Образовательная программа дополнительного образования детей (стр. 3 )

1.  Вводные занятия:

На первых занятиях ребята знакомятся друг с другом (если они незнакомы). Ребята знакомятся с содержанием предстоящей работы. Им предлагается беседа о возникновении бардовской песни, о роли этого жанра в музыкальной культуре народа. Даётся краткая история и справка о гитаре. Правила эксплуатации, хранении инструмента.

2.  Рок-музыка – вчера и сегодня.

В этой части программного материала предусматривает рассказать о зарождении ВИА и рок-музыки, причинах и ее появления, ее первых шагах, первых исполнителей, о влиянии музыки на молодежь.

3.  Теория музыки. Теоретический курс обучения.

1.Знакомство с музыкальным инструментом: конструкцией, особенностями эксплуатации и хранения.

2.Краткая история гитары.

3.Настройка гитары. Основы музыкальной грамоты.

4.Обозначение пальцев левой и правой руки.

5.Буквенное обозначение звуков.

6.Понятие мажорных и минорных аккордов, их название и обозначение

Роль ритма музыке. Навык равномерного счёта. Ритмические упражнения; размеры 2/4, 3/4, 4/4, Запись длительности звука.

Объяснение музыкальных терминов, обозначений, знаков, аккордов.

Рассматриваются понятия мажор и минор, тоника. Звукоряд ; тон полутон. Знаки: диез, бемоль, бекар. А также – позиционная игра построение аккордов.

Буквенное обозначение аккордов:

С D E F G A H B

До Ре Ми Фа Соль Ля Си Си-бемоль

Аккорд — это одновременное звучание не менее трех звуков. Для упрощения нотной записи в музыкальную грамоту были введены буквенные символы, представляющие собой семь заглавных печатных букв латинского алфавита, соответствующих названиям нот.

Каждый буквенный символ соответствует определенному аккорду.

4.  Обучение игры на шестиструнной гитаре

Посадка с использованием подставки и без неё, исходя из особенностей организма воспитанника, удобства. Постановка левой кисти, разворот пальцев к грифу. Постановка правой кисти, перпендикуляр к струнам. Особенности поведения крайних фаланг пальцев. Работа над посадкой и постановкой рук продолжается в процессе всего обучения.

Освоение техники игры правой рукой: бой, перебор, щепок.

Приемы игры..

Изучение классического боя, освоение начальных элементов исполнительской техники. Правая рука. Извлечение звука на гитаре, производится большим пальцем правой руки, ударяет струну от себя вниз. При игре кисть правой руки не должна быть напряжена, движение сосредоточено. Сам удар большого пальца правой руки свободен и эластичен.

Обозначения для правой руки: разновидности боя.

Большой палец – p

указательный – i

средний – m

безымянный – а

Цифра в кружке и т. д. означает струну, на которой следует извлечь данный звук. 1) Игра классическим боем, для правой руки.

2).Игра на пол боя для правой руки.

3)..Изучение классического боя, с акцентом на 2й звук (удар)

4)Изучение боя с акцентом(удар) на 2-й и 5-й звук.

Упражнения на исполнение и перестановку аккордов. Разновидности перебора. Щепок. Струны(1)

Пальцы правой руки p i m a

2)

p i m a m i

указательный – 1

средний – 2

безымянный – 3

мизинец – 4

Левая рука. Пальцы левой руки прижимают соответствующие струны с

достаточной силой возле самого лада, иначе звук не будет чистым. Пальцы нужно ставить так, чтобы последний сустав пальца был, по возможности, перпендикулярен к плоскости грифа. (Разумеется, ногти левой руки должны быть коротко острижены.)

5.  Знакомство с нотной грамотой

Обозначение нот, мажорная и минорная гаммы. Знаки альтерации

6.  Знакомство с синтезатором.

Устройство инструмента. Диапазон звучания. Краткая история инструментов. Уход за инструментом.

