Муниципальное общеобразовательное учреждение
«Лицей №2 города Мамадыш»
Мамадышского муниципального района
Республики Татарстан.
Тема исследования
«Боль за народ в лирике Г. Тукая и »
Работу выполнила член НОУ «Гражданин»:
ученица 10А класса Валеева Чулпан.
Руководитель:
учитель русского языка и литературы
первой квалификационной категории МБОУ «Лицей №2 г. Мамадыш»
2013 год
Оглавление
I Введение…………………………………………………………………………………. 3
II Основная часть………………………………………………………………………….3
Глава 1 Доля женщины-крестьянки в творчестве и в жизни…………………………….3
Глава 2 Крестьянская тема в лирике Тукая и Некрасова………………………………...5
Глава 3 Образы природы как средство выражения боли и скорби за судьбу народа…8
Глава 4 Журналистская деятельность поэтов……………………………………………11
III Заключение……………………………………………………………………………12
IV Приложения……………………………………………………………………………14
V Использованная литература………………………………………………………….16
Цель: выявить общие моменты в освещении темы народа в лирике Некрасова и Тукая.
Для достижения данной цели были поставлены следующие задачи:
· изучить очерки жизни и творчества Г. Тукая и по разным источникам;
- познакомиться с лирическими произведениями поэтов; проанализировать связи и параллели в освещении поднятой проблемы в произведениях выбранных авторов.
Объект исследования – произведения и биографии Г. Тукая и .
Предмет исследования – раскрытие темы народа в творчестве и Г. Тукая.
Гипотеза исследования: в творчестве поэтов разных эпох и народов существуют общие темы и мотивы.
Методы, использованные в работе: сопоставление фактов из жизни, характеристика контекста, сравнительная характеристика произведений, посвященных теме народных страданий.
Работа состоит из введения, основной части, заключения, библиографического списка. Исследование может быть интересно филологам, учителям русского языка и литературы, татарского языка и литературы, а также всем, кто интересуется литературой.
I Введение
Татарский поэт Тукай принадлежит к тем замечательным художникам слова, которыми по праву гордятся народы нашей страны. Его место в ряду таких писателей, как М. Ахундов, А. Кунанбаев, М. Налбандян, К. Хетагуров и др. Тесными узами был связан Тукай с передовой русской культурой. С отроческих лет до самой кончины он носил в душе образ великого Пушкина, которого называл своим учителем. Но мы считаем, что Тукая, превосходно знавшего русскую литературу, использовавшего ее творческие достижения, многое связывает и с Некрасовым - певцом русского народа, борцом за права униженных и обездоленных. Г. Тукай в своим творчеством, журналитстской деятельностью, так же, как и Некрасов, отстаивал права простых людей,. Поэтому целью нашего исследования стала тема «Боль за народ в лирике Г. Тукая и »
II Основная часть
Жизнь люби, люби Отчизну,
Мир, которым жив народ.
Г. Тукай
К единой цели мы идём,
Свободной мы хотим России.
Г. Тукай
Глава 1. Доля женщины-крестьянки в творчестве и в жизни
Важным пунктом сближения Тукая и Некрасова является тема «женской доли». В русской художественной литературе образ женщины занял одно из центральных мест. Проблема освобождения женщины широко освещалась и в русской публицистике, особенно у революционеров - демократов – Белинского, Чернышевского, Добролюбова. В поэзии честь великого заступника женщин, бесспорно, принадлежит Некрасову. Никто из поэтов 19 века не смог выразить так ярко всю глубину горя и печали русской женщины-труженицы и изобразить окружающую её обстановку социальной несправедливости, как это сделал Некрасов. Образы крестьянок, женщин, отторгнутых от своих семей, униженных оскорбленных, составляли неотъемлемую часть большой творческой программы поэта в изображении народной жизни. Некрасов вводит в свои стихи и поэмы новую героиню — крестьянку, которая сочетает в себе нравственную чистоту, свойственную девушкам-дворянкам, и трудолюбие, стойкость, силу характера, которые формирует именно крестьянская среда. Изображая трагическую судьбу женщины, Некрасов бросал миру вражды и насилия обвинение в бесчеловечности, высоко поднимая идеи истинного гуманизма. Особенно ярко это проявляется в его стихах "Родина", "Мать", "Баюшки-баю", "Рыцарь на час" и др. Это стихотворения автобиографического характера, они описывают людей той эпохи, их взаимоотношения, их нравы и обычаи. В биографии двух поэтов – Некрасова и Тукая – при всем различии их социального происхождения было и нечто общее: оно касалось отношения писателей к женщине – матери. Некрасов и Тукай высочайшую и чистейшую красоту мира видели в женщине, в матери. У поэтов, рано лишившихся домашнего крова и семейного очага, увидевших горе своих матерей, было чувство горькой обиды за женщину – мать.
Некрасов говорил, что именно страдания матери пробудили в нем протест против угнетения женщины. В его стихотворениях видна не только жалость к женщине, то и ненависть к ее угнетателям. Именно мать оказала благотворное влияние на формирование взглядов поэта, на его духовное развитие. С самого детства до конца жизни он писал о ней:
И если я наполнил жизнь борьбою
За идеал добра и красоты,
И носит жизнь, слагаемая мною,
Живой любви глубокие черты
О мать моя, подвергнут я тобою!
Во мне спасла живую душу ты.
В творчестве Г. Тукая образ женщины-любимой, женщины-матери также занимал большое место. Вопрос эмансипации женщины органически включался Тукаем в единую задачу борьбы против эксплуатации человека человеком. Анализ положения женщины в классовом обществе проводился Тукаем с позиций демократической гражданственности, что и приближало его к Некрасову. Тукай боролся за освобождение женщины не только как поэт, но и как журналист.
Свободу женщине! Горю желанием женщинам помочь.
Об этом думать я готов и день и ночь, и день и ночь.
В своих намереньях я тверд. Коль надо. Я пойду на бой.
