Краснодарский края, Северский район, станица Северская

Муниципальное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 43

Утверждено

решением педсовета протокол

от «____»____________2010 года

Председатель педсовета

_________

АВТОРСКАЯ ПРОГРАММА

«Планета детства»

Возраст детей – 7 – 16 лет (1 - 11 классы)

Срок реализации программы – 2 года

Количество часов в неделю – 4 часа

Направленность: художественно - эстетическая

Автор: , учитель музыки

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Данная образовательная программа специально разработана и адаптирована для детского вокального ансамбля «Планете детства» на основе многолетнего педагогического опыта работы.

Она разработана на основе современных научно-педагогических идей и предполагает использование как традиционных, так и новых педагогических технологий.

Программа является комплексной и представляет собой единую систему занятий, предназначенную для обучения и воспитания юного музыканта, готового к сценической деятельности.

Главное отличие образовательной программы состоит в том, что она значительно расширяет пространство для изучения и восприятия вокальной музыки разных стилей и направлений. Воспитание юных музыкантов вокалистов происходит на лучших образцах классической и эстрадной музыки.

Более демократичная и понятная для широких масс слушателей эстрадная музыка привлекает детей и взрослых своей яркостью, театральностью.

Еще одна отличительная особенность программы заключается в том, что она рассчитана как на обычных детей, которые хотят заниматься пением, так и одаренных детей, которые более способны от природы. Основной курс обучения рассчитан на всех детей, одаренные же дети, сверх того занимаются в концертном ансамбле. Различные конкурсы, олимпиады, концерты, помогают выявить способности детей, их стремление к артистической деятельности.

Программа «Планете детства» направлена на формирование гармонично развитой личности, на воспитание любви к своей малой родине, на умение трудиться, и правильно оценивать результаты своего труда, на развитие музыкального вкуса.

Потенциал музыкальной педагогики позволяет развивать личность ребенка, оптимизировать процесс развития голо­са, речи, чувства ритма, пластики движений, что помогает преодолеть излишнюю зас­тенчивость, скованность.

Обучение в творческом объединении - это, прежде всего, интеллектуальная работа, в результате которой ребенок приобретает знания и практические навыки, а его способности активно развиваются, поскольку интеллектуальные богатства добываются по собственной инициативе.

АНАЛИТИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ПРОГРАММЫ

Основной идеей программы является идея личностно-ориентированного подхода к ребенку, обес­печение педагогическими средствами свободного процесса развития и становления личности. Задача ребенка - научиться быть личностью в коллек­тиве, вносить свой голос в общее целое так, что­бы не разрушить, а обогатить его.

Данная программа ориентирована, прежде всего, на создание условий, необходимых для создания в коллективе атмосфе­ры, помогающей развитию творческих способностей ребен­ка.

Программа содержит базу теоретического музыкального материала, предусматривает взаимосвязь с литературой, историей, живописью и т. д.

Она развивает общие психические процессы – внимание, мышление, память, воображение, кроме того, позволяет работать над дикцией, исправлять дефекты речи, способствует раскрытию талантов.

Специфика занятий, подбор репертуара, участие в концертной деятельности учитывают желание ребенка, его интерес, возможности, способности, психологические особенности.

В данной программе заложен большой воспитательный потенциал. Во время обучения дети знакомятся с основами вокального творчества, имеют возможность творческого самовыражения, осознают свою значимость в коллективе.

Программа предполагает решение образовательных, воспитательных и развивающих задач с учетом возрастных и индивидуальных особенностей развития учащихся.

ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ:

·  формирование духовной, художественной, музыкальной культуры, формирование эстетического мировоззрения, приобщение детей к искусству, сохранению национальных традиций;

·  развитие художественного вкуса, воспитание нравственных чувств, понимание истинных духовных ценностей;

·  раскрытие индивидуальных возможностей и творческих способностей детей, профессиональная ориентация и адаптация к условиям современной жизни.

ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ:

образовательные

·  получение дополнительного музыкального образования, а в дальнейшем (при переходе в студию) к профессиональной подготовки;

·  овладение детьми простейшим практическим навыкам во всех видах музыкальной деятельности, основами вокального мастерства, с учетом индивидуальных возможностей каждого ребенка (учить правильно пользоваться голосовым аппаратом, развивать певческое дыхание, расширять диапазон голоса и т. д.);

·  организация постановочной и концертной деятельности (совершенствовать исполнительское мастерство, развивать чувство раскрепощенности на сцене, развитие актерских способностей)

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

·  ориентация на профессию.

