ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗАВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 000»
«Подарок учителю»
Выполнили:
, ученица 6класса;
, ученица 6 класса;
, ученица 6 класса;
, ученица 6 класса
, ученица 6 класса.
Руководитель:
, учитель технологии
второй категории.
2013
АННОТАЦИЯ
Данный проект учениц 6 класса состоит из практической и теоретической части. В теоретической части дана историческая справка о возникновении декоративно-прикладного искусства; о работах художников в самых известных музеях нашей страны. Особое внимание уделено видам отдельных техник декорирования стеклянных сосудов: point-to-point, декупаж, кракелюр, пейп-арт, терра.
В практической части представлено описание технологий создания изделий из стеклотары в некоторых техниках декорирования, о материалах, используемых при изготовлении ваз из бутылок.
Проект будет интересен людям любого возраста, потому что сделать своими руками подарочные сувениры из бросового материала - это очень удивительно, незабываемо и интересно.
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ | 3 |
1.ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ 1.1 Историческая справка о возникновении декоративно-прикладного искусства и отдельных техник декорирования предметов интерьера | 6 |
1.2 Виды отдельных техник декорирования стеклянных изделий | 12 |
2.ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ 2.1 Технология создания изделий в различных техниках декорирования | 14 |
2.2 Экологическая оценка проекта | 16 |
2.3 Экономическое обоснование проекта | 17 |
ЗАКЛЮЧЕНИЕ | 18 |
Список используемой литературы | 20 |
Приложение | 21 |
ВВЕДЕНИЕ
Участники проекта: ученики 6 класса ФГКОУ СОШ № 000 города Хабаровск – 47, учитель технологии.
Доминирующая деятельность учащихся: творческая.
Комплексность проекта: междисциплинарный.
Продолжительность проекта: долгосрочный, сочетание классных и внеклассных форм работы.
Проблема: в век интернета, современное поколение детей мало интересуется историей декоративно – прикладного искусства и редко, кто умеет создавать своими руками изделия из подручного материала.
Актуальность: заинтересовать ребят в изучении истории декоративно – прикладного искусства, определенных видов техник декорирования и создать своими руками декоративное изделие.
В преддверии праздника весны - «Международного женского дня 8 марта», а так как в нашей школе большинство учителей – женщины, мы решили сделать для них подарочные сувениры: из вполне обычной стеклянной бутылки - маленькое произведение искусства – вазу для цветов, которая будет украшать любой интерьер. Кроме этого, в ней могут стоять круглый год сухоцветы, букеты и композиции, также созданные ребятами.
Цель проекта: спроектировать и изготовить подарочные сувениры для учителей.
В соответствии с поставленной целью решались следующие задачи:
1. Ознакомиться с историей возникновения декоративно-прикладного искусства и отдельных техник декорирования предметов интерьера.
2. Изучить виды отдельных техник декорирования стеклянных изделий;
3. Освоить технологию изготовления сувениров из бутылочной тары в техниках декорирования: point-to-point, терра, декупаж, пэйп-арт, кракелюр.
Фактическим материалом для нашего проектного исследования послужили рисунки, фотографии, иллюстрации произведений декоративно-прикладного искусства и ручные работы мастеров, представленные в художественных энциклопедиях и интернете. В работе использованы следующие методы: исследовательский метод; описательный метод, метод анализа.
Теоретическая значимость проекта заключается в том, что нами были изучены следующие вопросы: история возникновения декоративно-прикладного искусства и отдельных техник декорирования; виды отдельных техник декорирования стеклянных изделий; освоена технология изготовления сувениров из бутылочной тары в техниках декорирования: декупаж, point-to-point, пэйп-арт, терра, кракелюр.
При изготовлении ваз нам понадобились знания и умения по технологии, истории, информатике, химии, экономике.
Практическая значимость нашей проектной деятельности определена тем, что научились распознавать виды техник декорирования стеклянных сосудов; изготавливать подарочные сувениры из стеклянной тары в определенных декоративных техниках.
Этапы реализации проекта:
1 этап – постановка задач. На данном этапе формируется команда участников. Выбирается тема, основные вопросы, над которыми предстоит работать, определяется план работы и формы выдачи результатов проектной деятельности.
2 этап – анализ и исследование задач. Организовывается исследовательско - поисковая работа по теоретическим и практическим вопросам:
1. история возникновения декоративно-прикладного искусства и отдельных техник декорирования предметов интерьера.
2. виды отдельных техник декорирования стеклянных изделий;
3. технологию изготовления сувениров из бутылочной тары в техниках декорирования: «point-to-point», «терра», «декупаж», «пэйп-арт», «кракелюр».
