Образовательная программа Эстрадной студии «Фантазматика» (стр. 1 )

Государственное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Дом детского творчества Петроградского района

_________________________________________________________________

ПРИНЯТА УТВЕРЖДАЮ

Методическим советом ДДТ Директор ДДТ

Председатель методического совета __________

___________ «____»_________200___г.

«____»_____________200__г.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

Эстрадной студии

«Фантазматика»

Возраст учащихся – 7-18 лет

Срок реализации – 4 года

Номинация «Художественная»

Автор: ,

педагог дополнительного образования ДДТ

Санкт-Петербург

2000 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Работа по данной программе началась в 1998 году и с тех пор она ежегодно дорабатывалась и дополнялась.

► Направленность программы:

Во все времена неотъемлемой частью человеческой культуры являлся театр.

Все имеющиеся в арсенале человека выразительные средства используются здесь в той, или иной степени, следовательно, значение этого искусства для развития человеческой личности трудно переоценить.

К нему можно обращаться и как к универсальной модели познания мира. Знакомясь с языком театра, ребенок погружается в мир литературы, музыки, изобразительного и других искусств. Он учится взаимодействию с большими и малыми социальными группами, овладевает навыками коллективного творчества. Это развивает творческое восприятие мира, заставляет мыслить, искать новые пути, импровизировать.

Игра и общение делают театральное искусство наиболее близким для детей. А поскольку процесс работы над спектаклем требует самых разных навыков, студия может объединить людей с самыми разными увлечениями и способностями.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Но наиболее близкой детям является форма эстрадного мастерства. Изначально привлекая их внешним блеском, веселостью и необычностью она непринужденно подводит их к более серьезному пониманию тех проблем, которые может ставить театр.

► Новизна, актуальность:

Новизна данной программы заключается в использовании педагогом в полном объеме специфики современного эстрадного искусства, где исполнитель существует в постоянном синтезе актерской игры и танца, музыки и слова, пантомимы и клоунады, а случается и с трюковыми элементами.

Как наиболее гибкая театральная форма, эстрада позволяет находить наиболее близкие точки соприкосновения с современной жизнью. А краткость эстрадных произведений позволяет пройти через большее разнообразие эмоциональных впечатлений, чем в работе над одной ролью в каком-либо монументальном спектакле.

Кроме того, эстрада подразумевает наличие у исполнителя многих талантов - он должен уметь одинаково хорошо петь, танцевать, владеть искусством пантомимы и, конечно, говорить. Причем именно на эстраде столь огромно значение импровизации и так широко поле для самостоятельного творчества.

Это и позволяет считать необходимым существование подобного коллектива и комплексной программы дополнительного образования.

► Ведущие идеи программы:

Социализация личности (адаптация к жизни):

- Развитие ребенка в деятельности.

- Коллективное творчество

- Синтез жанров – каждому

- Развитие стержневых качеств личности

► Цель программы:

Создание условий для гармоничного процесса роста, максимального раскрытия его творческих способностей, помощь ребенку в процессе самопознания и саморазвития.

Задачи:

Образовательные:

- изучить основы теории театрального и других видов искусств;

- ознакомить учащихся с культурологическим аспектом исторических эпох.

Развивающие:

- развивать способность творчески мыслить, фантазировать;

- развивать технику театрального мастерства;

- укреплять психологическое и физическое здоровье учащихся.

Воспитательные:

- создать творчески состоятельный детский эстрадный коллектив;

- помочь овладевать навыками межличностного общения.

Программа рассчитана на детей от 7 до 18 лет.

1-я группа - возраст начальной школы (7-9 лет)

2-я группа - 10-12 лет

3-я группа - 12-14 лет

4-я группа - старше 14 лет до 18 лет

Если ученик своими способностями превосходит свой возраст, он переводится в более старшую группу.

В каждой группе учащиеся подбираются одного возраста, желательно не более 20 человек, лучше четное количество.

Длительность освоения программы — 4 года, но по истечении этого срока дети остаются в так называемом «основном составе» и ведут активную творческую деятельность: концерты, фестивали, дальнейшее обучение и закрепление уже полученных навыков.

Подготовительный этап:

Каждый учебный год начинается с проведения набора и организации учебных групп:

1. Размещение рекламных материалов по школам района и города.

2. Оформление журнала - тетради для самостоятельной записи в студию.

3. Дети, поступающие в студию, в начале каждого учебного года проходят прослушивание. Цель прослушивания - не конкурсный отбор, а в создание атмосферы значимости происходящего для ребенка.

Принимаются все, кроме имеющих медицинские противопоказания.

4. Распределение по группам и составление расписания занятий в группах (количество часов, время занятий).

5. Организация групп по возрастам, знакомство с вновь пришедшими

учениками.

6. Выбор актива каждого класса.

7. Выбор родительского комитета.