развивающие

·  развитие художественного вкуса, творческих спо­собностей, активности детей во всех доступных для них видах музыкальной деятельности и возможности для выступления на профессиональной сцене;

·  развитие мотивации на творческую деятельность;

·  развитие у детей способности к самодеятельной и коллективной работе;

·  развитие актерских способностей, эмоциональной отзывчивости;

·  развитие индивидуальных способностей учащихся;

·  развитие навыков творчески-продуктивной деятельности;

воспитательные

·  создание условий для проявления и развития качеств личности в процессе творческой деятельности;

·  создание дружественной среды вокруг самоопределяющейся личности.

·  создание условий для возрождения, сохранения национальных традиций

·  создание условий для эмоционального и психофизического раскрепощения детей;

·  формирование доброжелательной творческой атмосферы в детском музыкальном коллективе: взаимопонимания, до­верия, уважения друг к другу;

·  воспитание независимой, свободной от комплексов личность.

ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ПРОГРАММЫ:

·  природосообразности - приоритет при­родных возможностей ребенка в сочетании с приобретаемыми качествами в его развитии, соответствие возрасту и полу ребенка.

·  гуманизации воспитательного пространства;

·  дифференциации к индивидуализации обучения - учет психических и физических воз­можностей и способностей каждого ребенка;

·  сотрудничества участников образователь­ного процесса и доступности обучения.

АКТУАЛЬНОСТЬ ПРОГРАММЫ

Актуальность программы обусловлена тем, что она направлена на реализацию государственной "Концепции художественного образования в РФ", утвержденной Министерством образования РФ и Министерства культуры РФ, особое внимание в которой уделено повышению роли музыкального образования, формированию духовно-нравственной личности, воспитания учащихся на основе лучших культурных традиций, а также широкому использованию средств искусства в патриотическом воспитании учащихся, приобщении их мировому культурному наследию. Специальный акцент сделан на дифференцированном подходе к различным группам учащихся, в том числе - к одаренным детям.

В программе прослеживается системный подход к формированию личности. Стержнем программы является проблема «Развитие творческих способностей учащихся».

Новизна программы в том, что она разработана на основе индивидуального подхода и дифференцированных требований к ребенку с использованием новых форм, средств и методов обучения.

Методика работы по программе позволяет творчески подходить к вопросам образования детей, открывает широкий простор для творческой деятельности.

ПСИХОЛОГО – ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ПРОГРАММЫ

Курс обучения рассчитан на 2 учебных года и включает в себя теоретическую, практическую и творческую работу.

В ансамбле обучаются дети от 7-16 лет.

Программа "Планета детства" предусматривает индивидуальную творческую работу для подготовки учащихся к городским, областным, Российским конкурсам детского вокального творчества.

РЕАЛИЗАЦИЯ ПРОГРАММЫ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ НА ТРЕХ УРОВНЯХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА.

1 уровень

Основная цель этого этапа - выявление и развитие общих исполнительских способно­стей детей, формирование интереса к вокальному творчеству.

2 уровень, общий – репродуктивный

Основ­ная цель - углубленное изучение и овладение исполнительским вокальным мастерством с ориентацией на ис­полнительскую деятельность.

3 уровень - креативный

Цель этапа - ориентация детей на исполнительскую работу, закрепление и разви­тие стремления к творческой деятельности.

Первый год обучения

Группа первого года обучения формируется из детей, желающих заниматься пением, обладающих музыкальным слухом и хорошими голосовыми данными. При приеме предлагается исполнить разнохарактерные песни, которые хорошо знает ребенок с поддержкой или без поддержки инструмента (фонограммы). Полезно прослушать их в разных тональностях, это позволит выявить у поющего диапазон, характер и качество голоса, точность интонации, музыкальный слух, память и чувство ритма. Тщательное выявление диапазона, характера и тембра голоса позволяет определить голос поступающего как сопрано или альт.

Формы работы: групповая, по подгруппам и индивидуальная.

В процессе занятия предусмотрены перерывыминут.

Группа неоднородна по своему составу (по возрасту учащихся и уровню развития их голосов), по этому целесообразно заниматься отдельно с разными группами (подгруппами) учащихся. При этом время для индивидуальных занятий с каждым учащимся распределяется педагогом по мере необходимости

Второго года обучения

Группа второго года обучения формируется из детей, в большей степени прошедших обучение 1 года обучения и имеющих результаты – участия в школьных, городских, областных, Российских конкурсах детского творчества или готовящихся к названным конкурсам.

Основной задачей второго года обучения является изучение «школы вокального мастерства» повышенной сложности. Программа обучения включает в себя общие занятия, индивидуальные занятия, постановка концертных выступлений и т. д.

