ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
гимназия № 000
Топонимические образы в мозаиках Московского метро
Исполнители проекта:
Левченко Мария, Матанцева Дарья,
ученицы 8 «А» класса
Руководитель:
,
учитель литературы и Мировой художественной культуры
Москва
2013
СОДЕРЖАНИЕ
Введение.........................................................................................3
Глава 1. Мозаики на станции Киевская (кольцевая)...................5
Глава 2. Мозаики на станции Белорусская (кольцевая)............15
Глава 3. Мозаики на станции Севастопольская.........................21
Выводы и итоги работы.............................................14, 20, 27, 28
Библиография................................................................................29
В суетном современном мире, где времени нет ни на что, люди редко обращают внимание на, казалось бы, совсем не значимые вещи, предметы, здания. Люди не замечают красоту вокруг них.
Вот, например, Московское метро. Это один из прекраснейших памятников в мире. Каждый день люди используют его лишь как транспорт, чтобы добраться до работы или других мест, и вовсе не задумываются о всей значимости данного памятника. Ведь если быть достаточно внимательным, можно понять, насколько именно наше метро уникально. И не только потому, что оно вырыто на несколько десятков метров под землей руками строителей, а еще и потому, что представляет собой подземный «музей истории» и, что самое удивительное, истории не только города Москвы, но и многих других городов России и даже других стран, входивших ранее в состав СССР.
В последнее время мы часто ездим на метро и стали обращать внимание на украшение Московского метрополитена. Почти на каждой станции можно лицезреть потрясающие мозаичные панно. Глядя на все эти интересные детали интерьера, мы захотели разобраться: почему на станциях именно такие мозаики, что их авторы хотели показать, быть может, рассказать людям, использующим метро.
Мы начали искать информацию про мозаики на станциях в интернете и разных других источниках, но как оказалось, почти никто не предавал значение панно, находящимся под землей. Это еще больше поразило нас и подтолкнуло к детальному изучению мозаик и даже к созданию проекта на эту тему.
Но, как известно, станций, проложенных метростроителями, очень много, и невозможно разобраться абсолютно со всеми мозаиками метро, поэтому было решено рассмотреть лишь некоторые станции, но не любые, а именно те, чьи названия связаны с городами, и посмотреть, как панно соотносятся с названиями станций, то есть разобраться с их топографическим значением.
Итак, мы детально изучили мозаики станций: Белорусская, Киевская и Севастопольская. Не всегда легко удавалось понять смысл каждой подземной картины и связать ее сюжет с городом или республикой. Необходимо было даже поверхностно изучить историю каждого города, историю СССР в целом, а также найти информацию о памятниках и достопримечательностях этих городов.
Цель исследования: определить содержательные и художественные особенности формирования образа топонима, давшего название станции, на мозаичных панно Московского метрополитена.
Задачи исследования:
1. Сделать искусствоведческое описание выбранных мозаик (сюжет, композиция, цветовое решение, техника исполнения, наиболее значимые образы и детали);
2. Определить общие содержательные и художественные особенности мозаик в рамках каждой станции;
3. Реконструировать замысел авторов-мозаичистов, сформулировав их художественные и идеологические задачи;
4. Определить сходства и различия в формировании образа топонима выбранных объектов.
Методы исследования: наблюдение; анализ, классификация и интерпретация; сравнительный анализ; обобщение.
Виды мозаики
Мозаики различаются по технике исполнения. Два самых известных вида мозаики — византийская (мы видим ее на станции Киевская-кольцевая) и флорентийская (эта техника используется на Белорусской-кольцевой).
Что представляет собой византийская мозаика? Это древнее искусство составления из мелких одинаковых частиц какого-то образа или картины. Как правило, так выполнены большие картины, которые предназначены для того, чтобы на них смотрели на большом расстоянии. В таком случае картина будет отличаться неровностями, которые как будто оживляют изображение, а также поверхность картины будет казаться издалека бархатистой.
Главной особенностью византийского стиля является золотистый фон, который присущ \ большинству панно. В качестве техники набора применяется обычно прямой набор. Еще одной особенностью мозаичных панно, выполненных в византийском стиле, является наличие четких контуров каждого объекта, представленного на мозаике. Как правило, чтобы добиться этого, для контура использовались кубики мозаики, выкладываемые в ряд. Если панно разглядывать с большого расстояния, то такие контуры позволят сделать действующих персонажей более заметными на золотом мерцающем фоне.
Что такое флорентийская мозаика? Это один из самых трудоемких видов художественной мозаики. В результате мастера флорентийской мозаики создают красивейшие произведения искусства. Каждое панно является ручной работой мастера и уникально по-своему. По сути образцы флорентийской мозаики демонстрируют в полной мере красоту натуральных камней.
Главной особенностью флорентийской мозаики является уникальность произведений искусства. Это связано с тем, что в природе нет абсолютно одинаковых камней, что делает точную копию панно отличной от оригинала. В ходе работы мастерам приходится использовать кусочки мозаики самых разных форм и размеров. Кроме того, камни могут отличаться по своей твердости, что также требует наличия определенных навыков.
Создание одной флорентийской мозаики может занять много месяцев. Сегодня флорентийская мозаика чаще применяется для создания небольших произведений или для украшения крышек каменных шкатулок. На панно могут изображаться морские пейзажи, аллегорические сцены, природные и архитектурные пейзажи.
