, прикрашалися лиштвами. При вселенні в новий будинок дотримували ритуальні правила, що повинні були забезпечити в ньому благополуччя. Спочатку вносили стіл, хліб і сіль. Шухляда (скриня) не можна було заносити першим, по прикметі, це "труна, мрець буде". Новосілля влаштовували лише хазяїни зі статком, звичайно в цей день подавали горілку, багато браги. Серед житлових будівель зустрічалися однокамерні (одне житлове приміщення - хата, хата), двухчастные («хата(хата) - покрову(прихожая)»), двухкамерные (два житлових приміщення, що примикають друг до друга - п'ятистінок без сіней), трехчастные (два житлових приміщення і покрову - п'ятистінок із сіньми(прихожей)), багатокамерні (три і більш житлових приміщення і покрову - хрестовик і інші складні форми). Більше всего було пятистенков із сіньми. Німці предпочитали з першою нагодою ставити великий багатокамерний будинок. Окрема кімната призначалася дітям. Як правило, вона була суміжної з кухнею, а виходить, і самої теплий. Окрема кімната служила спальнею для батьків. Загальна кімната - найбільша - називалася «залу», вона була парадною. До сіней і прихожей примикала кухня.
Матеріали польових досліджень дозволяють намалювати картину утворення поселень по зведеннях, отриманим у старожилів і нащадків переселенців, що живуть у селах Приобья.

Історія утворення багатьох поселень у першу чергу зв'язується з поясненням їхніх назв, іменами перших жителів, тому розповіді стосуються не тільки питань підстави селищ, але і того, хто саме і як облаштовувалися на новому місці, як жили первопоселенцы, які були взаємини між новоприбулими і старожилами. Зібрано зведення про утворення більш 50 поселень, частина зведень приведена в даному звіті. Повідомлення умовно розділені на двох груп: розповіді, у яких назва села зв'язана з ім'ям його засновника, і розповіді, що пояснюють назву географічними чи якими-небудь іншими особливостями. Частина повідомлень відзначена недоліками народної чи «наївної» (ненаукової) етимології, однак, фіксація їх необхідна для розуміння особливостей і закономірностей народної пам'яті, що дозволяє критично оцінювати повідомлення респондентів.

У ході експедиційних робіт вивчався стан пам'ятників дерев'яного зодчества, зафіксованих у реєстрах Новосибірської області й Алтайського краю.. На жаль, приходиться констатувати незадовільний стан дерев'яних житлових будинків кінця XIX – початку XX вв. Удалося описати житловий будинок, побудований у 1800 р. і принадлежавший місцевому священику. Дата підтверджена документально. Опису зовнішнього вигляду і конструктивних особливостей супроводжуються кресленнями планів, фотографіями інтер'єра й екстер'єру. Записано легенди, зв'язані з цієї унікальний для сучасних сіл дерев'яною будівлею. Відзначені знову побудовані церкви і каплиці, вивчені особливості їхньої архітектури і відносини до них населення. Зроблено фотофіксацію природних об'єктів, значимих у этнокультурном контексті, записані були і легенди, зв'язані з ними. Становлять інтерес величезна липа, посаджена нібито княгинею Волконської, дорога й околиці старого Московського тракту поруч з д. Ташара і д. Умрева, що було місце розташування церкви в д. Елтышево, штучний водоспад поруч з д. Успенка, що з'явився в результаті руйнування загати для водяного млина, величезний камінь, що дав по переказі назва д. Ташара (татарск. - «сірий камінь»). Особлива увага приділялася представленням про пам'ятний, «святих місцях», чудотворних іконах, історії будівництва і руйнування церков.

Відзначено випадки переходу в інші конфесії, мотивом чого була відсутність храмового будинку. Матеріали польових досліджень 2004 р. дозволяють судити про особливості топографії культового і житлового середовища по представленнях людей, що належать до різним етнічної общностям. Істотним блоком матеріалів, отриманим у ході робіт, стали дані про будівництво церков у середині XIX – початку XX вв., функціонуванні фонду Олександра III у Сибіру, опису будувалися в XIX в. церков. Отримано матеріали по семантиці храмових будинків, особливістю яких є, те, що навіть у випадку їхньої перебудови і переустаткування під інші мети, у народній свідомості вони стійко зберігають образ культового спорудження.

Вивчено проблеми трансформації самосвідомості і самоідентифікації етнічних груп росіян Тобол-Тюменського регіону, зафіксовані випадки зміни конфесії, перехід на початку XX в. під тиском уряду старообрядників в одновірці, для відправлення служб яких будувалися єдиновірські церкви. У ході експедиційних робіт вивчався стан пам'ятників дерев'яного зодчества Тобол-Тюменського регіону. Знайдено фотоматеріали 1970-х рр., що показують стан храмового зодчества в той період: напівзруйновані чи пристосовані під інші мети церкви. Особлива увага приділена представленням про шановані ікони, історію будівництва і руйнування церков. Як випливає з польових матеріалів у приходах Тобольской єпархії було кілька шанованих і чудотворних ікон, у тому числі появившиеся чудесним образом, пожертвуваних чи виписаних з Афона і Москви. У дні святкування ікон відбувалися хресні ходи і молебні, ікони обносилися по будинках жителів. Особливі історії зв'язані з деякими іконами. У Соборо-Воскресенской церкви м. Березова (закладений у 1787 р., освячений у 1792 р.) зберігалися дві святині, що мали історичне значення: ікона Архістратигу Михайла й ікона Миколи Чудотворця, що принесли козаки, послані для підстави міста. У місцевому ряді іконостаса Богородиці-Рождественської церкви (1771 р.) Березова знаходилася ікона Божої Матері Скоропослушницы (22 листопада), що ушановувалася із самої підстави храму. У приході церкви с. Безруковского, що располагались на р. Карасуль у 10 верстах від м. Ішиму, особливо шанувалися свв. Петро і Павло, що виражалося в частих молебнях перед шанованими іконами святих і пожертвуваннях на їхню прикрасу. Сама церква була побудована в 1860 р. на засоби Петра Єршова, автора «Ковзана-Горбунка». Зібрані польові матеріали являють собою записи розповідей інформаторів, опису будинків, ксерокопії архівних і музейних матеріалів, фотоплівки. Усі зібрані зведення є основою для наукового супроводу формування експозиції музею.

