Рабочая программа по музыке ( 1-4-ый класс четырёхлетней начальной школы) (стр. 1 )

Министерство образования, культуры и науки Республики Калмыкия

ГОУ СПО Элистинский педагогический колледж им.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО МУЗЫКЕ

( 1-4-ый класс четырёхлетней начальной школы)

Программа составлена на основе программы по музыке для общеобразовательной школы»

(программа разработана )

Утверждена на заседании ПЦК «Музыка» ш/о

г. Элиста

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

«Ребенок мыслит образами, клетки детского мозга настолько нежны, настолько чутко реагируют на объекты восприятия, что нормально работать они могут при условии, что объектом восприятия, осмысливания является образ, который можно видеть, слышать, к которому можно прикоснуться. Переключение мысли, которая является сущностью

мышления, возможно лишь тогда, когда перед ребёнком или наглядный реальный образ, или настолько ярко созданный словесный образ, что ребёнок как будто видит, слышит, осязает то, о чём рассказывает».

.

Музыкальное воспитание детей младшего школьного возраста – один из путей формирования гармонически развитой личности. Задачи музыкального воспитания детей находятся в единстве с нравственным, умственным, физическим и эстетическим воспитанием. Музыкальное искусство – неповторимое и своеобразное явление. Путь приобщения к нему детей идет через воспитание их способности эмоционально откликаться на произведения различных композиторов через развитие музыкального слуха, позволяющего почувствовать и осознать особенности музыкальной речи и музыкального языка.

Преподавание уроков музыки в первом классе четырёхлетней начальной общеобразовательной школы основано на образно-эмоциональном восприятии музыкальных произведений младшими школьниками. Главное условие общения детей с искусством – пробуждение у них склонности к сопереживанию тех чувств, мыслей, которые выражены в музыке. Это воспитывает у детей эмоциональную отзывчивость на доброе, прекрасное, побуждает их к размышлениям о различных музыкальных образах, создаваемых композитором.

На уроках музыки, в доступной для данного возраста форме, дети знакомятся с основными понятиями, определениями, музыкальными терминами, которые необходимы для более полного и глубокого восприятия музыкальных произведений Уроки в младших классах следует проводить в увлекательной форме, применяя наглядности, иллюстрации, рисуночную информацию, используя различные формы проведения.

Данная программа построена в форме путешествия в сказочное музыкальное королевство, расположенное на трёх китах. Каждый из персонажей является одним из средств музыкальной выразительности в музыке

Постепенно вводя сказочные персонажи в уроки музыки, учащиеся с большим интересом усваивают новые определения и понятия. Уроки музыки являются не только обучающими и познавательными, но и, привнося в них игровые моменты, элементы сказочности, таинственности, они превращаются в уроки творческих поисков, фантазии и импровизации, тем самым активизируя и развивая творческие способности детей.

Процесс музыкального обучения и воспитания детей шестилетнего возраста подразделяется на определённые виды музыкальной деятельности, которые способствуют осмысленному восприятию музыки, развитию музыкального слуха и голоса, усвоению певческих навыков, развитию у детей творчества, выработки у них чувства лада и ритма.

К основным видам музыкальной деятельности относятся:

1.  Восприятие музыки: инструментальной, вокальной.

2.  Исполнение музыкальных произведений: хоровым коллективом, ансамблем, солистами.

3.  Игра на детских музыкальных инструментах: коллективное, индивидуальное.

4.  Музыкально-ритмические движения: инсценирование детских песен, сюжетные и несюжетные игры.

5.  Импровизация на уроках музыки:

·  ритмо-интонационно-пластические воплощения окружающего детей мира;

·  экспериментальный отбор из большого числа предложенных мыслей, рисунков, мелодий одной, которая созвучна с определённым настроением ребёнка; (Метод рекомендованный Л. Толстым)

·  сочинение элементарных поговорок, попевок, двух-четырёхстиший;

·  пластическое воплощение в движении, танце.

