Художник-сказка

«Он немного волнуется - еще на про­шлой неделе начал переживать, что вы­ставка сорвется, никто не захочет на нее прийти», - шепотом предупреждает меня куратор автозаводского выставочного за­ла . Причем говорит она не о вчерашнем выпускнике художествен­ного кружка, - который считает Джоконду творением Петрова-Водкина и уверен, что Врубель - это обозначение цены. Речь идет об известном живописце, члене Сою­за художников, постоянном участнике об­ластных и всероссийских выставок. Этот автор известен и далеко за пределами на­шей страны - его работы находятся в част­ных собраниях Германии, Швеции, Фран­ции. Но «звездной болезни» нет и в помине - это скромный, доброжелательный, рани­мый и искренний человек. Именно такое впечатление производит нижегородский художник и график Михаил НЕКРАСОВ. Не­давно в автозаводском выставочном зале открылась его персональная выставка «Сентиментальное путешествие длиной в 45 лет».

Жизнь с чистого холста

Грустные предчувствия художника не оправдались - зал заполнился еще задолго до открытия выставки. Рассматривая лиричные, какие-то уютные пейзажи с мягкой цветовой гаммой, даже самые серьезные по­сетители постепенно начинают уми­ротворенно улыбаться. Они подолгу застывают у работ, изображающих «непарадные» уголки Нижнего - воз­можно, не «глянцевые», как цент­ральные благоустроенные улицы, но обладающие каким-то особенным обаянием. И, конечно, задерживаются у знаменитой серии «Ангелы».

. Глядя на эти картины, начинаешь ве­рить, что бог, как говорил Марк Ша­гал, «скрыт в облаках или прячется за домом сапожника...»

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

- Михаил Иванович, почему выставка названа «Сентиментальное путешествие» -

вы поклонник Лоренса Стерна, написав­шего одноименный роман? - интересуюсь у художника.

- Нет. Просто мне интересно прошлое нашего купеческого города. А тяга к старине всегда имеет некий флер сентиментальности, люблю путешествовать. Например, не так давно ездил в Ле­нинградскую область, в усадьбу Владимира Набокова. Точнее, она принадлежит его дяде. Несколько лет назад там случился пожар, дом 'сильно пострадал, но все равно производит неизгладимое впечатление... Хотя, чтобы ощу­тить вдохновение, вовсе не обязательно поки­дать Нижний. Мне очень нравится набережная Федоровского, Рождественская. - Наверное, из-за шикарных волжских пейзажей? -

-  В основном да. Этим меня привлекают и некоторые города нашей области - например, Городец, изначально строившийся вдоль ре­ки. Из-за близости водных торговых путей, в свое время это был богатый город. А теперь склады и лабазы, говорившие о зажиточности своих хозяев, покосились, обветшали...

Со временем меняется не только облик городов, но и образ жизни тех, кто их насе­ляет. Теперь уже не встретишь фонарщи­ков, сбитенщиков, но на ваших картинах они оживают, увлеченно занимаясь канув­шим в Лету ремеслом. Почему вам близки эти персонажи?

- Что важная частичка патриархального Нижнего. Кроме тех, кс го вы перечислили, люблю изображать бакалейщиков. Один и моих родственников да же нанимался работать бурлаком, чтобы накопить денег и открыть в своем селе бакалейную лавку. В свое время это была прибыльная, уважаемая профессия...

Михаил Иванович у вас достаточно мне го тематических под бороко - например, серия «Ангелы», «Рыбы и так далее. Как ром дается интерес к то, или иной теме?

Сложно сказать. Мне не близок подход художников, торгующих на Покровке: народ хорошо берет морские пейзаж» поэтому будем копировать Айвазовского. Лесные уголки тоже неплохо расходятся, нарисуем-ка что-нибудь под Шишкина... Я далек с коммерческого расчета, поэтому темы в основном рождаются спонтанно, по велению сердца. Когда с кистью в руках сидишь перед чистым холстом, ты словно начинаешь новую жизнь? Создаешь связующее звено между

реальным и иллюзорным миром.

Портрет для Мао

Как и все скромные, чуждые самопрезентации люди, о себе рассказывает, не любит. Тем не менее, удалось выяснить, что он коренной автозаводец, его родители работали на ГАЗе. А любовь к живописи, скорее всего, передалась Михаилу от дяди, который работал реставратором, ему даже довелось восстанавливать фрески Андрея Рублева во Владимирском соборе.

- Мне тоже очень интересна, религиозна тематика, - замечает Михаил Иванович.

- меня много знакомых священнослужителей они не раз предлагали мне стать иконописцем. Кстати, знаю нижегородских художников, которые сознательно ушли от авангарда и ста ли создавать иконы для храмов. Но я отказался. Понимаете, иконопись - это строго

регламентированные каноны, минимум простор для творчества, а я люблю экспериментировать. Работ с религиозной тематикой у мен немало, взять тех же «Ангелов», но все они ее заданы в моем собственном стиле. Мне всегда было сложно подстраиваться под какие-то течения и стили.