Да, я за женские права готов пожертвовать собой…
(перевод Тушновой)
Габдулле Тукаю пришлось называть мамой восьмерых чужих женщин. Но с малых лет до самой последней минуты жизни рано осиротевшего Тукая не покидала мечта увидеть рядом ту, которая так искренне любила его и подарила ему жизнь, чтоб она была только жива и заботилась о нём…Детство, прошедшее среди чужих людей, без материнской любви, без ласки близких оставило в душе будущего поэта незаживающую рану. Течение времени не изгладило горьких воспоминаний о трудной сиротской доле. Так спустя годы рождаются потрясающие поэтические строки:
О моя родная мама! Со слезами на глазах
В мир меня ты породила, но для мира я чужой.
И с тех пор, как целовала ты меня в последний раз,
От дверей любви отвергнут был я черствою судьбой.
На твоей могиле камень всех сердец людских теплей,
Здесь я плачу самой горькой, самой сладкою слезой.
(«Разбитая надежда» перевод Радимова)
Тукаю тоже близок образ униженной женщины:
Словно листья, желты твои щеки,
Ты стоишь на углу у столба…
Погляжу – и сжимается сердце, -
Как печальна такая судьба!
… Ты стоишь и не видишь поэта
И не знаешь, что мимо тебя
Он проходит с истерзанным сердцем,
О судьбе твоей горькой скорбя. (перевод Тушнова)
В стихотворении «Опозоренной татарской девушке» мы видим, насколько поэт был чист и непосредственен по отношению к женщине. Кто там стоит, опершись о столб? Во всяком случае, это не воспетые Лейла и Зухра. Но для поэта она остается такой же женщиной. Для Тукая любовь не блаженство, не вздохи под луной, а прежде всего источник жестоких страданий. Современники Тукая в воспоминаниях писали, что поэт в своё время был увлечён одной особой. И глубоко скрывал это. Он был нетипичным влюблённым, стеснялся предмета своей любви, даже избегал её. Всё это ещё раз подтверждает, что чувство свои он хранил глубоко в сердце. Всё это превращало жизнь Тукая в трагедию.
Подписывая стих, чужое ставлю имя,
Боюсь: она поймёт, что ею одержим я.
Кое-кто из критиков писал, что Тукай никогда влюблён не был, что-де поэтому любовная лирика у него слабая. Это не правда. В стихотворении «Комментарий к любви» поэт признаётся, что он благоговеет перед любовью.
В стихотворении «В последних каплях слёз» поэт своё влюблённое состояние сравнивает с поведением человека, который в жаркую погоду хочет облить себя холодной водой:
Пускай на землю упаду, любовью тайной опалён:
Так хочет милая. Умру. Её желание – закон!
Когда женщину унижают, издеваются над ней, порядочный человек молчать не может. Не молчали и поэты. Они воспевали женщин, сравнивая их с ангелами чистой души:
…Я убеждён, что дева эта – ангел,
Не суетиться б здесь ей в этом ранге,
Ей место настоящее на небе,
Я, по сравненью с нею, мал и жалкий.
Любимой быть дано ей по рожденью,
Любить и радовать всех рядом с нею
И сокрушать таких, как я, влюблённых:
“Нет, никогда ей не бывать моею!”…
Г. Тукай
Тукай - просветитель призывает женщин к знаниям, беспокоясь об их будущем. Он объясняет им, что из одной капли рождается море знаний. Чем больше человек стремится к ученью, тем духовно выше и умнее он становится. Только образованная женщина может постоять за себя. У Г. Тукая образ женщины сливается с целями его гуманистической поэзии*[1], где море сливается с метафорическими атрибутами идеи прогресса и просвещения:
Тамчы-тамчы тамган судан
Тирән диңгезләр булыр.
«Укыгыз, кызлар, укыгыз!» 1908
Из капель воды
Рождается море.
«Учитесь, девушки, учитесь!»,(подстрочный перевод)
Хатыннан көч тэрэкъккый бәхренә күл-кул булып аксын!
«Хатыннар хөррияте» 1909
Пусть силы женские рекой текут в прогресса океан.
(«Свобода женщин», пер. В. Тушновой)
Любовь в стихах Тукая и Некрасова редко поднимается в заоблачные высоты и не является игрушкой. Она для поэтов реальное земное чувство, присущее человеку. Как бы это чувство ни было глубоко и сокровенно, оно имеет земное начало. Часто в стихотворениях поэтов мы наблюдаем сравнение:
…Не говори!.. близка моя могила,
А ты цветка весеннего свежей!
()
В стихотворении «К портрету» Тукай свою любимую ставит даже выше солнца, обращаясь к которому восклицает:
Солнце, солнце! Ты стыдиться станешь бледности своей,
Посмотрев на эти щеки, спелых яблоков алей.
Глава 2. Крестьянская тема в лирике Тукая и Некрасова
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил – и сердцем я спокоен…
Днём и ночью, в горе, в счастье я с тобой, родной народ.
Стать певцом твоим покорным – высший для меня почёт.
Г. Тукай
Творчество Тукая оказалось наиболее близким к творчеству Некрасова. Эту близость Тукая к Некрасову отмечали многие, и в том числе известный татарский писатель А. Файзи: "Более всего Тукай тяготел к , который привлекал его народностью и социальной заостренностью своего творчества"*[2]. Высокие эстетические и нравственные идеалы русской литературы воспринимались Г. Тукаем и через революционно-демократическую поэзию . Тукай переводил стихи Некрасова на татарский язык, так как высоко чтил его творчество. Конечно, усиленному вниманию Тукая к Некрасову способствовала большая популярность русского поэта в обществе.
Далеко не каждый из отечественных поэтов, по выражению критика Писарева, «может быть уверен в том, что его знает и любит Живая Россия». Николай Алексеевич Некрасов и Габдулла Тукай, без сомнений, принадлежат к числу избранных: народ не просто признал и полюбил поэзию этих писателей, но и в определённом смысле «присвоил» её, вобрав в собственную песенно-лирическую стихию.