Программа предусматривает комплексный подход к построению и проведению занятий. Он включает разные виды деятельности: пение, слушание музыки, музыкальную грамоту, движения под музыку и т. д. Каждый из этих видов музыкального воспитания имеет свою цель, систему обучения, но все они должны быть тесно связаны друг с другом.

В программу включена как теоретическая, так и практическая часть вопросов, с преобладанием практических.

Программа включает в себя: лекции, беседы, экскурсии, вечера, посещение концертов музыкальной школы, музыкального училища и т. д.

МЕТОДЫ И ФОРМЫ ОБУЧЕНИЯ.

В процессе обучения и воспитания используются различные методы и приемы. Необходимо отметить комплексный подход в выборе методов и приемов (учет уровня общего и музыкального развития детей, индивидуальных и возрастных особенностей, конкретных задач музыкального воспитания, видов музыкальной деятельности, этапов обучения, типа занятия, степени сложности репертуара).

Специфика методических приемов зависит от возрастных особенностей учащихся.

Используемые методы:

·  демонстрационный;

·  наглядно-слуховой;

·  наглядно-зрительный;

·  объяснительно-иллюстративный;

·  проблемного изложения;

·  словесный (образный рассказ, пояснения, напоминание о приемах исполнения и т. д.);

·  упражнения (многократное повторение, варьирование знакомого материала);

·  последовательное разучивание музыкального репертуара с учетом сложности произведения, возрастных и индивидуальных особенностей каждого ребенка.

Формы занятий:

·  занятие – беседа;

·  занятие – викторина;

·  занятие – дискуссия;

·  занятие – мини - концерт;

·  занятие – сюжетно-ролевая игра;

·  занятие – путешествие и т. д.

Приемы:

·  обобщение знаний в форме игры (сообщения по теме, использование наглядности, разучивание упражнений, просмотр видеозаписей и т. д.);

·  обыгрывание различных сюжетов, ситуаций;

·  постановка проблемы, поиск решений, анализ ситуаций, показ практических действий;

·  введение игровых и познавательных моментов;

·  выполнение различных заданий, корректирующих поведение детей в процессе творческой деятельности.

ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ

НА I ГОДУ ОБУЧЕНИЯ

На началь­ном уровне обучения используются следующие формы образовательной деятельности:

• музыкальные тематические беседы с про­слушиванием музыки;

• музыкальные подвижные игры;

• музыкальные викторины и конкурсы;

• простейшие музыкальные импровизации;

• концертные выступления на го­родских мероприятиях;

• посещение концертов детских и взрослых музыкальных коллективов.

Основой занятий первого года обучения являет­ся игровая деятельность, что позволяет, с од­ной стороны, учитывать возрастные особенности детей, с другой - способствовать формированию важнейших умений и навыков искусства пения, развития речи, внимания, воображения, умения двигаться. Для это­го используются массовые подвижные игры, ис­полнение хороводов позволяет развивать уме­ние ориентироваться в пространстве, включать­ся в обще групповой ритм. Для развития речевых способностей детей используются игры со словами, где звучание, произношение занимают центральное место. На каждом занятии проводится артикуляционная гимнастика: упражнения для губ, языка. Для более четкого произнесения гласных и согласных звуков используются от­дельные, специально подобранные упражнения по эвритмии: звук через тело, звук в движении.

Не менее важной задачей первого года обу­чения является формирование коллектива, созда­ние в группе в процессе занятий атмосферы взаимопонимания, доверия и уважения друг к другу. Необходимо обратить внимание на воспи­тание таких социальных качеств, как уважение к другой личности, терпимость.

ОСОБЕННОСТЬ РАБОТЫ

НА II ГОДУ ОБУЧЕНИЯ

Особенность данного этапа является переход игровой деятельности к развивающим упражнениям, тре­нингу. Формы работы - тренинги, репетиции.

Особенностью второго этапа обучения в средней возрастной группе является переход от игровой деятельности к развивающим упражнениям, тренингу.

Добавляются бо­лее сложные упражнения речевого тренинга - дыхание на счет, упражнения на звуковысотность и посыл голоса, артикуляционная гимна­стика. Литературным материалом служат бо­лее сложные скороговорки, считалки.

С учетом индивидуальных данных каждого ребен­ка углубляется работа и над пластической вы­разительностью движений. Усложняются хоро­воды, помогающие детям свободно двигаться в пространстве. Ведется работа над развитием чувства рит­ма.

Рассматривается присутствие ритма в му­зыке, движениях, используют­ся специальные упражнения с мячиком в кругу (передаем друг другу одновременно, по очере­ди, быстро, медленно, под музыку).