6.  Проблемно-моделирующие и музыкально-дидактические игры:

·  рассказ по кругу после прослушанного музыкального произведения;

·  инсценировка, проигрывание музыкальных сказок или их фрагментов;

·  «рисование» музыки и её «окраска» в различные тона и оттенки;

·  музыкально-ритмические игры.

Планирование музыкального воспитания с детьми младшего школьного возраста характеризуется следующим:

·  комплексность, слитность различных видов музыкальной деятельности;

·  постепенность, поэтапность процесса обучения от простого к сложному;

·  повторность, возвращение к изученному, но наиболее высокой стадии развития;

·  тщательный подбор программного музыкального и литературного материала;

·  неразрывная связь уроков музыки с другими видами искусства, а также с окружающей нас действительностью и историческими событиями.

Знания, умения и навыки, которые получают учащиеся

на уроках музыки к концу обучения в начальной школе:

Первоначальное знакомство и осмысление:

1.  лада, как «окраски» чувств и настроений в музыке, разнообразие ладовой окраски от радостного, весёлого, торжественного, до грустного, печального, скорбного и т. д.;

2.  мелодии, отмечая её движение вверх и вниз, выразительность (характер, настроение) и изобразительность (картины природы, портретные характеристики, различного рода движения и т. д.)

3.  ритма: песенного (плавного, широкого), танцевального (лёгкого, пружинистого), маршевого (чёткого, ровного);

4.  длительностей: коротких, долгих;

5.  звуков: высоких и низких;

6.  тембра, как окраска голоса или инструмента;

7.  трёх китов: песни, танца, марша;

8.  понятие «Песенность», «Танцевальность», «Маршевость»;

9.  понятие определений «Интонация в музыке», «Развитие», «Музыкальные формы»;

10.  знакомство с музыкой разных народов мира: исполнение песен и анализ музыкальных произведений.

Для развития восприятия музыкальных произведений младшими школьниками используются такие приёмы, как:

·  применение грамзаписи;

·  оркестровка несложных музыкальных произведений;

·  инсценировка детских песен, попевок;

·  передача характера музыки в движении

·  сопоставление и анализ литературного и музыкального текстов;

·  использование иллюстраций, игрушек, репродукций картин, дидактического раздаточного материала и т. д.

Приёмы развития музыкального восприятия необходимо варьировать, сочетать друг с другом. Так, оркестровка может сочетаться с передачей характера музыки в движении, инсценировкой песен. В этом случае объединяются различные виды музыкальной деятельности: слушание музыки, пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально-ритмические движения, импровизация и т. д.

Такие варианты придают музыкальным занятиям живость, непосредственность, способствуют развитию самостоятельности у детей, их творческой инициативы, проявлению выдумки и фантазии.

Все формы музыкальных занятий с учениками младших классов направлены на их духовное развитие.

«Значение музыки далеко выходит за пределы искусства. Так же, как литература и изобразительное искусство, музыка решительно вторгается во все области воспитания и образования наших школьников, являясь могучим и ничем не заменимым средством формирования их духовного мира.» .

1 класс.

I. Какие чувства передаёт музыка?

Цель:

1. Первоначальное ознакомление с определением «Что такое музыка?», характером, настроением, эмоциональным содержанием музыкальных произведений. 2. Знакомства с музыкальными ступеньками, музыкальными звуками.

Уроки:

1. Что такое музыка? (Первоначальное знакомство с королевой Мелодией, королём Алфавитом и колдуньей Какафонией). 2. Продолжение темы (в гостях у феи Домисольки, знакомство с тремя качествами, музыкального звука: высотой, длительностью, силой звука) 3. Встречи на музыкальных ступеньках: знакомство с премьер-министром Регистром (о звуках высоки, средних и низких). 4. Продолжение темы: «В гостях у феи Домисольки (знакомство с короткими и долгими, тихими и громкими звуками)». 5. Загадки феи Домисольки (проверка полученных умений и навыков). 6. Музыка весёлая и грустная (первоначальное знакомство с характером и настроением в музыке). 7. Что такое «выразительность» в музыке? 8. Изобразительные возможности в музыке. 9. Выразительные и изобразительные возможности в музыке. 10. Урок – концерт.