Для проведення невідкладних робіт залучаються засоби добродійників. Наприклад, цього року музею надала підтримку група компаній «Бат-россия», у результаті чого територія музею була підготовлена до прийому екскурсантів. У співробітництві з різними фондами музей налагоджує науково-просвітительську роботу. Так, при сприянні мерії Новосибірська і «Фонду підтримки 130-ої школи» відкрита Школа юних екскурсоводів, де висококваліфіковані фахівці прочитали лекції, провели практичні заняття, підготувавши учнів до проведення самостійних екскурсій. Випущено електронний навчальний посібник «Музей потрібний усім: Школа юних екскурсоводів». На 1 вересня 2006 р. намічений День відкритих двер із запрошенням великого числа гостей, що цікавляться культурою народів Сибіру.

Отже, можна констатувати, що історико-культурне значення музею з часу його створення не тільки не втратилося, але і зросло, воно зв'язано насамперед з унікальністю для сибірської і світової культури археологічних і архітектурних пам'ятників. Крім того, успішні експедиції археологів і етнографів принесли нові знахідки, що вимагають великих експозиційних площ, що можна реалізувати на території музею.

З огляду на многоаспектность видів діяльності музею, крім штатних співробітників потрібно залучення установ і організацій, що спеціалізуються в торговому, туристичному, будівельному бізнесі, а також займаються культурно-масовими видами роботи.

3.2 АКРОПОЛЬ в Афінах.

АКРОПОЛЬ в Афінах, укріплена частина древніх Афін, де знаходилися головні святині міста, знаменитий своїми культовими будівлями класичного періоду.

Історія створення. Афінський Акрополь, що представляє собою 156-метровий скелястий пагорб із положистою вершиною (близько 300 м у довжину і 170 м у ширину), - місце найдавнішого поселення в Аттиці. У микенский період (15-13 століття до н. е.) був укріпленою царською резиденцією. У 7-6 століттях до н. е. на Акрополі велося велике будівництво. При тирані Писистрате (560-527) на місці царського палацу був побудований храм богині Афіни Гекатомпедон (тобто храм длиною в сто кроків; збереглися фрагменти скульптур фронтонів, виявлений фундамент). У 480 під час греко-перських воєн храми Акрополя були зруйновані персами. Жителі Афін дали клятву відновити святині тільки після вигнання ворогів з Еллади. У 447 з ініціативи Перикла на Акрополі почалося нове будівництво; керівництво всіма роботами було доручено знаменитому скульптору Фидию, що, видимо, і з'явився автором художньої програми, що лягла в основу всього комплексу, його архітектурного і скульптурного вигляду.

Пропилеи і храм Ники Аптерос. Священна дорога, по якій від агори до храму богині-покровительки рухалася під час головного свята Великих панафиней процесія афинян, веде до Пропилеям, що має 5 проходів і в стародавності фланкированным двома кінними статуями Диоскуров. У левом, що виступає їхньому крилі, розташовувалася Пінакотека (збори картин-пинак, принесених у дарунок богині Афіні), у правом знаходилося сховище рукописів і приміщення для воротаря і сторожів. Праворуч від Пропилей на пиргосе (виступі укріпленої скелі) коштує маленький, легкий і витончений храм ионического ордера, присвячений Афине-Нике, відомий як храм Ники Аптерос (Безкрилої Перемоги; 443-420, архітектор Калликрат).



Акрополь піднімається над всіма Афинами, його силует формує силует міста. Парфенон, що піднімається над пагорбом, у стародавності можна було бачити з будь-якого кінця Аттики і навіть з островів Саламин і Эгина; мореплавцям, що підпливає до берега, уже видали був видний блиск списа і шолома Афін-Войовниці. У стародавності святилище було відоме не тільки як знаменитий культовий центр, але і як пам'ятник великого мистецтва, що підтверджує славу Афін як "школи Еллади" і самого прекрасного міста. Продумана композиція всього ансамблю, прекрасно знайдені загальні пропорції, гнучке сполучення різних ордеров, найтонше ліплення архітектурних деталей і надзвичайно точний їхній малюнок, тісний взаємозв'язок архітектури і скульптурного оздоблення - роблять спорудження Акрополя вищим досягненням давньогрецької архітектури й одним з найвидатніших пам'ятників світового мистецтва.

Эрехтейон. Після того, як учасники процесії проходили Пропилеи і вступали на священну територію, перед ними відкривалася панорама центральної частини комплексу. На першому плані, ледве левее дороги, піднімалася колосальна бронзова статуя Афіни Промахос (Войовниці), відлита Фидием. За нею удалині видний був Эрехтейон (архітектор невідомий), храм Афіни і Посейдона на місці суперечки цих богів за володіння Аттикою. Храм має унікальний у грецькій архітектурі асиметричний план; три його портики розташовані на різних рівнях: із західної сторони - портик, що веде в храм Афіни Поліади (Міський), з північної - вхід у святилище Посейдона-Эрехтея, у південної стіни храму - знаменитий портик каріатид; весь будинок оперізував фриз з накладними білими фігурами (не зберігся). У Эрехтейоне, самім старому святилищі Афін, знаходилися священний ксоан Афіни (дерев'яна статуя), по переказі упалий з неба, вівтарі Гефеста і героя Буту, могила легендарного афінського царя Кекропа, із заходу примикало святилище аттической богині роси Пандросы. В дворі Эрехтейона росла священна олива, подарована місту Афіною, бив солоне джерело, що висік своїм тризубцем Посейдон. Парфенон Легкістю форм, особливою вишуканістю декоративної обробки й ускладненістю композиції невеликої по розмірах Эрехтейон контрастує зі строгим і величної, підкреслено монументальним Парфеноном (храм Афіни-Діви; 69,5 м у довжину і 30,9 м у ширину, висота колон - 10,5 м; 447 - освячений у 438; архітектор Иктин при участі Калликрата), що представляє собою доричний периптер. Будинок сприймається від Пропилей у три чверті - глядачі бачили не один з його фасадів, а весь обсяг спорудження, одержували представлення про його вигляд у цілому і перш, ніж побачити головний, східний фасад, повинні були обійти храм зовні. У самому храмі, у наосе, стояла хрисоэлефантинная статуя Афіни Парфенос (Діви) роботи Фидия, в опистодоме зберігалися священні гроші богині і скарбниця Афінського морського союзу.

