Тема «Сплавка горок. Сплавка деревьев»

Тема «Сплавка горок. Сплавка деревьев».

Занятие - мастерская

Цели и задачи занятия

Образовательная

Закрепить теоретический материал. Освоить традиционные приемы письма при изображении горы и дерева в цвете.

Воспитательная

Воспитание аккуратности.

Развивающая

Развитие навыков работы в коллективе.

Оборудование урока

Для преподавателя

Конспект урока; наглядные пособия; инструменты, необходимые для работы, слайды, иллюстрирующие данный технологический этап.

Для студентов:

Работы, кисти, палитры, приготовленные краски, яичная эмульсия, подручные подставки.

План урока

Организационный момент.

Сообщение теоретического материала по данному технологическому этапу.

Практическая часть.

Подведение итогов занятия.

Ход урока

1.- Проверка готовности к занятию. Объявление цели занятия, определение задач текущего занятия.

2.- Сообщение теоретического материала по данному технологическому этапу.

Необходимо отметить, что в становлении исполнительского мастерства огромную роль играет опыт – неоднократное повторение технических приемов письма, - который вырабатывается на основе знания иконописного канона.

Вопрос: что мы называем каноном?

Канон – это определенное традиционное условие,

характеризующееся своим постоянством, неизменяемостью.

Большое значение имеют также пластическая определенность форм,

четкая и ясная проработка деталей.

Сегодняшняя наша задача— приплавка теневых и световых частей всех пейзажных элементов композиции. Приплавка делается кистью средней остроты с целью выявления объема. Чего не удалось полностью достичь при роскрыши и росписи, дополняется легкими приплавками теневых и световых частей. В элементах пейзажа также приплавляются их теневые части тонами несколько темнее роскрыши, а на световых частях тонами несколько светлее ее, чтобы тон каждого элемента смотрелся звучнее и живописней. Для решения этой задачи приплавка как теневых частей, так и световых делается не всегда одинакового тона с роскрышью, особенно в пейзаже. Например, в писании воды. Если вода раскрыта кобальтом, для улучшения звучания общего тона теневые части или провалы между волнами проплавляются ультрамарином, а самые световые части первопланных волн — изумрудной зеленью с белилами. Получаются переливы нескольких разных тонов, и общий тон становится звучней. Так же и в письме гор, например, желтого тона. Их теневые части и уступы приплавляются темной охрой с киноварью, а световые части и лещадки — несколько светлее, холодноватым зеленовато-желтоватым, и общий тон горы приобретает хорошее звучание.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

В письме деревьев — если дерево осенннее, то теневые части листвы проплавляются холодноватой зеленью, а листва световых частей дерева, наоборот, золотисто-теплыми тонами. Так приплавки придают хорошее звучание роскрыши и росписи и усиливают впечатление объема.

Стилизация: условное декоративно-орнаментальное решение.

Подплавка теневых и световых частей дерева делается для выявления объема. Здесь работают кистью средней остроты. На оригинале тенью подплавлены наружный контур горы и местами по горе. Подплавлены также концы листьев и световые части — центры листьев. Надо внимательно рассмотреть, как сделаны подплавки теневых и световых частей дерева и горы. Теневая подплавка сделана с таким расчетом, чтобы связать основную роскрышь листьев, стволов и горы с росписью, чтобы был мягкий переход от роскрыши к росписи. Эта приплавка делается несколько темнее роскрыши и несколько светлее росписи. Световая подплавка сделана в центре листьев несколько светлее основной роскрыши. Как теневая, так и световая приплавки сделаны соответствующими звучными тонами.

Дальше идут отдельные детали: цветы и ягоды. Их надо делать острой кистью зеленой краской и киноварью. На этом и кончается процесс письма деревьев цветом.

Особенность традиционных изображений деревьев XV века заключается в их условности. Мы здесь видим, как форма деревьев, их листва, ветви, их цвет переработаны в условном декоративно-орнаментальном плане.

Работа заканчивается отделкой золотом. На горе золотыми точками передается фактура земли, а листья деревьев — условными формами, причем соблюдается сила цвета золота. От середины листья делаются густым золотом, чтобы блестели во всю силу, а к концам прокрываются более жидко. Концы листьев блестят слабее. Этим еще больше выявляется объем деревьев.

Стилизация: условное декоративно-живописное решение.

Деревья строгановских писем XVII века резко отличаются от дерева XV века. Здесь форма дерева, цвет его и трактовка листвы и ствола приближаются к натуре, к листве и стволу дуба, но все же это изображение тоже не лишено некоторой декоративной условности.

Палехские мастера, изображая дерево, кладут в основу своих композиций эти характерные образцы и творчески их перерабатывают согласно своей теме и сюжету, но строго соблюдают их традиционную технику, сохраняя в изображении орнаментальность, декоративность и условный объем.

Вопрос: что такое роскрышь?

Роскрышь — прием иконописи и миниатюрной живописи:

равномерное первоначальное распределение художником

красок по плоскости изделия.

Если при роскрыши не будет соблюдена прозрачность плави — живопись не свяжется с черным фоном, будет выглядеть грубой цветной накладкой. Слишком сложные теневые и световые приилавки лишат живопись декоративности. При небрежной росписи золотом и алюминием можно исказить не только контуры, но и формы изображений. Если положить слишком много золота — поблекнут краски, если же недостаточно — объем не будет выявлен, работа останется как бы незавершенной. Так небрежное выполнение одного из этапов ведет за собой неудачу в последующем. Поэтому весь процесс работы должен быть тщательно изучен в его традиционной последовательности.

