Модифицированная программа

Пояснительная записка

В духовной культуре человечества хореографическое искусство занимает своё особое значимое место. Являясь одним из самых древних видов искусства, появившись с рождением человечества, танец всегда неразрывно связан с жизнью. Уже в наскальных рисунках, созданных несколько тысячелетий тому назад, встречаются изображения пляшущих людей. «Танец возник тогда, когда искусство, выраженное в движении и жесте, подчинилось ритму и музыке». Танцы первобытных людей сменили сценические танцы древних греков и римлян, затем «хороводы», «бранли», появились первые балеты.

Изменялось общество - изменялось и танцевальное искусство. XX век принёс с собой новую, более сложную технику, новые специальности, и новое отношение к хореографическому искусству. Танец - искусство - многогранное, объединяющее искусство действия с музыкой, художественными образами, произведениями литературы.

Программа по хореографическому искусству является развивающей, художественной направленности. Содержание программы направленно на создание условий для интеллектуального и духовного развития личности ребенка, приобщение ребенка к общечеловеческим ценностям, профилактику асоциального поведения, укрепление здоровья учащихся, социального, культурного и профессионального самоопределения.

Образовательная программа по классической хореографии и эстрадному танцу рассчитана на детей с 5-12 лет, при этом учитывается возможность обучение детей, ранее не получавших хореографической подготовки. Программа является многоуровневой и рассчитана на 3 года, является сложной так как включает в себя: ритмику, основы классического танца, элементы бального и народного танца, основы эстрадного танца, музыкально-танцевальные игры и этюды. Строится по принципу личного ориентированного подхода к ребенку, реализует природные потенциалы ребенка, создание комфортных условий, предусматривает систему психолого-педагогического сопровождения.

Актуальность в том, что хореография развивает физические данные детей и музыкальный слух, увлекает детей разнообразным и богатым миром танца и является базой, фундаментом для всего комплекса танцевальных дисциплин. Занятия программы получения знаний и навыков с учётом получения знаний и навыков в непринуждённой обстановке, перенапряжение и утомляемость снимается за счёт переключения на разнообразные виды деятельности в ходе урока. Внедрение в программу интегрированных занятий, индивидуальных, интегрированных занятий с элементами импровизации, является отличительной чертой от других программ. Разработанные интегрированные занятия с элементами импровизации позволяют обучающимся не только реализовать себя в различных видах деятельности, но и создавать «лично» выступить в роли «новатора» в любом виде искусств.

Ведущими принципами технологии являются:

1)  целенаправленность учебно- воспитательного процесса.

2)  принцип гуманно-личностной педагогики (психология на плюсах, работа без принуждения, создание ситуации успеха, организация праздничных мероприятий и концертов).

3)  наглядность обучения.

4)  строгая последовательность в овладении техническими приемами.

5)  сотрудничество (педагога и ученика, детей внутри своей возрастной группы и в коллективе в целом).

6)  выразительность и эмоциональность в исполнении.

7)  самоуправление (чувство ответственности старших за младших, самоконтроль поведения группы, выбор старост, активная роль детей в учебном процессе и воспитательной работе).

8)  здоровьеоберегающий (в коллектив принимаются физически здоровые дети; занятия формируют физическую красоту и здоровье организма; коррекция осанки, сила и эластичность мышц, правильная постановка корпуса).

Основная цель обучения – формирование целостной, духовно- нравственной, гармонично развитой личности, дать детям первоначальную хореографическую подготовку.

Задачи:

1. Обучающие:

1) научить слушать музыку, определять музыку, размер, сменять движения в соответствии со сменной частей музыкального произведения.

2) обучить ориентировке в пространстве, которая реализуется в процессе движения под музыку.

3) научить координировать телодвижения и выполнять элементарные шаги, прыжки классического танца.

4) научить правильно, дышать при исполнении упражнений, танцевальных движений.

5) овладеть основами классического танца, выполнять экзерсис у станка и на середине.

6) овладеть основами эстрадного танца.

2. Развивающие:

1) побуждать желание детей выражать себя в художественной деятельности.

2) научить анализировать свою деятельность.

3) развивать стремление к самовоспитанию, нравственному росту.

3. Воспитывающие:

1) воспитывать любовь и интерес к занятиям хореографии.

2) воспитывать эмоциональный отклик на музыку, совершенствовать музыкальное восприятие, чувства ритма.

3) воспитывать у детей чувства ответственности; уважение к старшим и к друг другу.

4) привить детям чувство прекрасного, развить эстетический вкус ребенка.

В хореографическое объединение приходят дети с 5 лет. Наполняемость групп зависит от года обучения, так:

1 год обучения - 12-15 чел.

2 год обучения – 10-12 чел.

3 год обучения – 10-12 чел.

Дети 5-7 лет занимаются 2 часа в неделю (72 ч/год). Дети 7-9 лет занимаются 2 часа в неделю и 2 часа в неделю репетиционно - постановочной работы (144 ч/год). Дети 10-12 лет занимаются 2 раза в неделю по 2 часа и 2 часа в неделю репетиционно - постановочной работы (216 ч/год).

Критерии оценочной деятельности детей.

Главным экспертом в оценке личностного и творческого роста обучающихся, конечно, должен быть сам руководитель с помощью метода наблюдения и метода включения детей в хореографическую деятельность. Механизмом оценки роста и восхождения является: «обратная связь» обучающегося и педагога; уровень задач, которые ставят перед собой обучающийся и коллектив: а также достижения не только творческого характера, но и личностного. А поскольку танец - творчество коллективное и, если коллектив с удовольствием работает и отдыхает, то его деловое и неформальное общение «здоровое». Если зритель стремиться посмотреть выступления танцевальной группы в коллектив стремятся новые люди, чтобы стать его учениками, значит, творческий организм живет и развивается успешно.

