Фотовернисаж
Сотри случайные черты
Сегодня уже никто не станет спорить с утверждением, что фотография – это искусство. Нет у этого направления своей музы-покровительницы, поскольку ни древние греки, ни поднаторевшие в науках и искусствах римляне ведать ничего не ведали о фотографии. Не родился еще в те времена, когда назначали на каждый вид искусства дежурную музу, Дагерр, а стало быть, не было и дагерротипа. А уж о цифровом фотоаппарате и мы-то, ныне живущие, не так давно узнали.
Совершенствуется техника и вместе с техническим прогрессом движется вперед мастерство фотохудожников. Нынешние молодые люди миновали время проявителей, закрепителей, и, наверное, никогда не видели барабана для сушки фотоснимков. Разве что в музее фотографии познакомились с диковинными по нынешним меркам экспонатами.
А все не так уж давно и было. Завистливо вздыхали фотографы, увидев в руках своего коллеги «Никон» или «Мамию» – эти аппараты по цене иным автомобилям отечественного производства не уступали. Да их еще достать надо было. Не то теперь: стоит только захотеть – и к вашим услугам любой аппарат. И по цене, в общем-то, вполне все стало доступно. А если есть фотоаппарат, то все, что окружает нас, становится фотомоделью, пейзажем, натюрмортом, сюжетной картинкой.
Многие студенты сегодня увлекаются фотографией, но у кого-то увлечение перерастает в любимое дело. Поэтому оргкомитет фестиваля не мог не включить в конкурсную программу работы молодых фотохудожников. Требовательному профессиональному жюри пришлось нелегко, когда оно определяло победителей фотоконкурса.
Фотовыставка участников фестиваля расположилась в большом актовом зале НГТУ. Творческие работы студентов, если и оказались не вполне совершенны, но зато были исполнены поиска: формы, цвета, сюжета, темы и даже названия для своих творений. Например, лауреат конкурса в номинации «Образность» Илья Рытов назвал свое произведение строчкой из Марины Цветаевой: «Как правая и левая рука, твоя душа моей душе близка». Тем самым объяснил зрителю, какой порыв души скрыт в образах его фотографии.
Алексей Грачев (номинация «Экспрессия») дал своей работе короткое название «Dance». Девушка в фантастическом костюме танцует в переплетении света, цвета и тени.
Неблагодарное это занятие – рассказывать о произведениях искусства. Искусство предполагает эмоциональное восприятие, работу не только ума, но и души. Поэтому каждый зритель по-своему воспринимает картину или фотографию. Мне, например, трудно было отвести взгляд от работы Сергея Клюкина «Грибная сказка». Любителю «тихой» охоты не давали покоя три красавца белых гриба, которые, подобно чуду, появляются вдруг в лесу пред очами счастливых грибников. Столько радости, света, какого-то умиротворения и восхищения природой средней полосы России в этой работе, что просто дух захватывает!
Шла не торопясь от работы к работе, и вдруг точно толчок в сердце: ах, как это хорошо, как это мне понятно! Кто автор? Ярослав Волков. Фото без названия. Портрет девушки на фоне кирпичной стены. Вроде и нет ничего необычного в работе: и девушка симпатичная, но не более того, и кирпичная кладка самая обыкновенная. Но что-то трогательно-доверчивое закралось в этот урбанистический портрет, что-то щемящее в сочетании распахнутых девичьих глаз, разметавшихся на ветру светлых волос и холодной кирпичной стены. У портрета хотелось постоять и подумать.
А потом увидела пейзаж черно-белый. Изба над речкой, отражение этой избы в воде. Трава на берегу. Все вроде ясно, но держит изображение, не отпускает. Отошла – опять вернулась, захотелось понять, чем же так «зацепила» меня эта работа фотохудожника. Кстати, как его имя? Оказывается, это опять Ярослав Волков. Снимок назван просто – «Пейзаж». И занял этот пейзаж второе место в одноименной номинации.
Все работы на выставке достойны внимания. Сейчас они представлены на первом этаже и в актовом зале в первом корпусе НГТУ. Придите, посмотрите, определите своего автора, который более других затронет струны вашей души.
Татьяна ШЕСТЕРОВА.
