Управление образования и науки
администрации муниципального района
«Алексеевский район и город Алексеевка»
Использование активных методов обучения на уроках эстетического цикла как средство развития творческих способностей учащихся
Автор опыта:
,
учитель изобразительного искусства и черчения
МОУ СОШ № 1 г. Алексеевка
Алексеевка
2008
Содержание:
1. Информация об опыте 3
2. Технология опыта 10
3. Результативность опыта 16
4. Библиографический список 20
5. Приложение к опыту 21
Раздел I.
Информация об опыте
Условия возникновения и становления опыта.
Становление данного опыта происходило в 2003 – 2007 годах в процессе преподавания изобразительного искусства сначала среди учащихся 2 – 4 классов, а после, преподавание изобразительного искусства, черчения и художественной культуры России в 5 – 9 классах МОУ СОШ № 1, расположенной на территории города Алексеевки.
На территории города в едином режиме функционируют, помимо общеобразовательных, детская школа искусств, Дом детского творчества, Дом ремесел. Многие ребята посещают занятия в этих учреждениях дополнительного образования. Казалось бы, условий для развития творческих способностей детей много, но возникают многие вопросы. Каким образом раскрыть творческий потенциал тех детей, у которых талант к рисованию еще не открыт, и ни ребенок, ни его окружение не знают об этом? Как сделать школьный урок изобразительного искусства интересным и таким же значимым для всех детей, как и «основные» уроки? Для этого необходима внутренняя мотивация учения, на основе которой можно развивать творческие способности, а также создание благоприятных условий для развития одаренности. Важной задачей коллектива школы является развитие именно творческих способностей учащихся, которые являются неотъемлемой частью всесторонне – развитой гармоничной личности. Для этого необходимо раскрыть творческий потенциал и удовлетворить потребности детей в различных видах творческой деятельности.
Творческие способности развиваются только в деятельности их упражняющей. Успешное развитие творческих способностей возможно на основе системы таких заданий, которые требуют от учащихся творческого подхода. Задания должны быть посильны для основной массы учащихся, чтобы воспитывать у них уверенность в своих возможностях. В связи с этим возникает потребность в разработке заданий и использовании таких методов, применение которых в системе уроков изобразительного искусства будут развивать творческие способности учащихся, а, следовательно, повысит их интерес к предмету.
Сегодня создаются условия для обновления предметных методик, организация учебно-воспитательного процесса поднимается на уровень сотворчества учителя и ученика. Работа с каждым ребенком – это процесс, который требует осторожности и деликатности. Число методов, облегчающих детям выражение их чувств с помощью рисования, бесконечно.
Учебный план школы предоставляет ребенку довольно широкий комплект образовательных дисциплин. Каждый предмет позволяет выявить задатки и способности ребенка (в виде интереса, склонности), поэтому совершенно естественно предоставить ребенку необходимые условия для оптимального развития выявленных задатков и способностей. Исследование автором опыта в учебном году уровня мотивации по своему предмету на творческую деятельность учащихся (по ) [9,183], показало, что 75 % учащихся начального звена хотели бы более активно заниматься различными видами художественно-творческой деятельности. А организация работы учреждений дополнительного образования не дает возможности реализовать свой творческий потенциал всем желающим детям.
Актуальность опыта.
Обосновывая актуальность своего опыта, мы исходим из того, что в современных условиях возрастает потребность общества в людях, способных творчески подходить к любым изменениям, нетрадиционно и качественно решать существующие проблемы, обусловлена ускорением темпов развития общества и, как следствие, необходимостью подготовки людей к жизни в быстро меняющихся условиях. Чем настоятельнее потребность общества в творческой инициативе личности, тем острее необходимость в теоретической разработке проблем творчества, изучении его природы и форм проявления, его источников, стимулов и условий. Стратегия современного образования заключается в предоставлении возможности всем учащимся проявить свои таланты и творческий потенциал, подразумевающий возможность реализации личных планов.
Выдвижение на первый план цели развития личности, рассмотрение предметных знаний и умений как средства их достижения находят отражение в государственных документах. В "Концепции модернизации Российского образования на период до 2010 года" делается акцент на развитие творческих способностей учащихся, индивидуализацию их образования с учетом интересов и склонностей к творческой деятельности. Одним из основополагающих принципов обновления содержания образования является его личностная ориентация, предполагающая опору на субъектный опыт учащихся, актуальные потребности каждого ученика. В связи с этим остро встал вопрос об организации активной познавательной и созидательной деятельности учащихся, способствующей накоплению творческого опыта школьников, как основы, без которой самореализация личности на последующих этапах образования становится малоэффективной.