Одной из «экспертных оценок» являются выступления на концертах, участие в районных и областных конкурсах. Беседуя с детьми об увиденном, будь то конкурс, фестиваль или концерт, у детей вырабатывается способность улавливать красоту, полученные впечатления учат их сравнивать, сопоставлять, вызывают желание поделиться своими соображениями с взрослыми и ровесниками.

Формирование оценочной деятельности у детей в танцевальном объединении происходит по двум направлениям. Во-первых, благодаря изучению творчества Мастеров, во - вторых, в сопоставлении с тем, как изменились результаты, прежние и настоящие. Не принято сравнивать и сопоставлять «талантливость» работы ровесников. Это может вызвать негативное явление - потерю стремления ребенка подняться в своих знаниях и умениях на более высокую ступень. Соперничество и конкуренция внутри детского коллектива губительны, так как вместо творчества начинается работа ради первенства, ради успеха.

Ожидаемые результаты

В результате освоения программы 1 года обучения учащиеся должны овладеть коммуникативным навыком, осознать свою значительность в коллективе, должны знать:

- позиции рук и ног;

- названия классических движений;

- первичные сведения об искусстве хореографии.

уметь:

-воспринимать движение, как символ прекрасного, свободного способа самовыражения;

- хорошо ориентироваться в пространстве, выполнять повороты через правое и левое плечо.

- научиться внимательно слушать музыку, давать ей характеристику ( по силе звука, по темпу, по настроению).

- выполнять элементарные танцевальные шаги ( шаг польки, подскоки, галоп); разновидности бега со сменой музыкального темпа.

- заинтересоваться занятиями в танцевальном коллективе.

В конце 2 года обучения учащиеся должны, чувствовать и ценить красоту, стать социально-активной личностью, должны знать:

- названия классических движений нового экзерсиса;

- значение слов ритм, акцент, темп.

уметь:

- поставить корпус, усвоить классические позиции рук (1, 2, 3, подготовительная) и позиции ног (1,2,3,5,6).

- грамотно исполнять движения экзерсиса.

- выражать свои эмоции, настроение, чувства ассоциации при помощи мимики и пластики.

- уметь почувствовать музыку, дать на мелодию эмоциональный отклик.

- правильно дышать при выполнении упражнений, укрепить( выполняя портерную гимнастику) и растянуть ( выполняя различные комплексы на пластику) мышцы тела.

В конце 3 года обучения учащиеся должны развить художественно-эстетический вкус, умение держаться на сцене, должны знать:

- новые направления, виды хореографии и музыки;

- классические термины;

- жанры музыкальных произведений.

- освоить основы актерского мастерства.

уметь:

- контролировать и координировать своё тело;

- выполнять более сложные танцевальные движения и шаги и комбинировать их между собой.

- анализировать собственную деятельность, выделяя плюсы и минусы.

- чувствовать единство коллектива, проявлять заботу о младших, желание помочь друг другу, уважение к старшим, уважать и передавать друг другу традиции коллектива.

Формы подведения итогов

Система отслеживания и оценивания результатов образовательно - воспитательного процесса:

1. Уровень воспитанности.

Комплект методик по психодиагностики( опросник Айзенка, Шмишека, социометрический тест, ЦТО( диагностика скрытой мотивации к учебной деятельности), психометрические показатели эффективности воспитательной работы.

В конце учебного года после проведения диагностики психолог дает рекомендации. Используя их, можно корректировать учебно-воспитательный процесс в следующем учебном году, отслеживать динамику личностного роста каждого ребенка.

2. Уровень освоение программы

1) Итоговый контроль

Разработаны стандарты обучаемости на каждый год обучения( ожидаемые результаты).

Для оценки результатов разработаны контрольно-зачетные задания по теории и практике, которые проводятся два раза в год( по полугодиям). Система оценки для заданий – 5 балльная ( 5 вопросов - 5 баллов).

Шкала оценки качества практического задания:

а) освоил полностью - абсолютно верно выполнил конрольно-зачетные задания

б) освоил в необходимой степени – недостаточно четко выполнил контрольно-зачетные задания.

в) освоил на начальном этапе – нечетко выполнил контрольно-зачетные задания.

2) Текущий контроль осуществляется после каждой темы через такие методики, как: анкетирование, тестирование, открытые уроки, отчеты, концерты.

3) Достигаемые детьми результаты

- уровень освоения программы.

- динамика личностного развития фиксируется в индивидуальных творческих картах.

Контрольно-теоритические вопросы первого года обучения:

Первое полугодие

1.  Чем обязательно должен начинаться и заканчиваться урок по хореографии?

2.  Как называется специальная перекладина у зеркала?

3.  Какая должна быть форма для хореографии?

4.  Какие бывают танцы?

5.  Какие музыкальные размеры вы знаете?

Второе полугодие

1.  Что такое партерная гимнастика?

2.  Какие виды построений вы знаете?

3.  Какие позиции ног существуют в хореографии?

4.  Постановка корпуса, что это?

5.  Темп музыки, что это?

Контрольно-практические задания первого года обучения:

Первое полугодие

1.  Основные шаги по кругу ( шаг с носка, бег со сменой темпа, подскоки, полька, галоп).