Большое внимание уделяется работе над этюдом. Впервые детям дается теоретическое понятие - этюд. Они начинают с несложных этю­дов в паре, осваивают основы взаимодействия с партнером. Постепенно переходят к группо­вым этюдам. Работа над этюдами является подготовительным этапом к работе над исполнительским мастерством вокалиста как актера. При выборе той или иной песни для исполнения учитывается желание детей.

Основной формой работы в творческой группе «Планета детства» является индивидуальная подготовка к исполнительской деятельности, репетиции к концертной деятельности, к конкурсам.

Начальным этапом занятий является работа над этюдами, что позволяет вспомнить и закре­пить полученные ранее навыки - умение взаи­модействовать с партнером, действовать в вы­мышленных обстоятельствах, ориентироваться на сценической площадке, импровизировать.

Повторяются и усложняются упражнения и тренинговые занятия по постановке голоса, сценической речи, пла­стике, что необходимо для дальнейшей работы над песней.

Структура занятий видоизменяется.

Основной формой работы в старшей творчес­кой группе является индивидуальная постановка голоса и подготовка солистов к исполнительской деятельности в конкурсах. В этот период необходимо стремиться добиваться более высокой культуры испол­нения музыки.

К освоен­ным видам тренинга добавляется новая форма - «репетиция». Репетиция требует более осознан­ного отношения к замыслу, к правильности отбо­ра вспомогательных, выразительных средств.

В процессе работы над, помимо практических, проводятся занятия теоретичес­кие - беседы, обсуждения («Что такое грим», «Танец в песне», «Сценический костюм», «Сценический имидж»).

Исполь­зуются следующие формы работы:

• посещение концертов духовой, джазовой, народной музыки, а также фестивалей авторс­кой песни;

• проведение музыкальных конкурсов, вече­ров, викторин, музыкальных брейн-рингов с приглашением родителей, друзей и других гос­тей клуба;

• концертные выступления на различных площадках города, фестивалях;

• музыкальные беседы с прослушиванием музыки

При обучении пению огромная роль принадлежит репертуару, идейно направленному, воспитывающему художественный вкус учащихся и являющемуся основой для выработки певческих навыков. Он подбирается в соответствии с возрастными особенностями и уровнем их музыкально-вокального развития.

Большое значение имеют для участников ансамбля концертные выступления, являющиеся неотъемлемой чертой исполнительской деятельности. Они активизируют, стимулируют работу, приучают к выразительному, вдохновенному пению, позволяют более полно проявить полученные знания, умения, навыки, способствуют творческому росту исполнителя. Выступления приучают к ответственности за исполнение выученного репертуара на эстраде перед слушателями. Дети должны знать, что на публичное выступление они имеют право только в том случае, если они усвоили необходимые для исполнения вокальные навыки. При публичных выступлениях проверяется накопленный опыт.

Учебно-тематический план

1-го года обучения

№

Название темы

Всего часов

Теория

Прак

тика

1.

Вводное занятие. Инструктаж по ПБ, ОХ,

действия в случаи ЧС.

Введение в образовательную программу. Организационные вопросы.

Вводная беседа о музыке. Знакомство с разнообразием музыки, ее связь с жизнью. Общие вопросы постановки певческого голоса.

2

1

1

2.

Музыкальная азбука

16

2.1  «Музыка вокруг нас». Наука о голосе.

2

2

1

1

1

1

2.2  «Как звучат вещи».

2

1

1

2.3 «Ни дня без музыки. История возникновения нот»

2

1

1

2.4 «Что такое ансамбль в музыке. Вокальный ансамбль. Унисон»

2

1

1

2.5 «Все вместе не вместе»

2

1

1

2.6 «Некрасивая красивая мелодия».

2

1

1

2.7 «Мы композиторы».

2

1

1

2.8 «Можем ли мы увидеть музыку или услышать живопись?».

2

1

1

3.

Работа над песенным репертуаром.

38

2

36

4

Исполнительское мастерство

Подготовка к концертной деятельности и конкурсам. Сводные репетиции.

52

4

48

5.

Концерты, конкурсы, фестивали, творческие отчеты.

30

-

30

6.

Работа с родителями

4

4

-

7

Итоговое занятие.

2

Содержание программы

первого года обучения

Раздел 1. Введение

Вводная беседа о музыке. Знакомство с разнообразием музыки, ее связь с жизнью. Общие вопросы постановки певческого голоса. Формы предстоящей работы.

Тестирование, прослушивание, беседа. Проверка музыкальных способностей.