II. О чём рассказывает музыка?

Цель:

Знакомство с художественными образами, переданными в музыке; первоначальные сведения о средствах музыкального развития.

Уроки:

1.  Повторение пройденного материала (определение «Что такое музыка?», качество музыкальных звуков). 2.  О чём рассказывает музыка? (продолжение знакомства с характером и настроением, музыка весёлая и грустной). 3.  Музыкальные загадки принца Лада (первоначальное знакомство с мажором и минором). 4.  Продолжение темы (сопоставление произведений, написанных в мажоре и миноре). 5 – 6. Музыкальные рисунки художника Тембра (общие сведения о музыкальных инструментах, их роль в создании музыкального образа в произведениях, классификация: деревянные и медные духовые, струнные, клавишные, ударные и т. д.). 7. Музыкальная викторина «Загадки королевы Мелодии» (повторение и закрепление пройденного материала). 8. Урок – концерт.

III. Как рассказывает музыка?

Цель:

Продолжение знакомства со средствами музыкальной выразительности: общие сведения о трёх китах, интонации, ритме и темпе.

Уроки:

1.  Повторение пройденного материала. 2.  Королева Мелодия открывает свои тайны (первоначальные общие сведения о мелодии песенной, танцевальной, маршевой. Роль ритма в создании правдивого музыкального образа). 3-4. В гостях у трёх китов: о чём могут рассказать Песня, Танец, Марш? 5-6. Роль темпа и динамики в создании музыкального образа. 7-8. Встречи на музыкальных ступеньках: а) повторение музыкального материала, его анализ; б) музыкальная викторина. 9. Обобщение тем четверти. Музыкальная викторина. 10. Урок – концерт.

IV. Что и как рассказывает музыка?

Цель:

Подготовка к осознанному, целостному восприятию музыки. Закрепление таких понятий как: «Что такое музыка?», интонация, лад, ритм, темп, динамика.

Уроки:

1.  Повторение пройденного материала (сказка о Домисольке, АБВГДейке, Какафонии). 2.  Что и как рассказывает музыка? (закрепление средств музыкальной выразительности на новом материале). 3-4. В гостях у королевы Мелодии (мелодии песенные, танцевальные, маршевые, выразительные и изобразительные). 5-6. На музыкальной полянке (музыкальные игры, викторины, конкурсы). 7. повторение и закрепление тем четверти, подготовка к уроку – концерту. 8. Урок – концерт.

2 класс.

I.  Три кита в музыке: песня, танец, марш.

Уроки:

1. Что такое музыка? (повторение и закрепление ключевых понятий, полученных в первом классе): а) три качества звука; б) о музыке весёлой и грустной, выразительной и изобразительной; в) лад, тембр, динамика, темп. 2-3. Продолжение знакомства с тремя китами: а) легенда о трёх китах; б) композитор, исполнитель, слушатель; в) о пульсе (музыка в начальных классах, стр. 13). 4. Разновидности танцев: народные, классические (бальные), современные. 5. Калмыцкие народные танцы. 6. Песня – душа народа: песни народные, композиторские, в народном духе, бардовские (общие сведения). 7. Калмыцкие народные песни: песни народные, самодеятельные, и профессиональных композиторов. 8. Киты встречаются вместе. 9. Урок – концерт.

II.  О чём говорит музыка?

Уроки:

1.  Повторение тем первой четверти. 2.  Роль лада в создании музыкального образа: о ладе мажорном, минорном и переменном. 3.  Выразительность в инструментальной и вокальной музыки. 4.  Изобразительность в музыке. 5.  Выразительность и изобразительность музыки. 6.  Может ли музыка рисовать картины природы? 7.  Обобщение тем четверти. Урок – концерт.