Еще одной отличительной особенностью мозаик является то, что со временем камень не теряет своего цвета и красоты, что делает работу художника долговечной. Можно смело сказать, что флорентийская мозаика – это поистине удивительное искусство, изобретенное мастерами Флоренции и использующееся и по сей день.
ГЛАВА 1
МОЗАИКИ НА СТАНЦИИ КИЕВСКАЯ (КОЛЬЦЕВАЯ)
Станция открыта в составе участка «Белорусская» - «Парк культуры» в 1954 году.
Конструкция станции – пилонная трехсводчатая глубокого заложения.
На каждом пилоне представлены мозаичные панно из смальты, художник — . Панно выполнены в технике византийской мозаики.
Рассмотрим каждую мозаику в отдельности, а затем перейдем к сравнительному анализу и общим выводам.
Полтавская битва
На этой мозаике изображена сцена из всем известного сражения Северной войны между русскими войсками во главе с императором Петром Первым и шведами во главе с Карлом Двенадцатым. Эта битва произошла в 1709 году недалеко от города Полтава. Победу одержали русские. Этим был положен конец господства Швеции как ведущей военной силы в Европе.
На переднем плане изображены трое русских солдат. Они одеты в зеленые мундиры. У одного из них в руке барабан, у другого, по всей видимости, – ружье, а у третьего солдата – шпага.
Если при осмотре мозаики мы обратим внимание на левую ее часть, то перед нами окажется могущественная фигура Петра Первого. Он сидит на коне и гордо указывает путь своим солдатам. Рядом с императором находится русский партизан.
Здесь так же присутствует солдат, который смотрит в сторону, противоположную движению войск.
На заднем плане мы можем увидеть, во-первых, черно-желтый флаг дома Романовых, а во-вторых, желто-оранжевое небо от огня и выстрелов.
Мы думаем, что автор мозаики хотел показать важность Полтавской битвы для всего русского народа, подчеркнуть его стремление к победе и, конечно же, ярую отвагу.
Переяславская рада 8/18 января 1654 года
Главный персонаж этой мозаики – Богдан Хмельницкий, украинский гетман, предводитель украинского казачества. На нем ярко-красный костюм, выполненный в национальном духе. Рядом с ним стоит представитель русской верховной власти. Войско, стоящее позади Хмельницкого, с миром принимает весть о присоединении Малороссии к Руси, что выражается в подбрасывании шапок и вложении мечей в ножны.
Пушкин на Украине
На переднем плане – , великий русский поэт, гений литературы. Вокруг него много людей, все разных сословий – от простых крестьян до дворян. Это говорит нам о равенстве сословий в культуре и образовании. У крестьянина, который находится ближе всего к Пушкину, – бандура, украинский национальный музыкальный инструмент. Т. е. мозаика посвящается искусству в целом и его важности для Украинского народа.
Можно заметить, что автор мозаики показывает нам, что действие происходит именно на Украине – на заднем плане изображены подсолнухи. За поэтом – дуб зелёный. Этот дуб ассоциируется с поэмой «Руслан и Людмила», где в первых строках описывается зеленый дуб у Лукоморья.
Чернышевский, Добролюбов, Некрасов и Шевченко в Петербурге
Здесь изображены четыре великих писателя. Все они собрались на Украине. Для начала немного о каждом из них.
На мозаике человек в синем пиджаке — это Николай Гаврилович Чернышевский, знаменитый писатель (автор романа «Что делать»), сотрудник журнала «Отечественные Записки» и «Современник». Он был русским философом-утопистом, революционером-демократом, учёным, литературным критиком, публицистом и писателем. Его взгляд задумчив и немного печален. Можно даже сказать, что его взгляд направлен не на чтеца — Шевченко, а куда-то в даль.
Самый старший из собравшихся, стоящий в коричневом пальто, – это Тарас Шевченко. Он был знаменитым украинским поэтом, прозаиком, художником, этнографом, а также членом Российской Императорской Академии художеств. Литературное наследие Шевченко, центральную роль в котором играет поэзия, считается основой украинской литературы и во многом современного литературного украинского языка. На данной мозаике Шевченко зачитывает присутствующим свои стихи.
В коричневом пальто сидит Николай Алексеевич Некрасов. Это русский поэт, писатель и публицист. Он — признанный классик мировой литературы, кроме того, много лет руководивший журналом «Современник».
И, наконец, в желтом — Николай Александрович Добролюбов. Это русский литературный критик рубежа 1850-х и 1860-х годов, публицист, революционный демократ, вместе с Чернышевским и Некрасовым сотрудничавший с «Современником».
На заднем плане мозаики, а конкретнее, на стене изображен портрет Виссариона Григорьевича Белинского, который был русским мыслителем, писателем, литературным критиком, публицистом, философом-западником, идейным вдохновителем объединяющего изображенных писателей «Современника».
Также на заднем плане в окне можно рассмотреть шпиль Адмиралтейства, которая указывает на местоположение сбора писателей.
Ленинская «Искра»
«Ленинская Искра» – это нелегальная газета Российской социал-демократической рабочей партии (большевиков) (РСДРПб), ее подпольно распространяли среди рабочих, призывая их к революции и свержению царя.