Раздел 2. «Музыкальная азбука»

2.1 «Музыка вокруг нас».

Объяснение музыкальных терминов. Знакомство с правилами пения. Понятие музыкального звука. Игра «Звуковая угадай-ка». Появление вокального звука. Школа вокального мастерства.

2.2 «Как звучат вещи»

Знакомство с речью звуков. Понятие «певучий» звук. Отличие певучего звука от непевучего (шороха, скрипа, грохота и т. д.). Понятие «ожившего звука». Разнохарактерность звука. (громкий, тихий, звонкий глухой, прозрачный, густой, грубый, нежный и т. д.) Звучание предметов в определенных обстоятельствах (сталкиваясь, падая, двигаясь, от нашего прикосновения). Игра в звуки.

2.3 «Ни дня без музыки»

Как включать свой слух. Какие бывают звуки. Создание музыки с помощью поющих музыкальных звуков. Музыка далекого прошлого. Музыкальные картины.

2.4 – 2.5 «Ансамбль в музыке» «Все вместе не вместе».

Значение термина «ансамбль». Роль каждого инструмента в оркестре, солиста в группе. Как получить унисон? Соло и звуковой баланс между солистами. Ансамбль как слитное, слаженное исполнение, подчиненное общему художественному замыслу.

Развитие ансамблевых навыков.

2.6 «Некрасивая красивая мелодия».

Понятие «музыкальная речь». Мелодия – душа музыки. Понятие красивых и некрасивых мелодий. Понятие «необычные звуки». Понятие интонации (игра голосом). Музыкальная речь – интонация. Характер звука. Сила музыки.

2.7 «Мы композиторы».

Знакомство с терминами «композитор, произведение, исполнитель, слушатель». Музыкальное сочинительство. Ритмо-мелодические импровизации в форме музыкального диалога. Сочинение мелодий на знакомые или собственные тексты.

2.8 «Можем ли мы увидеть музыку или услышать живопись?».

Понятие «живые картины». Музыкальная речь. Фантазия и воображение – путь к музыке. Язык художника. Язык музыкальных звуков.

Раздел 3. Работа над песенным репертуаром.

1. Знакомство с автором музыки и слов песни.

2.Беседа о воспитательной ценности музыкального произведения (характер, интонационная выразительность музыки, содержание литературного текста, его идея и художественная ценность).

3.Анализ литературного текста:

• наличие сюжета, обращения, диалога;

• ритмичность литературного текста;

• непонятные детям слова и словосочетания

• наличие образных выражений (эпитетов, метафор, сравнений).

• сложные в дикционном выражении слова и словосочетания.

4.Анализ мелодии песни (темп, динамические нюансы, характер, интонационная выразительность мелодии, характер движения, особенности развития.

5. Структура песни (куплетная), драматургия (завязка, кульминация, развязка).

6. Разучивание песни (поэтапное).

7. Подготовка реквизита, декораций, костю­мов, запись фонограммы.

8. Постановка сценических номеров.

Раздел 4. «Исполнительское мастерство»

Вокальные упражнения для развития голоса и дыхания».

Формирование навыков певческой установки, развитие слуха, музыкальной памяти, певческой эмоциональности, выразительности, вокальной артикуляции, певческого дыхания. Певческие навыки и умения – выработка певческой установки; вокальные навыки (звукообразование - т. е. петь выразительно, естественным голосом, без напряжения, протяжно, не спеша); дыхание (брать дыхание между короткими музыкальными фразами, удерживать его до конца фразы); дикция (произносить слова внятно, правильно); чистота интонации (точно интонировать, правильно передавать мелодию), выражать свое эмоциональное отношение к пению.

Индивидуальное певческое развитие учащихся. Развитие навыков ансамблевого исполнения. Роль возрастного роста и развития в процессе обучения.

Теория: ознакомление с основами вокального искусства. Первичная установка. Дыхание. Упражнения на дыхание. Понятие атаки звука. Изучение механизма первичного звукообразования. Значение термина «ансамбль».

Практика:

Артикуляция. Дикция. Роль гласных и согласных звуков в пении.

Пение нефорсированным звуком. Формирование навыков певческой эмоциональности, выразительности. Определение диапазона голоса и работа над его расширением. Разучивание мелодий. Работа над культурой речи. Фразировка. Динамические оттенки. Особенности драматургического развития, художественный образ. Достижение чистого унисона. Подготовка песенного репертуара

Раздел 5. Концерты, конкурсы, фестивали.

Участие учащихся в городских концертах, массовых мероприятиях, конкурсах, фестивалях детского творчества.