В фронтонах розташовувалися скульптурні групи, що зображували найбільш значимі в культі Афіни події - її народження і суперечка з морським богом Посейдоном за володіння Аттикою. Рельєфи метоп по периметрі будинку зображували сцени міфологічних боїв. Архітектурні деталі, скульптура і рельєфи були яскраво розфарбовані. План і ордерне рішення Парфенона також відрізняються від традиційних поруч особливостей: перед наосом був зал - дівочий чертог (парфенон, що дала назва всьому храму), по стіні наоса йшов іонічний фриз із зображенням Панафинейского ходу. Перед Парфеноном, праворуч від Пропилей, розташовувалися також святилища Артеміди Бравронии й Афіни Эрганы (Ремісничої), сховище зброї і священної збруї - Халкотека (450). Відкриту площу Акрополя займали численні вівтарі і дарунки богам - статуї, стели. До північно-західного схилу Акрополя примикали храм і театр Диониса (6 століття до н. е. - перебудований у 326), Одеон Перикла (критий круглий будинок для музичних змагань) (2-я половина 5 століття до н. е.), театр Герода Аттика (2 в. н. е.), святилище Асклепія, Коштуючи (Портик) Эвмена.

Ансамбль Акрополя. Акрополь піднімається над всіма Афинами, його силует формує силует міста. Парфенон, що піднімається над пагорбом, у стародавності можна було бачити з будь-якого кінця Аттики і навіть з островів Саламин і Эгина; мореплавцям, що підпливає до берега, уже видали був видний блиск списа і шолома Афін-Войовниці. У стародавності святилище було відоме не тільки як знаменитий культовий центр, але і як пам'ятник великого мистецтва, що підтверджує славу Афін як "школи Еллади" і самого прекрасного міста. Продумана композиція всього ансамблю, прекрасно знайдені загальні пропорції, гнучке сполучення різних ордеров, найтонше ліплення архітектурних деталей і надзвичайно точний їхній малюнок, тісний взаємозв'язок архітектури і скульптурного оздоблення - роблять спорудження Акрополя вищим досягненням давньогрецької архітектури й одним з найвидатніших пам'ятників світового мистецтва.

3.3 Музей під відкритим небом «Коломенське»

Державний музей-заповідник «Коломенське» був заснований у 1924році на місці стародавньої заміської садиби великих російських князів і царів.

На відносно невеликій території розташований єдиний у своєму роді комплекс пам'ятників історії, архітектури, археології, геології і природи.

 Музей розташований на місці двох древніх сіл – Коломенське і Дьяково. У 19-м столітті археологи знайшли на території Дьякова древнє городище середини 1-го тисячоріччя до н. е. Розкопки показали, що жителі його займалися полюванням, рибальством, виготовленням гончарних виробів. Ці знахідки дали назва цілої культуре-дьяковской.

 Сіло Коломенське вперше згадується в духовних грамотах Московського великого князя Івана Калиты в 1336 і 1339 роках. В другій половині 14-го на початку 15-го століття сіло належало онуку Івана Калиты Серпуховскому князю Володимирові Андрійовичу і після смерті його дружини перейшло до Московського великого князя Василю Першому.

 Однак існує і народний переказ, що відносить підставу села Коломенського до 1237року. Цього року полчища хана Батия осадили і зруйнували місто Коломну. Уцілілим жителям удалося бігти по льоду Москв-ріки в напрямку до Москви. І тут, під Москвою, на високому пагорбі вони заснували поселення, що у пам'ять про зруйноване місто назвали Коломенське.

 Із селом Коломенським зв'язані багато сторінок російської історії. Зручне розташування поселення на перетинанні найважливіших водяних і сухопутних доріг до столиці перетворювало його в гарний стратегічний пункт у боротьбі з зовнішніми ворогами. З півночі сіло було обгороджено болотними драговинами Нагатина, з півдня - ярами, зі сходу Москв-рікою.

В одному зі списків «Сказання про Мамаевом побоїще» (1380р.) говориться, що після перемоги на Куликовом поле війська Дмитра Донського зупинялися в Коломенському  до того, як урочисто вступили в столицю:

«Князь же великий колись прииде в Коломенське село, і ту нача ждати брата свого князя Володимира». «Люди чорні» і «купці - сурожане» урочисто зустрічали російських воїнів хлібом-сіллю і хутрами.

 З перебуванням у Коломенському Дмитра Донського зв'язана легенда про будівництво храму, пам'ятника Куликовской битві, - церкви Георгія Переможця. На жаль, церква не збереглася. Свідками того часу стали гігантські древні дуби. І коли дивишся на них, те мимоволі дивуєшся їхній могутності і красі. Куликовская битва 1380р. поклала початок боротьбі російського народу за звільнення Русі від ординського ярма. Але ще протягом двох століть сіло було свідком відображення набігів золотоордынских і кримських ханів на Москву.

 Наприкінці 15-го початку 16-го століття йде процес утворення могутньої централізованої Російської держави, створення єдиної загальросійської культури. У столиці і ряді міст працюють італійські і російські зодчі. Виробляється новий архітектурний тип шатрового кам'яного храму, що поступово стає загальнонаціональним.

 Одним з перших шатрових храмів на Русі була церква Піднесення, побудована в Коломенському в1532 році. Сучасний літописець відзначив це видатне подію, віддавши хвалу храму, який не удостоювалося жодне інше спорудження:

«Бе ж та церква велми чюдна высотою і красотою і светлостию, така не бувала преж цього в Русі». (Львівський літопис під 7роком).

 По легенді, цей храм був закладений по велінню Василя 3 або в 1529р. як моленный про дарування сина - спадкоємця престолу, або в 1530р. на честь народження сина Івана (у майбутньому Івана Грозного) і освячений у 1532році.

 Крестчатый четверик, установлений на високому подклете, переходить у восьмерик, що завершується наметом, увінчаним невеликим куполом. Величний стовп храму, що стрімко підноситься вгору, оперезаний галереєю на аркадах зі сходами-сходами, завдяки якій вертикаль основного обсягу органічно вписується в рельєф берега Москв-ріки.