Мы видим комнату. В ней находятся мужчины, читающие газету «Искра», причем все они – рабочие (мы видим станки и за окном силуэт завода). Не все участвуют в обсуждении, один человек смотрит в совершенно другую сторону.
1905 год в Донбассе
Как известно, в 1905 году наиболее крупные выступления рабочих наблюдались в тех городах, где были партийные организации РСДРП. Одним из крупнейших в Донбассе выступлений рабочих 1905 года было декабрьское вооруженное восстание в Горловке. 1 декабря директор машиностроительного завода бельгиец Лоэст объявил рабочим, что в связи с усилением кризиса производство машин сократилось и вместо 10-часового рабочего дня устанавливается 6-часовой, вследствие чего заработок снизится на 40—50%.
По предложению Горловской большевистской группы РСДРП рабочие решили ответить на произвол администрации организованной стачкой. 3 декабря рабочие забастовали, требуя отмены изданных Лоэстом распоряжений. Их поддержали железнодорожники и шахтеры.
На переднем плане изображен уголь, который свидетельствует о виде деятельности восставших рабочих.
На мозаики присутствуют как молодые трудящиеся, так и пожилые работники.
У участников выступления есть оружие, лишь у предводителя в зеленом одеянии в руках красный флаг. Этот человек оглядывается на завод, изображенный на заднем плане.
По контрасту с активным движением людей на переднем плане мы можем заметить расположенные на заднем плане бледные горы.
Провозглашение советской власти
В центре – , российский и советский политический и государственный деятель мирового масштаба, революционер, создатель Российской социал-демократической рабочей партии (большевиков), один из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года в России, председатель Совета Народных Комиссаров (правительства) РСФСР, создатель первого в мировой истории социалистического государства.
Взор и жест руки его устремлены вдаль. Он читает манифест народу. Вокруг него – его сторонники, которые держат флаг с лозунгом «Вся власть советамъ». Таким образом, мозаика должна показать, что без обсуждения и согласия народа не принимались решения об экономических, культурных и образовательных делах, что революция 1917 – народная.
Борьба за советскую власть на Украине
Для начала — немного истории. После Октябрьской революции Украинская центральная рада, узнав о переходе власти в России в руки Советов, приняла решение о непризнании советской власти и о борьбе против попыток организовать власть Советов на Украине. Она заключила соглашение с различными контрреволюционными организациями и партиями России и объявила о своей верности Антанте. Многие рабочие и крестьяне Украины поднялись на борьбу за советскую власть.
12 декабря 1917 г. Всеукраинский съезд Советов избрал Центральный Исполнительный Комитет Советов, сформировавший первое Советское правительство на Украине. На помощь этому правительству были посланы из Советской России войска. 16 января по призыву большевиков в Киеве началось вооружённое восстание рабочих против рады. Бои продолжались несколько дней. Особенно героическую борьбу вели рабочие киевского арсенала: окружённые со всех сторон, без патронов, без воды и продовольствия, они не сдавались несколько дней. Рада жестоко расправилась с арсенальцами. Но советские войска уже приближались к Киеву, и 27 января при поддержке вновь восставших киевских рабочих они заняли Киев. Рада бежала в Житомир. Советская власть установилась по всей Украине.
Обратимся к мозаике. В левом нижнем углу можно увидеть разведчика с рацией в руке. Рядом с ним еще один, но с биноклем.
На переднем плане изображен предводитель отряда в синем мундире с биноклем и саблей. Справа от него находится его главный помощник на коне. А второй помощник стоит с картой в руках.
На заднем плане можно увидеть красный советский флаг и вдалеке поезд, от которого идет дым в небо, что делает фон серым и выделяет действующих лиц.
и на открытии Днепрогэса
— советский государственный партийный деятель. В 1919 году назвал его «всероссийским старостой», после 1935 года его стали называть «всесоюзным старостой». — известный грузинский большевик и видный советский государственный и партийный деятель, революционер.
В центре мозаики – Калинин, позади него – Орджоникидзе. Вокруг них – люди в национальных костюмах, за ними – сама гидроэлектростанция, что показывает промышленный прогресс СССР (она возвышается над людьми).
Тракторная бригада МТС
Машинно-тракторные Станции (МТС) — крупные государственные предприятия в сельском хозяйстве, представлявшие собой индустриальную материально-техническую базу колхозного строя. указывал, что важная роль в этом деле будет принадлежать техническому перевооружению сельского хозяйства, подведению под него мощной базы машинной техники. Идея создания МТС, помогающих колхозам в их деятельности, выросла из практических форм государственной помощи тракторами и другими сельхозмашинами беднякам и середнякам. В 1927 г. при совхозе им. на Украине был создан тракторный отряд для производственного обслуживания окружающих бедняцких и середняцких хозяйств. В 1928 г. на базе тракторной колонны совхоза им. была создана первая в СССР МТС, которая стала обслуживать организованные при ее помощи колхозы. Широкое строительство МТС было начато по постановлению Совета Труда и Обороны от 5 июня 1929 г. «Об организации машинно-тракторных станций». Благодаря МТС миллионы крестьян впервые получили возможность использовать на своих полях машинную технику, которая облегчала их труд, повысила производительность труда. Организация МТС сыграла роль и в ускорении темпов сплошной коллективизации крестьянства.