7.  Выразительные возможности клавишных синтезаторов.

Название и особенности банков голосов, звуковых эффектов и паттернов наличных синтезаторов. Главные клавиши управления автоаккомпанементом: start, stop, synchro-start intro, ending.

8.  Освоение простейших приемов аранжировки.

Гармонизация мелодии в режиме упрощенного взятия аккордов на основе трезвучий ( I, IY, Y ступеней) в мажоре и миноре в 3-4 тональностях; подбор паттерна в двух - или трехдольном размере; подбор тембра мелодии в соответствии с ее жанровой основой и формой.

9.  Простые произведения и произведения средней сложности.

Произведения объёмом три-четыре строчки в первой позиции с простой ритмикой, одно - и двухголосные. Легкозапоминающиеся, часто известные, мелодии, предложенные педагогом, воспитанник выбирает самостоятельно.

Произведения объёмом три-пять и более строк, включающие разные ритмические рисунки, интервалы, аккорды, возможно штрихи и 1-2 милизма. Выходящие за рамки первой позиции, содержащие новые технические приёмы (баре, легато и т. п.). Динамически разнообразные произведения. Выбираются самостоятельные из предложенных преподавателем.

10.  Пение и подбор по слуху знакомых мелодий.

Подготовительные упражнения по подбору по слуху (мелодии из двух, трех звуков), подбор небольших муз. фраз из знакомых мелодий.

11.  Игра в ансамбле.

Дуэты, трио, квартеты с постоянной ритмической и динамической проработкой. В аранжировках принимаются творческие идеи обучающихся, что очень раскрывает заложенный в них музыкальный потенциал.

Знакомство с творчеством авторов песен

Знакомство с творчеством бардов. Рассказ об творчестве автора песен:

Ю. Шевчук, В. Цой, Б. Окуджава, Ю. Визбор. А. Макаревич, В. Бутусов и т. д.

Исполнительское мастерство

1.Исполнительское мастерство включает в себя работу над правильным

извлечением звуков на гитаре: «нажим», «атака»

2.Освоение данного материала.

3. Работа над ритмом.

4.Выработка вокальных навыков. Изучение законов звукоизвлечения,

артикуляции, дыхания, дикция, манеры исполнения.

3.Подготовка концертного репертуара.

В работе используются определенные элементы данной методики, особенно в случаях, когда ребенка необходимо обучить игре быстро, потому что он, по психологическим причинам, может работать лишь в ситуации очевидного успеха, конкретного достижения результата.

Групповые занятия:

1. Групповая форма обучения - это активная подготовка к выступлениям,

участие в концертах, фестивалях, конкурсах.

2. Эта же группа является живой рекламой для пропаганды среди подростков исполнение песен под гитару.

3. Кроме собственных выступлений на концертах, входят посещение

профессиональных исполнителей, фестивалей бардовской песни.

4. А так же предполагается однодневные походы на природу с гитарой, что очень сплачивает коллектив. Ребятам представляется возможность почувствовать и ощутить помощь со стороны друг, друга, учесть возможности каждого.

Индивидуальная работа:

На индивидуальные занятия вызываются отдельные дети для детальной отработки приемов игры или постановки аккордов, которые у них не получаются на групповых занятиях. На которых решаются проблемы индивидуального порядка, возникающие у детей в процессе обучения

Исполнительское мастерство включает:

1) работу над техникой исполнения на инструменте;

2) работу над вокальным мастерством;

3) работу над репертуаром;

Индивидуальные занятия дают возможность выровнять технические

возможности всех гитаристов для участия в групповом или ансамблевом исполнении.

Ожидаемые результаты 1-го года обучения и формы их проверки:

1.Изучение основ музыкальной грамоты (теория и практика).

2.Освоение аппликатуры и приобретение первоначальных навыков игры на гитаре и синтезаторе

3.Постановка голосового аппарата.

4.Исполнить 5-6 произведений на различные виды техники, различного

содержания, жанра и характера.

