Муниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Центр развития творчества детей и юношества «Ровесник»
Истринского муниципального района Московской области
Методическая разработка
«Цветочные узоры Полхов-Майдан»
Знакомство с Полхов-Майданской росписью
младших школьников (1-3 классы)
Автор:
, педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории

2008 г.
Содержание:
1. Пояснительная записка.
2. Ведение. Значение занятий по материалам народной живописи.
3. История развития и возникновение промысла Полхов-Майдан.
4. Тема «Цветочные узоры Полхов-Майдана».
- Занятие 1. Знакомство с традициями и приёмами Полхов-Майдан росписи. Выполнение простейших элементов.
- Занятие 2. Создание эскиза расписной ложки (эскиз – основа работы).
- Занятие 3. Роспись деревянной ложки.
- Занятие 4. Заключительное.
5. Литература.

1. Пояснительная записка.
Данная разработка является методическим сопровождением темы «Народная живопись» для детей 1-го года обучения, занимающихся в детском творческом объединении «художественное выжигание и роспись по дереву».
Методическая разработка предлагается для детских творческих объединений декоративно-прикладного творчества, педагогам изобразительного искусства и учителям начальной школы.
2. Введение. Значение занятий по материалам народной живописи.
Культуру России невозможно представить без народного искусства, которое раскрывает исконные истоки духовной жизни русского народа, наглядно демонстрирует его моральные, эстетическое ценности, художественные вкусы и является частью его истории. Изобразительное и декоративно-прикладное искусство, устное народное творчества, музыкальный фольклор должны найти отражение в содержании образования и воспитания детей, так как образцы массовой культуры, не всегда художественные, активно внедряются в жизнь, быт, мировоззрение нашей молодёжи.
Живопись народных мастеров лежит в основе различных видов художественной деятельности и, как показала практика работы с детьми, эффективно способствует развитию таких психических процессов, как восприятие, образное мышление, воображение, важных для овладения определенным объёмом знаний, на основе которого у детей формируются разнообразные художественно-творческие способности.
Каждый блок занятий разработан для учащихся 1-3 классов, имеет соё название. Этот период, когда учащиеся начинают познавать окружающий мир, определяют своё место в кругу друзей, в семье, формируют свои интересы, но имеют довольно мало возможностей выразить своё отношение к окружающему миру. Именно изобразительная и декоративно-прикладная деятельность обладает такими возможностями.
Одним из ведущих направлений обучения народной живописи является освоение особого символического языка народной культуры. Знакомство с художественными образами народного изобразительного и декоративно-прикладного искусства, возникшими в результате осмысления мира природы нашими древними предками, выяснение глубинного смысла орнаментального строя предметов народного быта, «прочтение» в старинных орнаментальных изображениям понятия образа мира – всё это концентрирует в себе глубинный смысл народного творчества и способствует формированию у детей понимания целостного мира русской художественной культуры как части культуры России.
Формирование творческой личности младших школьников средствами народной культуры осуществляется на следующих принципах:
- учёт возрастных особенностей при отборе содержательного материала;
- интегрированный подход к изучению народной культуры с использованием различных видов художественной самодеятельности;
- индивидуальный подход;
- учет региональных особенностей народной культуры.
Необходимо подчеркнуть, что содержательная часть работы с детьми осуществляется в интеграции с другими видами деятельности детей, а это в свою очередь способствует целостному пониманию ребёнком окружающей природы, человека, выявлению своего «Я». В результате такого подхода дети ясно представляют создаваемый художественный образ, что влияет на решение творческих задач в ходе художественно-практической деятельности.
3. История развития и возникновение промысла Полхов-Майдан.
История промысла. Село Полховский Майдан – лесная, удалённая от железных дорог местность. Замечено, что деревни, в которых процветают ремёсла, располагаются поблизости от монастырей. Майдан тоже находится неподалёку от Дивеева монастыря. Раньше это были центры не только духовной жизни: у монастырей были деньги, от них шли заказы на те же деревянные ложки и посуду. Крепостные крестьяне, сбегавшие от хозяев, оседали вблизи монастырей и под их защитой – этим можно объяснить и не совсем русское название села и дух местного населения.