4. программы, используемые для создания мультимедийных презентаций, текстовых документов, для сканирования информации и интернет ресурсов.
3 этап – разработка технологии изготовления. Изготовление проектного изделия в выбранных техниках декорирования.
4 этап – оформление результатов. На данном этапе вначале индивидуально, а затем в команде выполняется оформление проектной работы. Создаются мультимедийные презентации к данному проекту, папка с технологическими картами, по изготовлению ваз из бутылок в определенных техниках декорирования и оформляется пояснительная записка.
4 этап – защита проекта. Презентация проекта.
5 этап – рефлексия. Обсуждение удач и трудностей, возникших во время работы над проектом, планирование создания будущих декоративных изделия для интерьера.
1 ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
1.1 Историческая справка о возникновении декоративно-прикладного искусства и отдельных техник декорирования предметов интерьера
Декоративно-прикладное искусство - сложное и многогранное явление культуры. Понятие это очень широкое и глубокое. Широкое потому, что охватывает многие виды народного промысла - зодчество, музыку, танцы, фольклор, бытовое искусство. Глубокое потому, что живет вместе с народом, уходя корнями в седую древность и развиваясь в наши дни. Уже на ранней стадии развития человеческого общества человеку было свойство стремление к красоте в окружающем его предметном мире[1].
Еще в формах каменных орудий первобытного человека, в простейших геометрических фигурах орнамента на древнейшей керамике проявляются зачатки творчества, которое сопровождало жизнь народа на протяжении всей его истории. Шло время, сменялись исторические эпохи и многие поколения людей, но всегда существовала в народе потребность украшать свой быт, делать радостным труд, дополнять свою нелегкую жизнь красотой.
В эпоху рабовладения декоративное искусство получило новый толчок в развитии. Зародившееся еще при родовом строе, желание людей украшать себя ожерельями, браслетами, кольцами, подвесками, серьгами не исчезло. Позднее появились и предметы украшения одежды, а затем и украшения жилища. Здесь уже на первом месте стояла не столько польза, сколько красота. С этой целью на простые ткани наносили вышитые узоры, керамику украшали орнаментом и изображениями, сначала выдавленными и процарапанными, затем нанесенными глиной другого цвета. Позднее с этой целью использовали цветные глазури и эмали. Металлические изделия отливали в фигурных формах, покрывали чеканкой и насечкой. И ценился такой предмет уже не только за то, что был просто полезен, но и за свой узор, за мастерство украшения, благородство материала и тонкость работы.
Значительно позднее, в ХVIII—ХIХ вв., это искусство назвали декоративным (от французского слова декор — «украшение»).
И только в ХIХ в. эту область художественного освоения предметного мира определили как прикладное искусство[2].
Мы почти не знаем имен народных мастеров. Но история не предала забвению анонимных творцов декоративно-прикладного искусства - крестьян, сельских и городских ремесленников, чьим трудом и талантом созданы совершенные произведения. Свое мастерство они передавали буквально "из рук в руки". Время отбрасывало все случайное, несовершенное, шлифуя и сохраняя только ценное и высокохудожественное.
Как правило, народные мастера создавали вещи для себя и ограниченного круга односельчан. Использовали их в крестьянской семье и хозяйстве. Так делали многие предметы деревянной утвари, орудия труда, игрушки, ткани, вышивки. Мастер вкладывал в изделие свою любовь и талант. Произведения декоративно-прикладного искусства порой наивны, но искренни и простодушны. В них выражена мудрая простота взглядов, дум, чувств и чаяний народа.
Другой круг вещей производился в организованных центрах художественного ремесла, возникавших вблизи природных источников сырья: гончарные промыслы у залежей глины; изделия из металла в местах разработок различных руд; резьбой по кости занимались на севере, где добывали "рыбий зуб" - моржовый клык, издавна служивший основным материалом русским косторезам.
Произведения художественных промыслов шли на продажу и славились не только в России, но и за рубежом. На них больше сказывались веяния времени, капризы моды, вкусы заказчиков. Крестьянское же искусство развивалось в русле традиций, обусловленных устойчивым, размеренным укладом народной жизни, который во многом определил и специфический художественный строй народного промысла, особенности его формы и содержания[3].