В ходе деятельности Ирина Леонидовна столкнулась с определенными трудностями.
Прежде всего, исходя из возможностей школы, в которой работает учитель, по учебному плану на преподавание изобразительного искусства выделено и в начальном, и в среднем звене по 1 часу. Поэтому, учитель вынужден искать действенные формы организации деятельности учащихся на уроках.
Анализ литературы и массовая педагогическая практика учителей выявляет очевидное противоречие между использованием традиционной методики преподавания с опорой на идею максимальной помощи учащимся в обучении и необходимостью развития творческих способностей учеников в художественно-творческой деятельности.
На основании выделенного противоречия автор считает своей важнейшей задачей для развития творческих способностей учащихся использовать активные формы и методы обучения, которые, по его мнению, повысят эффективность в организации творчества и мотивации учащихся.
Ведущая педагогическая идея.
Основной педагогической идеей данного опыта является создание необходимых условий для развития творческих способностей каждого ученика через использование активных методов и форм обучения, как в коллективной, так и в индивидуальной изобразительной деятельности.
Длительность работы над опытом.
Так как длительность работы над опытом напрямую связана с его результативностью, то автор рассматривает проблему, разделяя на три этапа.
I этап – теоретический - I полугодие учебного года.
II этап – практический – январь 2004 - январь 2007 гг.
III этап – аналитический - февраль 2007 - май 2007 года.
На первом этапе произошло обнаружение проблемы, подбор диагностического материала и выявление уровня мотивации на творческую деятельность учащихся, подбор литературы с теоретическими аспектами, постановка задач и выбор методов и средств их решения.
На основном этапе были апробированы активные методы обучения, которые способствовали решению проблемы в условиях своего образовательного учреждения. Корректировка задач, средств и методов для достижения конечного результата.
На третьем этапе была проведена заключительная диагностика, которая доказала успешность использования активных форм и методов работы с учащимися для развития творческих способностей.
Диапазон опыта.
Диапазон представленного опыта – единая система «урок – внеклассная работа». Учитель активно использует активные методы обучения не только на уроках изобразительного искусства и черчения, в кружковой работе, но и реализует такие формы и методы на уроках художественной культуры России, мировой художественной культуры и уроках православной культуры.
Теоретическая база опыта.
Изучая теоретические основы исследуемой проблемы, автор в своей работе опирался на два направления: изучение технологии активных методов обучения и педагогические труды, рассматривающие развитие творческих способностей учащихся.
По мнению А. Копыловой «Технология представляет собой форму развития образовательного процесса на основе какой-либо концепции, определяющей его содержание и формы. Технология – это определенная совокупность действий по конкретной реализации такого содержания». [3, 9]
Неоценимое значение в обучении изобразительному искусству играет деятельность ученого-педагога , который обосновал теорию «свободного творческого рисования». Именно он говорил о полной свободе детского творчества.
Проблемы организации творческой деятельности личности рассматривали в своих трудах , , . На организацию творческой деятельности учащихся с помощью создания проблемной ситуации – , , и другие. Вопросами технологии диагностики креативных способностей учащихся занимались П. Торренс, , . Опираясь на исследования , Л С. Выготского, , можно выделить состав компонентов креативных способностей: творческое мышление, творческое воображение и использование методов творчества учащимися в процессе выполнения творческих заданий. Для развития творческого мышления и воображения необходимо развивать умения решать творческие задачи.
Изучив методическую литературу, автор определил понятие творчества. По словам : «Понятие «творчество» получило различные трактовки в философских, психологических и педагогических исследованиях. Однако, как бы ни рассматривалось творчество – как продукт, как процесс или как особенное креативное (творческое) состояние субъекта, в нем всегда присутствует элемент новизны» [5, 91]. Здесь же она привела в пример слова , который назвал воображение «развитым творческим чувством». Автор опыта абсолютно согласен с мнением «Творчество детей – это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка. Эту самобытность невозможно охватить какими-то правилами, единственными и обязательными для всех». [5, 7]. А выдающийся ученый поясняет: «Творчество предполагает не повторение и запоминание существующего, а «порождение образа», позволяющего взглянуть на мир иначе, с новой точки зрения, с другой стороны, продвинуться вперед в сравнении с тем, что было прежде, придать сущему новый вид и порядок». [14, 175]. Таким образом, автор опыта сделала вывод о том, что художественное творчество является составной частью системы эстетического и художественного воспитания и средством развития личности.