С середины XIX века в селе Полховский Майдан стали производить некрашеную токарную деревянную посуду, которая продавалась на ярмарках. С начала 1920-х гг. Полхов-Майданскую посуду начали покрывать выжженным контурным рисунком. Вскоре выжигание стали раскрашивать масляными красками, а в середине 1930—х гг. анилиновыми красителями, разведёнными на спирту. Постепенно выжженный контур рисунка вытесняется более дешёвой и простой в исполнении наводкой тушью.
Хоть промысел и успешно развивался, именно в 20-е года XX века возникло много проблем. Мастеров заставили работать в колхозе, дали большие участки под огороды, устраивали кордоны и засады, не принимали товар в советских магазинах. Однако были среди них такие специалисты, которые ездили от Владивостока до Питера, продавая матрёшки, свистульки, копилки, пистолеты, стреляющие пробками.
В гг. в Полховском Майдане из отдельных мастеров складывается артель «Красная заря». В это же время определяются основные приёмы местной росписи. «Цветы с наводкой» - цветочная роспись, очерченная чётким чёрным контуром. «Цветы без наводки» - рисунок, который выписывается по фону без линейного контура. Приём «под масло» - роспись масляными или нитрокрасками по цветному фону. «Пестрение» - простейшая кистевая роспись мазками или точками.
В 1960 г артель преобразуется в Полхов-Майданскую фабрику игрушек. В это же время изготовлением похожих расписных предметов начинают заниматься в расположенной в нескольких километрах от Полховского Майдана деревне Крутец. Используя опыт, токарные формы и приёмы росписи соседей, крутецкие мастера вносят незначительные изменения. Так, например, их матрёшки более округлые, а в росписи посуда чаще появляются сюжеты.
В 1972 году в районном центре Вознесенское на базе игрушечной фабрики создается производственно-художественное объединение «Полхов-Майданская роспись», где работают художники, прошедшие специальное обучение. Но, несмотря на это, и по сей день процветает семейное производство. Мужчины, как в былые времена, занимаются изготовлением токарных изделий, называемых «бельём», а женщины выполняют роспись. Работы мастеров-кустарей были расписаны более интересным рисунком и чаще применялись в быту по назначению. Изделия, производимые объединением, чаще были сувенирами, т. к. рисунок был более однообразным.
С начала 1980-х гг. начали выполнять цветочную роспись по обожжённому паяльной лампой фону. В новых сюжетах и темах часто отображались современные события.
В наше время этот уникальный промысел продолжает развиваться.
Что и как производится.
Токарные изделия мастеров этого промысла щедро украшены росписью. Здесь и матрёшки, и пасхальные яйца, грибы, солонки, кубки, поставки, круглые шкатулки, грибочки для штопки. Среди живописных мотивов, чаще встречаются цветы, птицы, животные, сельские и городские пейзажи.
Изготовленные изделия – дело хлопотное. Из свежеспиленного дерева сделать поделку невозможно. Надо, чтобы дерево пролежало как минимум год, чтобы оно стало подходящим для работы. Если возле дома в Полхов-Майдане лежат сложенные вертикально «столбы», значит, в этом доме есть токарь. А раз есть токарь, то у него есть мастерская. Мастерские в Майдане роскошные: большие, тёплые, светлые. В них много свежей стружки и штабелями сложены «стулья», так называют здесь распиленные поленья-заготовки.
Как и в старые времена, мужчины вытачивают изделия, женщины раскрашивают – «красят». Раньше мастериц называли «кропильщицы», теперь «красилки». В мастерских можно встретить красилок в возрасте от 12 до 100 лет.