Основным производственным звеном в МТС являлась постоянная тракторная бригада, которая выполняла различные работы в колхозах.
На данной мозаике изображены представители всех возрастов. Эти люди разместились на одном тракторе. Здесь есть и пионер – ученик с учебником в руках, и мать с младенцем на руках, и дед, и молодой мужчина-рабочий с ярким красным флагом. Все они в национальных костюмах.
Нам кажется, что автор этой мозаикой хотел показать неописуемую радость, восторг и благодарность простых трудящихся от создания МТС. Труд рабочих значительно облегчился.
Воссоединение всего украинского народа в едином украинском советском государстве
Согласно коммунистической идеологии, «победой Великой Октябрьской социалистической революции в России открылся новый период истории национальных движений, период последовательного революционного разрешения национального вопроса». Основные положения ленинской национальной политики были возвещены в принятой Советским правительством в ноябре 1917 г. Декларации прав народов России, где устанавливалось и закреплялось политическое, и правовое равенство всех народов. «Важными вехами в решении национального вопроса явились воссоединение украинского, белорусского и молдавского народов, восстановление Советской власти в Прибалтийских республиках и вхождение их в Союз Советских Социалистических Республик», — подчеркивается в Тезисах ЦК КПСС «50 лет Великой Октябрьской социалистической революции».
22 января 1946 г. на основании Указа Президиума Верховного Совета СССР в составе Украинской ССР была образована Закарпатская область с делением на 13 округов, а 24 января 1946 г. Указом Президиума Верховного Совета УССР на всей территории Закарпатской области было введено законодательство Украинской Советской Социалистической Республики. В феврале 1946 т. были проведены, выборы в Верховный Совет СССР, а в феврале 1947 г. — в Верховный Совет УССР.
На мозаике изображены как пожилые люди, так и ребенок. Все люди одеты в нарядные национальные костюмы. На переднем плане двое мужчин пожимают друг другу руки. Низ мозаики украшен цветами.
В левом верхнем углу изображено здание театра или университета, что указывает на культурное развитие страны. На заднем плане можно увидеть советский флаг с профилем Ленина и каштан – символ Киева. Яркие цвета призваны создать праздничное настроение.
Народное гуляние в Киеве и Цветёт орденосная Украина – республика рабочих и крестьян
Эти мозаики очень похожи и композиционно, и по своему замыслу, поэтому мы объединили их описания.
Здесь изображены группы людей разных возрастов, от детей до стариков, в национальных костюмах. Есть каштан – символ Киева, Украины, развеваются советские красные флаги. Скорее всего, показано празднование Первомая. Эти мозаики показывают радость и ликование трудящихся всех возрастов, то, к чему пришла Украина благодаря советской власти.
Освобождение Киева Советской Армией, 1943
Благодаря цветовому контрасту сразу можно заметить красный флаг. Мозаика изображает военных — советских солдат, освободивших столицу Украины от фашистов. Женщины плачут, протягивают руки к своим сыновьям/мужам/братьям. Старшие наставляют младших (на переднем плане — солдат с мальчиком). На заднем плане справа мы видим памятник Богдану Хмельницкому – следовательно, действие разворачивается в Киеве.
Салют победы в Москве 9 мая 1945 года
Победа России во Второй Мировой войне — одно из важнейших событий в истории ХХ века.
9 мая — важнейшая дата советской и российской истории, конец Великой Отечественной Войны.
На переднем плане изображена сцена приветствия солдата, прибывшего с фронта. Его встречает жена в ярком красном платье и дочь. Солдату дарят букеты цветов, он улыбается. Его семья счастлива возвращению, но его лицо печально — видимо, он скорбит о погибших друзьях.
На заднем плане слева девушка встречает матроса, вернувшегося с фронта. А слева стоят печальные люди, не дождавшиеся своего родственника.
Также на заднем плане видны Спасская башня (празднование 9 мая проходило на Красной площади), салют и реющий в небе флаг.
Таким образом, на этой мозаике соединены разные эмоции: радость победы и скорбь по погибшим в ВОВ.
Дружба русских и украинских колхозников и Социалистические соревнования металлургов Урала и Донбасса
Снова перед нами похожие по своей идее и композиции мозаики.
Главные действующие лица первой мозаики — колхозники. Во главе их стоит директор колхоза, в кармане его пиджака — цветы, он бережно трогает пшеницу, находящуюся в левом нижнем углу (интересно, что сноп пшеницы выходит на передний план, «отодвигая» людей». В правом нижнем углу находится корзина с яблоками и кувшин молока.
Здесь отсутствуют национальные костюмы, трудящиеся изображены в рабочей одежде. Девушки в платках, а двое мужчин в кепках.
На заднем плане мы видим трактор и яблоню с плодами.
Вторая мозаика показывает нам металлургов: это мужчины в костюмах, за ними мы видим фабрику (уже не раз встречавшееся изображение промышленности), много знамён и лозунгов.
Содружество народов – источник расцвета социалистической Родины
На этой яркой мозаике представлены люди в национальных украинских костюмах, у девушек на голове — ленты и цветы, рядом с ними мальчик-пионер в синей рубашке.
В верхней части панно – цветы в руках людей, красные советские флаги, а также Кремль.
На лицах людей улыбка, видно, что они стоят рядом, а значит, это показывает их дружбу, о чем сказано в названии мозаики.