Висота спорудження складає 62метра, товщина стін-2,5-3метри. Площа церкви 8,5/8,5метрів. Не виключено, що намет мав орнаментальний розпис (типу розпису намету собору Василя Блаженного в церкві Іоанна Предтечи в Дьякову).

 Окремі деталі зовнішнього оформлення-пілястри з капітелями, білокамінні намист на наметі – говорять про знайомство будівельників з архітектурою італійського Відродження. А припустив, що церква Піднесення була побудована італійським зодчим Петроком Малим, що приїхав у Москву в 1528році. 

    Неподалік від церкви Піднесення розташована її сучасниця,  Георгіївська дзвіниця. Це невелика кругла двох'ярусна вежа, завершена маленької главкой. Стіни вежі, прикрашені помилковими арками, пілястрами і кокошниками на основі ордерної системи, свідчать про вплив на старий тип баштової будівлі нових принципів. Храм Піднесення і Георгіївська дзвіниця розташовувалися за межами Государева двору, що займав центральне місце в Коломенській садибі. На думку ряду дослідників, дзвіниця була побудована в першій половині 16-го століття на місці легендарного храму Георгія Переможця. Це почасти підтверджується недавніми археологічними розкопками, у результаті яких були знайдені древні плити цвинтаря 14-го-16-го століть.

  Інший пам'ятник архітектури 16-го століття - церква Усікновення глави Іоанна Предтечи - розташований у Дьякову. Пройти до церкви можна через Дьяковские південні ворота (Водовзводная вежа), побудовані в середині 17-го століття. Ворота зроблені з большемерного цегли і розділені на три прясла. У нижній частині центрального прясла розташовується склепінний проїзд. Спорудження завершується бочкообразной покрівлею, критої металевим лемешем. У 70-х роках 17-го століття майстер Петро Висоцький установило у вежі механізм підйому води для нестатків палацу. На жаль, механізм не зберігся. Точна дата будівлі церкви Усікновення глави Іоанна Предтечи невідома. Одні вчені зв'язують закладку храму з вінчанням Івана Грозного на царювання в 1547році, інші припускають, що він був закладений як моленный храм Івана Грозного за сина, царевича Івана, що народилося в 1554році. Церква являє собою складне спорудження з п'яти восьмигранних стовпів, об'єднаних на одному фундаменті. Будинок не має подклета, і стовпи як би стягнуті разом критою галереєю. Висота центрального стовпа складає 34,5метра, його оточують масивні напівциліндри. Декоративне оформлення храму складається з кокошників, фільонок, пілястрів, фронтончиков. У процесі реставраційних робіт, завершених у 1964році, будинку повернули його первісних вигляд.

У 1962році на купольному зводі центрального стовпа були розчищені фрагменти первісного розпису  (зображення кола зі спіралями з цеглинок), виконаної червоним кольором. Значення її дотепер не розкрите. На думку ряду дослідників, церква Усікновення глави Іоанна Предтечи є прообразом Покровськ собору на Червоній площі.

  У 16-ом столітті основною задачею зовнішньої політики Російської держави стає ліквідація найбільших ханств - Казанського й Астраханського, васалів Турецької імперії. У 1552році цар Іван Грозний на чолі війська відправився на завоювання Казані. Його шлях пролягав через Коломенське. Тут же чотири роки спустя він одержав звістку про узяття Астрахані. У грудні 1564року, перед від'їздом Івана Грозного в Александровскую слободу, царська родина пробула два тижні в Коломенському. Свідок цього часу - скарб срібних монет, знайдений у церкви Піднесення.

  17-ий століття сучасники називали «бунташным». У роках страшний голод обрушився на країну. Підсилився гніт землевласників. Подальше покріпачення селян викликало ряд селянських і міських повстань, що привело до ослаблення держави. Саме в цей час з'являється самозванець Лжедмитрий 1, що спробував за допомогою Польщі захопити російський престол. Улітку 1605року війська Лжедмитрия 1 зупинилися в Коломенському, де було побудоване маленьке військове містечко з наметів, обгороджених стіною з чотирма вежами і воротами. Захопивши Москву, Лжедмитрий 1 недовго протримався у влади. Він був убитий у 1606році повсталими москвичами. Уряд, що прийшов до влади, Василя Шуйского не принесло полегшення народу. Соціальні протиріччя, що наростали, вилилися в першу Селянську війну під керівництвом . І деякі події цієї війни зв'язані з Коломенським. Війна охопила південні, південно-західні і центральні області держави. Наприкінці жовтня 1606року війська Болотникова ввійшли в Коломенське. Почалася облога Москви. Загони Болотникова складалися не тільки з міської бідноти, козаків і селян, але і з дворян, пытавшихся позбавити рух антифеодальної спрямованості. У листопаду 1606року в розпал боїв дворянські загони перейшли на сторону Шуйского. 2 грудня Болотников потерпів поразку і відійшов у Коломенське.

Почалася облога села царськими військами. Табір повсталих обстреливался «вогненними ядрами», що гасили за допомогою мокрих волячих шкір. На території Коломенського знайдено багато білокамінних і чавунних ядер того часу. Потерпівши поразку під Москвою, війська Болотникова відійшли до Калуги, а пізніше до Тули, де протягом чотирьох місяців обороняли місто і тільки після його затоплення склали зброю. Уряд жорстокий розправилося з учасниками Селянської війни. За словами голландського купця Исаака Маси, тисячі людей убивали кийком по голові і спускали під лід. Болотников був відправлений у Каргополь, осліплений і утоплений. Поразка селянського повстання привело до ще більшого покріпачення селян. У 1649році був прийнятий новий звід законів - «Соборне укладення», що юридично оформив кріпосне право. Посилення податкового гніта викликало ряд великих міських повстань. Події одного з них - Мідного бунта, зв'язані з Коломенським. Намагаючись вибратися з економічної кризи, уряд випустило партію грошей, срібних по номіналі. На ринок надійшло велике розпорядження кількість фальшивих монет, що привело до падіння курсу мідних грошей. Піднялися ціни на товари і продукти харчування. Про це було сказано в «казках»- зведеннях з місць, зібраних по наказі пануючи на початку 1662року: «...у колишніх летех мочно було майстерній людині і з женою быти сыту алтынным хлібом, а нині потрібно на 26 алтин». 25липня 1662року по всій Москві з'явилися розклеєні «аркуші», у яких обвинувачувалися в зраді бояри Милославськ, окольничий Федір Ртищев і великий «гість» Василь Шорин. Зібралася пятитысячная юрба з посадских людей, стрільців і бідноти, що відправилася в Коломенське з вимогою видачі зрадників, «і цар у тім справі обіцяв учинити розшук і указ». Повіривши царським словам, люди відправилися по будинках. У цей час у Москві повсталі грабували двори купців Василя Шорина і Семена Задоріна. Після цього вони пішли в Коломенське, з'єднавшись по дорозі з тими, хто повертався в місто. Прибувши до палацу, вони знову стали вимагати видачі зрадників-бояр, загрожуючи і паную. До цього часу в Коломенське вже прибутку два стрілецьких полки, що одержали наказ «тих людей бити і рубити до смерті і живих ловити». Повстання було подавлено.  «А їм було противитися не вміти…почали бігати і топитися в Москв-ріку і потопилося більше 100 чоловік, а пересічено і переловлено больши 4000 чоловік, і того ж дні біля того села повісили з 100 чоловік». Так закінчився мідний бунт, що передує Селянській війні під керівництвом Степана Разіна.