2.  Основные перестроения ( круг, шеренга, линейка).

3.  На слух определить музыкальный размер 2/4.

4.  Показать основные позиции ног ( 1,3,6).

5.  Показать движения портерной гимнастики ( птичка, велосипед, крокодил, бабочка)

Второе полугодие

1. Показать упражнения на координацию движений( « колосок», « робот», «дагони»).

2. На слух определить музыкальный размер 4/4.

3. Показать основные позиции рук( подготовительная,1,2).

4. Показать поворот через правое и левое плечо.

5. Показать движения народного танца( « ковырялочка», «гармошечка», шаг притоп, поклон).

Контрольно-теоритические вопросы второго года обучения:

Первое полугодие

1. Что такое экзерсис?

2. Каких известных артистов балета вы знаете?

3. Какие виды танцев вы знаете?

4. Скоморохи и их роль в русском народном танце?

5. Ку де пье - что это?

Второе полугодие

1. Что такое Па?

2. Как переводится пор де бра и какие виды вы знаете?

3.Как называется специальная балетная юбка?

4. Танец – это…?

5. Кто автор музыки и главные действующие лица балета « Щелкунчик»?

Контрольно-практические задания второго года обучения:

Первое полугодие

1. Определить характер музыки (спокойный, торжественный).

2. Выполнить подражательные движения, передать образы любимых героев.

3. Показать движения белорусского танца.

4. Шаг польки( польки в повороте).

5. Деми рон де жамб пар тар (ан деор, ан дедан).

Второе полугодие

1. Передать в движении сильную и слабую долю.

2. Показать движения украинского танца

3. Релеве лян на 45* в сторону.

4. Па эшаппе.

5. деми-плие; батман тандю (эстрадный танец).

Контрольно-теоритические вопросы третьего года обучения:

Первое полугодие

1. Какие виды прыжков вы знаете?

2. Какие первые танцы появились у людей?

3. Люди, каких профессий участвуют в подготовке балетного спектакля?

4. Кто автор музыки и главные герои балета « Лебединое озеро»?

5. Какие формы музыкального произведения существуют?

Второе полугодие

1.Что вам известно об Анне Павловой?

2. Из какого языка пришло и как переводится слово – балет?

3. Что включают в себя и какими характерными особенностями обладают такие части классического танца, как адажио и аллегро?

4.Чему были посвященны танцы в Древней Греции?

5. Хоровод - что это?

Контрольно-практические задания третьего года обучения:

Первое полугодие

1. Определить структуру музыкального произведения, четырехдольный размер.

2. Показать деми-плие по 1, 2, 5 позициям.

3. Показать батман тандю с 1 и 5 позиций во всех направлениях.

4. Показать медленный русский ход.

5. Па вальса.

Второе полугодие

1.Определить форму музыкального произведения, двухчастная, трехчастная.

2. Показать гранд батман жете.

3. Па ассамбле.

4. Основные движения танца «Ча-ча-ча».

5. Основные позиции рук и ног джаз-танца.

Методическое обеспечение программы

Основной формой организации образовательного процесса является групповое занятие.

Структура занятий включает в себя три основные части: подготовительную, основную, заключительную.

Подготовительная часть занятия

Общее назначение – подготовка организма к предстоящей работе. Конкретными задачами этой части является: организация группы; повышение внимания и эмоционального состояния занимающихся; умеренное разогревание организма. Основными средствами подготовительной части являются: строевые упражнения; различные формы ходьбы и бега; несложные прыжки; короткие танцевальные комбинации, состоящие из освоенных ранее элементов; упражнения на связь с музыкой и др. Все упражнения исполняются в умеренном темпе и направлены на общую подготовку опорно-двигательного аппарата, сердечно-сосудистой и дыхательной систем.

Методические особенности. Продолжительность подготовительной части определяется задачами и содержанием занятия, составом занимающихся и уровнем их подготовки. На эту часть отводится примерно 10-15% общего времени занятия.

Основная часть занятия.

Задачами основной части являются: развитие и совершенствование основных физических качеств; формирование правильной осанки; воспитание творческой активности; изучение, и совершенствование движений танцев и его элементов; отработка композиций и т. д.

Средства основной части занятия: упражнения на силу, растягивание и расслабление(экзерсисы); хореографические упражнения; элементы современного, бального, народного танца; танцевальные композиции; постановочная работа.

Методические особенности. На данную часть занятия отводится примерно 75-85% общего времени. Порядок решения двигательных задач в этой части строится с учетом динамики работоспособности детей. Разучивание и корректировка новых движений происходит в начале основной части, в конце – отработка знакомого материала.

Заключительная часть занятия.

Основные задачи – постепенное снижение нагрузки; краткий анализ работы, подведение итогов. На эту часть отводится 5-10% общего времени.

Основными средствами являются: спокойные танцевальные шаги и движения; упражнения на расслабление; плавные движения руками; знакомые танцы, исполнение которых доставляет детям радость.

Методические особенности. В заключительной части проводится краткий разбор достигнутых на занятии успехов в выполнении движений, что создает у учащихся чувство удовлетворения и вызывает желание совершенствоваться. Замечания и советы по поводу недостаточно освоенных движений помогает учащимся сосредоточить на них внимание на следующем занятии.

- беседы. Одним из главных методов программы, является метод интеграции, позволяющий собрать в единое целое различные виды искусств, выбрать большую информативную ёмкость учебного материала. Несмотря на большой объём информации, программа отличается компактностью и сжатостью учебного материала, внедрением в неё более совершенных методов и приёмов. Метод интеграции позволил соединить элементы различных предметов, что способствовало рождению качественно новых знаний, взаимообогащающая предметы, способствуя эффективной реализации триединой дидактической цели.