Эта мозаика показывает единство всех советских людей, их радость от того, что Украина — часть СССР (люди в национальных костюмах на фоне Московского Кремля). Не случайно это панно расположено рядом с изображением Ленина и его словами «Нерушимая вечная дружба украинского и русского народов является залогом национальной независимости и свободы, расцвета национальной культуры и процветания украинского народа, как и других народов Советского Союза».
Сравнительный анализ панно и общие выводы
Все мозаики на Киевской можно разделить на тематические группы:- как появилась и укрепилась Советская власть на Украине («1905 год в Донбассе», «Ленинская «Искра» «Борьба за Советскую власть на Украине», «Провозглашение советской власти, «Воссоединение всего украинского народа»); история Украины («Полтавская битва 1609»; «Переяславская рада 1654»; «1943 - освобождение Киева» от фашистов); достижения народного хозяйства на Украине (МТС, дружба колхозников, открытие Днепрогэс, соревнование металлургов; «Цветет орденоносная Украина — республика рабочих и крестьян); культурное развитие Украины и ее связь с русской культурой («Пушкин на Украине»; «Чернышевский, Добролюбов, Шевченко в Петербурге»); праздники («Салют Победы» 9 мая; «Народные гуляния в Киеве», которые мы отнесли к празднику трудящихся — 1 мая).
- Лозунги колхозников и всех трудящихся (рядом с центральным панно — Лениным); Дружеские отношения и мероприятия по объединению русских и украинских рабочих; Великая Отечественная война; Праздники народа; Сельскохозяйственный прогресс; События, приведшие к укреплению Советской Власти; То, что привело к Революции 1917 г.; Культурное развитие Украины; Ранние события истории России и Малороссии.
6. На большинстве мозаик используется бледный серый фон, но обязательно присутствуют красные цвета — чтобы выделить советские флаги или главных персонажей изображения.
7. На некоторых мозаиках отдельные участники композиции устремили свой взгляд в сторону, противоположную той, на которой происходят основные события. В чем здесь заключается замысел мозаичиста, мы объяснить не смогли.
8. На мозаиках присутствует национальный колорит (нац. костюмы, символы Украины — каштаны и подсолнухи, символы Киева — памятник Богдану Хмельницкому, Киевский университет). Однако авторы создают не образ столицы республики, в честь которой названа станция, а образ всей Украины.
9. Таким образом, эта станция представляет собой подземный музей, энциклопедию истории Украины самой по себе и как части СССР. Поэтому у каждой мозаики даже есть название, которое подписано ниже панно.
ГЛАВА 2
МОЗАИКИ НА СТАНЦИИ БЕЛОРУССКАЯ (КОЛЬЦЕВАЯ)
Станция открыта в 1952 году в составе участка «Курская» - «Белорусская».
Архитектура станции — колонная техсводчатая глубокого заложения. Потолок украшен девятью мозаичными панно в стиле флорентийской мозаики (автор — , который был удостоен Сталинской премии за свою работу).
Для начала рассмотрим каждую мозаику в отдельности, а затем перейдем к сравнительному анализу и общим выводам.
В школу 
По контуру мозаики идет орнамент, повторяющийся на всех панно этой станции. Этот узор выполнен в национальном белорусском стиле.
На перед нем плане ученица дарит букет своей учительнице. Справа стоят еще две школьницы, все в форме, в белых фартуках — значит, это праздник 1 сентября.
В левом верхнем углу — яблоня, мы думаем, она символизирует начало учебного года, плоды полученных знаний.
Фон тут однотонный серый, благодаря чему фигуры людей выделяются.
К новым рекордам
Здесь опять те же фон и узор.
В центре композиции — спортсмен с кубком и в майке с национальными мотивами. Левее изображены его тренер, женщина в национальном белорусском костюме и девочка в школьной форме с букетом цветов.
Лица мужчин почти одинаковы, нельзя сказать, что они счастливы, они скорее даже выражают не восхищение рекордами, а привычку к таким событиям.
Идея мозаики — в пропаганде постоянного развития спорта и постановки новых рекордов.
Доярки
Здесь изображены две женщины в профиль и два теленка. Животноводство играло важную роль в хозяйстве Белорусской республики.
Женщины не улыбаются, быть может, устали от тяжелого дня. На фартуке одной из доярок виден национальный белорусский узор (красно-черные снежинки).
Можно отметить, что женщины изображены не так детально и правдоподобно, как телята.
Про композицию можно сказать лишь, что телята здесь — главные фигуры и находятся в центре мозаики (кроме того, их головы повернуты к зрителю), а доярки — по бокам, второстепенные.
Название следующей мозаики неизвестно, мы обозначили ее как Танец.
Здесь присутствуют три девушки, радостно улыбающиеся, одеты они в национальные белорусские костюмы. Заметим, что девушки не смотрят на зрителя: корпус каждой из них изображен анфас, а головы — вполоборота. Низ мозаики украшен цветами.
Главная эмоция этого панно — радость. Девушки увлечены танцем.
Урожай
В центре выделяется девушка-колхозница, держащая длинный колос пшеницы, при этом ее руки сливаются с зерновой культурой.
Слева изображена другая женщина, ноги которой не видно из-за пшеницы, а рядом с ней еще один работник — мужчина. Лица этих людей трудно разобрать.