Как заметил известный некрасовед , «Некрасов – народный поэт не только потому, что он говорил о народе, но потому, что им говорил народ». Некрасов впервые в русскую поэзию ввёл образ народа: женщины-крестьянки, бурлаки, крестьяне-просители, строители железной дороги – все они в центре внимания поэта. Сам поэт своё обращение к народу объясняет так: «Каждый писатель передает то, что он глубоко прочувствовал. Так как мне выпало на долю с детства видеть страдания русского мужика от холода, голода и всяких жестокостей, то мотивы для моих стихов беру из их среды» (из воспоминания Панаевой). Его стихотворения: «Размышления у парадного подъезда», «Железная дорога», «Забытая деревня», «Школьник», «Несжатая полоса», «В полном о разгаре…» показывают тяжёлую жизнь народа, его страдания. Поэт убеждает нас в одном: вечно так продолжаться не может, настанет время, не скоро, но настанет, когда народ «широкую, ясную грудью дорогу проложит себе». Но прежде народ надо просветить, помочь ему осознать свою могучую силу, что предстояло сделать народным заступникам.
Пускай нам говорит изменчивая мода,
Что тема старая – "страдания народа"
И что поэзия забыть ее должна, –
Не верьте, юноши! не стареет она. ("Элегия", 1874 г.)
Некрасов всегда стремился создавать произведения о народе и для народа. Для достижения своей цели он обращался к духовным сокровищам, созданным самим народом. Таким сокровищем явилось для поэта устное народное творчество, в котором, как в зеркале, отражается духовная жизнь народа, его мысли, надежды, быт. Некрасов называл народную поэзию «хранилищем русской народности». К художественному творчеству народа поэт обращался в течение всей жизни. Об этом красноречиво говорят такие его произведения, как «Коробейники» (1861), «Мороз, Красный нос» (1863), «Зеленый Шум» (1862), «Кому на Руси жить хорошо» (1863—1877) и др.
Как же настойчиво требует Некрасов уважения к народному труду!
Благослови же работу народную
И научись мужика уважать.
Именно уважать, не жалеть, не сострадать ему, а уважать. Ведь самим строителям дороги важно знать, вспоминают ли их:
Братья! Вы наши плоды пожинаете!
Нам же в земле истлевать суждено...
Всё ли нас, бедных, добром поминаете
Или забыли давно?..
Источник оптимизма, надежд на будущее – в любви к народу, в постоянном соприкосновении с жизнью и духом народа. По цензурным соображениям, под словом «любовь» подразумевается свобода. Любить свой народ для Некрасова, как для Гоголя и Белинского, и Тукая - значит ненавидеть его притеснителей. Быть с народом всегда и везде – вот девиз, с которым вышел поэт на арену литературного творчества и которому остался верен до конца своей жизни. « По правде говоря, народ велик, он могуч, он страстен, он музыкален, он писатель, он поэт. Пока он находится под гнетом каких-то темных сил. Но такое состояние, как временная болезнь, преходяще…», - говорил Тукай в лекции «Народная литература». Вдохновленный великими идеями свободы, в первых же своих стихотворениях молодой поэт ставит самые важные и наболевшие вопросы времени, призывает народ освободиться от многовековой спячки, занять подобающее место на ниве просвещения, прославляет борцов за свободу:
О мой народ, глаза раскрой:
Мир изменяет облик твой.
Довольно спать. Над головой
Заря взошла навеки. («О единстве» перев. Морана)
В творчестве этого периода Тукай стал уделять большое внимание и основному социальному противоречию эпохи – конфликту между народом и эксплуататорами, между трудом и капиталом. Мир голодных, обездоленных, лишённых права на жизнь, картины беспощадной эксплуатации, гонений и притеснений народа со стороны господствующих классов, ужасные условия труда на заводах, фабриках – все это предстало в творениях поэта во всей своей страшной правде. ( «В мастерской», «Мороз», «Казань», и др.) «Бедняк несчастный! Век в невежестве ты жил!» - восклицает поэт в стихотворении «Гнет». Одно из вершинных произведений Тукая на социальную тему – стихотворение «Осенние ветры». С глубокой болью пишет поэт о трагической участи тружеников, обречённых на полуголодное существование:
Осень. Ночь. Уснуть нет силы. За стеною ветер плачет.
То не ветер – люд голодный в страхе смерти лютой плачет.
«Мой любимый сын, рабочий, не имеет крохи хлеба»,-
Это мать - земля родная, к нам заботливая, плачет…
(перев. Радимова)
В статье «Национальные чувства», опубликованной в газете «Фикер» («Мысль”, 1906), Тукай писал: “...наша нация нуждается в образованных людях и национальных богатырях, которые ставили бы интересы нации, страны выше личных, корыстных целей и беззаветно защищали бы их и хранили, как зеницу ока”, “отстаивали бы интересы беззащитногго, обездоленного бедного и рабочего народа”, что “и наша нация нуждается в настоящих писателях, художниках”, таких, как Пушкин, Лермонтов, Некрасов, которые способствовали бы её прогрессу. Если мы не добьёмся этого, продолжает молодой поэт, наша жизнь потечёт мрачно и печально, уныло и вяло; “без этого в нашей жизни не будет светлых, праздничных дней, она пройдёт в постоянных обывательских заботах, как вечная осень, никогда не видавшая жарких лучей летнего солнца”.
Тукай также подчёркивал значение народной поэзии: “Народная песня – самое ценное и дорогое наследство, оставшееся нам от наших отцов. Народные песни без всякого сомнения станут основой нашей литературы, которая возникнет в будущем”.
Габдулла Тукай вошел в историю татарской литературы как великий народный поэт, заложивший основу национальной поэзии и создавший ее классический стиль. Уже при своей жизни он был признан певцом чаяний обездоленных масс. Один из его современников и близких друзей, известный писатель Ф. Амирхан писал: «Даже личные враги Тукая не могли отрицать народного духа, народной гармонии, народной музыки в его стихотворениях, ибо это выглядело бы просто нарочитым упрямством: народ признал его своим, знал его стихи наизусть».
Мысли все и днём и ночью о тебе, народ родной!
Я здоров, когда здоров ты, болен ты – и я больной.