Первой этап работы – токарный. Матрёшки и другие изделия вытачиваются из дерева на токарном станке. Зачищенную и отшлифованную мелкой наждачной бумагой поверхность деревянной игрушки нужно загрунтовать, чтобы краски не расплывались по расписываемой вещи. Грунт – это крахмальный клейстер, разведённый до консистенции густой сметаны. Грунтовку производят тампоном или губкой. Но в некоторых мастерских до сих пор грунтуют старинным способом: немного клейстера размазывают по ладоням, берут вещь и, перекатывая между рук, грунтуют. Грунтовку накладывают три раза. После каждого слоя изделия должны сохнуть около 15 часов при комнатной температуре. На хорошо просушенное изделие наносится контурный рисунок. На матрешке, например, рисуют личико, платочек, фартучек. На бочатах и шкатулках – цветы, веточки с листьями и ягодками, а нередко целые пейзажи. Раньше контуры наносили тонко очиненными гусиными перьями, а сейчас рисуют ученическими перьями, которые дают в зависимости от нажима регулировать толщину линии, что позволяет добиться красивого штриха. При работе следует, как можно меньше касаться пальцами загрунтованной поверхности, так как после окраски в эти местах могут проявиться их отпечатки. Для росписи применяются анилиновые красители, растворимые в воде. Но не все, а только светостойкие – это ярко-жёлтый, ярко-красный, ярко-фиолетовый, зелёный и ярко-синий. Разводят анилиновые красители в горячей воде. Для окраски всего изделия используются большие беличьи кисти, а для росписи – небольшие кисточки с хорошо сформированным кончиком, которые позволит проводить мазки с ровными краями. Краска наносится в один приём, нельзя тереть кистью по одному и тому же месту. При работе с анилиновыми красителями – и порошками и растворами – нужно предохранять одежду и руки, так как краска оставляет яркие цветные пятна, которые очень сложно удалить.
Сначала на изделие наносится жёлтый цвет: и на те места, где должен быть жёлтый, и на те, где потом будет красный и зелёный. Перекрывая затем жёлтый цвет ярко-красным или алым, получают очень яркий и красивый красный цвет, перекрывая синим, получают ярко-зелёный.
В основном используется два варианта росписи, это пейзажный или растительный орнамент. Растительный орнамент – это чаще всего, так называемая «роза», которая за время существования промысла то несколько упрощалась, то усложнялась. А также непременная ветвь из яблок и клубники с чередующимися зелёными и синими листьями.
Глаза – зеркало души не только человека, но и матрёшки: с глаз и овала лица начинается рисование матрёшки. Каждая из деталей головного убора и сарафана матрёшки выписывается отдельно.
После восьмичасовой сушки расписанные вещи два раза покрывают лаком. В лак добавляют немного растворителя, например, очищенный скипидар. Наносить лак можно кистью или пистолетом-краскораспылителем. После лакировки изделие просушивается при комнатной температуре в помещении, где нет сквозняков и пыли. После первой лакировки сушка длится 15 часов, после второй – сутки.
Использование изделий.
Самая известная 50-ти местная Майданская матрёшка вытачивалась как символ Советского Союза для выставки в Монреале. Удивительные, ярко раскрашенные игрушки – «тарарушки», изготавливаемые мастерами Полхов-Майдана, будь то матрешка, или копилка-грибок, или разнообразная деревянная посуда – заслуженно пользуются широкой популярностью и используются по своему прямому назначению.
4. Тема «Цветочные узоры Полхов-Майдана».
Данная разработка длится на три составляющие (3 занятия по 2 часа) по мере возрастания сложности:
1. Знакомство с историей и развитием Полхов-Майдан промысла. Выполнение простейших элементов: «Листья», «Ягоды», «Цветы».
2. Выполнение композиции в овале. Разработка эскиза изделия (ложки) на бумаге в натуральную величину.
3. Роспись деревянной ложки.
4. Заключительное занятие.
Цель: Знакомство с традициями и приёмами Полхов-Майданской росписи. Роспись деревянной ложки цветочным узором.