В своей деятельности автор опирается на элементы различных современных образовательных технологий. Это культурологическая технология дифференцированного обучения по интересам детей (). Главной целью данной технологии является развитие творческих способностей и созидательных качеств личности. Поиск и развитие задатков и способностей учащихся строится на дифференциации по интересам школьников. Особенностью методики данной технологии являются специфические частнометодические технологии художественного воспитания , по программе которого работает автор. [8,86]
Также в своей работе автор опирается на элементы системы развивающего обучения с направленностью на развитие творческих качеств личности (, , ). Целевыми приоритетами этой технологии для автора опыта стали: выявление, учет и развитие творческих способностей (по ), обучение творческой деятельности, знакомство с приемами творческого воображения и умения решать творческие задачи (по ). Автор убежден, что использование алгоритмов решения творческих задач для учащихся по методике очень эффективно для развития их творческих способностей. Важной особенностью данной методики является сотворчество ученика и учителя, при этом организационными формами работы могут быть как групповые, так и индивидуальные. [8, 201]
Говоря о творчестве учащихся, Ирина Леонидовна считает, что креативные способности могут развиваться только при эмоциональном благополучии личности ребенка. Рассмотрев работы Е. Хрисановой и Н. Сергеевой [12, 137], автор стала использовать элементы арт-терапии. Понятие «арт-терапия» (терапия искусством) была введена А. Хиллом в своей работе в 1938 году. Эту методику поддержали К. Юнг, Д. Винникотт, М. Науберг, Э. Крамер. Здесь объединены направления психологии, педагогики и культурологи. В отечественной литературе эту педагогическую идею обосновал . Основными концептуальными идеями арт-педагогики являются креативность, рефлексивность, интегративность и гуманизация. По мнению автора опыта, использование такого метода дает возможность проявлять себя учащимся в различных видах творчества.
Также познакомилась Ирина Леонидовна с активными методами и приемами обучения, которые все чаще привлекают внимание всех учителей. В зарубежной и отечественной литературе совокупность способов, средств, приемов, побуждающих учащихся к активной познавательной и творческой деятельности, получила название «активные методы». Активное обучение предполагает использование такой системы методов, которая направлена не на сообщение обучающимся готовых знаний, а на организацию их для самостоятельного получения знаний, освоение умений в процессе активной познавательной и творческой деятельности, направленных на решение образовательных проблем. К данным приемам обучения относятся: опорные схемы, мозговой штурм, мозговая атака, «коммуникативная атака», диалог, игровые моменты, деловые игры. Такие приемы свойственны проблемным урокам. [4, 151, 83]
Психологические основы для разработки целостной концепции развивающего обучения были заложены еще в 1930-е годы в работах , , и др. Однако, систематические основы активных методов обучения стали широко разрабатываться только в конце 1960-х и в начале 1970-х годов в исследованиях психологов и педагогов по проблемному обучению. Большую роль в становлении и развитии активных методов обучения послужили работы , , , и т. д.
Автором была рассмотрена классификация активных методов обучения (по ) [13, 93]
· источники познания (вербальные, наглядные, практические методы обучения);
· методы логики (аналитако-синтетические, индуктивные, дидуктивные методы обучения);
· тип обучения (объяснительно-иллюстративный, проблемно-развивающие методы обучения);
· уровень познавательной самостоятельности (репродуктивные, продуктивные, эвристические методы обучения);
· уровень проблемности (показательный, монологический, диалогический, эвристический, исследовательский, алгоритмический, программированный методы обучения);
· дидактические цели и функции (методы стимулирования, организации и контроля);
· вид деятельности преподавателя (методы изложения и методы организации самостоятельной учебной деятельности) и пр.
Рассмотрел автор и классификацию методов активного обучения, предложенную . Он различает имитационные методы активного обучения, т. е. формы проведения занятий, в которых учебно-познавательная деятельность построена на имитации профессиональной деятельности. К неимитационным относятся пресс-коференции, дискуссии, семинары. Имитационные методы делятся на игровые и неигровые. К игровым относятся проведение деловых игр, игрового проектирования и т. п., а к неигровым – анализ конкретных ситуаций, решение ситуационных задач и другие.[9,30]
Условиями для использования активных методов и форм обучения выступают учет уровня развития интересов учащихся, сотрудничество их между собой и с учителем, внесение элементов игры в учебный процесс. Эти методы позволяют самим ученикам «строить» свое знание, а также активно и творчески пользоваться своим приобретением в жизни.
