ЦЕЛОСТНОЕ ВИДЕНИЕ В РИСОВАНИИ
, кандидат педагогических наук, доцент,
зав. кафедрой рисунка
В процессе всестороннего изучения существующих в педагогической литературе точек зрения на данную проблему, а также в ходе практической работы со студентами и в соответствии с результатами предварительных экспериментов можно прийти к выводу, что под целостным видением следует понимать комплекс способностей, образующих специфическое профессиональное качество художника, сформированное в процессе изобразительной деятельности и целенаправленного обучения, которое позволяет ему видеть объект изображения и само изображение нерасчлененно, сразу, одновременно, во всем единстве, многообразии и взаимообусловленности его пластических качеств, свойств, признаков и особенностей, при их постоянном сравнении между собой и с целым.
Для успешного решения проблемы формирования целостного видения в процессе преподавания тонального рисунка, педагог должен основное внимание уделять развитию у студентов способностей, лежащих в основе этого существенного профессионального качества.
1. Способность видения большой объемной формы модели, понимание конструктивной основы формы, принципов ее строения, видение характера, пластики и движения формы, а также ее пропорций.
Для успешного развития способности целостного восприятия пространственных явлений натуры и рисунка, необходимо добиваться решения в учебной работе следующих задач:
- строгости перспективного построения предметов, входящих в постановку, не изменяя при этом направления, главного луча зрения;
- строгости прорисовки следков предметов, передачи их взаимного расположения на предметной плоскости, используя при этом метод сквозной прорисовки конструктивной основы формы;
- убедительности передачи плановости средствами светотени и тона;
- постепенного ослабления контрастов тона, степени освещенности, активности лепки формы по мере удаления предметов в "глубину" рисунка;
- ослабления степени проработанности, рельефа и фактуры штриховки по мере удаления формы в "глубину";
- оправданности нарушений плановости, если это диктуется необходимостью выявления композиционно-смыслового центра изображения.
2. Способность подчинять все средства художественной выразительности творческому замыслу, на основе целостного восприятия подчинять детали целому, второстепенное главному, выделять композиционно-смысловой центр изображения.
Основными учебными задачами для развития способности видения больших тональных отношений являются следующие:
- выдержанность пропорционального тонального масштаба изображения;
- передача общего тонального состояния;
- умелый выбор общей тональной напряженности изображения в соответствии с техническими возможностями материала;
- принципиальность передачи тональных отношений (белое должно казаться белым, серое – серым, а черное – черным);
- выразительное использование тональных контрастов для выделения композиционного центра;
- умелое ослабление тональных контрастов по мере удаления формы «в глубину» и к краям изобразительной плоскости.
3. Композиционное видение, т. е. способность видеть объект именно для изображения, способность оценивать всю изображаемую группу предметов как единое целое, видеть в плоскости чистого листа будущее изображение.
В ходе воспитания способностей видения градаций освещенности и ее характера студенты должны научиться следующему:
- передавать в рисунке ощущение местоположения источника света относительно изображаемых предметов;
- видеть и передавать пространственные изменения градаций освещенности;
- воспринимать и передавать общий характер освещенности;
- выразительно использовать контрасты освещенности для акцентирования переднего плана и композиционно-смыслового центра изображения.
4. Способность пространственного восприятия, видение плановости, пространства и световоздушной среды, способность воспринимать плоскость листа как «окно в пространство».
Для успешного развития способности целостного восприятия пространственных явлений натуры и рисунка, необходимо добиваться решения в учебной работе следующих задач:
- строгости перспективного построения предметов, входящих в постановку, не изменяя при этом направления, главного луча зрения;
- строгости прорисовки следков предметов, передачи их взаимного расположения на предметной плоскости, используя при этом метод сквозной прорисовки конструктивной основы формы;
- убедительности передачи плановости средствами светотени и тона;
- постепенного ослабления контрастов тона, степени освещенности, активности лепки формы по мере удаления предметов в "глубину" рисунка;
- ослабления степени проработанности, рельефа и фактуры штриховки по мере удаления формы в "глубину";
- оправданности нарушений плановости, если это диктуется необходимостью выявления композиционно-смыслового центра изображения.
5. Способность воспринимать большие свето-теневые градации, общий характер освещенности и игру светотени, не теряя чувства целого.
В ходе развития композиционных способностей, студентов необходимо ознакомить с такими закономерностями построения грамотного рисунка, как:
- равновесие и устойчивость изображения;
- симметрия и асимметрия, как приемы композиционной выразительности;
- оптимальность выбора масштаба изображения относительно листа в соответствии с образом натуры;
- выразительность выбранных пропорций и размера формата, их соответствие характеру натурной постановки и материалу для рисования;
- грамотность использования изобразительной плоскости и свободного поля;
- выразительность расположения композиционно-смыслового центра;
- точность передачи взаимоположения предметов, их характера и пропорций относительно друг друга, ясность и выразительность композиционно-логической структуры постановки.
6. Видение больших тональных отношений, точность оценки общего тонового состояния и тональных градаций натуры, умелое использование в работе пропорционального тонального масштаба и владение методом работы отношениями.
Лишь обладая целостным видением, способностью одновременного сравнения, студент сможет убедительно передать характер объемной формы, ее пластику и движение. Только верно найденная большая форма может избавить его от характерных ошибок, которые нарастают, как снежный ком, при механическом пририсовывании детали к детали, так как ошибка, допущенная в одной детали, не компенсируется отклонением в обратную сторону в другой, как это имеет место при рисовании от общего. При этом хочется заметить, что привычка вести работу от целого, от большой формы к деталям и формирует в конечном счете целостное восприятие.