8. Подготовка помещений совместно с учащимися.

9. Работа над приобретением необходимого оснащения, материалов для реквизита, аудиокассет, аппаратуры и пр.

10. Оформление стендов, отражающих жизнь коллектива, с расписанием занятий, репетиций, концертов.

11. Требования к внешнему виду учеников, форме одежды для занятий мальчиков

и девочек (черные брюки, футболки и специальная обувь)

12. Беседы с родителями о целях и задачах студии, о перспективном плане, о предстоящих выступлениях и поездках.

Основные этапы обучения:

1-й год:

- Игровой тренинг для младшего возраста по всем предметам.

- Освоение основ театрального искусства, актерский, речевой, пластический, вокальный и танцевальный тренинг.

- Знакомство с профессиональным языком, понятиями и категориями.

2-й год:

- Получение навыков по самостоятельному обеспечению технического процесса выпуска спектакля, бутафории, гриму и т. д.

- Формирование постоянного состава труппы.

- Овладение репертуаром студии, ввод новичков в уже созданные номера, создание новых.

3-й год:

Усложнение заданий тренинга, повышение требований. Завершение формирования «Основного состава»

Выпуск большого концерта из эстрадных номеров разнообразной направленности. Подготовка состава к выпуску сценических работ более сложного уровня.

4-й год:

В тренинге большое внимание уделяется самостоятельному творчеству. Показ самостоятельных работ.

- Ввод новых исполнителей в уже поставленные спектакли.

- Создание нового спектакля.

- Участие в разнообразных фестивалях и гастрольные поездки.

Следует обратить внимание, что если в программе материал излагается в определенной последовательности, то на практике методически более оправдана "спиральная" структура построения. Не только в тренинге, но и в теоретической части тема периодически повторяется, вновь откладываясь в памяти уже в более широком понимании. Конечно, работа над всеми компонентами профессионального мастерства адаптирована к работе с детьми. Поэтому в программе большее место уделяется игровому тренингу.

Условия осуществления программы:

1. Наличие коллектива педагогов, соответствующих направлению работы студии: вокал, танец, актерское мастерство, сценическое движение, пантомима, театральная мастерская. Каждый педагог работает, учитывая общие задачи студии, знает всех детей и работает со всеми профессионально.

2. Обеспечение учебной дисциплины на проводимых репетициях и тренингах.

3. Привлекательность для детей не только сценического результата, но и каждодневных занятий.

4. Наличие сценического репертуара с выраженным детским содержанием.

5. Наличие специального класса (отдельное помещение с зеркальными стенами и специальным покрытием пола, подсобным помещением для размещения технического оснащения занятий).

6. Постоянный поиск возможностей для концертной деятельности.

7. Целенаправленная работа по сплочению коллектива — наличие традиций: праздники, коллективные дни рождения в кафе ДДТ, творческие вечера и т. д.

ожидаемые результаты

В результате обучения юные актеры должны обладать следующими навыками и умениями:

- уметь обнаруживать внутренние помехи и зажимы на пути к созданию и воплощению образа, самостоятельно находить способы к устранению их;

- различать компоненты актерской выразительности, включать в работу весь психофизический аппарат;

- определять сквозное действие роли, находить элементы характерного поведения персонажа;

- овладеть 5-10 дыхательными упражнениями и уметь продуктивно выполнять их;

- знать 5-10 скороговорок и уметь четко произносить их в темпе, заданном педагогом;

- знать 5-10 сложных звукосочетаний и уметь ясно произносить их в заданном темпе;
- уметь выполнять дыхательные и речевые упражнения, усложненные физической нагрузкой;
- обнаруживать и самостоятельно снимать мышечные зажимы, препятствующие раскрытию звукового канала;

- производить действенный анализ текста;

- создавать словесно-речевой образ;

- применять знания, навыки и умения, полученные на занятиях по сценической речи, в самостоятельной работе над ролью;

- знать индивидуальные особенности своего тела и уметь использовать свои достоинства;

- выработать систему личного, индивидуального разминочного тренинга;

- привести себя в течение 15 минут в состояние максимальной работоспособности, владеть навыками самопроизвольной концентрации и расслабления;

- уметь выполнять индивидуальные и групповые пластические импровизации на заданную тему или под музыку;

- уметь самостоятельно трансформировать предложенное движение в соответствии со своей физической индивидуальностью, исполнение группового, целостного танца

- создавать танцевальную композицию под заданную музыку на заданную тему;

- подбирать музыкальный материал к номеру, концерту по ассоциативному признаку;

- предлагать варианты разработки световой партитуры спектакля;

- оказывать помощь режиссеру в составлении репетиционного расписания;

- самостоятельно распределять в группе административно-организационные, хозяйственные и технические обязанности;

- самостоятельно готовить сцену, зал и технические помещения к репетиции и спектаклю, самостоятельно готовить реквизит, костюмы и бутафорию к репетиции, спектаклю и перевозке;

- изготавливать условные декорации и монтаж сценического оборудования;

- изготавливать рекламу проводимых творческих мероприятий студии.