Особенностью активных методов является то, что обучение проводится в ситуациях, максимально приближенных к реальным. Таким образом, новый материал для изучения вводится в цель деятельности, а не в средства. Также учащиеся не только получают знания, но и обучаются их использовать на практике. В ряде исследований ученых , , экспериментально обосновывается влияние активных методов обучения на формирование определенных качеств личности ребенка.
Теоретический анализ, проведенный автором по проблеме исследования в процессе становления опыта, показал эффективность использования в работе с учащимися для развития творческих способностей активных методов обучения. Для этого можно использовать элементы и идеи ученых: , , а также элементы технологии развивающего обучения с направленностью на развитие творческих качеств личности , , культуровоспитывающую технологию дифференцированного обучения .
Изучение теоретической базы в процессе становления опыта было бы неполным, если бы автор не уделил внимание дифференцированному обучению. Проводя любой из активных методов, развивая творчество учащихся, мы, так или иначе, сталкиваемся с неравномерностью развития творческих способностей и различия личностных качеств. Здесь автор опыта видит эффективность использования элементов педагогической технологии внутриклассной дифференциации, автором которой является педагог-новатор . Он предлагает использовать три типа дифференцированных программ: «А», «В», «С», которые отличаются по степени сложности. Эти программы обеспечивают определенный уровень овладения знаниями, умениями и навыками (в том числе творческими), а также обеспечивают определенную степень самостоятельности детей в учении.
Новизна опыта.
Новизна опыта заключается в комбинированном использовании следующих технологий: культуровоспитывающей технологии дифференцированного обучения по интересам детей (), системы развивающего обучения с направленностью на развитие творческих качеств личности (, , ). Учителем создана и постоянно пополняется картотека активных методов обучения.
Раздел II.
Технология описания опыта
Постановка целей и задач педагогической деятельности.
Целью данного опыта является обеспечение положительной динамики творческих способностей учащихся в учебно-воспитательном процессе на уроках эстетического цикла посредством использования активных методов и форм обучения.
Достижение конечного результата предполагает решение следующих задач:
· введение в педагогическую практику активных методов обучения;
· создание благоприятных условий для развития творческих способностей учащихся, как в коллективной, так и в индивидуальной форме обучения;
· создание положительной мотивации у учащихся на саморазвитие и самовыражение;
· воспитание активной творческой личности учащегося, умеющего видеть, ставить и решать нестандартные творческие задачи;
· развитие умений учащихся усваивать знания, умения и навыки, добытых в ходе активного поиска и самостоятельного творческого решения.
Организация учебно-воспитательного процесса
Организация учебно-воспитательного процесса основана на использовании следующих способов включения учащихся в учебно-познавательную деятельность:
· В 4 классе проводится диагностика уровня сформированности мотивации учебной деятельности по изобразительному искусству, которая показывает познавательный интерес к предмету и мотивацию на творческую деятельность на уроке.
· В 5 - 8 классах учитель организует учебно-воспитательный процесс на основе активных методов обучения, с использованием дифференцированных творческих заданий с разными средствами и приемами рисования, для развития творческой активности, творческих способностей и познавательного интереса. Проведена промежуточная диагностика развития творческих способностей, которая показала положительную динамику отслеживаемого результата. Анализируя эти результаты диагностики креативности, учитель выявляет в целом чуть ниже среднего уровня развития творческих способностей.
· Проведенная итоговая диагностика доказывает, что используемые технологии, методы и формы, выбранные автором опыта, эффективно влияют на развитие творчества школьников.
Таким образом, Ирина Леонидовна добивается достижения конечной цели с помощью использования активных методов обучения, которые способствуют развитию творческих способностей школьников, и вовлекает их в учебно-познавательную деятельность на всех этапах урока, вовлекая в совместную деятельность и максимально развивая самостоятельность в добывании знаний и овладении способов действий.
Содержание образования.
Содержание образования планируемого результата обучения определяет модифицированная программа по изобразительному искусству «Изобразительное искусство и художественный труд» (), которую автор подвергла корректировке в соответствии с поставленными целями и задачами. Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Изобразительный, декоративный и конструктивный способы художественного освоения действительности осваиваются учащимися на протяжении всего обучения. Разнообразие видов восприятия, методов и приемов, а также практической деятельности приводит учащихся к индивидуальным творческим открытиям.