На заднем плане видна часть трактора.
Этой мозаикой автор хотел показать, что сельское хозяйство играет в жизни белорусского народа большую роль, причем работают как мужчины, так и женщины (роль последних, судя по всему, важнее).
Село и город
По композиции мозаика четко делится на две части — левую и правую. В центре — рукопожатие, знак единства.
С одной стороны здесь изображены представители села, с другой — города. Эти люди пожимают друг другу руки в знак дружбы и сотрудничества.
Однако отметим, что сразу трудно определить, какие представители откуда.
Быть может, в этом была задумка художника. Он хотел показать, что город не возвышается над селом, а наоборот, они равны, поэтому и композиция симметрична, и фигуры почти одинаковые.
На стройке
Здесь изображены трое рабочих, и среди них одна женщина. Лица героев мозаики опять-таки плохо видны. Фон представлен строящимся зданием.
Более детально изображена скорее стройка, нежели рабочие. Это интересная особенность советского идеологического искусства: дело важнее людей.
Встреча героя
Здесь мы видим героя войны, принимающего цветы от маленького ребёнка. Это показывает, скорее всего, глубокую благодарность за победу и установление спокойствия не только у взрослых, но и у детей, еще, казалось бы, плохо разбирающихся в происходящем.
Также слева можно увидеть женщину с опущенной головой и преподносящую хлеб герою. В нижней части мозаики можно увидеть маки, символизирующие, наверное, кровь, пролитую за победу и тысячи снарядов.
Следующая мозаика — без названия, но тематически явно связана с предыдущей (память о Великой Отечественной Войне).
На ней изображены несколько воинов с опущенными головами. Они, скорее всего, скорбят о погибших друзьях у их могилы. Действие происходит зимой.
Солдат посередине опустился на одно колено и в руке держит край знамени в знак преклонения перед павшими героями.
Герб Белорусской ССР
Посередине изображены серп и молот, как на гербе СССР, по краям — снопы пшеницы с полевыми цветами — символы Белоруссии.
В верхней части герба — красная звезда, обозначающая принадлежность Белоруссии к Союзу Советских Социалистических Республик.
Благодаря технике флорентийской мозаики к гербу как будто сходятся лучи — оттенки камней для фона чуть-чуть различаются, создавая такой эффект.
Мастера-мозаичисты
Здесь мы видим трех мастериц, которые будто бы составляют предыдущую мозаику (на которой изображен герб советской Белоруссии).
Однако раньше изображение было другим: девушки делали мозаику с изображением Сталина, но впоследствии эту мозаику переделали (На ХХ съезде КПСС Хрущев выступил с докладом против культа личности Сталина, и его изображения стали уничтожаться).
Мастерицы погружены в работу, их лица немного хмурые и изображены в профиль.
Сейчас можно подумать, что женщины печальны, так как им не дают волю в творчестве, а заставляют подчинятся требованиям правительства и идеологии даже в сфере искусства... но вряд ли такая смелая идея могла возникнуть у автора мозаик в 50-е годы. Наверное, мозаичисты просто сосредоточены на работе.
Сравнительный анализ панно и общие выводы
Основная идея всех мозаик — Белоруссия живет и процветает за счет труда и той радости, которую он приносит работникам. На мозаиках Белорусской изображена современная жизнь республики, нет ее истории (кроме отсылок к ВОВ, но в 1952 году она не воспринималась как история). На мозаиках представлены национальные символы Белоруссии (национальные костюмы и орнамент вокруг каждой мозаики). Однако несмотря на эти детали, складывается ощущение, что на панно нет яркого лица Белоруссии, показана лишь типичная жизнь советского человека. Даже лица людей выражают одну эмоцию — радость, но эти улыбки одинаковы на всех мозаиках, нет индивидуальности. Если на Киевской мы видели неповторимые исторические события, сформировавшие облик Украины, то здесь не изображено ничего, что отличало бы Белоруссию от других республик. Мы можем видеть типичного советского рабочего, строителя, школьника, участника ВОВ. На большинстве панно — абстрактный бледный фон и очень условные лица людей. Художников не интересует личность и эмоции человека, ему важны лишь сами сюжеты — детали сцен из жизни типичных белорусов и вообще советских людей. Изображения выстроены таким образом, что труд и само дело подавляет на мозаиках деятелей (даже лица людей не смотрят на зрителя). Судя по этим мозаикам, советское общество является не гуманистическим.ГЛАВА 3
МОЗАИКИ НА СТАНЦИИ СЕВАСТОПОЛЬСКАЯ
Станция открыта в 1983 году в составе пускового участка Серпуховского радиуса «Серпуховская» - «Южная».
По конструкции — колонная трехпролетная мелкого заложения.
Путевые стены украшают 16 мозаичных панно, выполненных в смешанной технике: это объемная мозаика, в которой чередуются крупные и мелкие куски материалов (художник — ).
Поскольку темы мозаик на этой станции повторяются, панно похожи друг на друга и лишены сюжетности, то названия им подобрать трудно, и мы обозначили их по номерам. В процессе работы мы разделили панно на тематические группы, и в этом порядке будем их описывать.
Мозаика №1
На этой мозаике изображены две худые чайки. Их волнистые крылья, отдаленно напоминающие волны, плавно пересекаются. В нижней части мозаики мы также можем видеть волны, символизирующие Севастополь как морской город. В верхней же части автор изобразил, возможно, два луча солнца.