Репертуар: на1-й год обучения:

1-е полугодие:

1) А. Макаревич «Старый корабль».

2) В. Цой «Звезда по имени Солнце»

3) В. Цой «Пачка».

4) музыка В. Бутусова сл. В. Кормильцева «Апостол Андрей»

2-е полугодие:

5) Ю. Визбор «Милая моя».

6) А. Макаревич «Костер»

7) сл. Олева муз. Дунаевского «Непогода»

8) Ю. Шевчук «Не стреляй»

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

«ВИА»

Второй год обучения»

Цели и задачи 2-го года обучения:

1. Развитие творческих способностей.

2. Стремление к самосовершенствованию.

3. Исполнение песен под гитару.

.Срок обучения:1 год

Режим занятий: 2 час в неделю, 72 часа в год

№ п/п	Наименование разделов и дисциплин	Всего, час.	В том числе
лекции	практи-ческие занятия
1.	Вводное занятие	1	1	-
2.	Теория музыки	3	1	2
3.	Гаммы и обучающие упражнения	4	1	3
4.	Изучение тонкостей гитарной техники	5	-	5
5.	Формирование разминочного комплекса	8	1	7
6.	Произведения концертной формы	5	-	5
7.	Изучение техники звукозаписи	9	1	8
8.	Изучение техники электронного монтажа	6	1	5
9.	Изучение техники подбора и вы­страивания музыкальных фоно­грамм	6	1	5
10.	Игра в ансамбле	6	1	5
11.	Концертная деятельность	19	1	18
	Итого	72	9	63

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Второй год обучения

№	Наименование темы	Количество часов
		теория	практика	всего
1.	Вводное занятие	1	-	1
2.	Теория музыки	1	2	3
3.	Гаммы и обучающие упражнения	1	3	4
4.	Изучение тонкостей гитарной техники 14.1 Отработка баре 14.2 Флажолеты в произведениях. 14.3 Особенности применения легато, глиссандо.	- - - -	5 1 2 2	5
5.	Формирование разминочного комплекса 15.1 Подбор новых, более сложных, объёмных, музыкальных упражнений 15.2 Правильный щипок, разминочные арпеджио. 15.3. Индивидуальные упражнения на устранение недостатков.	1 1 - -	7 3 2 2	8
6.	Произведения концертной формы 16.1 Новые технические приёмы 16.2 Динамически разнообразные произведения.	- - -	5 2 3	5
7.	Изучение техники звукозаписи 17.1 Условия правильной эксплуатации 17.2 Звуковоспроизводящая аппаратура 17.2 Овладение техникой звукозаписи	1 1 - -	8 3 2 3	9
8.	Изучение техники электронного монтажа 18.1 Запись музыкальных фонограмм 18.2 Техника музыкального монтажа	1 1 -	5 2 3	6
9.	Изучение техники подбора и вы­страивания музыкальных фоно­грамм 19.1 Обработка и редактирование музыкального звука 19.2 Распределение музыкальных произведений	1 1 -	5 3 2	6
10.	Игра в ансамбле 21.2 Дуэты: мелодия и аккомпанемент. 21.2 Дуэты, обмен партиями. 21.3 Углубление аранжировок. 21.4 Дуэты, трио, квартеты с постоянной ритмической и динамической проработкой	1 1 - - -	5 2 1 1 1	6
11.	Концертная деятельность	1	19	20
	ВСЕГО:	9	63	72

Содержание программы на 2-ой год обучения:

1.  Вводные занятия:

Ребята знакомятся с содержанием предстоящей работы. Им предлагается беседа о бардовской и эстраднеой песни, о роли этих жанров в музыкальной культуре народа. Даётся краткая история и справка о гитаре. Правила эксплуатации, хранении инструмента.

2.  Теория музыки:

Мажор, минор — это музыкальные термины, определяющие характер звучания аккорда. Мажорный аккорд вызывает у слушателя светлые ощущения, минорный — ассоциируется с грустью.