Раздел 6. Работа с родителями.

Практическая помощь родителям. Участие родителей в совместной подготовке массовых дел (праздничные концерты, проводимые в городе, конкурсы, отчетные концерты, массовые мероприятия).

Раздел 7. Итоговое занятие. Подведение творческих итогов.

Учебно-тематический план

2-го года обучения

Программа 2 года образовательно-воспитательного процесса включает в основном те же разделы, увеличивая в объеме и усложняя предлагаемый теоретический материал.

№

Название темы

Всего часов

Теория

Прак

тика

1.

Вводное занятие. Инструктаж по ПБ, ОХ, действия в случаи ЧС.

Введение в образовательную программу знакомство с планом работы на текущий учебный год.

3

1

2

2.

Музыкальная педагогика

33

2.1 «Там, где музыка живет»

3

1

2

2.2 «Ни дня без музыки»

6

2

4

2.3 «Некрасивая красивая мелодия».

3

1

2

2.4 «Все вместе не вместе»

9

1

8

2.5 «Ансамбль и унисон»

3

1

2

2.6 «Нотка к нотке будет песенка»

3

1

2

2.7 «Мы композиторы».

3

1

2

2.8 «Можем ли мы увидеть музыку или услышать живопись?».

3

1

2

3.

Школа вокального мастерства

Подготовка к концертной деятельности и конкурсам. Сценический имидж. Сводные репетиции.

54

3

51

4

Работа над песенным репертуаром.

38

2

36

5.

Концерты, конкурсы, фестивали, творческие отчеты.

30

-

30

6.

Работа с родителями

4

4

7.

Итоговое занятие.

2

Содержание программы

второго года обучения

Раздел 1. Введение

Организационные вопросы.

Мир звуков. Знакомство с разнообразием музыки, ее связь с жизнью.

Раздел 2 Музыкальная педагогика

2.1 Дальнейшее знакомство и закрепление знаний музыкальных терминов. Закрепление

основных правил пения. Техническое исполнение школы вокального мастерства.

Продолжение изучения материала где живет музыка, как она рождается, кто ее создает, о значении музыки в жизни людей.

2.2 «Ни дня без музыки»

Беседа о том, кто придумал ноты. Сопровождение музыки в течение всей жизни. Расширение певческих навыков.

2.3 «Некрасивая красивая мелодия»

Музыка - это речь, в ней есть смысл, красота, чувства. Что можно увидеть с закрытыми глазами? Что значит видеть звуки? Когда музыка становится музыкой?. Сказка о красках. Понятие такое поющего звука.

2.4 – 2.5 «Все вместе не вместе». «Ансамбль и унисон»

Закрепление понятия «ансамбль» - (слитность, согласованность, уравновешенность). Продолжение работы над ансамблем интонационным, вокальным, ритмическим, динамическим, темповым. Продолжение изучения музыкально - ритмических движений, направленных на развитие чувства ритма.

2.6 Беседа «Нотка к нотке будет песенка»

2.7 «Мы композиторы»

Техническое исполнение ритмо - мелодических импровизаций в форме музыкального диалога. Продолжение сочинений мелодий на знакомые или собственные тексты.

2.8 «Можем ли мы увидеть музыку или услышать живопись?»

Дальнейшее изучение материала как музыка связана с литературой, живописью, скульптурой. Можно ли петь стихи? Какие живописные образы рождает музыка? Как звучат безмолвные картины? Что в них звучит? Какие образы в наших разучиваемых произведениях? Зарисовки этюдов к содержанию муз. Произведений, как бы рисуют песню, воспринимая мелодию в образах.

Раздел 3 Школа вокального мастерства

Продолжение знакомства с певческим голосовым аппаратом человека (см. Руководство по постановке голоса) Развитие профессиональных навыков. Дальнейшая углубленная работа над репертуаром.

Теория: Повторение и закрепление навыков дыхания, звукообразования, артикуляции, дикции. Пение мягким, округлым, нефорсированным звуком. Выравнивание регистров. Соло и звуковой баланс между солистами.

Практика: Упражнения на артикуляцию. Вокально-ансамблевая работа.

Ансамблевое и сольное пение. Закрепление вокально – ансамблевых навыков (правильная вокализация одновременное дыхание и атака звука, единая подтекстовка, фразировка, ансамбль).

Унисонное пение. Элементы импровизации. Выработка дыхания. Разучивание песен индивидуально и в составе вокальной группы. Исполнение с ансамблем. Чистота исполнения (строй). Звуковой баланс при работе с солистами.