Что особенно запомнилось из студен­ческих лет?

- Во-первых, у меня был замечательный учитель, очень интересный человек. Вспоми­нается такой эпизод: однажды мой препода­ватель нарисовал портрет Василия Теркина, и он так понравился Сталину, что тот подарил его Мао Цзэдуну. Во-вторых, в восьмидеся­тые годы произошел подъем в искусстве, со­ветский авангард вышел из «подполья» и стал общедоступным. В-третьих, тогда стало появ­ляться понимание, что искусство может при­носить прибыль. Помню, как мы продавали картины на Невском - там у нас был основной источник заработка, и место встречи с друзьями...

- Не было желания после вуза остаться в Петербурге?

- Я там 10 лет прожил! Но потом пришлось вернуться в Нижний по семейным обстоятель­ствам - о них можно было мексиканский сери­ал снимать. По Питеру я до сих пор скучаю, ему посвящено много моих работ. Правда, скучать особенно некогда - я не только пишу картины, но и пытаюсь учить этому других, - улыбается . - Около года я пре­подаю в изостудии детской школы искусств | «ДК школьников». Кстати, я сам ее окончил... С детьми работать непросто, но очень интересно. Огорчает только, что многим талантливым ребятишкам, приходится бросать учебу, родителям трудно ее оплачивать. Во время кризиса это особенно актуально...

, бывший преподаватель изо­студии ДКШ, заметно растроган - рассказывая о своем ученике, иногда он смущенно от­ворачивается, не в силах сдержать слезы ра­дости.

- В изостудию Мишу привела мама, ему тог­да было 9 лет, - вспоминает Виктор Василье­вич. - Скромный тихий мальчик, но работоспо­собность колоссальная! Чувствовалось, что он всей душой любит живопись. Рос Миша без отца, материальная обстановка в семье была сложная, но мало кто видел его в плохом наст­роении - всегда приветливый, доброжела­тельный. Но очень упрямый, он всегда старал­ся идти по жизни своим собственным путем. Миша не относится к чиновникам от искусст­ва, которые не творят, а штампуют. Он в курсе всех новых тенденций в живописи, но перени­мает их очень избирательно - берет только то, что соответствует его стилю. В общем, я

Ми­шей горжусь... Какие его работы мне больше всего нравятся? Наверное, те, которые нра­вятся ему. Они самобытны, лиричны, отража­ют мироощущение автора. Некрасов - это ху­дожник-сказка.

Искусство требует жертв... от желудка

В «Сентиментальное путешествие» решили отправиться многие известные нижегородцы. Поздравить живописца подходит , председатель секции графики ниже­городской областной организации Союза ху­дожников России. В ответ на мою просьбу по­делиться впечатлениями он восклицает:

-  Здесь более ста работ, я первый раз вижу такую большую многогранную экспозицию! У Миши есть свой зритель, он вообще легко на­ходит единомышленников, потому, что в своих работах, верно, схватывает суть жизни. Он с любовью воссоздает прошлое, но подает его сквозь призму модернизма...

-  В своем творчестве художник всегда испо­ведуется, - считает искусствовед, член Союза художников Квач. - Например, Се­ров по натуре критик, поэтому в его пейзажах живет грустинка, портреты выдают двойное дно в человеческом характере. А Михаил Не­красов - человек добрый, искренний, и его ра­боты привлекают какой-то открытостью, до­верчивым ожиданием чуда... Однажды в Аб­рамцеве, знаменитой усадьбе Саввы Мамонтова, собрались художники и стали спорить, кто из них более талантлив. Серов некоторое время не вмешивался, а потом крикнул: «За­молчите! Вы же знаете, что лучший из нас - Врубель. Потому что он не срисовывает суще­ствующую реальность, а творит свою собственную!». Так и - Некрасов - жизненные реалии - для него лишь повод, чтобы высказать свое представление о мироустройстве. Мне очень нравятся Мишины работы, в них цветовая звонкость сочетается с ювелирностью отдел­ки, а условность художественного простран­ства - с конкретностью и выразительностью деталей. Расскажу один забавный случай: не­давно мы с мужем гуляли по городу, захотели, есть и увидели кафе, в котором проводилась выставка картин Некрасова. Заинтересова­лись, вошли, сделали заказ. Накормили нас отвратительно - какая-то зеленоватая курица в странном соусе, больше похожем на помои. Но когда мы покидали это заведение, муж ре­зюмировал: «Все-таки хорошо, что зашли - за­то Мишины картины посмотрели».

К счастью, вам, дорогие автозаводцы, гас­трономическая диверсия не грозит - чтобы увидеть эти работы, не придется жертвовать своим аппетитом и самочувствием. А увидеть их действительно стоит - чтобы попасть в уди­вительный мир ностальгических грез, где ста­рина переплетена с авангардом, а мягкий юмор отгоняет проникновенную поэзию. Выставка продлится до 16 февраля.

Мария ЗИНИНА. • Фото автора

выставка «Сентиментальное путешествие длиною в 45 лет»

газета «Автозаводец» № 20 от 01.01.01 г.