Такая характеристика мажорных и минорных аккордов достаточно условна. Для того, чтобы уловить разницу в их звучании, рекомендуется поочередно, несколько разподряд прослушать мажорный, а затем минорный аккорды.

С - до мажор

Сm – до минор

Сm7 – до минор септ-аккорд

С7 – до мажор септ-аккорд

3.  Гаммы и обучающие упражнения. Приёмы игры перебором.

Упражнения на исполнение и перестановку аккордов.

5.  Изучение тонкостей гитарной техники.

Упражнения на отработку баре. Флажолеты в произведениях. Легато, глиссандо, стаккато, особенности применения этих приёмов во время игры на гитаре.

6.  Формирование разминочного комплекса.

В зависимости от индивидуальных возможностей, подбор новых, более сложных, объёмных, музыкальных упражнений (гамма октавами, секвенции, гамма терциями). Упражнения на правильный щипок, разминочные арпеджио. Индивидуальные упражнения на устранение недостатков

7.  Произведения концертной формы.

Большое по объёму произведение (пять-семь строк) и более, ритмически разнообразное, либо в быстром темпе, содержащее в себе ранее изученные технические навыки и более сложные, требующие дополнительной работы. Произведение подбирается в зависимости от возможностей обучающегося, с учётом его пожеланий. Изучение техники звукозаписи

.

8.  Изучение техники звукозаписи.

Предусматривает изучение учащимися звуковоспроизводящей аппаратуры, ее режим работы, условия правильной эксплуатации, овладение техникой звукозаписи

9.  Изучение техники электронного монтажа.

Изучение записи музыкальных фонограмм и техники музыкального монтажа. Здесь от учащихся потребуются определенные способности: хороший слух, любовь к музыке и усидчивости.

10.  Изучение техники подбора и выстраивания музыкальных фонограмм.

Правильное распределение музыкальных произведений

11.  Игра в ансамбле.

Дуэты, трио, квартеты с постоянной ритмической и динамической проработкой. В аранжировках принимаются творческие идеи обучающихся, что очень раскрывает заложенный в них музыкальный потенциал.

12.  Концертная деятельность

Концерты планируем заранее, игра на публике – лучшая репетиция. Обязательно анализируем отснятый материал, работаем над сценическим поведением

ПРИЛОЖЕНИЕ

Диагностика

Влияние занятий по классу гитары на формирование личности ребёнка.

Проблема формирование личности, включает богословский, философский,

социологический, психологический, культурологический и др. аспекты, выступает в современном обществе на первый план любого педагогического процесса. Сфера музыкального восприятия создаёт, пожалуй, наиболее благоприятные условия для разрешения проблем у ребёнка. Исполнение песен являются одним из древнейших способов выразить свои чувства, эмоции, переживания. Исполнение песен позволяет добиться эмоциональной разрядки, снимает нервное напряжение, утомляемость после уроков. В процессе занятий музыкой развивается творческое воображение. Фантазия, способность в песни передавать чувства, эмоциональное состояние. Занятии гитарой позволяют быстро и легко устанавливать дружеские отношения ребят друг с другом, что плодотворно отражается на психике ребёнка. При обучении игре на гитаре. включаются в работу сразу два полушария мозга, что способствует успеваемости ребёнка в школе, развивает моторику ребёнка. Помогая детям проявлять себя, я тем самым предоставляю им возможность самовыражения, самореализации, духовного роста.

Анкета.

Уважаемые родители! Ваш ребёнок занимается в ансамбле «Серебряные

струны». Мне бы хотелось, чтобы вы поделились результатами своих наблюдений.

1.Интересно ли ребёнку заниматься по классу гитары?

2. Этот интерес глубокий или поверхностный?

3. Рассказывает ли ваш ребёнок о занятиях?

4. Как проявляются в семье впечатления в процессе посещения концертов и о

личных выступлениях?