Основы сценического движения:

Подчинение движения характеру музыки и текста. Театральность, сценичность в исполнительской деятельности. Сценическое оформление номеров.

Раздел 4. Работа над песенным репертуаром.

1. Знакомство с автором музыки и слов песни.

2.Беседа о воспитательной ценности музыкального произведения (характер, интонационная выразительность музыки, содержание литературного текста, его идея и художественная ценность).

3.Анализ литературного текста:

• наличие сюжета, обращения, диалога;

• ритмичность литературного текста;

• непонятные детям слова и словосочетания

• наличие образных выражений (эпитетов, метафор, сравнений).

• сложные в дикционном выражении слова и словосочетания.

4.Анализ мелодии песни (темп, динамические нюансы, характер, интонационная выразительность мелодии, характер движения, особенности развития.

5. Структура песни (куплетная), драматургия (завязка, кульминация, развязка).

6. Разучивание песни (поэтапное).

7. Подготовка реквизита, декораций, костю­мов, запись фонограммы.

8. Постановка сценических номеров.

Раздел 5. Концерты, конкурсы, фестивали.

Участие учащихся в городских концертах, массовых мероприятиях, конкурсах, фестивалях детского творчества.

Раздел 6.Работа с родителями

Практическая помощь родителей в пошиве костюмов. Участие родителей в совместной подготовке массовых дел (праздничные концерты, проводимые в городе, конкурсы, отчетные концерты, массовые мероприятия). Беседы о творческих достижениях детей.

Раздел 7. Итоговое занятие

Подведение итогов работы за год. Заключительный концерт.

ПРОГНОЗИРУЕМАЯ РЕЗУЛЬТАТИВНОСТЬ

Учащиеся, прошедшие все этапы обучения по данной программе, должны получить общие сведения о вокальном искусстве, теоретичес­кие знания и практические навыки (определяется в зависимости от возрастной группы и этапа освоения программы): выработать правильную певческую постановку, уметь правильно пользоваться дыханием, легким, округлым звуком, выработать четкую дикцию, петь чисто, в унисон и т. д.

Ожидаемый результат:

·  овладение искусством вокала;

·  приобретение и закрепление теоретических знаний и практических навыков, понимание понятий и тер­минов;

·  развитие профессионального интереса, творческой индивидуальности;

·  развитие творческого нестандартного мышления, памяти, воображения, умения выразить свои чувства;

·  приобретение и развитие коммуникативных способностей, использования необходимых актерских навыков: умение свободно общаться со зрителем, активности, сообразительности, умение импровизировать, двигаться под музыку;

·  использования полученных практических навыков при работе над внешним видом - гримом, костюмом, прической;

·  формирование общей культуры;

Учащиеся 1 года обучения:

·  Петь выразительно и эмоционально песни разного характера и содержания.

·  Соблюдать при пении правильную певческую установку (стоять или сидеть прямо ненапряженно, слегка отведя плечи назад, спокойно опустив руки).

·  Петь легким, звонким, напевным звуком, без напряжения, но не вяло, не допускать форсированного звучания.

·  Уметь правильно дышать: делать спокойный вдох, не поднимая плеч, равномерно расходовать дыхание при пении музыкальной фразы;

·  Ясно выговаривать текст. Правильно формировать гласные и четко произносить согласные.

·  Петь выразительно и эмоционально. Проявлять при этом творческую инициативу, обладать более высокой культурой испол­нения.

·  При пении находиться в спокойном, ненапряженном состоянии. Соблюдать правильное положение корпуса, головы.

·  Петь свободным, мягким, ровным звуком, на правильном певческом дыхании, с высоким резонированием звука. Уметь петь маршеобразные песни сохраняя напевность, при четком выполнении пунктирного ритма. Четко и легко выполнять мелкие длительности в песнях быстрого темпа. Чисто интонировать в упражнениях и исполнении песен.

·  Округленно формировать гласные, особенно в верхнем регистре. Смягчать звук в нижнем регистре.

·  Мальчикам в период мутации петь мягко, ненапряженно, на удобных для них звуках (диапазон их постепенно понижается).

Учащиеся 2 года обучения:

·  Петь эмоционально и выразительно, передавая в исполнении настроение песни и свое отношение к ее содержанию.

·  Соблюдать правильную певческую установку.

·  Уметь правильно пользоваться дыханием, возобновлять его там, где это требует смысл и характер исполняемого произведения.

·  Укреплять и развивать артикуляционный аппарат.