Задачи:
- способствовать формированию знаний и интереса детей к Полхов-Майданской росписи;
- развивать навыки выполнения кистевой росписи Полхов-Майдана, умению выполнять композицию растительного орнамента на форме изделия;
- воспитывать любовь к окружающей природе.
Занятие 1.
Знакомство с традициями и приёмами Полхов-Майдан росписи. Выполнение простейших элементов.
Материалы и оборудование: краски гуашевые, кисти натуральные (белка или колонок) №1, №3, салфетка для просушивания кисточки, палитра, бумага, банка для воды.
Дидактические материалы: таблицы с изображением изделий Полхов-Майдан, игрушки (матрёшки, свистульки, грибки и т. д.).
Ход занятий:
Перед тем как дети приступят к практической работе, необходимо рассказать им о промысле, его истории, показать образцы изделий, выполненные народными материалами или изображения их работ.
Выполнение Полхов-Майданской росписи традиционно начинается с нанесения контура элементов всей композиции чёрным цветом. Затем все элементы внутри контура заливаются (закрашиваются) соответствующим цветом (ягода – красным, листочек – зелёным и т. д.). После этого чёрной гуашью наносится разживка: зёрнышки – на ягодку, прожилки – на листочек. Такой вариант труден для школьников младшего возраста тем, что при закрашивании, например, ягодки гуашь красного цвета смешивается с чёрным контуром, изображение смазывается, работа останавливается. Это происходит из-за недостаточно отработанных изобразительных и технических навыков и умений малышей. Для начала мы предлагаем более простой вариант выполнения элементов данной росписи. Прежде всего, наносим цветной подмалёвок, затем контур чёрного цвета и разживку.
Последовательность выполнения элементов Полхов-Майданской росписи:
- нарисуйте цветовое пятно – подмалёвок;
- нанесите контур: тоненькой кисточкой наберите гуашь чёрного цвета, в вертикальном положении опустите кисть на подмалёвок и плавным движением руки обведите кистью по краю контура элемента;
- нанесите разживку: зёрнышки (семечки) – на ягоды, прожилки – на листочки и т. д. От силы нажима кисточки зависит толщина линии контура и разживки. Если рисовать кончиком кисточки, то линия получится тонкая и красивая. Если при рисовании контура сильно прижимать ворс кисти к листу бумаги, линия получится толстой. Толстая линия может закрыть часть изображения и сделать его неопрятным.
Методические советы педагогам.
1. Использование наглядного материала: плакатов со схемами последовательного выполнения подмалёвки элементов, фотографий, иллюстраций, образцов работ детей и педагога.
2. Обучение можно проводить как с коллективом детей, так и индивидуально по этапам:
а) выполнение элемента последовательно одновременно с педагогом сопровождается объяснением педагога;
б) выполнение элемента детьми самостоятельно по схеме;
в) выполнение элемента по памяти.
3. Знакомство с элементами подразумевает также выполнение композиции с каждым из них поочерёдно.
4. Для облегчения работы для младших школьников разработаны рабочие листы, где контур уже предварительно намечен. Также удобно работать на цветной бумаге (жёлтой), которая имитирует фон будущего изделия.
Рабочий лист «Листья»

Рабочий лист «Ягоды»

Рабочий лист «Цветы»

В процессе обучения ремеслу используются различные методы: беседы, показ, игровые моменты, выполнение работ в разных техниках. Важное значение в проведении занятий имеет организация динамических пауз. Введение этих упражнении в процесс занятия обеспечивает своевременное снятие физической усталости и оживление работоспособности детей. Количество таких динамических пауз в течение занятия определяется педагогом в зависимости от возраста учеников, от сложности изучаемого материала, от состояния работоспособности учащихся. Младшие дети (1 класс) быстро устают, поэтому для восстановления внимания и работоспособности предлагаю применять смену виды деятельности, чередовать художественную деятельность с познавательной. Хорошо применять и использовать готовые дидактические игры соответствующей тематики. Это:
1. Учебно-прикладная игра – лото «Народное творчество». Изготовитель «Творческая мастерская», Санкт-Петербург.