5. Оказали ли занятие гитарой на проведение вашего досуга членов вашей

семьи?

Психолого – педагогическое содержание вопросов анкеты.

1. Интерес учащихся к занятиям по классу гитары.

2. Глубина интереса.

3. Стремление поделиться своими впечатлениями о посещении концертов и о

личных выступлениях.

4. Влияние занятий по классу гитары на развитие художественно-

познавательных интересов, развитие творческих способностей.

5. Влияние занятий на содержание совместного отдыха, взаимоотношений

родителей и детей в семье.

1.- очень высокая оценка.

2. высокая оценка

3. Положительная оценка.

4. Безразличная оценка._

Разработка внеклассного мероприятия

Вечер авторской песни "Песня жива"

Цель: познакомить учащихся с авторской песней; развитие их творческих способностей, формирование умения выступать публично; воспитание эстетического восприятия действительности, художественного вкуса, любви к искусству слова и музыке, любви к Родине.

Оборудование: портреты В. Высоцкого, Ю. Визбора, Ю. Кима, А. Галича и других авторов-исполнителей; видеозапись Грушинского фестиваля; отрывки из кинофильмов «Весна на Заречной улице», «Летят журавли»; на авансцене – гитара.

Ход мероприятия

Мероприятие начинается с исполнения песни «Александра» из х/ф «Москва слезам не верит»

Ведущий 1: Самодеятельная песня. Что же это за явление? Сегодня уже можно говорить о самодеятельной песне как о явлении историческом, культурном, искусствоведческом.
Удивительно, что для обозначения этих песен используется несколько определений: авторские, студенческие, туристские. И каждое из них отражает какую - то иную грань или сторону этого явления.

Ведущий 2: Мы слышим их в исполнении авторов и просто любящих петь знакомых и незнакомых людей, мы слышим их в поездах, командировках, на слетах и фестивалях, в походах у костра, на концертах в огромных залах или вечерах.
Традиция создавать песни с ярко выраженной авторской позицией существовала давно. Вспомним «Смело, товарищи, в ногу» или «Там вдали за рекой». Песни, сочиняемые непрофессиональными музыкантами, появлялись и предвоенные и военные годы.

Ведущий 1: Но когда говорят о современном жанре самодеятельной (авторской) песни как о массовом движении, мы вспоминаемг. г.
•Это время было время, когда люди особенно стремились к честности,
правдивости, вниманию к душевному миру человека. Вспомним 50 -
годы. Все смотрели «Балладу о солдате», «Весну на Заречной улице» и
«Летят журавли», зачитывались В. Дудинцевым и Ю. Бондаревым, ходили в
«Современник». А молодые поэты А. Вознесенский, Б. Ахмадулина,
Е. Евтушенко декламировали свои стихи прямо на площадях и стадионах.

Фрагмент из х/ф «Весна на Заречной улице»

Ведущий 2: В потоке блистательных имен отнюдь не затерялись, казалось бы, негромкие голоса Юрия Визбора, Ады Якушевой, Булата Окуджавы.
В Москве и Ленинграде, Челябинске и Казани, Одессе и Свердловске стали возникать КСП (клубы самодеятельной песни). Песенное творчество превратилось в массовое общественное движение, объединившее в свои ряды тысячи любителей самодеятельных песен.

Исполнение песни

Ведущий 1: Однако чем песня жива, почему она привлекает людей? Должна быть хорошей музыкой? Да. Хорошим текст? Да. Хорошим исполнение? Да. Но почему все-таки нередко остаются на десятилетия и века песни, казалось бы, бесхитростные по тексту и напеву?

Ведущий 2: Конечно, в песнях, создаваемых инженерами, геологами, рабочими, конечно, возможны литературные и музыкальные огрехи, да их и не всегда полезно исправлять. Ценность их в том, что их авторы стремятся отобразить мир таким, каков он есть на самом деле... без шаблона, без фальши.