Основой художественно-педагогической деятельности учителя является содержание преподаваемого предмета, спецификой – эстетическое восприятие окружающего мира через изобразительно-выразительные средства пластических искусств, средством – принципы и методы художественной педагогики.
В процессе преподавания педагог организует взаимную связь всех видов художественно-творческой деятельности учащихся в соответствии с требованиями программы:
· изображение на плоскости и в объеме – с натуры, по представлению и по памяти;
· декоративная и конструктивная работа;
· эстетическое восприятие произведений искусства и явлений действительности;
· коллективное обсуждение и оценка индивидуальных работ и результатов коллективного творчества;
· изучение художественного наследия страны и родного края – исследовательская работа;
· подбор иллюстративного и наглядного материала по темам;
· прослушивание музыкальных и литературных произведений.
Вариативность содержания образования позволяет учащимся раскрыть свои творческие способности и реализовать себя в учебно-познавательной деятельности.
Формы, методы и средства учебно-воспитательной работы, их оптимальный выбор в соответствии с поставленными целями и задачами, технология их применения.
Для решения поставленных задач учитель разработала систему форм, методов, средств обучения и типов уроков, которые способствуют развитию творческих способностей.
Так как классно-урочная форма является основной системой организации обучения, то учитель изыскивает возможности для дифференциации, применяя индивидуально-групповые формы обучения. Особенностью изобразительной деятельности, отличающей ее от других видов художественного творчества детей, является то, что ее результат не исчезает в момент прекращения ребенком действий по созданию изображения, т. е. созданный детьми рисунок остается. Его можно рассматривать, оценивать, сравнивать с раннее созданным, совершенствовать. А использование коллективной деятельности не только влияет на конечный общий результат работы, но и дает возможность выходу творчества каждому участнику творческого процесса.
Сочетание парной, групповой и индивидуальной работы учащихся позволяют учителю в организации трех основных форм коллективной деятельности: совместно-индивидуальной, совместно-последовательной, совместно-взаимодействующей.
В первом случае ребенок выполняет работу индивидуально, но его работа к концу урока становится частью общей композиции. Примером такой деятельности может служить урок на тему «Древнерусский город-крепость» (Приложение ). Каждый ребенок конструирует постройку в технике бумагопластики, а в конце урока все ребята составляют из своих работ макет древнерусского города.
Совместно-последовательная деятельность вовлекает в коллективную творческую деятельность довольно большую группу детей. Класс делится на микрогруппы и выполняет коллективные творческие работы. При проведении урока по теме «Праздничные народные гулянья» (Приложение ) ребята выполняют вместе одно творческое панно. Первой группой на листе ватмана выполняется рисунок фона пейзажа. Вторая группа выполняет рисунки характерных атрибутов того или иного праздника и изображают архитектуру, а вырезав присоединяются к первой группе. Третья группа - изображает предметы народного быта и людей в костюмах, а продукт их творчества наклеивается на тот же рисунок. Этот обобщающий урок четверти позволяет выявить индивидуальные творческие способности каждого ученика, но уже в коллективной деятельности.
Совместно-взаимодействующая деятельность, в отличие от двух других, создает условия для мобилизации творческих возможностей ребенка и требует их проявления в качестве необходимого условия. Примером такой коллективной деятельности являются «активные» методы обучения. Эти методы учитель эффективно использует на уроках изобразительного искусства, черчения, художественной культуры России (Приложение №№ 2,3). Коллективная творческая деятельность школьников актуальна тем, что каждый ребенок чувствует свою ответственность, сопричастность к полученной общей работе, получает эмоциональное удовлетворение от конечного результата.
Ирина Леонидовна считает, что для развития творческих способностей учащихся наибольший эффект дает использование трех типов проблемных задач (по ). Сущностью проблемного творческого задания является совокупность специфических признаков изобразительного творчества с учетом психологических и возрастных возможностей учащихся. Художественно-творческие задания (1 тип) реализуются с помощью метода художественного обобщения через идею или замысел, а также через способ материализации замысла или идеи. Художественно-познавательные задания (2 тип) решаются способами создания и организации построения художественного образа. Учебно-познавательные задачи (3 тип) выражаются в использовании различных приемов и техник рисования. Все эти типы взаимосвязаны.