  У 60-і роки 17-го століття цар Олексій Михайлович, незважаючи на важке економічне становище в країні, задумав будівництво дерев'яного палацу в Коломенському. Стройовий ліс заготовлювався в брянських, муромских, рязанських лісах, відкіля узимку перевозився в Коломенське. 2 травня 1667року відбулася урочиста закладка палацу. Над створенням цього грандіозного спорудження трудилися російські, білоруські й українські майстри. Роботами керували стрілецький тесля Іван Михайлов і плотницкий староста Семен Петров. Будівництво основного комплексу продовжувалося біля року, а внутрішня обробка - протягом трьох років. Найбільші майстри Збройової палати Московського Кремля керували роботами по розписі: Іван Філатов, Симон Ушаков, Богдан Салтанов. «Предивною хитростию, пречюдною красотою в селі Коломенському новостворений» палац нагадував казкове містечко, і особливо був красивий навесні, коли навколо цвіли фруктові сади. Палац Івана Грозного став частиною цього схожих на казковий терем палацу, що блискає позолоттю і яскравими фарбами, прикрашеного різьбленням. Дорога в Коломенське проходила по березі Москв-ріки, і вже при подьезде до села можна було бачити примхливі обриси теремів серед посипаних білим кольором дерев. Палац складався з 24 теремів, зв'язаних між собою переходами. В палаці було 270 кімнат, освітлених безліччю світлих великих вікон. Окремі будівлі піднімалися на 40-50метрів. Головний фасад був відсутній, і в міру обходу палацу навколо відкривалися нові види на тереми. У центрі розташовувалися хоромы цариці, під подвійними наметами –покои царевичів і царівен. На схід виходили палати пануючи з парадним Червоним ґанком, відбувалися зустрічі посольств, урочисті царські виходи. Зараз місце розташування царських палат можна визначити по збереженому челобитному стовпчику (сонячні годинник). Крім внутрішнього розпису, палац був розписаний зовні. Кольорові намети і бочки в сполученні з позолоченими різьбленими прикрасами, лудженими олов'яними гребенями і кониками покрівель уражали сучасників мальовничим багатством. Поет Симеон Полоцкий порівнював палац з восьмим чудом світла: «Седмь чудес світла древній світ читаше, осьмый дів цей будинок час имать наше». Палац простояв 100 років і був розібраний за старістю за наказом Катерини 2 у 1768році. Перед розбиранням були зняті креслення фасадів, що дозволили зробити дерев'яні моделі палацу. Перша модель палацу не збереглася. Другу модель виконав знаменитий різьбяр у роках. Вона дає досить повне представлення про палац, але все-таки має ряд недоліків. Це неточність пропорцій, відсутність розфарбування. Зараз модель палацу знаходиться в музеї «Коломенське».

  До села Коломенському, що насчитывали в цей час 80 дворів, було приписано чотири приселка і дев'ять сіл. Государева земля оброблялася селянами, що виконували ряд повинностей. Великий розвиток одержав садівництво. На території господарства розташовувалися вісім великих садів, у яких росли не тільки плодові дерева і чагарники, але і кедри, ялиці, волоський горіх.

  Центром садиби 17-го століття був Государевий двір. Ця територія була відгороджена кам'яною і дерев'яною огорожами з двома в'їздами і господарськими воротами. На території двору розміщалися господарські кам'яні будівлі, а в центрі - дерев'яний палац. Уроках на Государевому дворі була споруджена церква Казанської Богоматері, з'єднана переходами з палацом. Церква була побудована по типовій  для 17-го століття схемі: трохи важкий по пропорціях четверик, що завершується пятиглавием, піднятий на високий подклет з арками й оточений у другому ярусі обхідною галереєю з двома боковими вівтарями. З півночі до храму примикає шатрова дзвіниця, вхід з півдня оформлений ґанком з невеликим шатровим верхом. Розпис стін відноситься до 19-ому століття. В іконостасі церкви є ікони 17-го століття, серед яких слід зазначити образ «Казанської Богоматері». 

 У 17-м столітті парадним в'їздом на Государевий двір служили Передні (Червоні) ворота на сході і Спаськ ворота на заході. Над дахами воріт і службових будівель піднімалися різноманітні намети, бочки, чердачки, що додавали комплексу мальовничість і нарядність. Передбачається, що в другому ярусі воріт, в Органній палаті, знаходився механізм «львова рикання» роботи Петра Висоцького. Він надавав руху механічних львову, що зустрічали  гостей, що в'їжджають у ворота, грізним ричанням. У третьому ярусі був установлений годинний механізм також роботи Петра Висоцького, але він не зберігся. Зараз тут знаходиться діючий механізм (друга половина  19-го століття), що відбиває час кожні 15 хвилин. Завершувалися ворота глухим побіленим наметом над часозвоней. Нарядність спорудженню додавало двоколірне фарбування і великий «указной коло» годинного механізму на західній стороні, прикрашений поліхромним розписом. З північної сторони Передніх воріт одночасно з ними були побудовані чотири Наказових палати. З них збереглися тільки дві. Тут розміщалася канцелярія садиби. З південної сторони розташовувалися Полковницькі палати, де розміщалася охорона. Музеєм у даний час відновлений інтер'єр Наказової плати по описах, що дійшли до наших днів. У центрі – стіл, покритий червоним сукном, на ньому лежать сувої грамот, книги давньоруського законодавства. Висвітлювалося приміщення шандалами, у які уставлялися воскові і сальні свічі. На столі і крамницях – різноманітні за формою скриньки, у яких зберігалися ділові папери. У вікна вставлені справжні слюдяні окончины. Підлога вистелена червоною сукняною тканиною, таким же сукном були оббиті стіни. Потовк із зеленими карнизами був затягнутий побіленим полотном. Опалювалося приміщення муравленой піччю. Зараз на її місці відновлена поліхромна піч з Михаило – Архангельської церкви, що знаходилася в Москві в Німецькій слободі.