В нашей стране много художников работает в сфере декоративного искусства. Работы художников находятся в самых известных музеях нашей страны, они украшают интерьеры крупных общественных и культурных центров, театров, гостиниц, дворцов культуры и пансионатов. Например, шпалеры Аллы Шмаковой ( председатель АХДИ 1993-98) "Москва в творчестве Матвея Казакова" украшают Белый коридор московской Мэрии, шпалеры "Москва Белокаменная" того же автора - в зале приемов посольства России в Чехии. За грандиозную керамическую композицию "Древо жизни", выполненную для Палеонтологического музея группа художников: Александр Белашов, Валерий Малолетков, Мария Фаворская, Владислав Сидоров была удостоена Государственной премией. Это говорит о том, что декоративное искусство играет важную роль в культурной жизни страны. По степени развития этого искусства можно с полным основанием судить об уровне художественной культуры общества в целом. Прикладное и декоративное искусство во многих случаях дополняют друг друга. В этом смысле говорят о декоративно-прикладном искусстве[4].
Виды искусства различаются по способам воспроизведения действительности и художественным задачам, а также по специфическим средствам создания образа. Каждый из них имеет свои роды и жанры3.
Описать всю историю декоративно-прикладного искусства невозможно. Траектория появления и развития также определенного его вида, у каждого народа своя.
Выбрав в качестве артобъекта стеклянную бутылку, чтобы сделать из нее необычную вазу, мы изучили некоторые направления декоративно-прикладного искусства; историю появления терминов: «техника» и «искусство».
Термин «technik» произошёл от греческого «techne» «ремесло», «искусство», «наука».
Техника в значении «мастерство» и «внешнее мастерство» стало употребляться в немецком языке уже со второй половины XVIII в. Искусство (Аrt,) в значении «хитрость», «ловкость» теперь сохраняется главным образом в; связанных сочетаниях и не характерно для его свободного функционирования. В свободном употреблении Аrt в современном языке прежде всего «искусство»[5].
Остановимся подробнее на следующих техниках декорирования: «point-to-point», «терра», «декупаж», «пэйп-арт», «кракелюр».
Одним из древнейших видов техник декорирования предметов быта является вазопись. Искусные мастера разных стран украшали вазы точечной росписью. Техника точечной росписи известна давно, особенно характерна для Персии и Индии. На западный манер точечную роспись стали называть еще росписью point-to-point, от английского point – точка. Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях. Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания. В Индии широко распространена техника узелковой окраски ткани, так называемая бандхана, при которой узор выглядит составленным из мелких неровных пятнышек. Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов. Также точечную роспись использовали в Африке и Китае. Сейчас уже общепринято, что под росписью point-to-point понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества. Работы, выполненные в точечной росписи, впечатлят глубоко и надолго - даже первые пробы в такой техники дают поразительные результаты! Все дело в том, что роспись point-to-point совсем не сложна в освоении.
В наше время у нас есть возможность воспользоваться этой техникой и с помощью множества различных по цвету и размеру точек создать свое послание, свои неповторимые узоры и рисунки, передать настроение и ощущения, декорируя любые поверхности[6].
Следующим направлением в декоративно-прикладном искусстве мы рассмотрим технику «терра», как одно из направлений коллажа.
Техника коллажа (от фр. collage - наклеивание) дает широкий простор для творчества, поскольку для создания произведений можно использовать самые разные материалы — растения, краски, ткани, металлические детали и т. д. А начиналось все на заре XX века в кругах приверженцев авангарда — кубизма, импрессионизма и т. п. Родоначальником коллажа считают французского художника-кубиста Жоржа Брака. В 1913 году он первым использовал оригинальный прием - наклеивание на картон полос окрашенной бумаги. А чтобы фактура бумаги получалась более эффектной, художник подмешивал в краску песок.
Так, коллаж занимает заметное место в творчестве импрессиониста Анри Матисса. Он придумал разновидность коллажа - декупаж, столь популярный в наше время[7].
Пик популярности и у нас в стране, и за рубежом переживает и такое направление в искусстве коллажа, как флористический коллаж - «терра». На красоту засушенных растений люди обратили внимание давно. Стенная роспись в одном из фиванских храмов, находящемся на территории современного Египта, считается самым древним гербарием, пусть и несколько своеобразным. Этот культурный памятник, датируемый 1450 годом до н. э донес до нас изображения 275 различных растений![8]
Так же одним из видов техники декорирования является «декупаж».
Декупаж имеет длинную и очаровательную историю, которая ведет нас
в прошлое через разнообразие стилей и стран.
Само слово «декупаж» появилось в 20 веке и происходит от
французского decoupage — существительное, «то, что вырезано»). Обозначает эта техника - декорирование различных предметов с помощью вырезанных бумажных мотивов.