Обучая детей рисованию, для развития художественно-творческих способностей учитель использует в урочной и внеурочной деятельности различные техники и приемы рисования арт-терапевтической методики. (Приложение ). Это ассоциативное рисование, монотипия, мятый рисунок, ниткография, рисование пальцами рук. В основе используемых методов работы лежат принципы психологии, согласно которым можно «разбудить» творческие способности у ребенка, оказав помощь в самореализации их творческого потенциала. На таких уроках и занятиях в психологических целях используются различные музыкальные произведения. Здесь важно очень бережно относиться к каждой идее ребенка. Усвоение любого из приемов начинается с объяснения способа выполнения, показа иллюстративного материала, вводной беседы. Далеко не у всех детей есть возможность быстро включить свою фантазию, поэтому им нужно помочь, настроить на работу. При этом дети получают удовлетворение не только от процесса работы, но и от результата.
Наиболее полно художественно-творческие способности детей раскрываются в процессе работы над итоговой работой четверти или всего года. Для этого ребята сами выбирают художественные материалы, техники рисования, а иногда и тематику. Это помогает им создавать эмоционально-яркие образы, интересные цветовые сочетания, оригинальные композиционные решения. Одну и ту же тему ребенок изображает по-своему, а это и есть творчество.
С целью повышения мотивации к изучаемым предметам автор опыта использует различные средства обучения: энциклопедии и альбомы по искусству, литературные и музыкальные произведения, таблицы, магнитную доску и педагогический рисунок, муляжи, керамические изделия, схемы и динамические модели. Учащиеся активно участвуют в изготовлении наглядных пособий. В качестве раздаточного материала используются тесты, карточки-задания. традиционно используются дидактические игры на развитие внимания, зрительной памяти, творческого представления и воображения, моторики («Оживи картину», искусствоведческий диктант, «Собери рисунок», «Ошибка художника», «Игра в сыщика»). В кабинете действует сменная выставка лучших работ учащихся «Картинная галерея». Наличие персонального компьютера и проектора в кабинете учителя позволяет осуществлять урочную и внеурочную деятельность на современном методическом уровне. Ирина Леонидовна старается на каждом уроке использовать слайды презентационной графики, которые позволяют экономично использовать время на уроке и вызывают неподдельный интерес у учащихся. Некоторые учащиеся сами разрабатывают презентации к урокам по заданным темам. Результатами такой работы стали победы в конкурсах по использованию ИКТ. (Приложение ).
Наряду с традиционными методами обучения Ирина Леонидовна стала применять в своей работе активные методы. Использование технологии активного обучения позволило автору сделать вывод о том, что активные методы повышают развивающий эффект обучения, создают атмосферу творческого поиска, вызывают у учащихся массу положительных эмоций. Эти методы способствуют лучшему усвоению знаний и развитию творческих способностей. На уроках Ирина Леонидовна использует следующие методы:
· «коммуникативная атака» - используется на начальном этапе урока с целью мобилизации учащихся, с целью быстрого включения в урок. Это может быть какой-то неожиданный вопрос или захватывающий факт.
· Моделирование – задания на самостоятельное моделирование ситуации, идеи, способствующие обучению учащихся творчески мыслить. Это могут быть вопросы: «Что стало бы, если…?», «Что могло бы произойти, если бы…?», «С помощью чего бы вы решили проблему, если…?».
· Алгоритмизация – это точное предписание о выполнении в указанной последовательности действий, приводящих к результату. Это может быть составление или осуществления плана работы, этапы работы, которые повышают результативность практической части урока.
· Опорные схемы – это не просто схемы-плакаты, а выводы, которые рождаются у детей на глазах в процессе объяснения.
· «Мозговой штурм» - развитие творческого мышления.. Это хорошее дополнение к репродуктивным формам учебы, учащиеся тренируют умение кратко и четко выражать свои мысли, слушать и слышать друг друга. Наработанные решения часто дают новые подходы к изучению темы, на его основе легко организовать деловую игру.
· «Мозговая атака» - отличается от предыдущего метода краткосрочностью. Эффективен для разработки сюжета, техники рисования и использования графических материалов при выполнении коллективной творческой работы.
· «Атака веером» - эффективный метод при проведении уроков-зачетов по художественной культуре России. Класс делится на три команды, которые заранее готовят ситуации-вопросы по разделу.
Приемы стимулирования и контроля.
Жетоны - в качестве стимулирования автор использует на уроках жетоны, которые складываются по накопительным баллам в соответствующую оценку.
Оценочные листы учащихся (Приложения №№ 2,3) – которые дают возможность самооценки учащихся на каждом этапе урока.