В программе использованы приоритетные формы занятий: интегрированные, интегрированные с элементами импровизации. В репетиционно - постановочные занятия педагог включают количество разделов программы самостоятельно, интегрируя их в зависимости от сложности постановки танца или его тематики.

На первом году обучения, когда складываются межличностные отношения и система ценностей в коллективе, главные идеи и основы эффективности танцевальной деятельности воспитанников достигаются через игровые технологии. Игра используется как метод обучения развития и воспитания. Роль игр на 2 и 3 годах обучение видоизменяется в зависимости от возраста, творческих способностей детей и хореографической подготовки.

Особенностью обучения 2-го года обучения является включение в программу знаний по музыке. Музыка для детей и подростков становится возможностью выразить себя, найти свою музыку для души. Сегодня образцом для подражания становятся исполнители часто звучащие в эфире. И за мишурой аранжировки слушатели подростки не замечают пустоты текста, примитивных мелодий. Уроки ритмики раскрывают перед детьми иные грани музыки достойные внимания. Целью урока ритмики является развитие слуха, чувства ритма, формирование музыкального восприятия и представлений о выразительных средствах музыки. Второй год обучения рассчитан на детей прошедших курс первого года обучения и для вновь прибывших.

За 2 года обучения дети приобретают определенный баланс знаний, который они будут раскрывать, активизировать на занятии с элементами импровизации. Данный урок раскроет способности ребенка, поможет выразить и заявить о своем «Я», тем самым утвердить свое положение в современном мире. Главная задача занятия, уметь выразить свои ощущения используя язык хореографии, литературы и изобразительного искусств. На 3 году обучения обучающимся интересно узнать о новых танцевальных направлениях, о жизни выдающихся балерин, балетмейстеров или популярных танцевальных групп. Программа 3 обучения нацелена на расширение знаний о музыке, хореографии и на усовершенствование хореографического мастерства.

Приемы:

• комментирование;

• инструктирование;

• корректирование.

Техническое и дидактическое обеспечение занятий.

Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень материально – технического обеспечения:

наличие специального зала, оснащенного зеркалами, тренировочными станками;

качественное освещение в дневное и вечернее время;

аккомпанемент концертмейстера;

музыкальная аппаратура, аудиозаписи,

специальная форма и обувь для занятий (для занятий партером – коврик);

костюмы для концертных номеров (решение подобных вопросов осуществляется совместно с родителями).

Учебно-тематический план на первый год обучения

тема	количество часов
Всего	теория	практика
1.Вводное занятие	2	2	-
2. Музыка и движения 2.1.Музыкальная грамота 2.2.Музыкально-ритмические упражнения 2.3.Построения, перестроения	20 6 9 5	4 2 1	2 7 4
3. Партерная гимнастика	15	2	13
4.Основы классического танца	15	4	11
5.Основы народного танца	6	2	4
6. Музыкально-ритмические игры	4	-	4
7. Постановочная работа	10		10
Итого:	72	17	55

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1.  Вводное занятие.

Объяснить детям правила поведения в танцевальном зале, соблюдение техники безопасности, требование к форме, прическе, обуви, организационный ход урока.

Рассказать детям об истории хореографии; о том, как уроки танцев пришли в повседневную жизнь. Какую роль музыка и хореография играют в жизни человека. Как влияют танцевальные занятия на физическое и нравственное развитие человека.

2.  Музыка и движения.

2.1. Музыкальная грамота.

Теория:

Знакомство с простейшими элементами музыкальной грамоты, с выразительным значением темпа, научить реагировать на смену темпа, характера музыки и давать характеристику музыки.

Практика:

Определения и передача в движении:

- характер музыки( веселый, грустный);

- темпа ( медленный, быстрый);

- динамических оттенков ( тихо, громко);

- куплетной формы (вступление, запев, припев);

- жанров музыки ( марш, песня, танец);

- пауз;

- метроритма;

2.2. Музыкально-ритмические упражнения.

Теория:

Рассказать что такое творческое воображение, формировать умение передавать музыкальные образы через движения. Объяснить как передавать характерные особенности животных, выявлять способности на образное исполнение ролей.

Практика:

- Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов.

Напряжение и расслабление мышц рук. Сгибание кистей: вниз, вверх, вперед, назад. Напряжение и расслабление мышц ног. Вращение стопы. Наклоны, повороты головы, круговые движения плечами.

- Упражнения на развитие художественно-творческих способностей: « играем в скалку», « в мяч», « проснулись-потянулись». Движения в образах персонажей: Заяц, Лисы, Кота, Мышей и т. д.

2.3. Построения и перестроения.

Теория:

Упражнения на развитие ориентации в пространстве.

Практика:

Построение в колонну по одному, по два, расход парами, четверками в движении и на месте. Построение в круг, движение по кругу. Положение в парах.

3. Партерная гимнастика.

Теория:

Рассказ о выполнении упражнений и пластических комплексов, развивающих эластичность мышц и растяжку. Объяснение детям для чего нужны эти упражнения и рассказать о техники безопасности при их выполнении.

Практика:

Для эластичности мышц: «велосипед», « клубок», «птичка», «ножницы», «кошечка», « струнка». Для растяжки мышц: «лягушка», «лотос», «змея», «крокодил», «качели».

4. Основы классического танца.