Считается, что техника декупаж впервые появилась в Германии в конце XV века. Однако точно установлено, что еще в XII веке китайские крестьяне создали тонкую яркую цветную бумагу, с помощью которой они украшали окна, фонари, подарочные коробки и другие вещи. На протяжении веков данная техника была предметом гордости многих известных практикующих людей, таких как Мария Антуанетта, из более современных: Матисс и Пикассо. Но принято считать, что родоначальником современного искусства декупаж в том виде, в каком мы привыкли его видеть сейчас, — является дальневосточное искусство лаковой росписи XVII столетия, применявшееся главным образом для отделки мебели. Торговцы не могли в полной мере удовлетворить заказы европейцев на расписанную лаком мебель из стран Дальнего Востока. В результате венецианские краснодеревщики и лаковых дел мастера начали производить поддельные лаковые вещи, чтобы успевать выполнять заказы покупателей.
Сегодня декупаж переживает новое возрождение по всему миру с активной гильдией в Америке, Южной Африке, Австралии, Англии и Японии1.
Из перечисленных ранее видов техник декорирования, следующий способ украшения является более современным и называется «пэйп – арт», в переводе с английского «бумажное искусство». Автор данной техники - украинская художница Татьяна Сорокина, которая придумала ее в 2006. Литература про технику декорирования «пэйп – арт» еще не издана, можно только с ней ознакомиться в интернете[9].
1.2 Виды отдельных техник декорирования стеклянных изделий
В наше время разные виды творчества и декора находится на пике моды.
И это неудивительно. У человека всегда была потребность в творчестве
и самовыражении. Часто хочется придать обычным вещам индивидуальность.
На сегодняшний день существует великое множество видов техник
декорирования.
Наша работа заключалась в изготовлении ваз из стеклянных бутылок,
поэтому мы выбирали те виды декорирования, которые могли бы сделать
собственными руками, и которые нам больше всего понравились.
Для выполнения своей проектной работы, мы ознакомились со следующими видами декоративных техник:
1 Точечная роспись «Point-to-point». Изначально ее использовали в чеканке,
позже она стала называться капельной, потому что краску набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. Главный секрет для достижения отличного результата, - наличие огромного терпения, достаточной усидчивости и хорошей фантазии.
2 «Пейп-арт» - авторская техника декорирования, придуманная Татьяной Сорокиной в
2006 г. из украинского города Николаева. Paper-art в переводе с английского языка означает бумажное искусство. Новизна данной техники в способе окантовывания рисунков на различных поверхностях не тканевым шнуром, а нитью из крученных салфеток.
3 Коллажная техника «Терра». В основе лежит использование природных материалов,
макаронных изделий, круп, косточек и т. д. «Коллаж» происходит от французского слова, буквально обозначающего «наклеивание». Коллаж – это технический прием в изобразительном искусстве, когда "вмазывается" в раствор самые разные по цвету и фактуре кусочки материалов: листья, плоды, ветви, ягоды и другие природные элементы. 10. Декупаж - это техника декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов. Слово «декупаж» появилось в 20 веке, происходит от французского decoupage —существительное, «то, что вырезано». Самый популярный материал для декупажа — это трёхслойные салфетки. Отсюда и другое название — «салфеточная техника».
11. Кракелюр (фр. craquelure) — трещина красочного слоя или
лака в произведении живописи. этого эффекта Эффекты сознательного состаривания вещей необыкновенно красивы, их также можно достичь при помощи яичной скорлупы. Можно состарить мебель, украсить стеклянную вазу кракелюром с декупажем, и она приобретет эксклюзивный и старинный вид[10].
Здесь перечислены далеко не все виды декоративно-прикладного искусства, а только те, которые мы использовали для создания своих проектных изделий. Каждый человек может найти себя в творчестве и начать создавать вокруг себя красоту.
2 ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
2. 1 Технология создания изделий в различных техниках декорирования
Ознакомившись с историей возникновения декоративно-прикладного искусства и изучив виды техник декорирования вручную стеклянных сосудов, мы приступили к практической части реализации нашего проекта: проектированию и изготовлению подарочных сувениров для учителей.
Для этого разработали банк идей и предложений по решению проблемы.
В ходе обсуждения, у нас появились такие идеи:
1. сделать панно;
2. изготовить открытку;
3. сделать оригинальную вазу, из стеклянной бутылки.
Выбирая из вариантов подходящее решение, мы разработали определенные критерии, которым бы отвечало наше изделие: практичность, эстетичность, сложность, креативность, актуальность, интерес, индивидуальность.
Нам бы очень хотелось, чтобы подарок был волшебным, ярким и воспринимался по-особому радостно.
Обсудив все варианты, мы остановили свой выбор на изготовлении сувенира в виде вазы из стеклянной бутылки для каждого учителя, в различных техниках декорирования.