·  Укреплять гласные звуки единообразно, округленно, сохраняя при этом правильную форму каждой гласной на всем протяжении ее звучания. Согласные произносить ясно, отчетливо. Совершенствовать речь при пении. Быстро, активно, но легко произносить слова в песнях подвижных и песнях скороговорках, сохраняя при этом точную высоту звука.

·  Сопрано петь светлым и легким звуком, округляя звучание верхнего регистра, у альтов звук должен быть мягкий, с элементами грудного звучания. Юношам петь спокойно, нефорсированным звуком, округляя звучание верхнего регистра.

·  Уметь менять характер звучания в соответствии с исполнительскими заданиями; выполнять динамические оттенки, менять силу звука в разнохарактерных произведениях; петь с закрытым ртом, вокализы, сохраняя при этом все элементы звукообразования.

·  Обладать культурой исполнения.

ДИАГНОСТИКА ОТСЛЕЖИВАНИЯ КАЧЕСТВА И РЕЗУЛЬТАТИВНОСТИ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНО – ВОСПИТАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

В процессе освоения программы предусмотрена система контроля за знаниями и умениями, аттестации обучающихся, которая позволяет определить эффективность обучения по программе, внести изменения в учебный процесс. Контроль помогает детям, родителям, педагогам увидеть результаты своего труда, что создает благоприятный климат в коллективе.

Цель контроля - побуждение ученика к само­совершенствованию, самостоятельности, а так­же умение увидеть перспективу своего развития.

Контроль осуществляется по двум направлениям:

• индивидуальное развитие личности ребенка;

•развитие его музыкальных способностей.

Критерии оценки индивидуального развития личности ребенка фиксируются в «Карточке ин­дивидуального развития ребенка».

ВНЕУЧЕБНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

1.  активное участие в школьных, городских массовых мероприятиях в шефских концертах;

2.  экскурсии;

3.  встречи с другими творческими коллективами.

РАБОТА В ЛЕТНИЙ ПЕРИОД

выступления на открытых площадках, в летнем оздоровительном лагере:

№

Название темы

1.

"Где музыка берет начало?"

Цель: формирование у детей установки на творческое, эмоциональное освоение музыки, пронизывающей звуковое пространство окружающего мира.

2.

"Путешествие по музыкальному городу"

Цель: развитие музыкального кругозора учащихся в процессе знакомства с музыкальной жизнью современного города.

3.

. "С утра до вечера вместе с музыкой"

Цель: формирование представлений учащихся о богатстве и многообразии средств музыкального искусства

4.

Концерт-подарок

Цель: развитие творческой активности и душевной щедрости детей, дарящих свое музыкальное творчество.

5.

"Моя Россия"

Цель – патриотическое воспитание детей средствами вокального творчества.

6.

"Звуки и краски окружающего мира" Рисование под музыку. Выставка рисунков.

Цель: развитие творческой самореализации детей в музыкально-изобразительной деятельности.

7.

"Музыкальный салон"

Цель: развитие творческой самореализации детей

8.

"Полет на воздушном шаре к Вершине творчества"

Цель: закрепление и обобщение учебного материала

УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ

Для успешной реализации данной программы необходимы следующие условия:

1. материально-техническая база:

·  учебный класс с фортепиано (аккордеон), звукозаписывающей и звуковоспроизводящей техникой (музыкальным центром, компьютером, мини-дискрекордером)

·  концертный зал (или класс), оборудованный звукоусилительной аппаратурой, комплектом микрофонов,

·  наличие видеомагнитофона для просмотра видеозаписей, в том числе выступлений с целью анализа.

2. программно-методическое обеспечение:

учебные пособия, методические разработки, нотные сборники, фонотека

3. взаимодействие с родителями

ИСПОЛЬЗУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА:

для педагога:

1. « Руководство по постановке певческого и разговорного голоса».

Адулов 1996г.

2. «Школа для вокалистов» Сетт Ригс Москва 2000 г.

3. Практикум по методике музыкального воспитания. , Москва 1999 г.

4. Методика музыкального воспитания М. 1993 г.

5. «Детский вокально – хоровой коллектив» , Москва 1999 г.

6. «Воспитание музыкой» Из опыта работы. , М.1991

7. «Учите детей петь» , М. 1998 г.

для учащихся:

1.  «Ожидание чуда» Л. 2003 г.

2.  «Музыкальные вечера в школе» М. Давыдова, И. Агапова, М.2001 г.

3.  «Волшебный граммофон» - Л. Жук Мн. 2002 г.

для родителей:

1.  «Музыкальные способности детей» 2004 г.

2.  «Там, где музыка живет» А. 1996 г.

3.  «Первая энциклопедия музыки» Э. Дейнс 1994 г.