Роскрышь начинается с листвы дерева и пригорка. Составляется первый основной тон дерева из изумрудной зелени и охры, который хорошо заметен на крайних листах дерева, по верху пригорков и кустов. Этим тоном прокрывается вся листва, кусты и верхушки на пригорке с таким расчетом, чтобы переведенный рисунок был виден сквозь проплавленный первый зеленый тон. Потом составляется темно-зеленый тон для глубоких мест листвы, дерева и кустов. Для этого берется изумрудная зелень и жженая умбра. Таким тоном проплавляются деревья и кусты между группами листьев. Дальше раскрываются стволы деревьев, тон которых составляется из охры, сиены жженой и белил, таким же тоном проплавляются и уступы пригорка.

После этого, когда темно-зеленый тон листвы высохнет, составляется из изумрудной зелени, белил и крона светло-зеленый тон и проплавляются группы светлых листьев на дереве и кустах, таким образом дерево, кусты и пригорок раскрыты. Потом делаются светло-желтоватые приплавки на пригорке, которые соединяют зеленый с коричневым тоном, наносятся кремешки светлой оживкой, а уступы и ствол деревьев подчеркиваются темной, соответствующей краской. На этом кончается работа в цвете.

Нужно обратить особое внимание на силу наложения оживок, чтобы первопланные группы листьев были написаны сильнее, а на дальних планах слабее: этим создается впечатление объема дерева.

Стилизация: условное декоративно-живописное решение.

Изображение горок. (Новгородская живопись XV и XVII века).

Техника выполнения.

Роскрышь начинается с листвы дерева и пригорка. Составляется первый основной тон дерева из изумрудной зелени и охры, который хорошо заметен на крайних листах дерева, по верху пригорков и кустов. Этим тоном прокрывается вся листва, кусты и верхушки па пригорке с таким расчетом, чтобы переведенный рисунок был виден сквозь проплавленный первый зеленый тон. Потом составляется темно-зеленый тон для глубоких мест листвы, дерева и кустов. Для этого берется изумрудная зелень и жженая умбра. Таким тоном проплавляются деревья и кусты между группами листьев. Дальше раскрываются стволы деревьев, тон которых составляется из охры, сиены жженой и белил, таким же тоном проплавляются и уступы пригорка.

Темная охра разводится яичной эмульсией до соответствующей густоты, чтобы была возможность краску накладывать прозрачно и плавью.

Таким тоном проплавляется вся поверхность горы, а затем прокрывается внутренний проем горы, тон для него составляется из сиены жженой, кармина и жженой умбры. Тоном из сиены жженой, киновари и охры прокрывается толщина массива горы, а затем зеленовато-желтоватым тоном проплавляется дерево. Па этом роскрышь закончена.

Дальше идет роспись. Росписью определяются формы площадок и уступов горы и их плоскостей. Дерево оконтуривается. Затем теневая сторона горы и уступы проплавляются легкой и прозрачной тенью, а площадки тоном несколько светлее основного тона роскрыши горы. Работа заканчивается наложением по площадкам и уступам отдельных камушков (кремешков) разной силы, величины и разного тона с таким расчетом, чтобы все отдельные кремешки были вписаны в общий тон горы. Впоследствии краски закрепляются лаком. При необходимости золотом прописываются дерево и цветы. Золото закрепляется лаком и полируется.

Гора XV века изображена более условно. Здесь наружный контур, завитки, а также кремешки по площадкам и уступам просты по техническим приемам и однообразны по цвету.

Гора XVII века более сложна по композиции, по цвету и по технике выполнения. Это изображение ближе к натуре. Ее три скалы и пригорок разного цвета. Первопланный пригорок желтовато-коричневый, теневые его части и уступы нанесены темной охрой, сиеной жженой и умброй, световая часть — охрой жженой и белилами.

Вторая гора спокойного красного тона, теневые ее части проплавлены охрой, кармином и умброй, а световые - из кармина, охры и белил.

Третья скала выполнена в мягком зеленоватом тоне. Теневые уступы ее из изумрудной зелени в составе с охрой, а световые площадки из изумрудной зелени, охры и белил. Пещерное углубление в горе выполнено сиеной жженой, охрой и умброй.

Четвертая скала на заднем плане. Общий ее тон — охра светлая, теневые части и уступы — охра темная с киноварью, а светлые площадки — охра светлая с белилами и киноварью. По уступам зеленоватый кустарник типа дикого винограда. В этом оригинале хорошо передается фактура скалистых гор. Кремешки чуть выделены из общего тона горы.

Образцы горных пейзажей лежат в основе палехского миниатюрного пейзажа. Это можно проследить в работах старейших мастеров Палеха и их последователей.

Особенности, характер, форму, построение и технику гор XV века мы часто видим в произведениях. Вакурова, а особенности «строгановских» гор хорошо выражены в произведениях Баканова, Буторина, Котухина.

Эти образцы нужно изучить особенно тщательно и запомнить все их отличительные черты.

3.- Практическая работа. Выполнение данного технологического этапа на изделии.

Обращать внимание при выполнении работы на следующие аспекты:

· Точность и аккуратность при нанесении плавей

· Необходимое соотношение краски и эмульсии (прозрачность и активность цвета)

· Плавный и незаметный переход тона

· Попадание в тон

· Большое количество эмульсии, густая эмульсия (растрескивание красочного слоя)

· Грамотное нанесение оживок

4.- Подведение итогов занятия.

Приложения. (Слайды)