Выбирая наиболее подходящие варианты предполагаемых изделий, мы создали таблицу. Знаком “+” отметили удовлетворение предъявляемым требованиям, знаком “-” – неудовлетворение. (Приложение 1, таблица 1).
Очень трудно было сделать выбор моделей, которые лучше подошли в качестве изделия для нашего проекта. Все достаточно хороши, оригинальны и не требуют больших затрат, за исключением Модели № 6 и Модели № 7, так как на их изготовление потребуется больше времени, чем на остальные. (Приложение 2).
Изучив литературу и информационные источники, каждый из нас выбрал изделие, декорированное в определенной технике. (Приложение 3).
Затем мы сделали эскиз своего будущего изделия в цвете.
Исходя из выбранных вариантов изделий, для работы нам потребовались следующие материалы и инструменты:
1. Пустые бутылки.
2. Жирорастворимое средство для мытья посуды.
3. Краски акриловые, контуры акриловые, объемный контур 3D с серебряными блестками.
4. Шпатлёвка акриловая белая.
5. Лак акриловый.
6. Салфетки декупажные, столовые.
7. Лак яхтенный глянцевый.
8. Клей ПВА.
9. Засушенные веточки кукурузы, камыша, рис, шишки еловые.
10. Кисти, мастихин, ножницы.
11. Фен, терм пистолет.
12. Бельевая веревка, шпагат.
13. Клей «Мастер-супер» универсальный.
Создавая проектное изделие, мы придерживались определенной технологической последовательности выполнения. (Приложение 4, таблица 2).
Технология изготовления остальных вариантов работ проектных изделий находятся. (Приложение 4, таблицы 3,4,5,6).
С изготовленными нами проектными работами можно ознакомиться. (Приложение 5).
Выполняя наш проект, мы соблюдали следующие правила безопасности во время работы:
1. Не пользоваться неисправными и тупыми инструментами.
2. Употреблять инструмент только по назначению.
3. Инструменты храни в предназначенном для этого месте. Нельзя хранить инструменты и оборудование в беспорядке.
4. Класть ножницы справа сомкнутыми лезвиями от работающего; передавать, держа вперед кольцами.
5. Содержать в чистоте и порядке свое рабочее место.
6. Выполнять работу внимательно, не отвлекайся посторонними делами.
7. По окончании работы обязательно убрать свое рабочее место.
8. Работать рекомендуется, на застеленном клеенкой столе.
9. Соблюдать правила безопасной работы с клеем.
2.2 Экологическая оценка проекта
Охрана окружающей среды, рациональное использование природных ресурсов принадлежит к числу наиболее сложных и актуальных задач современности.
Для своего изготовления изделий мы использовали экологически чистый материал – стеклянные бутылки. Как утверждает Ингрид Вебер, дипломированный инженер, руководитель лаборатории по проверке упаковки Берлинского научно-исследовательского института пивоварения (VLB, Германия) в своей статье «Научные выводы на основе анализа результатов последних исследований стеклянных бутылок», опубликованной в журнале «Индустрия напитков № 3 2011»: «Стекло экономит природные ресурсы, является химически инертным, идеально защищает помещенные в стеклотару вещества, пользуется популярностью у потребителей и служит материалом первого выбора у изготовителей фирменной продукции. Кроме этого стекло характеризуется хорошими показателями баланса CO2», что может положительно повлиять на дальнейшее использование наших сувениров в качестве ваз для цветов.
Поделочный материал - клей ПВА применяется в строительстве и отделке жилых помещений, поэтому проходит специальную техническую экспертизу.
Акриловые краски для детского творчества проверяют на токсичность специальные службы.
Мы считаем, что эксплуатация наших изделий не повлечет за собой изменений в окружающей среде, нарушений в жизнедеятельности человека. Кроме того, выбирая стеклотару для своих поделок, мы фактические отходы превратили в дизайнерские изделия. Также в процессе производства сувениров не были произведены выбросы загрязняющих веществ в атмосферу, почву и водоемы.
2.3 Экономическая оценка проекта
При изготовлении проектных изделий был произведен экономический расчет затрат на материалы и инструменты. (Приложение, 7 таблица 7).
При подсчете, на изготовление всех наших изделий было потрачено 750 рублям. На эту сумму мы изготовили 20 подарочных сувениров, в среднем по 37 рублей 50 копеек на каждый. Купить в магазине подобный сувенир в эксклюзивном исполнении, на такую сумму невозможно, покупка обойдется гораздо дороже.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В ходе реализации проекта нами была проделана большая и очень интересная работа, в которой мы смогли испытать свои творческие возможности и многому научились, но при подготовке теоретической части проекта мы столкнулись с проблемой: в недостаточном количестве печатной литературы, содержащей современные технологии декорирования стеклянных бутылок и истории развития декоративно-прикладного искусства. Ввиду этого, для выполнения данной работы, мы воспользовались идеями других людей, широко представленных на просторах интернета.