Теория:

Элементарные сведенья о классическом танце, как азбуке танца. Классический танец-основа балетного спектакля. Постановка корпуса, ног, рук. Начало тренировки суставно-мышечного аппарата. Выробатка выворотности.

Практика:

Упражнения у станка ; Позиции ног - 1,2,3,6. Позиции рук-подготовительная, 1,2,3.

Деми плие-полуприсидание. Развитие выворотности бедра, эластичность и силу ног. Изучаем лицом к станку по 1,2,3 позициях.

Батман тандю - вытягивание ноги в сторону, вперед и назад из 3 позиции.

Прыжки по 1 и 6 позициям. Релеве по 1и 6 позициях. Пор де бра из подготовительного положения.

5. Основы народного танца.

Теория:

Знакомство с основными позициями и положениями рук и ног, положение головы и корпуса вовремя исполнения простейших элементов и движений на середине, развитие координации движений. Рассказ о значении танца в жизни русского народа.

Практика:

- Основные положения рук

1. подготовительное.

2. Первое: руки на талии.

3. Второе: руки подняты на уровни груди, вперед, ладони повернуты слегка вверх.

4. Третье: руки раскрыты в сторону.

5. Четвертое: руки окрещены на уровне груди

- Элементы русских народных танцев:

1. Простой поклон на месте.

2. Одинарный притоп.

3. Тройной притоп.

4. Простой шаг вперед.

5. Переменный шаг вперед.

6. Быстрый шаг вперед.

7. Простая ковырялочка.

8. Подскоки.

9. Гармошечка.

- Танец игра « Пойду ль я, выйду ль я».

6. Музыкально-ритмические игры.

Теория:

Рассказ о музыкально- ритмических играх( на развитие артистизма, отработка основных шагов и движений). О передовании музыкального характера в движении и использовании эмоционального образа при исполнеии.

Практика:

Музыкально-ритмические игры: « Лягушки и цапля», « Птички», «Кошки-мышки», «Плетень».

7. Репетиционно-постановачная работа.

Создание концертного номера; анализ своей деятельности. Беседа о поведении и культуре на сцене.

Учебно-тематический план на второй год обучения

тема	Количество часов
всего	теория	практика
1. Вводное занятие	2	2
2. Ритмика	22	2	20
3.Основы классического танца	32	6	26
4.Партерная гимнастика	15		15
5.Основы народного танца	7	2	5
6.Основы бального танца	7	2	5
7.Основы современного танца	15	2	13
8.Основы актерского мастерства	6	1	5
9. Постановочная и репетиционная работа	36		36
ИТОГО:	144	17	127

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1.Вводное занятие

Объяснить правила поведения в ДЮЦ, в танцевальном зале, соблюдение техники безопасности, требований к форме одежды, расписание занятий. Беседа о культуре поведения на занятиях и в обществе сверстников, о гигиене.

2. Ритмика

Теория:

Продолжить знакомить детей с элементами музыкальной грамоты. Исполнение хлопками и притопами ритмических рисунков. Овладение навыками координации движений. Рассказать для чего нужна выворотность и правильная осанка.

Упражнения этого раздела должны способствовать развитию музыкальности: формировать музыкальное восприятие, представления о выразительных средствах музыки развивать чувство ритма.

Практика:

1) Элементы музыкальной грамоты

Определение и передача в движении:

- характер музыки( спокойный, торжественный);

- темпа (умеренный);

- размеров (2;4, 3;4);

- сильных и слабых долей;

2) Упражнение на развитие ориентации в пространстве. Положение а парах Свободное размещение в зале с последующем возвращением в колону. Построение из круга в одну шеренгу, в две шеренги и обратное перестроение на месте, в продвижении.

3) Упражнение на развитие «мышечного чувства» и отдельных группы мышц. Разведение рук в стороны с напряжением («растягивание резинки»). Напряжение и расслабление мышц шеи (наклоны головы).

4)Упражнение на развитие художественно-творческих способностей. Движение в образах любимых героев мультфильмов: Чебурашка, Буратино, Вини-Пуха и т. д.

3. Основы классического танца.

Рассказать детям об истории развития хореографического искусства. Повторить упражнения указанные в программе первого года обучения. Постановка корпуса, тренировка суставно-мышечного аппарата. Выработка выворотности, эластичности и крепости голеностопного, коленного и тазобедренного суставов. Дополнительно изучается уровень подъема ног, положение работающей ноги на уровне щиколотки (ку де пье). Прыжки с двух ног на две. Разные этапы прыжка.

Практика:

Постановка корпуса. Позиции ног-1,2,3,6,5. Позиции рук-1,2,3; изучаются на середине.

Деми плие в 1,2,3,5 позициях (лицом к станку).

Батман тандю с 1 позиции - в сторону, вперед к концу учебного года назад.

Батман тандю жете-натянутые движенияс броском из 1 позиции, изучается лицом к станку.

Релеве лян на 45* в сторону из 1 позиции.

Перегибы корпуса: назад, стоя лицом к станку в 1 позиции.

Деми рон де жамб пар тар (ан деор, ан дедан) - круговое движение ноги по полу. Изучается лицом к станку с 1 позиции по точкам.

Прыжки разучиваются лицом к станку.

Тан леве соте - по 1,2,3 позднее 5 позициям.

Па эшаппе на 2 позицию. Шанжман де пье.

4.Партерная гимнастика

Теория:

Развитие пластики и гибкости. Разучивание упражнений подготавливающие мышцы к растяжке. Рассказ о роли пластики и занятий партерной гимнастикой, показ упражнений. Беседа на тему « Здоровый образ жизни; и о мерах осторожности при растяжке». Объяснение как правильно и безопасно выполнять упражнения.