До Полковницьких палат примикав комплекс господарських будівель Ситного двору. Він складався з льодовиків, Повареної палати, Фряжских льохів, сушила, Оцтової (чи Хлібної) і двох Клюшничьих палат. У Ситному дворі наготовлювалися напої, хліб. До господарських будівель також відносився кормовий двір, залишки стін якого можна бачити в Спаськ воріт. У ньому зберігалися продовольчі припаси.

У Коломенському проходили прийоми іноземних посольств, про що свідчать деякі документи. Так, секретар посольства римського імператора Лизек пише про те, що 2 вересня 1675року під час представлення посольства Олексію Михайловичу, маленький Петро зненацька розгорнув двері й іноземці побачили російську царицю, що стежила за прийомом.

Петро 1 бував у Коломенському неодноразово. Наприкінці 17-го століття Коломенське стає місцем постійних навчань «потішних» військ і річкових походів Петра 1. Тут створювався прообраз майбутньої регулярної російської армії і флоту. У роках на території села Коломенське і сусіднього з ним Кожухова були побудовані безіменний «містечко» і пятиугольная міцність, укріплена високим валом і ровом. По кутах міцності були зроблені бійниці і щити, на валу розставлені рогатки, а навколо «містечка» – вовчі ями. Поряд із сухопутними навчаннями проводилися і водяні походи, що здійснювалися на спеціально побудованому судні. Тому не випадково, що після узяття Азова в 1696році і після Полтавської битви в 1709році, російські війська зупинялися в селі перед урочистим вступом у Москву. У 1703році столиця держави переноситься з Москви в Петербург. Значення Коломенського, як резиденції царів було втрачено, і садиба поступово починає приходити в запустіння. На початку 18-го століття Петро 1 наказує підвести кам'яні підстави під дерев'яний палац і відновити будинку в садибі. У 1767році Катерина 2 приймає рішення про будівництво нового палацу. Це було чотириповерхове спорудження до півночі від церкви Піднесення, побудована в стилі раннього класицизму. Палац проіснував до 1812року і був зруйнований наполеонівськими солдатами.

У 1825році архітектор створює проект нового палацу в стилі ампір. Палац складався з головного будинку і двох бічних флігелів. У цокольному поверсі були встановлені статуї. Але  палац погано гармоніював з навколишніми його пам'ятниками давньоруської архітектури. Палац швидко зруйнувався і був знесений.

У 1836році створює проект коломенського палацу в псевдорусском стилі. Спорудження повинне було складатися з величезного палацу, укладеного між двома будинками – близнюками: справжньою церквою Піднесення  з південної сторони і її точною копією, встановленої в північного крила палацу. Проект не був здійснений і залишився в кресленнях і акварелях.

В другій половині 19-го століття окремі будинки садиби приходять у старий стан, поступово руйнуються. Після деяких реставраційних робіт, проведених у 60-80-х роках, парк використовувався для звеселянь. Під час народних гулянок тут проводилися «ведмежі кулачні бої».

Після Великої Жовтневої революції Коломенське було передано у ведення музейного відділу Главнауки Народного комісаріату освіти.

З 1923року в Коломенському створюється музей під керівництвом архітектора . Музей постійно поповнювався матеріалами, зібраними при розкопках на території Коломенського. 

  втілив ідею створення музею пам'ятників дерев'яної архітектури під відкритим небом. У 1927році був установлений перший дерев'яний пам'ятник – господарська прибудова палацу Петра 1 із села Преображенского. У 1932році у Вознесенську саду встановлюють привезену з берегів Білого моря будівлю Проїзних (Святих) воріт Ніколо – Корельского монастиря. Вони були побудовані в роках. Ворота представляють рідкий зразок збереженого дерев'яного фортечного спорудження 17-го століття. Стругаючи монументальність воріт підкреслюється скромної по розмірі і декоративному оформленні вежею Братерського острогу, розташованої неподалік. У Братськом острозі в 1654році  знаходився в ув'язненні протопоп Авакум. У 1934році в Коломенському відновлюють будиночок Петра 1, перевезений з Архангельська. Будиночок був побудований у 1702році на острові Марков російськими і голландськими майстрами для тимчасового перебування Петра 1. Складається будиночок із двох зрубів, з'єднаних сіньми, і прируба. У чотирьох кімнатах і сінях розташована експозиція цивільного інтер'єра початку 18-го століття. Відтворено кабінет, їдальня, почивальня, гардеробна і прикомірок. В експозиції використані матеріали по історії будівництва і перевезення будиночка, меморіальні предмети петровского часу.

В післявоєнні роки почалася велика робота по відбудові музею. Ця робота продовжувалася й у наш час і лише недавно була практично довершена. Зараз музей – заповідник Коломенське – одне з красивейших місць у Москві. Зачарувавши москвичів своєю пишнотою, заповідник продовжує скоряти серця туристів із усіх куточків світу.

3.4 Музей під відкритим небом військової і військово-морської техніки

Відкриття Відділу військової і військово-морської чи техніки як його називають жителі міста - музею під відкритим небом, відбулося в день 101-й річниці міста Мурманська - 6 липня 2000 року.
Створений з ініціативи Адміністрації ЗАТЕ м. Полярний, музей під відкритим небом задумувалося як нагадування жителям і гостям міста про славне бойове минуле і буден сьогоднішніх днів захисників Росії - військових моряків, морських піхотинців, воїнів ПВО.