III.  Куда ведут нас три кита?

Уроки:

1.  Закрепление тем 1-ой – 2-ой четверти: основные виды жанров: песня, танец марш. Выразительность и изобразительность музыки. 2.  Введение в тему (знакомство с понятием балет, опера, симфония, концерт и т. д.). 3-4. Куда ведёт нас песня? 5-6. Куда ведёт нас танец? 7-8. Куда ведёт нас марш? 9-10. Обобщающий урок. Урок – концерт.

IV. Что такое музыкальная речь?

Цель:	Обобщение и закрепление тем всего года обучения на новом материале: а) восприятие трёх сфер музыки (1ч.); б) выразительные и изобразительные возможности музыки; в) знакомство с фрагментами из крупных музыкальных произведений.
Уроки:	1. Повторение пройденного материала. 2. Первоначальное знакомство с музыкальной формой (одночастная форма). 3. Двухчастные и трёхчастные музыкальные формы. 4. Роль песенности, танцевальности, маршевости в создании музыкального образа. 5. Роль тембра. Знакомство с различными видами инструментами. 6. Знакомства с симфонической сказкой «Петя и волк» . 7. Обобщающий урок четверти. 8. Урок – концерт.

3 класс.

I. «Песня, танец, марш перерастает в песенность, танцевальность, маршевость»

Уроки:

1. Повторение пройденного материала: «Три жанра в музыке». Подчеркнуть, что главная тема не исчезает, а будет развиваться дальше. 2. Песня, танец, марш перерастает в песенность, танцевальность, маршевость. Подчеркнуть, что из песни танца, марша выросли три важных качества, которые играют в музыке песенность, танцевальность, маршевость. 3-4. Развитие темы «Песенность». Цель: Определение песенности в крупных циклических произведениях. 5-6. Развитие темы «Танцевальность». Цель: Определение и анализ танцевальных мелодий в произведениях циклической формы (в балете, опере, симфонической музыке). 7.  Развитие темы «Маршевость». Цель: Определение и анализ маршевых мелодий в крупных музыкальных произведениях. 8.  Жанры встречаются вместе: Песенно-танцевальные, песенно-маршевые мелодии в крупных циклических произведениях. 9.  Обобщение тем первой четверти. 10.  Урок – концерт.

II. «Интонация»

Изучение темы «Интонация» предполагает постоянное выявление связей музыки и жизни. Это сопоставление похожих и контрастных интонаций, выявления того, что в «зерне» интонации содержится характер целого произведения.

Цель:

Дальнейшее осмысление сходства и различия музыкальной и разговорной речи. Определение роли и интонации в создании музыкального образа в произведении. Анализ и сопоставление разножанровых произведений. Определение в них «зерна интонации».

Уроки:

1.  Повторение пройденного материала. Общие сведения о музыкальной и разговорной интонации. 2.  Интонация – как главное средство музыкальной выразительности. 3.  «Зерно интонации» - как наименьшая выразительно-смысловая частица в музыке. 4.  Изобразительные и выразительные интонации. 5.  Продолжение темы «Изобразительные и выразительные интонации на новом материале». 6.  Обобщение тем четверти. 7.  Урок – концерт.

III. «Развитие музыки».

Цель:

Подвести ребят к тому, что лад – интонация – развитие – коренные основы музыки: знакомство с основными видами развития: тематическим, интонационным, композиторским исполнительским. Определение роли средств музыкальной выразительности в создании правдивого музыкального образа.

Уроки:

1.  Повторение пройденного материала. Общие сведения о развитии музыки. 2-3. Сходство и различие интонации в процессе развития музыки. Цель: Знакомство с дополнительными видами развития: ладовыми и тембровыми. 4.Роль симфонического развития в создании правдивого музыкального образа. 5-6. Динамическое и мелодико-ритмическое развитие. 7. Продолжение темы. 8. Ладо - гармоническое развитие в музыке. 9.Изобразительные возможности композиторского и исполнительского развития. 10.  Урок – концерт.