Ты священен, уважаем, от тебя не откажусь,
Если даже все богатства мир положит предо мной.
Как я горд, народ прекрасный, что к тебе принадлежу!
Быть хочу твоим поэтом, за тебя стоять стеной.
Чувства выше нет на свете, чем любовь к тебе, народ.
Одержим одной я страстью – сердцем быть всегда с тобой.
О любви к тебе писал, и за то, Народ родной,
Будешь звать меня ты другом, верю в это всей душой!
(Тукай. Перев. Ботвинника)
Тукай умер рано; но он хотел, чтобы жизнь, отданная на служение народу, оставила след. В стихотворении «К народу» он пишет:
«О судьба, возьми мою жизнь, но не бери мою славу. По мне (страшнее) смерть, забвение и заброшенность. Если я умру, пусть не пропадает моё ничтожное имя. Пусть не пройдут впустую мои старания и труд. Если когда-нибудь народ благосклонно вспомнит обо мне - вот это-то и есть моя цель, надежда и моё счастье».
Семена, брошенные Тукаем, взошли пышно после его смерти. И чествование памяти Тукая – праздник не одних татар; это праздник народов всего мира. Приобщившись к русской литературе, Тукай сумел вырвать татарскую поэзию на широкий общечеловеческий простор. В этом заслуга Тукая, и за это Тукай, бесспорно, занял почетное место в пантеоне народных поэтов.
Некрасов и Тукай всегда верили, что народ будет свободным. И эта вера и любовь к народу ободряла их:
Много знал я унижений, проклинал я бытие,
Лишь любовь к народу грела сердце скорбное моё…
Г. Тукай
Я видел красный день: в России нет раба!
И слёзы сладкие я пролил в умиленье…
Некрасов подчинил свою творческую жизнь высокой задаче служения России и её народу, какой бы сферы деятельности это ни касалось. Журнальные «битвы», творческая полемика, идейная борьба требовали немалых сил, но главной для Некрасова всегда оставалась Поэзия в союзе с народной идеей, русской «точкой зрения» на человека и общество. Художники такого масштаба востребованы в любую эпоху:
Где вы – певцы, свобода, мира
И доблести? ... Век «крови и меча»!
На трон земли ты посадил банкира,
Провозгласил героем палача…
Эти слова они высказали из глубины души. Они жили и творили для народа, звали его подняться и раскрыть глаза. И это очень храбрый поступок. Люди в столь юном возрасте, знающие не понаслышке жизнь народа, стремятся его поднять заслуживают горячую любовь народа!
Озабоченные тяжкой судьбой народа, поэты не хотели мириться с тем, чтобы люди и дальше оставались безмолвными, слепыми, бездумно подчинялись тем, кто творит насилие. Поэтому они восстали и против того, что воспитывает в человеке безропотность, смирение, покорность, что тянет назад, к средневековью.
Глава 3. Образы природы как средство выражения боли и скорби за судьбу народа
Горьких слёз ещё не пролил и не знаешь чёрных дней,
Ты послушен лишь природе и внимаешь только ей...
Г. Тукай
Издавна описывалась связь человека и природы, но она никогда не изображалась вне его жизни и деятельности. И в тяжёлую минуту, и в час радости человек всегда обращался к родным рекам, цветам, птицам и т. д. В народных песнях природа олицетворялась, обогащалась лирическими нотами, она всегда откликалась на обращение человека.
Г. Тукай, описывая картины природы, восхищаясь её красотами, тем самым, с одной стороны, признаёт их реальный характер. С другой стороны, в лирическом творчестве Г. Тукая, исследователи видят такие произведения, которые по своим идейно-эстетическим, художественным качествам как бы выходят за пределы реалистической поэзии, содержат в себе различные элементы романтической образности.*[3] Поэта интересовал не столько сам предмет изображения, сколько судьба народа, внутренний мир героев, выраженный через пейзаж.
Природа в поэзии Г. Тукая присутствует в самой различной форме. В большинстве случаев картины природы выступают в одной из своих главнейших функций: связываются с каким-то явлением, событием социальной жизни, сопоставляются или противопоставляются им («Көз» («Осень» 1906), «Теләнче» («Нищий» 1907), «Яратырга ярый» («Можно любить» 1909), «Эштән чыгарылган татар кызына» («Опозоренной татарской девушке» 1909), «Көзге җилләр» («Осенние ветры» 1911), «Суык» («Мороз» 1913)).
Тема свободы, национального продвижения перекликается через образ «восходящего солнца». Поэта не раз волновала тема пробуждения народных масс. Вера лирического героя в жизнь и свободу нашла в образе солнца свою конкретную психологическую выраженность, наделённую большим социальным смыслом*.[4]
Мәзлумнәргә якты, нурлы көннәр килде,
Азатлыкның кояшы тугъды имди.
«Дустларга бер сүз» 1905
Обиженным светлые, солнечные дни пришли, -
Солнце у свободы родилось
(«Одно слово друзьям», подстрочный перевод)
Образ как «развёртывающийся» сюжет естественен для поэзии Г. Тукая. Ветер в его поэзии раскрывает сложные явления жизненных событий в следующих произведениях:
Колакны шаулата инде суык җил,
Тулып эчкә, өрә, мисле куык, җил.
«Көз» 1906.
Ветер дует в уши, будто бы в трубу,
Проникает в душу, словно в пустоту.
«Осень», пер. -Валиевой.
Сызгыра җил, ыжгыра, тик кар буранын арттыра...
«Теләнче» 1907.
Вьюга воет, ветер свищет, набирая сипы снова...
«Нищий», пер. С. Липкина.
Бу ямьсез тауның өстеннән каьәрле нинди җил исте?
Исеп, аңсыздан ул безнең йөрәкләрне кисеп кичте.
«Бакирәнең икенче җыры» 1907.
Что за ветер с вершины страшной дует, дует без конца?!
Дует - разума лишает, разрывает нам сердца.
«Вторая песня Бакиры», пер. Р. Бухараева.