Ідея створення музею військової техніки одержала підтримку не тільки в жителів міста, але й в усіх хто про неї дізнавався. Техніка для музею передавалася з усієї Мурманської області. Перші експонати - танк Т-34-85 і самохідна артеллерийская установка САУ-СУ-100, були доставлені на спеціальних платформах із селища Сафоново. Бригада морської піхоти, над якою шефствує Адміністрація ЗАТЕ м. Полярний, подарувала музею цілих три бойових машини - малогабаритний броньований транспортер-тягач ГТ-МУ-1Д, машину керування БТР-60 ПУ і танк, що плаває, ПТ-76. Корабельне озброєння передало в дарунок командування Червонопрапорної Кольської флотилії Північного Флоту. Перед передачею в музей, колись списане з кораблів, воно було відремонтовано і приведене в належний технічний стан моряками флотилії. Підрозділ ПВО подарувало в музею зенитно-управляемые ракети, що входять до складу зенитно-управляемых комплексів З-75, З-125 і З-200. Льотчики з полку винищувачів, що входять до складу Кольськ з'єднання ПВО, доставили на прохання Адміністрації міста, истрибитель МИТЬ-31, приклавши для цього чимало зусиль. Якщо на момент відкриття музей під відкритим небом нараховував 24 експоната, то зараз у ньому 36 одиниць бойової техніки.

Особливе місце в експозиції займають зразки озброєння часів II світової війни – це зенітно-кулеметна установка ЗПУ-4 і протитанкова дивізіонна 76-мм пушки ЗИС-3. Гордістю музею є самохідна артилерійська установка ІСУ-122 і танк Т-34-85, визнаний самим могутнім і рішучим танком II світової війни. З поліпшеним озброєнням, у порівнянні з Т-34, він з'явився в 1944 році і дотепер залишається на службі в багатьох арміях світу.

Велика частина експозиції присвячена озброєнню кораблів і підвідних човнів післявоєнного періоду Червонопрапорного Північного флоту. Це міни, торпеди, бомбове озброєння

У 1955 році на озброєння ВМФ надійшла реактивна бомбова установка РБУ-1200 (система “Ураган”) із глибинними бомбами РГБ-12. Установлюються вони на малих протичовневих кораблях і мають стабілізовану на хитавиці пускову установку.

У 60-80-х роках поряд зі створенням нової протичовневої і торпедної зброї відбувався і подальший розвиток протичовневих реактивних бомбометів. У 1961 році на озброєння стали прийматися більш нові, більш зроблені РБУ з механічним заряжением “Смерч-2” і “Смерч-3” для залпової й одиночної стрілянини по підвідних човнах і торпедам. У музеї військової техніки представлені РБУ-1200, РБУ-1000 системи “Смерч-2” і РБУ-6000 системи “Смерч-3”.

У післявоєнний період морські міни стали самою ефективною зброєю у війні на море. Вони є дуже складними виробами, але дуже прості в постановці. У музеї військової техніки ви можете познайомитися з мінами різної модифікації – якірними, донними, реактивно-спливаючими.

Торпедне озброєння представлене самонавідними електричними торпедами СЭТ-40 і СЭТ-40У, прийняті на озброєння в 60-х роках XX століття. Цими торпедами озброювалися протичовневі надводні кораблі і підвідні човни, що мають малогабаритні торпедні апарати калібру 40 сантиметрів.

Великий інтерес викликає у відвідувачів музею корабельна артилерія – 2М-3М, У-11, СМ-20(ЗИФ). У 60-х роках XX століття ясно позначилася погроза кораблям від нових засобів повітряного нападу – противокорабельных ракет. Для надійного захисту що прорвалися противокорабельных ракет був спроектований, виготовлений, випробуваний і прийнятий на озброєння в 1976 році артилерійський комплекс АК-630-МР-123, яким збройні всі сучасні кораблі ВМФ. АК-630 також представлений у музеї військової техніки. З його пристроєм і дією можна познайомитися в експозиції музею.

Прикрасою музею під відкритим небом є якорі конструкції Холу.

Упоряджена площадка музею є улюбленим місцем відпочинку городян і органічно вписується в архітектуру міста, утворити з історико-краєзнавчим музеєм єдиний історичний комплекс.
Музей під відкритим небом є єдиним на Кольськ півострові, де експонується військова техніка й озброєння різних пологів військ, що і викликає підвищений інтерес жителів і гостей міста. На момент відкриття музей нараховував 24 експоната. 

3.5 Польські музеї під відкритим небом

Кашубський етнографічний парк у місцевості Вдзыдзе-Кишевске - найстарший польський музей під відкритим небом, що знайомить відвідувачів з культурою і фольклором Кашубии. На території музею знаходяться 30 дерев'яних будівель - пам'ятників народного зодчества XVII-XIX вв. з повним внутрішнім оснащенням. У тому числі - хати з прибудовами, голландський млин і унікальний маленький костьол, будівля якого датується 1700 роком.

Великопольский етнографічний парк - біля Гнезно, розташований у Ледницком пейзажному парку. Реконструкція великопольской села і шляхетской садиби. Експозиція парку-музею складається з 50 об'єктів XVII - XIX вв.

Серпц і Новокуп - два музеї під відкритим небом, розташовані в Мазовии, представляють барвистий фольклор польських народностей - ловичей і курпов. Удома з різьбленими ставнями і козирками, характерні комори, об'єкти, зв'язані з традиційними заняттями курпов - бджільництвом і рибним ловом, а також експозиція казково-яскравих народних костюмів ловичей.
Оравский етнографічний парк у місцевості Зубжица-Гурна. Прекрасні старі хати і господарські будівлі з території Орави і Подгале (Подхале).

Музей народного зодчества в Саноке - найбільший музей під відкритим небом у Польщі, що зосередила найцінніші пам'ятники дерев'яного зодчества Подкарпатья, у тому числі різні типи хат і церков. Музей поділений на сектори, присвячені різним етнографічним групам.