IV. «Построение формы в музыке».

Цель:	Формирование осознанного восприятия учащихся простых построений (форм) музыки, в их содержательном значении. Знакомство с определением двух и трёхчастной формой (смена настроения, смена части (Художник не может в одной картине показать смену настроения, что возможно сделать композитору) Слушание, анализ средств музыкальной выразительности, определение музыкальной формы в произведении.
Уроки:	1.  Одночастная форма, и её структуры. 2. Двух и трёхчастная форма. 3.Форма «Рондо». Цель: знакомство с определением, построение данной формы. Главная тема: «Эпизод». 3.Форма «Вариация». Определение, построение, обозначение. 5-6. Закрепление тем четверти на новом материале. 7.Обобщение тем года. Урок – викторина (повторение музыкального материала к уроку – концерту). 8.  Урок – концерт.
4 класс. Тема I четверти: «Музыка моего народа»
Цель:	«Знакомство с музыкой калмыцкого и русского народов».
Уроки:	1.  Повторение пройденного материала. 2.  Музыка калмыцкого народа. Ут дун. Ахр дун. 3.  Инструментальная музыка калмыцких композиторов. 4.  Русская народная музыка. 5.  Взаимопроникновение народной музыки в инструментальную музыку русских композиторов. 6.  Частушки и трудовые песни калмыцкого и русского народов. 7.  Исторические песни. 8.  Обобщение тем четверти. 9.  Урок-концерт.

Тема II четверти: «Между музыкой моего народа и музыкой народов ближнего зарубежья нет непереходимых границ»

Цель:	«Знакомство с музыкой народов ближнего зарубежья»
Уроки:	1.  Повторение пройденного материала. 2.  Музыка украинского народа. 3.  Близость русской, украинской и белорусской музыки. 4.  Музыка народов Закавказья. 5.  Музыка народов Азии. 6.  Музыка народов Прибалтики. 7.  Урок-концерт.

Тема III четверти: «Между музыкой разных народов мира нет непереходимых границ»

Цель:

«Знакомство со стилевыми особенностями музыки народов мира»

Уроки:

1.  Введение в тему. (Первоначальное знакомство с музыкой славянского и латиноамериканского народов. Сопоставление произведений разных жанров) 2.  Природа в музыке русского и норвежского композиторов (анализ и сопоставление музыкальной речи и музыкального языка) 3.  Музыка венгерского и чешского народа. 4.  Музыка народов Италии. 5.  Музыка народов Франции. («Вариации на тему французской народной песни» В. Моцарта) 6.  Музыка страны восходящего солнца. («Вариации на японскую народную песню Д. Кабалевского) 7.  Музыка из жизни африканского народа. («Урок в школе», «Танец чёрных». Сцены из балета «Тропою грома» Кара Караева.) 8.  Музыка польского народа («Жаворонок», п. н.п., «Мазурка» Ф. Шопена.) 9.  Музыка австрийского народа. («Рондо в турецком стиле» В. Моцарта.) 10.  Урок – концерт.

Тема IV четверти: «Композитор – исполнитель – слушатель»

Цель:	«Закрепление определений «Что такое музыка?» Из чего она состоит? Кто такие композиторы, исполнители, слушатели. Что такое музыкальная речь и музыкальный язык. Анализ и сопоставление музыкальных произведений композиторов разных стран мира»
Уроки:	1.  Повторение пройденного материала, проверка полученных учащимися знаний, умений и навыков. 2.  Роль симфонического оркестра в создании музыкальных образов в произведениях различных композиторов. 3.  Музыка Людвига ван Бетховена. (Фрагмент из Четвёртой сонаты.) 4.  Ф. Шопен – великий польский композитор. (анализ и сопоставление разножанровых произведений композитора.)
	5.  Песенные, кантиленные произведения в циклических формах различных композиторов. (Главная мелодия 1-ой части Третьего концерта для фортепиано с оркестром С. Рахманинова. Мелодия кантаты «Песня утра, весны и мира» Э. Бальсиса» 6.  Вокальная и инструментальная музыка калмыцких композиторов. 7.  Обобщение тем четверти. 8.  Урок – концерт.