2. Лото-поделка «Русский сувенир» - мастерская для дошкольников и младших школьников – Рус» г. Киров.
3. Игра-лото «Чудо-узоры» для дошкольников и младших школьников.
4. Игра-пазлы «Русские узоры». Детям о художественных промыслах России. ИП г. Киров.
5. Дидактический материал «Окружающий мир. Народное творчество – 2» - Екатеринбург, 2006.

Занятие 2.
Создание эскиза расписной ложки (эскиз – основа работы).
Эскиз – основа работы.
О том, какую важную роль играет в работе над созданием изделия эскиз, хорошо известно любому художнику-прикладнику. Вот почему с первых шагов обучения секретам ремесла воспитанники должны постичь основы изобразительного искусства. Каждый педагог ставит свой обязательной задачей выработать у детей навыки смешивания красок, копирования, рисования с натуры, по памяти, по представлению, умение самостоятельно выполнить сюжетные и декоративные тематические зарисовки, выбрать их колористическое решение. Полученные умения необходимы для создания эскиза. Эскиз рождается из многочисленных рисунков-набросков. С помощью карандаша и красок юные мастера должны научиться передавать форму будущего изделия, его пропорции.
Затем приступают к самой сложной, но интересной части - поиску композиционного заполнения выбранной формы. Карандаш передаёт на бумаге все изменчивые изгибы орнамента, неповторимые силуэты сюжетной композиции, например, трепетную чашечку цветка, стараясь отразить типичное и индивидуальное в изображении конкретного предмета. Тщательно прорабатывается каждая деталь эскиза. Ученики выполняют несколько вариантов эскиза композиции, а затем автор вместе с руководителем и своим друзьями по мастерской отбирают самый удачный, над которым продолжается дальнейшая работа.
Теперь главная задача, стоящая перед автором – подобрать цвет. Хорошо скомпонованный эскиз должен быть грамотно колористически гармонизированным. Колорит – неотъемлемая часть композиции, одно из средства создания определенного образа, настроения. Цветом можно объединить отдельные элементы в единое целое, а можно, наоборот, раздробить. Здесь ученики используют знание элементарных сочетаний цветов, учитывая их влияние на эмоциональное состояние человека. Колорит в работе может быть тёмным и светлым, он строится на сочетании больших плоскостей, насыщенных цветом, или на тонких тональных сочетаниях, может быть спокойным или напряжённым. При разработке цветового решения необходимо учесть также вид, структуру материала, из которого будет изготовлено изделие. После того как обсуждены многочисленные наброски и внесены поправки, автор и педагог приходят к единому колористическому решению. Завершающим этапом работы над эскизом можно считать его выполнение в натуральную величину. Эскиз готов – теперь можно приступать к выполнению его изделия.
Материалы и оборудование: краски гуашевые, кисти натуральные (белка или колонок) №1, №3, салфетка для просушивания кисточки, палитра, бумага, банка для воды.
Ход занятия:
Знакомство с приёмами построения цветочного узора на форме. Организационно данное занятие является продолжением предыдущего и одновременно заключительным в разделе «Изучение растительных мотивов». Дети должны в произвольной манере расписывать эскиз ложки. Ребятам предлагается украсить деревянную ложку пышным букетом. Он может состоять из одного вида или из разных цветов. Вначале размещают крупные цветы, затем цветы поменьше, уже после этого прописываются стебли, веточки с листьями и бутонами. Следите за тем, чтобы основные цветочные «пятна» располагались в центральной части ложки.
Мастера Полхов-Майданской росписи всегда очень хорошо чувствовали форму изделия и помещали орнамент и узоры, учитывая формообразующие линии. Главный композиционный центр располагается в центре, а линии, образующие орнамент, соответствуют конфигурации изделия. Выразительность растительного орнамента можно получить, подчёркивая линии стеблей, веточек, листьев.