 

3.6 Блошинные ринки Парижа

«Музеї під відкритим небом», «Мекка для професіоналів» - як тільки не називають «блошині» ринки Парижа, а їх у столиці моди безліч. Частина працює тільки по вихідним, як наприклад, Puces de Vanves у XIV окрузі. І тут саме головне – не спізнитися і приїхати на місце рано ранком, дуже рано, коли продавці тільки розкладають свій товар. Це найбільш придатний момент для вдалої угоди і шанс придбати що-небудь що коштує. Можна також з користю провести час на ринку Puces de Montreuil, що парижане «охрестили» злодійським. Чи ж відправитися на один зі стародавніх «блошиних» ринків - Сант-Уэн (Saint-Ouen), розташований на північній окраїні міста, за пагорбом Монмартр – місцем культурної богеми Парижа. 
Сант-Уэн
У XIX столітті ті, кого називали лахмітники (від французького слова brocanteur - торговець випадковими речами, ганчірник, антиквар, перекупник) виходили за укріплені стіни Парижа, щоб продавати свій товар, у місті їм це робити було заборонено. Перший з ринків, Вернезон, починав свою роботу 110 років тому в нечисленних бараках. Поступово він розростався, утворювалися нові невеликі ринки. Сьогодні Сант-Уэн являє собою невелике містечко зі своїми вуличками, тупичками, проспектами, у якому роль кварталів грають більш дрібні ринки й у кожного є своя назва. До речі, це ще одна його відмітна риса: сюди можна приїхати в будь-який день тижня, а не тільки у вихідні дні. 
Кожен ринок Сант-Уэн має свою специфіку. Наприклад, Вернезон дуже еклектичний. Тут продаються як і дуже старі «сміттєві» речі, і дійсні антикварні шедеври. Бирон вважають ринком розкішних речей. Це, якщо так можна сказати, рівень Лувра серед антикваріату. На ринку Поль-Бер продаються декоративні речі. Сарпет – це класика XVIII-XIX століть. А Валез - професійний ринок і речі продає тільки професіоналам-антикварам. Наймолодші ринки – Дофін і Малесик., там теж дуже багато еклектичних речей – наприклад, старих капелюхів. 
Сюди, на самий головний ринок світу, як вважають антиквари Сант-Уэн і не без підстави, приїжджають колекціонери, декоратори з усього світла і просто «хворі» - люди з патологічно помішані на стародавніх речах. Кого більше цікавить історія сказати важко. На думку Гі Лорана Сетрука, антиквара з 25-літнім стажем з ринку Вернезон, гроші змінюють своїх хазяїнів, так з'являються нові клієнти, нові колекціонери. Був період, коли приїжджало багато американців, потім ливанцев, японців, через якийсь час американці з'явилися знову. Росіяни теж нерідко заглядають у Сант-Уэн.

Розглядаючи дитячі іграшки і корсети XIX століття, перебираючи прикраси початку XX, мимоволі задаєшся питанням: надворі XXI століття, відкіля всі ці речі? «Секрет ремесла», - відповідають сторожилы. 

Коли ринок тільки зароджувався, речі знаходили в смітниках, у сміттєвих купах. А потім потроху стала налагоджуватися ціла комерція: торги на аукціонах, придбання старих речей у спадкоємців, у приватних осіб. Існує також дуже оживлена торгівля між самими продавцями, а тепер ще і система – інтернет-аукціон.

Немає потреби говорити про те, що практично кожна продавана в Сант-Уэн річ унікальна і має свою історію - це ринок винятково предметів побуту буржуазії XIX століття. Копії і сучасні предмети тут рідкі гості. Але щоб ви ні купили, будьте упевнені, що відвезете додому частину історії міста, тому що вона належить будь-якому предмету, навіть самому крихітний. 

Висновок

Відновлення теоретичного апарата музеєзнавства, приведення його у відповідність з реальними запитами музейної справи у швидко мінливої социокультурной ситуації - насущна задача модернізації, що відбуває останнім часом у музеях усього світу. Для системи вітчизняних регіональних музеїв задача відновлення теоретичних основ діяльності особливо актуальна.

Штучна ізоляція, у якій довгий час знаходилася музейна справа України, вела до укорінення догматичних представлень, що виявлялися в змісті і формах роботи музеїв. Теоретичний вакуум, що виник сьогодні в музеєзнавстві, виявляється:

n  у неготовності музеїв формулювати концепції свого розвитку в нових умовах;

n  у низької ефективності прикладних музеєзнавчих досліджень і розробок, що не знаходить опори у фундаментальних представленнях;

n  у відсутності наукових передумов для вироблення пріоритетів і принципів музейної політики, що не зводяться до ідеї удосконалювання існуючих структур і маніпулюванню кількісними показниками.

Як показує аналіз вітчизняних і закордонних досліджень, усіма необхідними якостями, що дозволяють розглядати його як важливий засіб відновлення музейної теорії і практики в сучасних умовах, володіють музеї під відкритим небом

Список використовуваної літератури

1.  Арзамасцев систематичну структуру музейної експозиції. – М., 1992.

2.  Дячків іальні функції музею: суперечки про майбутнє. // Музеєзнавство. На шляху до музею XXI століття./ Сб. наукових праць. – М.: НДІ культури, 1989.

3.  Кравченко : Хрестоматія для вищої школи. – М.: Академічний проект, 2000.

4.  Кравченко : Хрестоматія для вищої школи. – М.: Академічний проект, 2000.

5.  Короткий словник музейних термінів.// Музеї і пам'ятники культури в ідейно-виховній роботі на сучасному етапі: Сб. науч. праць. – М.: НДІ культури, 1983.

6.  Естетика: Словник/ Під общ. ред. А. А. Бєляєва й ін. – М.: Политиздат, 1989.

[1] Фролов российских музеев. – М., 1991 – С. 7

[2] Кравченко : Хрестоматия для высшей школы. – М.: Академический проект, 2000. – С. 361.

[3] Эстетика: Словарь/ Под общ. ред. и др. – М.: Политиздат, 1989. – С. 216.

[4] Кравченко : Хрестоматия для высшей школы. – М.: Академический проект, 2000. – С. 362.

[5] Краткий словарь музейных терминов.// Музеи и памятники культуры в идейно-воспитательной работе на современном этапе: Сб. науч. трудов. – М.: НИИ культуры, 1983. – С.128.

[6] Кравченко : Хрестоматия для высшей школы. – М.: Академический проект, 2000. – С. 364.