Образ сильного ветра и бурана в поэзии Г. Тукая присутствует как символ борьбы угнетенных, как пейзажная эмблема революции. Тем самым доказывается, что изображение природы в поэзии Г. Тукая отнюдь не нейтрально по отношению к политике и общественной жизни. Так, в поэзию врывается революционный образ природы - буран:
Кайный тормыш, туктамый —
Әйтерсең, каты буран.
«Тәүлек» 1908
Жизнь полдневная бурлит,
Право слово, как буран.
«Сутки», пер. Р. Бухараева
Глубокое понимание тяжелого положения народных масс позволило Г. Тукаю подняться до больших обобщении в правдивом изображении жизни. Как манифест в защиту народа звучит стихотворении татарского поэта "Осенние ветры". Оно было написано в 1911 г., когда в Поволжье разразился голод. В этот год Тукай предпринимает поездку в Астрахань. Проезжая на пароходе, поэт был очевидцем страданья крестьян в казанской и других губерниях Поволжья. Мрачные впечатления рождают строки:
Осень. Ночь. Уснуть нет силы. За стеною ветер плачет.
То не ветер - люд голодный в страхе смерти лютой плачет.
"Мой любимый сын, рабочий, не имеет корки хлеба," –
Это мать - земля родная, к нам заботливая, плачет.
Как близок Тукай к Некрасову, который стал создателем национального русского пейзажа как законченной и всесторонне развитой художественной системы. Через все творчество поэта проходит образ грустной, унылой земли: мутные краски, обесцвеченные дождями, протяжные звуки ветра, стонущего в полях, рыдающего в лесах.
В лирике Некрасова есть много замечательных пейзажных зарисовок, которые говорят о глубокой и нежной любви поэта к родной земле. Но природа у Некрасова не существует отдельно от человека, она постоянно связана с его чувствами и переживаниями, то есть она всегда сопутствует человеку. Поэтому у Некрасова почти нет стихотворений, полностью посвященных природе. Какова же роль пейзажа в произведениях поэта? Чтобы ответить на этот вопрос, обратимся к раннему стихотворению Некрасова "Родина". Воспоминания о детстве воскрешают в памяти автора "темный, темный сад", "серый, старый дом", который теперь "пуст и глух". Предельно скуп и лаконичен язык, непривлекателен пейзаж, лишенный привычных идиллических настроений, которые обычно окрашивают воспоминания о детских годах. Но в некрасовской "Родине" "знакомые места" напоминают лишь об отвратительной помещичьей жизни, полной "бессмысленного чванства, разврата грязного и мелкого тиранства". Аллеи темного сада неразрывно связываются в памяти лирического героя с "болезненно-печальным" обликом горячо любимой матери, погубленной деспотом-отцом. Понятной становится последняя строфа стихотворения, где поэта не огорчают, а радуют следы разрушения старой помещичьей усадьбы.
С отрадой вижу я, что срублен темный бор —
В томящий летний зной защита и прохлада, —
И нива выжжена, и праздно дремлет стадо,
Понурив голову над высохшим ручьем,
И набок валится пустой и мрачный дом.
Гибель этого старого "дворянского гнезда" символизирует уничтожение всего того, что ненавистно поэту в крепостнической России — деспотизма, угнетения, рабства. Значит, пейзаж здесь еще более усугубляет мрачные картины современной поэту действительности, помогая с наибольшей силой выразить его отношение к ней. В некрасовских стихотворениях 40-х годов пейзаж всегда мрачен и печален. Этому состоянию грусти и тоски больше всего соответствуют осенние картины, которые чаще всего встречаются в пейзажной лирике поэта.
Заунывный ветер гонит
Стаю туч на край небес.
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес.
Используя эпитеты и олицетворения автор наделяет природу человеческими чувствами и переживаниями. Безнадежностью, страхом и смирением веет от этой унылой осенней картины, которая невольно вызывает ассоциации с таким же тягостным состоянием русского народа. Теми же мрачными красками рисует поэт осенний пейзаж в стихотворении "Псовая охота", тесно связанный с его идейным содержанием. В центре стихотворения — изображение дикой забавы барина, от которой страдают крестьяне, ибо у них вытаптывают посевы, губят скот. Угрюмое отчаяние мужиков подчеркивает ненастная осенняя погода:
Мраком задернуты небо и даль,
Ветер осенний наводит печаль;
По небу тучи угрюмые гонит,
По полю листья — и жалобно стонет...
Отчаянием и безысходностью пронизан образ-пейзаж в стихотворении "Несжатая полоса". Осиротевшая земля тщетно ждет своего хозяина, который сломлен непосильным изнурительным трудом.
Поздняя осень. Грачи улетели,
Лес обнажился, поля опустели,
Только не сжата полоска одна...
Грустную думу наводит она.
Шепот созревших колосьев, которые некому убирать, рассказывает печальную повесть о судьбе крестьянина, погубленного невыносимыми условиями жизни. Безнадежно больной пахарь так и не появляется в стихотворении, но кажется, что слышишь его заунывную песню, видишь, как он задумчиво шагает по полосе, налегая на соху.
Природа у Некрасова неравнодушна к человеческим страданиям, она скорбит вместе со всем русским народом о его несчастной судьбе.
Стонет он по полям, по дорогам,
Стонет он по тюрьмам, по острогам,
Под телегой, ночуя в степи...
В "Железной дороге" действие происходит тоже поздней осенью. Но картина природы, открывающая стихотворение, наполнена уже другим, бодрым, радостным настроением.
Славная осень! Здоровый, ядреный
Воздух усталые силы бодрит.
Лед неокрепший на речке студеной
Словно как тающий сахар лежит.
Здесь пейзаж играет иную роль. Прекрасная картина русской осени, в которой "нет безобразья", противопоставляется тем беззакониям, произволу, насилию, которые царят в жизни людей. В 60-е годы пейзажная лирика Некрасова приобретает новое звучание. Природа вливает в лирического героя новые силы, наполняет его бодростью, страстным желанием свободы, жаждой настоящего большого дела. В стихотворении "Рыцарь на час" осенняя при рода радует глаз зеленеющей гладью, золотой долиной льнов, "величавым войском стогов". Это новое настроение, связанное с появившейся надеждой поэта на коренные преобразования в жизни России, находит свое выражение в том, что впервые в некрасовской лирике появляется стихотворение, посвященное весне, — "Зеленый Шум". В нем это самое радостное время года символизирует не только пробуждение и обновление природы, но и начало новой счастливой и свободной жизни.