Экспресс-выставки – коллективное оценивание детских работ в конце урока.
Карта личностного творческого развития учащихся. Выбор индивидуального творческо-образовательного маршрута. (Приложение ) Это диагностическое отслеживание личного творческого развития каждого ученика, которое выполняет информационную, оценочную и формирующую функции. На основе данных выбирается индивидуально-образовательный маршрут.
Преобладающие виды деятельности
- проектная деятельность, самостоятельное получение творческого результата или продукта в условиях дифференциации образовательного пространства результата или продукта в специально созданных учителем условиях дифференциации образовательного пространства. Проекты «Поляна сказок», «Интерьер жилой комнаты», «Эмблема школьного кабинета» (Приложение );
- исследовательская деятельность, творческая поисковая деятельность учащихся, используемая чаще на уроках черчения и художественной культуры России;
- самостоятельная деятельность, направляемая учителем, но протекающая без его участия. Это работа по карточкам-заданиям (индивидуальная деятельность), с помощью активных методов обучения (групповая деятельность).
Используя методику и технологию описанного педагогического опыта, Ирина Леонидовна достигла следующих результатов:
1. созданы все условия для развития творческих способностей учащихся посредством активных методов на уроках;
2. создана положительная мотивация учащихся к самосовершенствованию, саморазвитию, самостоятельности, сотрудничеству, творческому поиску, созиданию на уроках эстетического цикла.
Раздел III.
Результативность опыта
В учебном году учитель проводит диагностику уровня сформированности основных мотивов деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства (по ) в 4-х классах с целью выявления и изучения исходного состояния. Была проведена анкета «Как вы относитесь к учебе по предмету «Изобразительное искусство?» (Приложение 8).
Было проанкетировано 46 учащихся. Выявлен средний балл по каждой группе:
1. ситуативный интерес (I) – 1,56 балла;
2. учение по необходимости (II) – 0,45 баллов;
3. интерес к предмету (III) – 1,73 балла;
4. повышенный познавательный интерес (IY) – 1, 63 балла.
На основании полученных данных построен график уровня сформированности мотивации учебной деятельности.
Оценка результатов уровня мотивации показала, что 75 % учащихся имеют достаточный уровень мотивации.
Для оценки результативности актуального опыта были использованы методики диагностики невербальной креативности П. Торренса (адаптирована ), диагностики вербальной креативности С. Медника (адаптирована ), и тесты креативного мышления П. Торренса (адаптированы ).
Учащимся была предложена система творческих заданий, направленная на развитие творческих способностей, особенностью которой является организация творческой деятельности, ориентированная на познание, создание, преобразование, использование в новом качестве объектов, ситуаций, явлений.
В тесте по диагностике невербальной креативности используются показатели креативности Оригинальность и Уникальность. Результаты работ сравниваются с атласом рисунков, предложенных к тесту. Индекс оригинальности подсчитывается как среднее арифметическое оригинальностей всех картинок, индекс уникальности – как сумма всех уникальных картинок. Используя процентильную шкалу, построенную для этих двух индексов по результатам контрольной выборки, можно определить показатель невербальной креативности данного человека. Бланк теста представлен в Приложении № 9.
Методика диагностики вербальной креативности выявляет и оценивает у учащихся скрытый креативный потенциал. Необходимо сопоставить ответы испытуемых с имеющимися типичными ответами и при нахождении схожего типа присвоить данному ответу оригинальность, указанную в списке. Эту диагностику лучше делать в старших классах. (Приложение ).
Для тестирования творческого мышления предлагается бланк с двумя рядами одинаковых контурных изображений (Приложение ). Подсчитывая количество идей, необходимро обращать внимание на количество тем. Если в кругах нарисованы 3 – 4 головы различных животных, то эти рисунки относятся к одной теме и т. д.
На втором этапе ( уч. год) была проведена промежуточная диагностика креативных способностей в 5-х классах, и итоговая в 6-х классах. На основании анализа совокупности результатов всех используемых методик за определенный период, а также при диагностическом отслеживании по картам личностного творческого развития (Приложение ), были сделаны выводы о динамике процесса развития творчества учащихся. Это позволило получить достоверную информацию об уровне креативности учащихся и своевременно выявить недостатки в организации работы, внести изменения и коррективы.
Так, на основании полученных первичных данных в двух экспериментальных классах ни один ученик не показал высокий уровень развития творческих способностей.