Практика:

Разучивание и повторение упражнений на растяжку, и коррекцию эластичности мышц, упражнения на выворотность:

- растяжка по 1,2,6 позициях.

- упражнения с использованием рук.

- комплекс упражнений для позвоночника; разучивание систем упражнений для шейного отдела позвоночника и рук. Укрепление мышц тазового пояса, бедер, ног. Укрепление мышц плечевого сустава.

- разучивание упражнений у опоры.

5. Основы народного танца

Теория:

Познакомить детей с истоками развития русского народного танца. Скоморохи и их роль в развитии русского народного танца. Продолжить разучивание элементов и движений русского народного танца. Особое внимание уделяется умение правильно открывать и закрывать руки. На основе изученных элементов ввести небольшие танцевальные комбинации. Рассказать о танцах народов мира, разучить несложные танцевальные комбинации, этюды с элементами белорусского и украинского танца.

Практика:

1. Основные движения русского танца

- поклон;

- простой шаг назад;

- медленный русский ход;

- шаркающий шаг;

- «елочка»;

- припадание;

- переступание с выносом ноги на каблук;

- быстрый бег в ритмическом разнообразии.

- переменный тройной шаг;

Танцевальные этюды на основе выученных движений.

2.Основные движения белорусского танца:

- подскоки с тройным переступанием на месте и с продвижением;

- боковые шаги в сторону с притопом и в повороте;

- удары в пол ногами;

- основной ход с вынесением ноги на каблук и тройным переступанием;

- покачивание плечами на каждую четверть такта;

- простые дробные выстукивания;

3.Основные движения украинского танца:

- позиции и положения ног;

- положения рук;

- простые поклоны на месте без рук и с руками;

- притоп;

- «веревочка»;

- «дорожка простая» (припадание);

- «выхилястик» (ковырялочка);

-«бегунец»;

6. Основы бального танца

Теория:

Рассказать об истории бального танца. Выявит особенности движений, изучить парные танцы. Азбука музыкального движения, связь элементов с разучиванием танцев.

Практика:

Разучивание поклона мальчиков и девочек. Обход одним партнером другого, смена места с поворотом лицом к друг другу.

Элементы историко-бытового танца: марша, поклоны и реверанс, галоп по 6 позиции, полька по 6 позиции.

- «Берлинская полька» - парный танец, построен на шаге польки, хлопках в ладоши.

- «Приглашение» - парный танец построен на поклонах, простых шагах в повороте, подскоке, тройном притопе.

7. Основы эстрадного танца

Теория:

Развивать творческую активность детей посредством танцев с включением современных ритмов. Рассказать о современном танце, показ видеозаписи танцевального коллектива «Тодес». Обучить элементам эстрадного танца.

Практика:

Показать и разучить позиции рук отличая от классических, позиции ног. Выполнение движений на пластику и гибкость.

Показать и разучить движения эстрадного станка:

- деми-плие;

- батман тандю;

На середине прыжки и диагональ: шоссе, бег, шане, батманы, волна, жете.

Выучить танцевальные этюды на пройденном материале.

8. Основы актерского мастерства.

Теория:

Развивать способности управлять своими движениями, развивать творческую фантазию в танце, учиться слушать, воспринимать музыку и передавать ее характер в движении. Рассказать о роли мимики в передаче образов. Выполнить упражнения на подвижность мимических мышц лица.

Практика:

Дети учатся фантазировать с помощью тренингов;

- Я - скульптор. Три этапа - слепить существо, дать ему имя, вдохнуть в него жизнь.

- Взрыв. Положение тела закрытое. Из точки надо взорваться по хлопку: максимально выброситься из себя, тело принимает неожиданные позы, чем разнообразнее, тем лучше.

9. Постановочная и репетиционная работа.

Данный раздел включает в себя отработку сложных движений, изучение рисунка танцевальной композиции, просмотр видеокассет, дисков и работу с отстающими детьми. Показ танца является необходимым этапом постановочной работы. Во время выступления учащиеся воспитывают отношение к публичному выступлению и самоутверждаются. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы. В связи с этим каждый год делается анализ педагогической и художественно-творческой работы коллектива, определяется новый репертуар. Также проводится анкетирование учащихся в начале года по принципу «нравится» - не нравится», «интересно - не очень интересно». Результаты анализа и анкетирования помогают подобрать правильно не только репертуар танцевальных постановок, но и музыкальный репертуар и темы бесед «Танец сегодня».

Учебно-тематический план на третий год обучения

ТЕМА	Количество часов
Всего	Теория	Практика
1. Вводное занятие	2	2
2. Ритмика	20	2	18
3.Классический танец	40	5	13
4. Основы бального танца	15	2	13
5.Партерная гимнастика	20	3	17
6. Эстрадный танец	25	3	22
7.Основы народного танца	15	2	13
8.Интегрированное занятие	10	1	9
9.История хореографического искусства	5	5
10.Репитиционно-постановочная работа	64		64
ИТОГО:	216	25	191

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1. Вводное занятие

Объяснить правила поведения в ДЮЦ, в танцевальном зале, соблюдение техники безопасности, требований к форме одежды, расписание занятий. Беседа о культуре поведения на занятиях и в обществе сверстников, о гигиене.