Песня «Весеннее танго»

Ведущий 1: Самодеятельная песня жива людьми, которые хотят ее петь или слушать, и теми, у которых есть особый дар создавать песни. Пройдет время - и по голосам бардов будущие поколения тоже будут судить о нашем времени, о наших бедах и радостях, о наших проблемах и отношении к ним.

Ведущий 2: Вот уже три поколения тянутся ко всему живому, что есть в самодеятельных песнях. Все авторы этих песен абсолютно индивидуальны, одного не спутаешь с другим. Мажорный, солнечный, всегда с юморком, Юлий Ким поет совсем иначе, чем нервный, звучащий подчас трагически Евгений Клячкин. Юрий Визбор - это распахнутые ветра, простор равнин, вечность гор, Ада Якушева - сама женственность, Александр Городницкий - сама мужественность, Виктор Берковский - темперамент и экспрессия, Сергей Никитин - мелодичность, задушевность и затаенность.

Ведущий 1: Сегодня эти песни звучат по радио и телевидению, в кинофильмах и спектаклях.

Фрагмент из фильма «Ирония судьбы или с легким паром», песня «Если у вас нету тети»

Ведущий 1: Что же касается того, что самодеятельные песни называют туристскими, то действительно — многие из них рождены именно в дороге или по впечатлениям от походов, путешествий, экскурсий, экспедиций, или в мечтах о синих горах, зеленых озерах, далеких странах.

Ведущий 2: Туристские песни - это далеко не всегда песни о палатках, дорогах, костра.. Говоря об этих песнях, надо прежде всего говорить о людях, ведущих активный образ жизни, стремящихся отдыхать содержательно, интересуясь миром во всем его многообразии не только через экран телевизора. Ведь туризм для многих людей - не хобби, не развлечение, а образ жизни

Ведущий 1: Сами же туристы, альпинисты, геологи, путешественники никогда не делят обширный мир песен на песни туристские и не туристские

Ведущий 2: И звучат эти разнообразные по тематике песни от Кавказа до Печоры, от Сахалина до Ужгорода, на всех широтах и меридианах. Звучат, переполненные истинного патриотизма, мужества, романтики и непременно юмора.

Исполнение участников кружка «Серега Санин»

Ведущий 1: Семь основных нот в музыке, семь цветов радуги. И каждому цвету радужного спектра найдется соответствие в многоголосии и многозвучии этих песен.
Ведущий 2: Вот цвет красный. Цвет крови, пролитой защитниками Родины на фронтах Великой Отечественной войны. Сильна нота памяти минувшей войны. Немало песен о войне, созданных уже в мирное время, написано ее участниками, известными поэтами М. Анчаровым и Б. Окуджавой и др.

Ведущий 1: Оранжевый и желтый цвета сливаются в один - золотой: цвет фантазии, мечты, романтики. Романтическая традиция в самодеятельной песне отражает святое свойство человека фантазировать, мечтать, стремиться крылатой мыслью туда, где он не был, где можно узнать что - то новое, неизвестное.

Домбайский вальс

Ведущий 1: И зеленый цвет необычайно интенсивен в палитре красок самодеятельных
песен. Только из песен о природе можно составить большой тематический
сборник, ведь раздумья о природе - повод для размышления о любви и разлуке,
о трудностях и превратностях, свойственных жизни.
(Звучат песни Е. Бачурина «Дерева», А. Якушевой «В речке каменной», А. Городницкого «Снег»)

Ведущий 2: Два последующих цвета невольно напоминают о прогулках влюбленных под луной, о мягком свете звезд. В этих песнях есть все оттенки любовного чувства, которые доступны человеку. В них поют о любви цветущей, о любви ушедшей, о предчувствии любви. Существует много песен о любви неразделенной, о любви бесшабашной. Поют и в шутку и всерьез.