В течение всего практического этапа учитель стала активно использовать на уроках изобразительного искусства активные методы обучения. Подбирались индивидуальные творческо-образовательные маршруты для каждого учащегося. Особое внимание было уделено развитию творческой самореализации учащихся. «Вопросы для учителя, наблюдающего за детьми в процессе творчества» (Приложение ) помогли фиксировать результаты по каждому ребенку в классах с периодичностью раз в месяц.
Полученные сравнительные результаты диагностик на разных этапах представлены в таблице.
Уровень развития способностей | Промежуточный контроль | Итоговый контроль | ||
5 «А» класс 25 чел. () | 5 «Б» класс 23 чел. () | 6 «А» класс 24 чел. () | 6 «Б» класс 24 чел. () | |
Высокий | 0 % | 0 % | 20,8 % - 5 человек | 8,4 % - 2 человека |
Средний | 28 % - 7 человек | 8,7 % - 2 человека | 54,2 % - 13 человек | 50 % - 12 человек |
Низкий | 72 % - 18 человек | 91,3 % - 21 человек | 25 % - 6 человек | 41,6 % - 10 человек |
Положительная динамика развития творческих способностей представлена в диаграммах по каждому классу:
Динамика развития креативности в 5 «А» классе
Динамика развития креативноси в 5 «Б» классе
Таким образом, полученные результаты дают основание сделать вывод о том, что использование активных методов на уроках эстетического цикла эффективно влияют на развитие творческих способностей учащихся. При промежуточном контроле ни один учащийся не показал высокий уровень творческих способностей, а на итоговом контроле в каждом классе появились учащиеся, которые достаточно креативны и имеют высокий уровень развития для своего возраста. Из почти 50-ти человек – 16 учащихся показали низкий уровень. Этот результат отразился в положительной динамике качества знаний по изобразительному искусству в данных классах.
Y. Библиографический список
1. Выготский и творчество в детском творчестве. –М.,1967.
2. Кожохина в мир искусства: Программа развития детей дошкольного и младшего школьного возраста на основе изодеятельности. – М.:ТЦ Сфера, 2002.
3. Технология урока искусства // Искусство в школе. – 2005. - №3. – с
4. , Лакоцетина урок. Часть III: Проблемные уроки. Научно-практич. пособие для учителей, методистов, руководителей учебных заведений, студентов и аспирантов пед. учеб. заведений, слушателей ИПК. – Ростов н/Д: Издательство «Учитель», 2006.
5. Пьянкова искусство в современной школе / . – М.: Просвещение, 2006. – (Библиотека учителя. Изобразительное искусство).
6. Ростовцев преподавания изобразительного искусства в школе: Учебник для студентов ВУЗов – 3-е изд., доп. и перераб. – М.: АГАР, 2000.
7. Рылова искусство в школе: Дидактика и методика: Учебное пособие. – Ижевск, 1992.
8. Селевко образовательные технологии: Учебное пособие. – М.: Народное образование, 1998.
9. Смолкин активного обучения. – М. 1991.
10. Третьяков школой по результатам: Практика педагогического менеджмента. – М.: Новая школа, 2001.
11. Туник творческого мышления. Креативные тесты. – Спб.: Спб УПМ, 1997.
12. Артпедагогика в системе современного воспитания // Народное образование. – 2003. -№ 7. – с. 137.
13. Чошаков технология проблемно-модульного обучения: Методическое пособие. М., 1996.
14. Школа на пороге нового века. Образовательная программа – маршрут ученика / Под ред. А. Тряпицыной. СПб., 1998.
15. Юсов культурогенных факторов в формировании современного художественного мышления учителя образовательной области «Искусство». Избранные труды по истории, теории и психологии художественного образования и полихудожественного воспитания детей. – М.: Компания Спутник+, 2004.
YI. Приложение к опыту
1. Приложение – План конспект урока изобразительного искусства «Древнерусский город-крепость»
2. Приложение – План конспект урока изобразительного искусства «Праздничные народные гулянья»
3. Приложение – План-конспект урока черчения «Сборочные чертежи»
4. Приложение – План-конспект кружкового занятия «Флористика и монотипия»
5. Приложение - Творческие работы учащихся с использованием ИКТ
6. Приложение - Карта личностного творческого развития учащихся
7. Приложение - Проектная деятельность учащихся
8. Приложение - Анкета «Как вы относитесь к учебе по изобразительному искусству?»
9. Приложение – Бланки тестов креативности