2. Ритмика

Теория:

Продолжить знакомить детей с элементами музыкальной грамоты. Рассказать о структуре музыкального произведения, о формах. Упражнения этого раздела должны способствовать развитию музыкальности: формировать музыкальное восприятие, представления о выразительных средствах музыки развивать чувство ритма, умение ориентироваться в маршевой и танцевальной музыке, определять ее характер, метроритм, строение и, особенно, умение согласовывать музыку с движением.

Практика:

1. Элементы музыкальной грамоты.

Определение и передача в движении:

- структуры музыкального произведения;

- формы (двухчастная, трехчастная);

- размер 4,4;

-определение двухдольных и трехдольных размеров;

2. Упражнения на развития ориентации в пространстве. Перестроения группы из круга в квадрат. Перестроение из круга врассыпную и снова в круг. Построение двух концентрических кругов, «воротца», « звездочка», « карусель», «змейка».Движения в колону по одному из углов по диагонали с перходом в центре через одного. Перестроение в парах: обход одним партнером другого и одной пары другой.

3. Упражнения на развитие мышечного чувства и отдельных групп мышц в соответствии с танцевально-тренировочными.

4. Упражнения на развитие художественно-творческих способностей.

3. Классический танец

Теория:

Основные правила движений у станка. Понятие о поворотах ан деор и ан дедан. Эпольман. Эстетика, логика и техника смены эпольман (круазе, эффазе). Законы и эстетика равновесия в позах классического танца. Закономерности координации движений рук и голвы в пор де бра. Обобщение полученных практических навыков и знаний. Последовательность и расклад движений на элементы. Типы прыжков.

Практика:

Гранд плие по 1,2,5 позициям. Батман тандю с 5 позиции во всех направлениях.

Положение ноги сюр лек у де пье - «обхватное», «условное»;

- батман фраппе (изучается лицом к станку сначала в сторону, затем вперед и назад);

- батман фондю во всех направлениях;

- релеве лянт во всех направлениях;

- перегбы корпуса- вперед, назад по 5 позиции;

- релеве по 1,2,5 позициям на полупальцах;

- гранд батман жете вначале изучается лицом к станку;

- па ассамблее - собранный прыжок

- па де буре - с переменной ног (лицом к станку)

Упражнения на середине:

- позы классического танца (круазе, эффасе)

- па курю – мелкий бег, движение исполняется шестнадцатами

- гранд – плие по 1,2,5 позициям

-батман тандю по 1 позиции.

- позы классического танца с ногой на 45 градусов.

Во втором полугодии все пройденные элементы движений исполняются в различных комбинациях в более быстром темпе.

4. Основы бального танца

Теория:

Азбука музыкального движения. Рассказать о такте и затакте. Разучить шаги с акцентом на раз по четыре и три шага. Рассказать об историко-бытовом танце.

Практика:

Движения в колонне по одному с разных сторон по диагоналям. Па дегаже - перенос с одной ноги на другую. Па глиссе - одинарный скользящий шаг вперед. Па вальса.

Музыкальные размеры ритмического фокстрота, медленного вальса, ритмическая основа танца « Ча-ча-ча».

«Полонез». Основные движения: шаг полонеза, шаг глиссад, соединение фигур.

«Ритмический фокстрот».простейшая форма на музыку Фокс - марша(шаги выполняются на каждую музыкальную долю); четвертные повороты.

« Медленный вальс». Опускание и подъем, правый и левый квадрат, перемена с правой и левой ноги, повороты, вальсовая дорожка.

« Ча-ча-ча». «Чек», рука в руке, повороты на месте, плечо к плечу, поворот под рукой.

5. Партерная гимнастика.

Теория:

Развитие пластики и гибкости, профилактика плоскостопия. Беседа о безопасности при выполнении растяжки. Знакомство с особенностями и спецификой балетной гимнастики. Разучивание основных комплексов на фиксацию стопы, корпуса, эластичности мышц.

Практика:

- Разучивание и выполнение упражнений, подготавливающие мышцы к растяжке;

- Упражнения с использованием рук (классический танец);

- Комплекс упражнений для позвоночника. Разучивание системы упражнений для шейного отдела позвоночника и рук.

- Укрепление мышц плечевого пояса;

- Прыжки со скакалкой;

- Упражнения на тренировку толчковой силы прыжка и различных групп мышц;

- Растяжка по 1,2,4 и 5 позициях, упражнения на выворотность, на гибкость;

6. Эстрадный танец

Теория:

Эстрадный танец одна из форм хореографии, основой является классический тренаж. Сравнение эстрадных движений с классическими. Повторение элементов эстрадного танца, положений рук, позиций ног, изучение эстрадного экзерсиса. Беседа «Обсуждение жанра танца».

Практика:

Разучивание и отработка эстрадного станка:

- деми-плие (с выдвижением бедра).

- батман тандю (с нажимом, шажман, релеве). Шаги тандю с разворотом на 180 градусов.

- батман тандю (по 3 позиции) с поворотом.

- дорожка по 6 позиции.

- батман тандю жете (рок-н-рол)

- ронд де жап партер (танго). Проучивание позиции скручивания в 6 позицию.

Выполнение упражнений на середине (эстрадный танец), разучивание танцевальных элементов.

- пор де бра

- боковой ход

- скользящий ход

- балансе

- прыжки с поворотом

Раскладка основ разминочной части урока на середине зала-работа головы, стоп, коленей, плеч, бедер со средней частью корпуса, паховые и боковые растяжки. Характерно использование чередование темпо-ритмов, синкоп.

Танец джаз и джаз-модерн: учатся согласовывать движения с музыкой, учатся отбивать ритм. Выучить основные движения.