Методические советы педагогам.
Если составление композиции вызывает трудности, то можно для самых младших учеников использовать комплект трафаретов «цветы» и рабочие листы с контуром будущего изделия (ложки) выполнены на цветной бумаге жёлтого цвета.
Трафареты цветов.

Рабочий лист «Ложка»

Интересней покажется работа по достижению гармоничного решения композиции на изделии с использованием метода перестановки вырезанных заранее из цветной бумаги элементов Полхов-Майданской росписи на образце ложки.
Ребятам предлагается прорисовать два варианты росписи ложки. Эскизы выполняются в масштабе 1:1 красками (гуашь) в соответствии с законами цветоведения и традициями промысла. Уже на стадии изготовления эскиза необходимо приучать ребят к аккуратности. Небрежность, допущенная при выполнении эскиза, неизбежно переходит в окончательный вариант будущего изделия.
Варианты эскизных набросков


Занятие 3.
Роспись деревянной ложки.
Материалы и оборудование: краски (гуашь), кисти № 1,3 - для росписи, №9 – для тонирования, банка для воды, палитра, салфетка, заготовка-ложка, шлифовальная бумага (мелкая), клей ПВА, лак НЦ или ПФ.
Подготовка заготовки, идущей под роспись.
Перед непосредственной обработкой древесины для росписи необходимо ознакомить ребят с породами деревьев, которые им могут встретиться при работе, с их основными свойствами. Древесина является прекрасным поделочным материалом. При умелой сушке она обладает достаточной долговечностью, твёрдостью, что позволяет производить обработку несложными технологическими приёмами.
Приступая к работе с древесиной, необходимо хорошо знать её свойства, так как правильное их использование может во многом при создании изделий декоративно-прикладного искусства.
Выразительность самой вещи, её композиционная завершённость зависят зачастую от умелого выявления специфических свойств древесины. Знание природных качеств дерева играет важную роль, как при выполнении различных изделий, так и при художественной обработке древесины росписью. Работая инструментом, необходимо учитывать направление волокон и рисунок деревянной заготовки. Оформляя изделие росписью, следует учитывать природную текстуру дерева, умело выделяя её или подчёркивая композиционным решением. Красивый природный рисунок древесины часто подчиняет себе композицию изделия, может подсказать те или иные решения.
В росписи широко применяются липа, осина, ольха. Самым лучшим деревом для росписи считается липа. Она менее трудоёмка в работе: при правильной сушке очень мало растрескивается, легко режется и впитывает влагу и поэтому хорошо тонируется водными растворами и красками.
Непосредственно перед росписью выбранная заготовка проходит предварительную обработку. Заготовка шлифуется наждачной бумагой, а затем покрывается клейстером (разведённый картофельный крахмал заваривается из расчета одна чайная ложка на стакан воды) или разведённый клей ПВА с водой 1:1. Далее тонируют поверхность. После такой обработки гладкая, отшлифованная поверхность заготовки готова к нанесению рисунка.
Методические советы педагогам.
Перед переводом рисунка следует предостеречь учащихся от лишних прикосновений к отшлифованной поверхности заготовки, так как частые касания образуют пятна, которые только усложняют работу над росписью: краска будет с трудом прокрывать поверхность заготовки или совсем не ляжет на неё.
Некоторым учащимся трудно сразу перейти к нанесению ведущих линий орнаментальной композиции непосредственно на поверхность заготовки. Для них рекомендуется другой способ – способ использования трафаретов. Хотя такой способ перевода рисунка и противоречит правилам Полхов-Майданской росписи, но в детском объединении это допустимо.
Роспись изделия.
Изделие расписывается в той же последовательности, что и при разработке эскиза. Сначала наносится красный цвет, затем зелёный, контуры – чёрным цветом, разживку – чёрным. Для этих работ используют кисти №1 и №3.