Шумит тростинка малая,
Шумит высокий клен...
Шумят они по-новому,
По-новому, весеннему...
Глава 4. Журналистская деятельность поэтов
1) Некрасов-журналист
Во второй половин XIX века, которая стала эпохой Великих перемен, явившихся необходимой формой разрешения назревших социальных проблем, бурный расцвет получает журнальная деятельность. Журналы служили не только для публикации литературных произведений, но и для распространения передовых идей, а их распространителями были прогрессивно настроенные люди того времени, среди которых зачастую были писатели, поэты, публицисты, литературные критики. Николай Алексеевич Некрасов вошел в историю русской культуры не только как национальный поэт, но и как крупнейший журналист, редактор журналов «Современник» () и «Отечественные записки» () и книгоиздатель. В его творческой биографии эти сферы деятельности слиты так органично, что литературные оппоненты язвительно называли его стихи «поэзией журнальных мотивов», а ближайшие журнальные сотрудники были склонны считать, что значение его журнально-издательской деятельности «даже превосходит цену его собственной поэзии».
Двадцать лет, с 1847 по 1866 г., стоял Некрасов во главе этого издания, ставшего органом революционной демократии. Целая эпоха русской жизни и революционного движения запечатлена на его страницах. Выход каждой книги «Современника» был событием, его тираж в годы подъема революционного движения достиг огромной для того времени цифры – десять тысяч экземпляров. «Современник» пропагандировал идеологию революционных разночинцев, выступал защитником крестьян, требовал коренных социально-экономических преобразований. На его страницах изложена программа крестьянской социалистической революции, выработанная Чернышевским, Добролюбовым и их соратниками. Здесь сотрудничали все крупнейшие писатели той поры: Тургенев, Толстой, Григорович, Герцен, Гончаров, Салтыков-Щедрин, крупные русские ученые. Будучи выдающимся организатором, Некрасов создал такой журнал, какого не было прежде, и в смысле идейном, и в отношении структуры, внутренней организации материала. Таким образом, в журнале Некрасова собрались лучшие литературные силы, объединенные ненавистью к крепостному праву.
В первых же книжках “Современника” были напечатаны “Кто виноват?”, “Сорока – воровка”, Герцена, многие из “Записок охотника” Тургенева, “Псовая охота” Некрасова, статьи Белинского и другие произведения, заключавшие протест против крепостного строя. Но в 1848 году правительство было встревожено восстаниями и революцией во Франции и ужесточило полицейские меры против распространения всяческих прогрессивных идей, сделав выпуск передового журнала практически невозможным. Наступил цензурный террор. Не пропускали в печать практически ничего, во всем видели проявление бунтарских идей. Под красными чернилами цензора погибало больше половины произведений, предназначенных для печати в “Современнике”. Нужно было срочно добывать статьи и рассказы, которым грозила такая же участь. Но Некрасов срочно засел вместе с за новый роман “Три стороны света”, который писал по ночам, так как днем был занят своим журналом. Роман был написан исключительно для того, чтобы заполнить страницы журнала, но и здесь удалось выразить протест против ненавистного строя.
Некрасову не пришлось самому разрабатывать принципы революционно-демократической журналистики и требования к журналу нового типа. Заслуга редактора «Современника» заключалась в другом: он претворил в жизнь программу, намеченную Белинским. Это проявлялось в том, что «Современник» был идейным органом, и все его отделы – беллетристика, стихи, критика, публицистика – выражали революционное направление издания. Сотрудники журнала были едины в оценке главных общественно-политических и эстетических проблем.
Роль «Современника» в тогдашней общественной жизни была огромной. Каждая книжка журнала становилась событием. Пламенные статьи Чернышевского и Добролюбова и стихотворения Некрасова воспитывали «необузданную, дикую к угнетателям вражду», звали к борьбе и революции. Правительство было напугано революционной проповедью, звучавшей со страниц журнала.
В 1865 году Некрасов опубликовал в “Современнике” цикл стихотворений “О погоде”, представляющих собой сатирическое изображение пореформенной российской действительности. В нем поэт дает исторически полную характеристику Петербурга 60-х годов с точки зрения революционера – демократа. Но в 1861 году умирает Добролюбов. Через год арестован и сослан в Сибирь Чернышевский. Правительство решает раз и навсегда разделаться с ненавистным журналом. В 1865 году “Современник” был запрещен. В июне 1866 г. «Современник» был закрыт навсегда. Долго без журнала Некрасов обходиться не мог. Некрасов и его друзья, не смирившись с закрытием «Современника», в 1868 году добиваются права издавать «Отечественные записки», его соавтором становится Салтыков — Щедрин.
2) Тукай - журналист
Жизнь и творчество Габдуллы Тукая также неразрывно связаны с периодической печатью. Журналистская деятельность для него была формой активного участия в общественно-политической и литературно-эстетической борьбе. Он печатался в десятках газет и журналов. Но среди них были такие, которые особенно пришлись ему по душе. Сатирические журналы «Уклар» («Стрелы»), «Яшен» («Молния»), «Ялт-Йолт» («Зарница») были именно такими. Именно ввиду обличительного характера своего творчества он тяготел к сатирической печати. Вспомним уральский период его жизни. В захолустном городе Уральске в годы первой русской революции издавались пять газет и журналов, в том числе на татарском языке: газета «Фикер» («Мысль»), журналы «Эль-гаср-эль-джадид» («Новый век») и «Уклар» («Стрелы»). Не отрицая в этом заслуги их издателя Камиля Мутыги, особо следует подчеркнуть, что этим они обязаны, прежде всего, усердию и одаренности Тукая.