Музыкальный материал

Раздел «Слушание»

	Название	Музыка
1.	Осень	Ан. Александров
2.	Танец молодого бегемота	Д. Кабалевский
3.	Марш	С. Прокофьев
4.	Встречный марш	С. Чернецкий
5.	Футбольный марш	М. Блантер
6.	Бахчудин би	Калм. нар. танец
7.	Чичирдг	Калм. нар. танец
8.	Богатырский танец	В. Чернявский
9.	Танец орлов	В. Чернявский
10.	Веселая. Грустная	Л. Бетховен
11.	Калинка	Р. н.песня – танец
12.	Три подружки	Д. Кабалевский
13.	Попутная песня	М. Глинка
14.	Утро в лесу	В. Салманов
15.	Утро в степи	П. Чонкушов
16.	Попурри на темы калм. нар. песен
17.	Нюдля	Джимбеев
18.	Увертюра к опере «Кармен»	Ж. Бизе
19.	«Ночь», «Золотые рыбки», «Царь горох»	Из б-та «Конек-Горбунок» Р. Щедрин
20.	Полонез	Ф. Шопен
21.	Болтунья	С. Прокофьев
22.	Спящая княжна	А. Бородин
23.	Вариации на калмыцкие темы	П. Чонкушов
24.	Родные напевы	П. Чонкушов
25.	Адажио	П. Чонкушов
26.	Элиста-Элиста	М. Грачев
27.	Ария Сусанина	Из оперы «Иван Сусанин» М. Глинка
28.	Мелодия из 3-ей части Пятой симфонии	Л. Бетховен
29.	Песня Сольвейг	Э. Григ
30.	Прелюдии №7 и №20	Ф. Шопен
31.	Утро в степи	П. Чонкушов
32.	Родные напевы	П. Чонкушов
33.	Танец богатырей	В. Чернявский
34.	Йорялин Дун (заздравная)	Калм. н.п.
35.	Вниз по матушке по Волге	Р. н.п.
36.	Концерт №3	С. Рахманинов
37.	Озорные частушки	Р. Щедрин
38.	Бамб цецг	Калм. н.п.
39.	Светитн месяц	Р. н.п.
40.	Вставайте, люди русские	Из кантаты «Александр Прокофьев
41.	Славься	Хор из оперы «Иван Сусанин» М. Глинка
42.	Колыбельная	Из оперы «Гаянэ» А. Хачатуряна
43.	Мавриги	Узб. н.т.
44.	Посадил полынь я	Болг. н.п.
45.	Утро	Из сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига
46.	Вариации на русскую тему	Л. Бетховен
47.	Чардаш	Из оперы «Хари Янош» З. Кодай
48.	Венецианская ночь	М. Глинка
49.	Вариации на тему французской песни	В. Моцарт
50.	Мазурка №47	Ф. Шопен
51.	Танец черных	Из балета «Тропою грома» К. Караева
52.	Рондо в турецком стиле	В. Моцарт
53.	Домбровые наигрыши	Калм. н.п.
54.	Попурри на калмыцкие нар. песни	В. Чернявский
55.	Марш	Из балета «Щелкунчик» П. Чайковский
56.	Симфония №4 (фрагмент финала)	П. Чайковский
57.	Ээжин туск дун	Калм. н.п.
58.	Катюша	М. Блантер
59.	Не смейте трогать голубей!	Э. Балсис
60.	Ревет и стонет Днепр широкий	Укр. н.п.

Раздел «Пение»