Подводя итог нашей проектной деятельности, мы создали следующие практические продукты: мультимедийную презентацию по теме проекта; папку с технологическими картами, по созданию ваз из бутылок, которые могут быть использованы в качестве обучающего дидактического материала для индивидуальной работы с учениками на уроках технологии и внеурочных занятиях; подарочные сувениры учителям - вазы для цветов.
Освоив технику декорирования ваз и получив навыки их изготовления, мы пришли к выводу, что модели № 6 и № 7, разрабатываемые в первоначальном банке идей и не выбранные из-за повышенной сложности, сейчас могут быть нами уже выполнены.
В дальнейшем, на достигнутом уровне мы останавливаться не будем. Планируем в следующем году: изготовить вазы в более сложных техниках декорирования; совершенствовать умения украшать не только стеклянные сосуды, но и другие аксессуары для домашнего и школьного интерьера (цветочные кашпо, разделочные доски); создать коллекцию различных предметов быта в одном стиле и дидактический материал по изготовлению выполненных изделий.
Закончив свой проект, мы считаем, что все из того, что было задумано, получилось.
РЕКЛАМНЫЙ ПРОСПЕКТ
Выбирай к 8 марта –
Каждому учителю по подарку!
Наши эксклюзивные сувениры дарят радость не только нам, но и нашим учителям.
Уметь творить своими руками – это здорово!
Предлагаем Вам воспользоваться нашими технологическими разработками подарочных сувениров – ваз из стеклянных бутылок и создать своими руками удивительные, незабываемые подарки, которые можно подарить друзьям, знакомым, родным.
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Декупаж, перевод с немецкого – изд. АРТ-РОДНИК, 2009. 75с.
2. Зайцева штучки в технике декупаж. - М. АСТ – ПРЕСС КНИГА, 2008. 60с.
3. , Синюков , Словарь юного художника. –М. ПЕДАГОГИКА, 1982.
4. Информационный сайт – Art GINDA Творческая мастерская [Электронный ресурс]: режим доступа http://*****/master-klass/floristicheskij-kollazh-texnika-terra-2.html
5. Информационный сайт - Московский союз художников [Электронный ресурс]: режим доступа http://*****/examination/index. php? id=28
6. Информационный сайт – Рукоделие - point-to-point (точечная роспись) [Электронный ресурс]: режим доступа http://www. *****/community/lenta_cat/rukodelie/17404
7. Информационный сайт – Страна мастеров. Творчество для детей и взрослых [Электронный ресурс]: режим доступа http://*****/node/308701
8. Справочный сайт - Википедия, Свободная энциклопедия [Электронный ресурс]: режим доступа http://ru/wikipedia. orq/wiki/Декоративно-прикладное искусство.
9. Справочный сайт – Самопознание. ру [Электронный ресурс]: режим доступа http://*****/schools/prikladnoe_iskusstvo/#ixzz2LozbVKiA.