На следующем этапе изделие с законченной росписью покрывают лаком. Дети младшего школьного возраста знакомятся с технологией лакирования теоретически. Саму операцию выполняет педагог.
Перед началом работы педагог рассказывает ребятам о методах обработки дерева, о его свойствах и их изменениях после обработки лаком, знакомит с видами лаков, с общими правилами лакирования; объясняет причины возникновения различных дефектов при лакировании и способы их исправления.
Лакирование полуфабриката необходимо, во-первых, для предохранения его от пыли, влаги и т. д. и, во-вторых, для придания более гладкой, блестящей поверхности, а также для улучшения эстетических качеств изделия.
Методические советы педагогам.
1. Бывает, ребята допускают неточности в исполнении некоторых операций. Если у ученика в результате нанесения рисунка получится некоторое смещение основных линий, то в этом случае необходимо убедит его в возможном исправлении допущенной ошибки. Ведь в Полхов-Майданской росписи чёрный контур часто заходит за пределы рисунка, и, следовательно, умело применяя его, можно исправить рисунок. Порой дети отчаиваются, при первой же неудаче у них сразу пропадает интерес к своей работе. Поэтому педагогу необходимо поддержать ребёнка, помочь ему в исправлении допущенных погрешностей.
2. Причинами дефектов, возникающих при обработке дерева лаком, являются недоброкачественность лака и неправильное его применение при покрытии. Вот некоторые дефекты, встречающие при обработке росписи, и способы их устранения:
- полосы лака, возникающие при медленном лакировании. Исправление – шлифовка наждачной бумагой с последующим покрытием лака;
- следы тампона, сделанного из ворсистой ткани. Исправление – обработка наждачной бумагой с последующим покрытием лака;
- растрескивание плёнки лака, возникающее при повышенной влажности покрываемой поверхности древесины или при слабой эластичности лака. Частичное исправление – снять верхний слой лака и повторить ещё раз (мелкие трещинки всё-таки будут просматриваться);
- плохой глянец бывает при недостаточной выдержке между покрытиями или от повышенной влажности дерева.


Занятие 4. Заключительное.
На заключительном занятии по теме «Цветочные узоры Полхов-Майдана» проводится выставка и анализ выполненных работ.
Готовые работы оцениваются по следующим позициям:
- интересное решение композиции;
- гармоничное цветовое сочетание;
- качество выполненной росписи.
Для оценки результатов практической работы хорошо подходит форма выставки готовых изделий. Здесь можно разместить и работы ребят и работы народных мастеров. При просмотре выставки дети учатся сравнивать, анализировать, оценивать.
Для закрепления пройденного материала и в целях расширения кругозора желательно организовывать экскурсии в музей народного творчества. Эти экскурсии, являясь естественным продолжением занятий в детском объединении, могут не только дополнить занятия учащихся, обогатить их творческий багаж, но, главное, пробудить у них интерес к народному искусству, который и повлечёт за собой естественное желание творить, работать.
Можно рекомендовать устроить экскурсию у себя в детском объединении. Для этого очень хорошо подходить просмотр видеоматериалов серии «Декоративно-прикладное искусство», где рассказывают о поэтическом мире народных промыслов в форме сказочного путешествия.

5. Литература.
1. Арбат народная роспись. – М., 1970.
2. Брусева-Давыдова Крутца. – М., 1991.
3. Россиночка. Полхов-Майданская роспись №1, №2. Учимся рисовать. Рабочая тетрадь – Казань, 2000.
4. Махмутова по дереву. – М., 1987.
5. Наглядно-дидактическое пособие «Полхов-Майдан. Изделия народных мастеров» - М., 2005.
6. Неретина уроков по изобразительному искусству, мифологии и фольклору. – М., 2004.
7. Семенова Полховского Майдана и Крутца. – М., 1971.
8. Тарановская чудеса. – Л., 1981.
9. Творчество педагога дополнительного образования Выпуск 4. Декоративно-прикладное творчество – Нижний Новгород, 2006.