1 июля 1908 года начал издаваться давно задуманный Тукаем сатирический журнал «Яшен». Писатели и журналисты, объединившиеся вокруг журнала, с гордостью называли себя «яшинистами». «Мы - яшинисты. Наш долг – критиковать недостатки смехом…» - писал Тукай в журнале (1908, №5). Этот было время расцвета сатирического таланта Тукая.
Современники поэта Гильметдин Шараф, Каюм Мустакаев отмечают исключительно плодотворную работу Тукая в журнале. «Тукай очень любил «Яшен», считал его своим, вложил в него много труда, хотел выпустить каждый номер своевременно, беспокоился за рисунки, - пишет Г. Шараф. – Тукай не терпел работу на скорую руку, не соглашался с однообразием, стремился к тому, чтобы его номера были один лучше другого». Говоря о первом номере, Г. Шараф указывает, что «по нему от начала до конца прошлась рука Тукая, что его произведение вызывают такое ощущение, как будто в журнале действительно сверкает молния».
Через восемь месяцев после прекращения «Яшен» усилиями Тукая и при содействии демократической молодёжи удается получить на имя Ахмета Урманчеева разрешение на издание сатирического журнала «Ялт-Йолт», который является продолжением «Яшен». «Ялт-Йолт» быстро стал самым популярным сатирическим журналом. В этом опять-таки заслуга Тукая. С первого номера он считал его свом и работал в журнале для народа с изумительным усердием. Тукай работал в журнале до последнего дыхания и полностью претворил это в жизнь.
Так же, как и Некрасов, Тукай стремился привлечь к своим журналам выдающихся сатириков своего времени. Группа передовых литераторов и журналистов, сложившаяся ещё вокруг журнала «Яшен», теперь заметно расширялась. Демократические литературные силы, примкнувшие к Тукаю, с гордостью именовали себя «ялтйолтистами».
Дж. Валиди ещё в 1914 году писал: «Страницы «Ялт-Йолт» являлись широким полем борьбы для группы людей, которые критически относились к существующему положению. Тукай, конечно же, был в первом ряду борцов. Таким образом, сатирический и юмористический талант Тукая, начатый в журнале «Уклар» и достигший в «Яшен» совершенства, снова в полную силу развернулся в «Ялт-Йолт». Тукай до конца жизни участвовал почти в каждом номере этого журнала, некоторые номера целиком были написаны его пером».
Среди этих изданий Тукаю особенно дорог был сатирический журнал «Уклар», многие номера которого подготавливались и редактировались поэтом почти от начала до конца самолично. Тукай был и основным автором журнала. Свой знаменитый псевдоним «Шурале» («Леший») Тукай начал применять в связи с появлением в свет этого сатирического журнала. «Предупреждение корреспондентам журнала «Уклар» - первое стихотворение Тукая, напечатанное под псевдонимом «Шурале».
После смерти поэта работники редакции старались сохранить в журнале тукаевский дух, но отсутствие Тукая дало себя знать: содержание журнала мельчает, оформление бледнеет.
III Заключение
Некрасов и Тукай – народные поэты. Не всякий поэт или писатель, претендующий на народность, действительно ее заслуживает. Как уже говорилось, быть учеником классиков – вовсе не значит копировать их творчество. Г. Тукай оттолкнулся от их идей и принципов и пошел своим путем, что и позволило его произведениям приобрести бесспорную самобытность.
Сходство мотивов в поэзии Некрасова и Тукая не отрицает, а, наоборот, утверждает ярко выраженную творческую самобытность татарского поэта. Тукай шел своей дорогой, но близость к Некрасову обуславливалась схожестью его мыслей, убеждений с идеями русской революционной демократии. Близость идей, образов Некрасова и Тукая рождалась едиными целями борьбы за освобождение народа.
Воды текут - берега остаются.
Листья осыпаются - ветки остаются.
Птицы улетают - гнезда остаются.
Люди уходят - песни остаются.
Простые женщины и муза Некрасова, «муза мести и печали», - родные сёстры. Некрасов связывал сущность своего творчества с образом замученной женщины – крестьянки, принимая её за сестру вдохновения. Гневные, протестующие стихи поэта удивительно напоминают протяжные, задушевные песни о женской доле: та же в них боль, те же слёзы, та же неизбывная тоска. И ещё гнев, тяжелый, непримиримый. О суровой доле крестьянки говорит поэт в поэме «Мороз, Красный нос»:
Три тяжкие доли имела судьба,
И первая доля: с рабом повенчаться,
Вторая – быть матерью сына-раба,
А третья – до гроба рабу покоряться.
Николай Алексеевич Некрасов и Габдулла Тукай писали на языке самого народа – чистом и пластичном. Это видно по всему – они не засоряли язык чужими словами, строй их речи и стиль тоже народны. Каждое их слово ложится в предназначенное им место, оно незаменимо. Без особых затруднений поэты находят то единственное слово, которое влечёт народ за собой к свободе.
Выводы:
Важным пунктом сближения Тукая и Некрасова является тема «женской доли». В биографии двух поэтов – Некрасова и Тукая – при всем различии их социального происхождения было и нечто общее: оно касалось отношения писателей к женщине – матери. Некрасов и Тукай высочайшую и чистейшую красоту мира видели в женщине, в матери. У поэтов, рано лишившихся домашнего крова и семейного очага, увидевших горе своих матерей, было чувство горькой обиды за женщину – мать.
Природа у Некрасова неравнодушна к человеческим страданиям, она скорбит вместе со всем русским народом о его несчастной судьбе.
Сравнительная характеристика произведений, посвященных теме народных страданий («Размышления у парадного подъезда» и «Дача»), изображению «женской доли» («Вчерашний день, часу в шестом» и «Опозоренной татарской девушке»), созданных поэтами образов борцов за свободу народа («Памяти Добролюбова» и «Светлой памяти Хусаина»), убеждает в «идейном единстве Некрасова и Тукая», основой которого является «близость их творческих позиций в целом»
Приложения
Приложение 1. Современники о поэтах
Габдулла Арипов - узбекский поэт:
Народ, имеющий таких поэтов, счастливый и бессмертный народ.