Приложение 1
Таблица 1 - Дизайн – спецификация
Подарочный сувенир должен | Модели | ||||||
№ 1 | № 2 | № 3 | № 4 | № 5 | № 6 | № 7 | |
1. Быть полезным и практичным | + | + | + | + | + | + | + |
2. Иметь относительно небольшой размер | + | + | + | + | + | + | + |
3. Изготовлен из недорогих, доступных и экологически чистых материалов | + | + | + | + | + | + | + |
4. Легко отличаться от других благодаря определенному дизайну | + | + | + | + | + | + | + |
5. Быть несложным в изготовлении | + | + | + | + | + | - | - |
6. Не представлять опасности для окружающих | + | + | + | + | + | + | + |
7. Вызывать положительные эмоции | + | + | + | + | + | + | + |
Приложение 2
Модели сложных работ
Рисунок 1 – Модель №6
Рисунок 2 – Модель №7
Приложение 3
Варианты моделей
Рисунок 3 – Модель №1
Рисунок 4 – Модель №2
Продолжение приложения 3
Варианты моделей
Рисунок 5 – Модель №3
Рисунок 6 – Модель №4
Рисунок 7 – Модель №
Приложение 4
Технологическая карта
Таблица 2 –Ваза «Виноградинка»
№ п/п | Последовательность выполнения работы | Графическое изображение | Инструменты и материалы |
1 | Отчистить бутылку от жира и грязи и высушить её. |
| Жирорастворимое средство для мытья посуды, фен |
2 | Покрасить белой краской в три слоя бутылку и высушить. |
| Спонджик, белая акриловая краска, фен. |
3 | Намазать клей на всю поверхность и обмотать веревкой всю бутылку. Высушить. Из салфетки вырезать основной рисунок. Составить композицию. |
| Бельевая веревка, ножницы, клей «Мастер-супер» универсальный, фен. Декупажная салфетка. |
4 | Приклеить вырезанный из салфетки элемент и на бутылку. Скрутить жгутики из простой салфетки. Высушить. |
| Клей ПВА, декупажная салфетка, фен. Ножницы, столовая салфетка, вода. |
5 | Свернуть их небольшими кольцами, приложить к бутылке и приклеить. Высушить. |
| Клей ПВА, жгутики из столовой салфетки, фен. |
6 | Смешать краску подходящего тона под цвет виноградной лозы и покрасить ею кольца, высушить. |
| Краска акриловая (сиреневая, чёрная), кисточка, спонджик, фен. |
7 | Смешать краску под цвет основного фона салфетки, покрыть ею всю бутылку. Высушить. |
| Краска акриловая (белая, охра светлая), кисточка, спонджик, фен. |
8 | Обвести рисунок золотым контуром. Высушить. |
| Контур золотой металик акриловый, фен. |
9 | Тонировать всю бутылку золотой акриловой краской и покрыть её лаком. Высушить. |
| Золотая краска акриловая, лак акриловый, фен. |
Продолжение приложения 4
Технологическая карта
Таблица 3 - Ваза «Гречанка»
бронза, медь, фен.
5 Покрыть её лаком в три слоя. Высушить. Лак акриловый, фен.
" align="left" width="673 height=614" height="614"" style="margin-left: -6px;margin-right:6px"/>
Продолжение приложения 4
Технологическая карта
Таблица 4 - Ваза «Зимняя сказка»
№ п/п | Последовательность выполнения работы. | Графическое изображение. | Инструменты, материалы. |
1 | Отчистить бутылку от жира и грязи и высушить её. |
| Жирорастворимое средство для мытья посуды, фен. |
2 | Обмазать толстым слоем клея бутылку и высушить. |
| Кисть, клей ПВА, фен. |
3 | Намазать клей на всю поверхность и обмотать шпагатом всю бутылку. Высушить. |
| Шпагат, ножницы, клей ПВА, вода, фен. |
4 | Вырезать лоскут из ткани бортовки, выдернуть нитки по краям, приклеить к бутылке. Высушить. |
| Ножницы, ткань бортовка, клей «Мастер-супер» универсальный, фен. |
5 | Подготовить шишки от ели и приклеить их на ткань. |
| Клей «Мастер-супер» универсальный, шишки еловые, фен. |
6 | Покрасить края шишек объемным контуром 3D с серебряными блестками. Прокрыть лаком. Высушить. |
| Объемный контур 3D с серебряными блестками, лаком аэрозольный акриловый, фен. |
Продолжение приложения 4
Технологическая карта
Таблица 5 - Ваза «Завиток»
№ п/п | Последовательность выполнения работы. | Графическое изображение. | Инструменты, материалы. |
|
1 | Отчистить бутылку от жира и грязи и высушить её. |
| Жирорастворимое средство для мытья посуды, фен. |
|
2 | Обмазать толстым слоем клея бутылку, наложить салфетку, сделать складки и высушить. |
| Кисть, клей ПВА, салфетка, фен. |
|
3 | Скрутить жгутики из простой салфетки. |
| Столовая салфетка, вода. |
|
4 | Нарисовать узор маркером. |