Партер-джаз. Проработка на полу всех основных положений ног и корпуса, характерные для данного вида танца. Положение контракции и релаксации в положении лежа и сидя, маленькие мостики и разножки. Сокращающая и круговая работа стоп по 6-й и 5-й позициям. Волнообразные движения корпуса в порложении круазе сидя. Проработка выхода на большой мостик из положения стоя. Среднее и верхнее падение.

7. Основы народного танца

Теория:

Продолжить изучение элементов и движений русского танца. Познакомить с основным жанром русского народного танца - хоровод, его видами. Разучиваются основные фигуры хороводов, подчеркиваются местные особенности исполнения. Классификация русского народного танца. Основные жанры - хоровод, пляска, кадриль.

Практика:

1. Положения рук в групповых танцах, держатся за руки или платочки, образуя разнообразные построения, называемые фигурами (круг, звездочка, карусель, корзиночка, цепочка, змейка, стенка, гребень).

2. Основные движения:

- медленный русский ход;

- гармошка;

- маятник;

- притопы – удары на сильную и слабую долю.

- русские переборы;

- простой ключ;

- дробная дорожка с каблуками;

- простая веревочка;

3. Изучение элементов у станка, а также более сложные танцевальные композиции, способствующие развитию координации движений учащихся.

8. Интегрированные занятия

Совместный процесс прослушивания музыки помогает заинтересовать и приобщить детей к сокровищам музыкальной культуры, подсказать неожиданные замыслы будущих танцев детям старшей возрастной группы, которые делают творческие попытки и пробы самостоятельного сочинения танцевальных произведений. Приступая к постановочной работе, дети знакомятся с различной литературой, которая помогает ощутить атмосферу эпохи, культуры, национальной особенности пластики танца. Интерес к работе над образом создает мотивацию к изучению исторических, литературных, музыкальных материалов, что является составляющими элементами интегрированных занятий программы. Обоснование введения интегрированных занятий по искусству в программе составляют такие факторы, как общность целей интегрируемых учебных предметов искусств, соблюдение принципов дидактики с учётом специфики разных видов искусств, возрастные и индивидуальные особенности детей, органическое единство разных видов ощущений в познании действительности.

Так в процессе изобразительной деятельности учащиеся изучая строение объектов, изображение их пространственного положения, форму, вместе с тем одновременно познают и законы красоты. В процессе чтения чувства обогащаются, становятся более полными и глубокими, танец не может существовать без чувств, эмоций. Чтение художественной литературы, прослушивание и разбор музыкальных произведений способствуют развитию музыкальных умений и навыков. Изображение художественных образов танца помогает учащимся понять смысл танца, характер образов и стиль исполнения. Интеграция четырех предметов: литературы, хореографии, изобразительного искусства и музыки способствуют глубокому проникновению учащихся в слово, в мир красок и звуков, в мир танца, помогают развитию тонкого эстетического вкуса, умения понимать и ценить искусство и красоту. Данные занятия созданы для учащихся прошедших программу, для учащихся которые уже имеют определённый баланс знаний по хореографии, музыке, литературе. Занятия способствуют непринуждённому получению навыков, развивают «самость», снимают перенапряжение и утомляемость за счёт переключения на разнообразные виды деятельности. Вид деятельности ребёнок может выбирать самостоятельно, педагог только предлагает. На занятиях учащиеся прослушивают мелодии, и возникшие ощущения выражают или через танцевальные движения, или через рисунок, или через художественное слово. Импровизация -- один из главных элементов данного занятия.

9. История хореографического искусства

Происхождение танца и хореографии. Танец эпохи первобытнообщинного строя. Танец в культуре древних цивилизаций. Описание танцев в произведении древних поэтов, писателей художников.

Основные виды хореографического искусства в современной культуре. Танцевальный фольклор. Пляска и танец. Народный танец-исток хореографической культуры народов.

Балет как вид музыкального театра.

Первые балеты, их назначения. Ведущие танцоры и хореографы.

Спектакли для детей: классические балеты Чайковского « Спящая красавица», «Щелкунчик». Прослушивание музыки из балетов, демонстрация видеоматериалов.

10. Постановочная и репетиционная работа.

Создание концертных номеров, анализ собственной деятельности. Работа над костюмами. Также данный раздел включает в себя отработку сложных движений, изучение рисунка танцевальной композиции, просмотр видеокассет, дисков и работу с отстающими детьми. Показ танца является необходимым этапом постановочной работы. Во время выступления учащиеся воспитывают отношение к публичному выступлению и самоутверждаются. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы. В связи с этим каждый год делается анализ педагогической и художественно-творческой работы коллектива, определяется новый репертуар.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. « Танцы – начальный курс» - Москва, Астрель-2001г.

2. « Основы классического танца» -Санкт-Питербург-2002г.

3. « Русские кадрили» - издательство « Искусство»- Москва, 1956г.

4. « Танцы народов СССР»- издательство « Искусство»- Москва, 1958г.

5. «Методика хореографии в школе» - издательство « Киев», 1968г.

6. « Ритмика и танец»- издательство « Киев», 1972г.

7. « Учите детей танцевать»- , , -Изд. « Вадос»- Москва, 2004г.

8. Смирнов мир музыки. - М.: Музыка, 1990.

9. Васильева танца. - Санкт-Петербург: Диамант, 1997.

10. Выютский и творчество в детском возрасте. - Просвещение, 1991

11. Ильенко эстетический курс для начальной школы. - М., 2001.

12. Браиловская по танцам. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2003.