Зайнап Баишева - башкирская писательница. Лауреат Республиканской премии им. Салавата Юлаева (1968), народная писательница БАССР (1990):
Тукай остается современником всех эпох, соратником всех борцов.
Саид Габиев - лакский писатель:
То замирая, то раздаваясь звучней и звучней, стихи Тукая разносились по Башкирии, всему татарскому Поволжью, залетая и в Крым, и в Кайские степи, и в Туркестан. Его звукам внимали, и уже в этом внимании чуялась близость светлых дней мусульманской России.
Василий ИНБЕКОВ - чувашский писатель :
Великие поэты, как Тукай, объединяют народы, и не только народы, но и континенты.
В. Луконин: К сожалению, великие рождаются не так часто, как бы хотелось народам Зато они рождаются удивительно вовремя и навсегда. Так и Габдулла Тукай…»
Татарский писатель А. Файзи: "Более всего Тукай тяготел к , который привлекал его народностью и социальной заостренностью своего творчества"
Современники о Некрасове:
Современники говорили, что он был «человек мягкий, добрый, независтливый, щедрый, гостеприимный и совершенно простой… человек с настоящею… русскою натурой — бесхитростный, весёлый и грустный, способный увлекаться и весельем и горем до чрезмерности».
«Некрасов, — заявлял уже в 20-х гг. нашего века известный историк литературы Нестор Котляревский, — вышел на большую дорогу и пошел по ней один, без единого спутника, не вспоминая ни о ком и никого не ведя за собою. В истории русской литературы место, занимаемое Некрасовым, совершенно исключительное. Поэзия его — пример редчайший, а может быть, и единственный. Предшественников он не имел, не имел и наследников». [5]
Приложение 2. Стихи, не вошедшие в основную часть работы.
Молитва матери ( Думаевой–Валиевой)
Летний вечер. Взошла над большою деревней луна.
В серебре все дома. Лунным светом окрестность полна.
Тишина. Погружён в крепкий сладостный сон – устаёт
От зари до зари на работах крестьянский народ.
На деревне ни звука. Покой безраздельный царит.
Только в доме на самом краю свет в окошке горит.
Там старушка, с души отряхнув груз мирской, в поздний час
На коленях стоит, отслужив свой вечерний намаз.
Подняла руки к Богу, возносит о сыне мольбу:
“Если б, Господи, счастья сыночку ты дал моему!”
В тишине капли капают: слёзы, сердешная, льёт,
Неужели, скажите, молитва её не дойдёт?
Г. Тукай
Осенние ветры (Пер. В. Ганиева)
Чем темнее ночь, тем ярче звезды;
чет горше моя судьба, тем чаще вспоминаю Бога.
(с русского)
Осень. Ночь. Тоска глухая. Слышно мне, как за стеной
Плачет ветер. Нет, не ветер. То рыдает край родной.
С причитаньем неумолчным слезы льет земля седая:
— Горе мне: на смерть и голод милых деток обрекла я...
Если там старушке древней зуб вставляют золотой,
То стоит младая дева тут с протянутой рукой...
Плачут под землей пророки. Стон летит над бедным краем.
Потому священный праздник** мы невесело встречаем.
Даже тех, кто львом казался, этот голод погубил,
И рыдает над телами ангел смерти Азраил.
Богачи, чья совесть дремлет, шлют благодаренье богу.
Просьба нищих и голодных не нашла к Творцу дорогу.
Осень. Ночь. Тоска глухая. Плачет ветер за стеной,
Он объят глубокой скорбью, как и весь народ родной.
Осенний ветер (Пер. А. Максименко)
Ветры воют, ветры плачут как обиженные черти,
Край наш стонет и стенает и повсюду пляска смерти.
Люди осенью без хлеба. Видно участь то такая.
И скорбя народ жалеет, наша мать – земля сырая.
Слышу легкий шелест крыльев. Я давно не сплю ночами,
Азраил с небес слетает. Он пришел за мертвецами.
Ветер вновь приносит новость. Ветер ночью грустный вестник,
С этой полночи осенней голод на земле наместник.
Литература.
1. Габдулла Тукай. «Стихи. Поэмы. Сказки». Казань, Татгосиздат, 1951г.
2. Габдулла Тукай. Стихотворения, поэмы, сказки. Казань. Татарское книжное издательство. 1986 г.
3. . «Избранные сочинения».Казань,1989 г
4. Г. Халит, «Габдулла Тукай и татарское литературное движение начала XX века». Таткнигоиздат, Казань, 1956 г.
5. Габдулла Тукай. «Разбитая надежда». Вступительная статья Бахметьева. О творчестве Тукая. Казань, 1960 г.
6. «Формирование и развитие передовой татарской общественной мысли». Издательство Казанского университета, 1964 г.
7. И. Пехтелев. «Тукай и русская литература». Татарское книжное издательство. Казань. 1966 г.
8. Чуйко русская поэзия в ее представителях. СПб.,1885 г
9. Бичурина и татарская поэзия: Автореф. дис. ... канд. филол. наук / . - Саратов, 1965. - С. 14.
10. Некрасов стихотворения, варианты и письма, Пг,1922, с. 12
Научная библиотека диссертаций и авторефератов disser Cat http://www. /content/tipy-dialogicheskikh-otnoshenii-mezhdu-natsionalnymi-literaturami-na-materiale-proizvedenii-#ixzz2HxwU9NGS
[1] (* Бичурина и татарская поэзия: Автореф. дис. ... канд. филол. наук / . - Саратов, 1965. - С. 14.)
[2] ( *"Стихи. Поэмы. Сказки. " Казань, Татгосиздат, вступительная статья, стр. 24).
[3] (* Лирика Тукая (вопросы метода и жанра) / Н. Лаисов. - Казань: Таткнигиздат, 1976).
[4] (* Многоликая лирика / Г. Халит. - Казань: Татар, кн. изд-во, 1990. - С 133.).
[5] (Некрасов стихотворения, варианты и письма, Пг,1922, с. 12.)