Мозаика производит радостное впечатление (белый цвет чаек символизирует спокойствие). Это панно вполне можно ассоциировать с любой морской державой и городом, здесь нет явного указания на Севастополь.
Мозаика №2
Здесь, опять же, изображены чайки, только композиция мозаики немного другая: тут они летят в разные стороны, явно обеспокоены. Их беспокойство объясняется задним планом, на котором бушуют волны и пылает пламя от стрельбы. Скорее всего, эта мозаики показывает нам, как влияет война на окружающий мир. Здесь изображена, возможно, или война Крымская, или война Великая Отечественная, гремевшие в Севастополе.
Мозаика №3
Здесь еще две чайки, довольно упитанные. Их крылья уже не волнистые, а также волн внизу мозаики нет. Эта мозаика выполнена не в очень светлых тонах. Навевает на зрителя тоску. Опять же, точно нельзя сказать, что за город или страна тут изображены.
Мозаика №4
Здесь мы видим на переднем плане бомбу и справа автомат, скорее всего, относящиеся к Великой Отечественной Войне, а внизу мозаики изображен кортик, который активно использовался в Крымской войне. От бомбы идет дым, а автомат перевязан Георгиевской ленточкой.
Слева мы видим цветы, возможно, это нарцисс и мак, символизирующий кровь, пролитую солдатами на войне.
В верхней части мозаики – красная звезда, символ советской Красной Армии.
Мозаика №5
На переднем плане изображен шлем с красной звездой, справа стоит автомат, опять символы В. О.В. Слева букет нарциссов (два цветка символизируют скорбь о погибших) нарциссы тоже, возможно, символы смерти. Фон тут огненный, явно от залпов оружия.
Мозаика №6
Опять очень похожая на два предыдущих панно композиция, но фон заметно светлее. Опять мы видим нарциссы, шлем, автомат и кортик – символы войн (Крымской и Великой Отечественной). На светлом фоне выделяются серп и молот.
Мозаики №7 и №8 — почти одинаковые.
Опять мы видим мозаику с оружием. Справа схематично изображенные ружья (символы войны), по центру можно увидеть букет маков. И рядом снова георгиевскую ленточку и советскую звезду.
Мозаика №9
На этой мозаике изображены две подводные лодки. Над ними – странно изображенное солнце или даже не солнце, а его отблески в воде. Снова тут появляется тема В. О.В.
Мозаика №10
На данной мозаике мы видим большое военное судно. Из пушек этого судна вырывается пламя, и около судна образуется огненное пятно от выстрелов. Скорее всего, события указывают на бушующую войну.
Мозаика № 11
Тут изображены две парусные лодочки с цветными кормами. Они выглядят невесомыми и плывут по спокойному морю. В отличие от предыдущих, эта мозаика передает зрителю спокойствие и умиротворение.
Мозаика № 12
На этой мозаике мы видим античные мотивы, это связано с тем, что раньше часть Севастополя занимала греческая колония Херсонес. На мозаике на переднем плане изображена колонна ионического ордера и ветвь, обильно усыпанная мандаринами или персиками, что свидетельствует о жарком климате города Севастополя. Колонна также может указывать на одну из достопримечательностей этого города.
Мозаика № 13
На этой мозаике присутствует античная ваза – символ колонии Херсонес. Здесь можно увидеть море и в правом углу – гроздь винограда. Опять же, очень спокойное изображение, выполненное в светлых тонах.
Мозаика № 14
Здесь изображены две рыбы: одна большая, другая маленькая внизу мозаики (очень похоже, что она мертва). Композиционное решение очень необычно: рыбы «направлены» в угол панно.
Фон здесь очень неоднороден — составлен из разноцветных кусочков керамики.
Создается тревожное настроение, возможно, автор затрагивает тему влияния войны на природу и мирную жизнь.
Мозаика № 15
Здесь справа можно увидеть Памятник затопленным кораблям, находящийся в Севастополе. На заднем плане изображен военный пароход, а в левом углу можно увидеть солнце.
По этой мозаике легко можно определить город Севастополь — по известному памятнику и близости к морю.
Мозаика № 16
На данной мозаике изображен обелиск «Штык-парус» в честь города-героя. Рядом с ним располагается вечный огонь. В правом верхнем углу мы можем видеть ветвь с плодами, скорее всего, сливы. Фоном является море.
Эта мозаика прямо ассоциируется с Севастополем.
Сравнительный анализ панно и общие выводы
1. Севастополь изображается как город с отлично развитым морским флотом, но также присутствуют его достопримечательности (культурные ценности) и природа, а не только достижения цивилизации.
2. Почти все мозаики указывают на то, что Севастополь — это база морского флота и город-герой.
Все 16 мозаик можно разделить на пять тематических групп:А) 2 мозаики с «рыбами» – на одной мозаике подводные лодки, на другой – рыбы. Символизируют хорошо развитый морской подводный флот. Чешуя у рыб изображена как металл (можно определить по блеску).
Б) 3 мозаики с изображением чаек, символизируют независимость Севастополя (птицы – символ свободы, чистоты) и ассоциируются с мирной жизнью горожан.