Визбора « Ты у меня одна

Ведущий 1: Но не всегда жизнь воспринимается человеком лишь в мажоре. Как нет радуги без фиолетового цвета, так нет жизни без огорчений. Походы, путешествия, длительные экспедиции непременно сопровождаются разлуками и ожиданиями.
Ведущий 2: А значит всегда жива тоска по дому, грусть от разлуки с любимым и с друзьями.
В заключении звучит песня Ю. Визбора «Солнышко лесное»

Приложение к мероприятию

Я уже заскучал по столице,
E Am
А прошло-то всего три недели,
F Am Dm Dm/C
По озябшим прохожим, по лицам,
E7 Am
По которым скучается мне.
Am7 Dm7
Возвращаться пора, как из плена,
Dm6 E F
И гадать, с кем же первым напиться,
A7 Dm Am
По разводам метрополитена,
F7 E7 Am
По большой разноцветной руке.

Там сейчас после Нового Года
Тополя в заграничных гирляндах,
И расщедрилась мама-природа
Так, что снег бесконтрольно летит,
И крещенские злятся метели,
И такая стоит непогода,
Что гаишники окоченели
И полгорода в пробках стоит.

Припев:
Dm E Am Am7
И кто-то пишет рукой согретой
Dm E Am Am7
На замороженном троллейбусном стекле:
Dm E Am Am7
"Крепитесь, люди! Скоро лето!"
Dm E Am
И всем от этого становится теплей.

И когда через несколько суток,
Поборов и пространство, и время,
Мы проткнем шереметьевский сумрак
И опустимся в море огней,
Я по милой земле прошагаю,
Потеряв свой последний рассудок,
И, конечно, еще прочитаю
Эту надпись в сиреневой мгле,

Припев:
Что так любезно была прогрета
На замороженном троллейбусном стекле:
"Крепитесь, люди! Скоро лето!"
И мне в который раз покажется теплей.

И душа, словно льдина, отчалит
В дрейф по старым дворам и по кухням,
К тем, с которыми в самом начале
Мы не ждали, что тронется лед.
И на мелкие зайчики солнца
Разобьются все наши печали,
И с добрейшей улыбкой японца
Круглолицее лето придет.

Припев:
Когда на сердце покоя нету,
Когда оно промозглым днем чего-то ждет,
Крепитесь люди! Скоро лето!
К нам наше лето обязательно придет!

Dm Gm A7 Dm A7

Лыжи у печки стоят, гаснет закат за горой,

Dm Gm A7 Dm

Месяц кончается март, скоро нам ехать домой.

D7 Gm C7 F

Здравствуйте, хмурые дни, горное солнце, прощай,

Dm Gm A7 Dm A7

Мы навсегда сохраним в сердце своем этот край.

Нас провожает с тобой гордый красавец Эрцог,

Нас ожидает с тобой марево дальних дорог.

Вот и окончился круг, помни, надейся, скучай!

Снежные флаги разлук вывесил старый Домбай.

Что ж ты стоишь на тропе, что ж ты не хочешь идти?

Нам надо песню допеть, нам надо меньше грустить.

Снизу кричат поезда, правда, кончается март,

Ранняя всходит звезда, где-то лавины шумят.

G7 C G7 C
Вот идет по свету человек-чудак,
D7 G7 C
Сам себе печально улыбаясь.
G7 C G7 C
В голове его - какой-нибудь пустяк,
E7 Am
С сердцем, видно, что-нибудь не так.

Припев:
Dm7
Приходит время -
G7 C
С юга птицы прилетают,
F H7
Снеговые горы тают -
E7 Am
И не до сна!
A7 Dm7
Приходит время -
G7 C
Люди головы теряют,
F H7
И это время
E7 Am
Называется - весна!

Сколько сердце валидолом не лечи -
Все равно сплошные перебои.
Сколько головой о стенку не стучи -
Не помогут лучшие врачи.

Пр.

Поезжай в Австралию без лишних слов -
Там сейчас как раз в разгаре осень.
На полгода ты без всяких докторов
Будешь снова весел и здоров.