| Маркер. |
|
5 | По нарисованному контуру рисунка выложить жгуты из салфетки. Высушить. |
| Ножницы, клей ПВА, кисточка, фен. |
|
6 | Высохшую бутылочку покрыть чёрной акриловой краской. Высушить. |
| Черная акриловая краска, фен. | |
Спонджик, акриловая серебряная краска, фен | ||||
7 | Протереть почти сухим спонджиком акриловой серебряной краской. Высушить. | |||
Бесцветный аэрозольный яхтенный лак. | ||||
8 | Покрыть 2-3 слоями бесцветного яхтенного лака. |
Окончание приложения 4
Технологическая карта
Таблица 6 - Ваза «Осенний блюз»
№ п/п | Последовательность выполнения работы. | Графическое изображение. | Инструменты, материалы. |
|
1 | Бутылку очистить от этикеток, помыть средством для мытья посуды, просушить. |
| Жирорастворимое средство для мытья посуды, фен. |
|
2 | Обмазать толстым слоем клея бутылку и высушить. |
| Кисть, клей ПВА, фен. |
|
3 | В шпатлевку добавить клей ПВА. |
| Клей ПВА, шпатлевка. |
|
4 | Полученной смесью, полностью обмазать бутылку мастихином. Взять растения и вдавить их в шпатлёвку в произвольном порядке, формируя задуманную композицию. Пустоты засыпать рисом. Высушить и покрыть тремя слоями клея ПВА. |
| Мастихин, растения, рис, клей ПВА, фен. |
|
5 | После высыхания клея прокрасить белой краской, придавая вид барельефов. Высушить. |
| Краска акриловая белая, фен. |
|
6 | Высохшую бутылочку покрыть золотой акриловой краской. Высушить. |
| Золотая акриловая краска, фен. |
|
7 | Протереть почти сухим спонджиком акриловой краской жженая умбра выступающие части на поверхности, лишнее стереть мокрой салфеткой. Высушить. |
| Спонджик, акриловая краска жженая умбра, фен. | |
Бесцветный аэрозольный яхтенный лак, светло-золотая краска, щетинистая кисть, фен. | ||||
8 | Покрыть 2 слоями бесцветного яхтенного лака, сверху полусухой щетинной кистью светлой золотой краской выделить некоторые особо выпуклые места рельефа. Высушить. | |||
Акриловый лак, фен. | ||||
9 | Покрыть акриловым лаком. Высушить. |
Приложение 5
Проектные изделия
Рисунок 8 – Ваза «Виноградинка», выполнена ученицей 6 класса
Рисунок 9 - Ваза « Копилка» выполнила ученица 6 класс
Рисунок 10 - Ваза «Зимняя сказка» выполнена ученицей 6 класса
Продолжение приложении 5
Рисунок 11 - Ваза «Завиток» выполнена ученицей 6 класса
Рисунок 12 – Ваза «Гречанка», выполнена ученицей 6 класса
Приложение 6
Творческий процесс
Рисунок 13 – изготавливает свою вазу «Зимняя сказка».
Рисунок 14 – Все вместе командой - нам дружно и весело.
Рисунок 15 - Наши сувениры в подарок учителям.
Приложение 7
Таблица 7 - Расчет затрат на изготовление всех изделий
№ п/п | Наименование используемых материалов | Цена ( руб.) | Расход материалов на изделие | Затраты на материалы (руб.) |
1 | Бутылка | - | - | - |
2 | Жирорастворимое средство для мытья посуды. | 60 руб. | 0,05л | 1 руб. 20 коп. |
3 | Краски акриловые | 120 руб. | 2 шт. | 12 руб. |
4 | Контуры акриловые | 87 руб. | 3 шт. | 261 руб. |
5 | Объемный контур 3D с серебряными блестками. | 89 руб. | 1 шт. | 89 руб. |
6 | Шпатлёвка акриловая белая. | 57 руб. | 1 шт. | 57 руб. |
7 | Лак акриловый. | 126 руб. | 0,3 л | 42 руб. |
8 | Салфетки декупажные, столовые. | 20 руб. | 3 шт. | 60 руб. |
9 | Лак яхтенный глянцевый. | 256 руб. | 0,05 л. | 12 руб.80 коп. |
10 | Клей ПВА. | 124 руб. | 0,5 л | 62 руб. |
11 | Засушенные веточки кукурузы, камыша, рис, шишки еловые. | - | - | - |
12 | Кисти, мастихин, спонджик, ножницы. | 15 руб. | 4 шт. | 60 руб. |
13 | Бельевая веревка, шпагат. | 10 руб. | 5 м. | 50 руб. |
14 | Клей «Мастер-супер» универсальный. | 86 руб. | 0,5 л. | 43 руб. |
ИТОГО | 750 руб. |
[1] , Синюков , Словарь юного художника. 101 с.
[2] http://*****/schools/prikladnoe_iskusstvo/#ixzz2LozbVKiA
[3] http://ru/wikipedia. orq/wiki/Декоративно-прикладное искусство
[4] http://*****/examination/index. php? id=28
[5] http://*****/schools/prikladnoe_iskusstvo/#ixzz2LozbVKiA.
[6] , Синюков , Словарь юного художника 101 с
[7] http://*****/master-klass/floristicheskij-kollazh-texnika-terra-2.html
[8] Зайцева штучки в технике декупаж 4-7 с.
[9] http://*****/node/308701
[10] http://www. *****/community/lenta_cat/rukodelie/17404