В) 5 мозаик с изображением оружия – относятся к ВОВ и к Крымской войне, так как Севастополь в обеих войнах проявил себя как город-герой (в Крымской войне не было дано ему такое звание, но известная всей стране оборона Севастополя заслуживает этого) – изображены автоматы, бомбы и кортик, напоминающий о событиях Крымской войны. Также изображены цветы – символы мира, культуры города. Можно заметить, что это маки, которые символизирую кровь, пролитую солдатами – защитниками города.
Г) 3 мозаики с суднами символизируют хорошую морскую военную подготовку Севастополя.
Д) 3 мозаики с памятниками культуры — как память о погибших в войнах (обелиски), а также культурная ценность Севастополя: античные памятники, говорящие о древней истории города.
4. Можно выявить некоторую закономерность: мозаики представляют собой изображения до ВОВ (указания на античную историю — Херсонес, Крымскую войну), то же самое во время войны и, наконец, после войны (мирная жизнь — обелиски в память о погибших). Эта идея подтверждается тем, что есть целый ряд очень похожих композиций, но на разном фоне (появляется огненный цвет — знак войны).
5. На мозаиках нет сюжетов и нет людей, автор-мозаичист намеренно не изображал их, так как его основной задачей было создать образ города с его основными характеристиками и символами. Перед нами — пейзажи и абстрактные композиции. На Киевской и Белорусской станциях изображалось много людей потому, что у мозаичистов основные цели были идеологические, а не художественные.
6. Символы советской жизни всё равно сохранились (Красная звезда), но сама жизнь советского человека была уже не так важна.
7. Итак, на Севастопольской создается именно образ город, топоним не используется как повод поговорить о жизни советского человека.
ВЫВОДЫ
Интерьер станций и замысел художников во многом отражают особенности советского искусства того периода, в который они строились. Киевская (кольцевая) и Белорусская (кольцевая) построены в 1954 г. и 1952 г., и их интерьеры имеют в первую очередь идеологическую функцию.
Севастопольская же построена в 1983 году, когда вмешательство государственной идеологии в искусство сильно уменьшается, по сравнению с 1950-ми годами. Художник-мозаичист здесь гораздо свободнее, а образ Севастополя на панно почти не подчинен идеологическим задачам, тут есть условные пейзажи и символы города, на изображениях нет людей и конкретных сюжетов.
Отличаются мозаики и по технике: на Киевской и Белорусской это типичное монументальное искусство социалистического реализма (хотя художники используют разную технику: на Белорусской — флорентийской мозаики, а на Киевской — византийской), а на Севастопольской присутствуют более абстрактные изображения (выполненные, к тому же, в смешанной технике).
Однако наш сравнительный анализ мозаик на Киевской (кольцевой) и Белорусской (кольцевой) привел к неожиданным выводам: несмотря на то что станции строились почти в одно время, замысел художников здесь сильно различается.
На обеих станциях замысел власти и художников заключается в желании показать народу и иностранцам, что экономика, культура и промышленность были на Украине, в Белоруссии и вообще в СССР достаточно развиты. На мозаиках представлены люди разного возраста и все слои населения — для того, чтобы показать, что происходившие события влияли на всех, независимо от возраста и класса. И там, и там представлены национальные символы (национальные костюмы, орнамент, герб).
Но если на Киевской мы видели неповторимые исторические события, сформировавшие исторический облик Украины, то на Белорусской не изображено ничего, что отличало бы Белоруссию от других республик (разве что подчеркнуто, что здесь больше развито сельское хозяйство). На станции Белорусская, как нам кажется, мы можем видеть типичного советского рабочего, строителя, спортсмена, школьника и т. д.
На всех трех станциях важное место занимают образы и сюжеты, связанные с Великой Отечественной войной. Однако эта тема в каждом случае раскрывается по-своему. На Киевской — показаны конкретные исторические события, на Белорусской мы видим общую тему памяти и скорби (встреча героя, скорбь о погибшем товарище), а на Севастопольской — уже просто символы войны (красная звезда, каска, автоматы, кортик, маки — знаки пролитой крови).
Более подробные выводы, касающиеся каждой станции, можно прочитать в конце каждой главы.
Итак, топонимические образы на всех трех станциях очень отличаются друг от друга.
Мозаики на станции Киевская создают образ не столицы республики, а образ всей Украины.
Панно на станции Белорусская, как уже было сказано, формируют тоже более общий образ — вообще жизни в СССР.
Получается, только на Севастопольской мозаики действительно призваны создать образ того топонима, в честь которого названа станция.
Список использованных источников и литературы
, Косулина России. ХХ век. Учебник для 9 класса. М.: Просвещение, 1995. http://www. *****/ Московский метрополитен. Официальный сайт http://*****/ Метро России и городов мира http://www. *****/history/modern/ussr/stalin/ Сталинский ампир http://www. *****/library/architecture/76/ Архитектура Московского метро: предисловие к фотоальбому 1988 года http://wiki. *****/ Энциклопедия транспорта Россииhttp://ru. wikipedia. org/wiki/ Википедия — свободная энциклопедия http://www. mosaic. su/technology/florenciya/Технология флорентийской мозаики http://antik-mosaik. / Римская и византийская мозаика http:///articles/17 Византийская мозаика http://*****/istoriya-smalty/vizantiya/ Мозаики из камня и смальты в искусстве Византии