Обобщенными результатами обучения являются:

- Приобретение навыков в театральном искусстве: актерские, речевые, пластические, вокальные, танцевальные и др.

- Знакомство с профессиональным языком, понятиями и категориями, участие в большом концерте из эстрадных номеров разнообразной направленности.

- Дальнейшее участие сценических работ более сложной направленности: цельных спектаклей, где используются все навыки учащихся.

Формы проверки усвоения программы:

- Наблюдение педагога

- Разбор видеозаписей выступлений

- Коллективное обсуждение результатов творческой деятельности учащихся

- Анкетирование учащихся и их родителей по годам обучения. (см. приложения)

- Педагогический анализ творческого роста учащихся

- Карточки индивидуального учета достижений. (см. приложения)

- Игровые диагностические методики.

- Специальные диагностические методики. (см. приложения)

- Сертификат о получении дополнительного образования в области искусства.

Содержанием для диагностики являются:

- творческие работы учащихся в виде концертов и спектаклей,

- рабочие занятия в студии,

- открытые уроки для родителей,

- творческие встречи всех групп студии на вечерах и капустниках,

- дружеские встречи и поездки к другим коллективам,

- прием гостей;

- проведение открытых уроков старшими учащимися в младших группах.

- результаты анкетирования

- анализ карточек индивидуального учета

- видеотека спектаклей и других выступлений студии.

- результаты проведения игровых форм диагностики

Учебно-тематический план

Предмет	1 год	2 год	3 год	4 год
Актерское мастерство	36	72	72	72
Сценическая речь	36	72	72	72
Сценическое движение	36	72	72	72
Вокал	36	72	72	72
Танец	36	72	72	72
Театральная мастерская	9	18	18	18
Репетиц-ое время	27	54	54	54
Итого:	216	432	432	432

Таким образом, на каждого ребенка в группе выделяется по 12 часов в неделю, что соответствует 3-х разовым занятиям в неделю, через день, по 4 часа, распределяемые между педагогами по предметам. Или 432 часа на каждую группу в год.

Нагрузка (в неделю)

1-я группа (младшие, первый год обучения) — 1–2 час на предмет

2-я группа (старшие, второй год обучения) — 1–2 час на предмет

3-я группа (основной состав, младший возраст, третий год обучения) — 1–2 час на предмет плюс 8 час на индивидуальные и групповые репетиции номеров и спектаклей.

4-я группа (основной состав, старший возраст, четвертый год обучения и более) — 1–2 час на предмет плюс 8 час на индивидуальные и групповые репетиции номеров и спектаклей

Первый год обучения

Разделы и темы

теория

практика

Актерское мастерство:

- Приемы релаксации, концентрации внимания, сосредоточение на партнере

- Тренинг на внимание

- Воображение

- Предметы. Животные.

- Играем в цирк.

- Частушки. Ритм. Эмоциональный выплеск. Раскрепощение.

- Воображаемое пространство и предметы.

- Органическое(подлинное) действие: простое физическое, «если бы»,

- Предлагаемые обстоятельства, понятие события, этюды.

- Подготовка открытых уроков, практика

Сценическая речь:

- Обоснование необходимости тренинга. Разбор ощущений до и после упражнений.

- Дыхание, как фундамент работы над речью.

- Упражнения с движением.

- Глоточные и артикуляционные упражнения.

- Резонаторные упражнения.

- Организация верного звучания

- Упражнения для языка.

- Скороговорки.

- Построение собственной индивидуальной разминки

- исправление звукопроизношения

- Освобождение голоса: с чего начинается голос, голос внутри меня; мой голос, отраженный в окружающем мире, голосовое общение.

Сценическое движение и Пантомима:

- Особенности физического действия на площадке. Движение в пространстве.

- Внимание в ощущении движения и партнера. Взаимодействие партнеров друг с другом.

- Координация движений, равновесие.

- Ритм, воспроизведение ритмических рисунков.

- Пластическая ритмическая импровизация.

- Разнообразие форм физического существования на сцене (отличие бытового движения от пантомимы и других театральных форм)

- Простейшие элементы акробатики: кувырки вперед - назад, колесо и т. п.

Репетиционное и постановочное время

Вокал: - распевка и упражнения.

- Сольфеджио

- изучение материала

Танец: - Разминка и ритмика

- станок, растяжка.

- постановка

Театральная мастерская

Всего:

104

112

ИТОГО:

216

Второй год обучения

Разделы и темы

теория

практика

Актерское мастерство:

- Работа актера над собой: приемы релаксации, концентрации, внимания, дыхания, снятие мышечных зажимов,

- Энергетика, выработка физического (внешнего) рабочего самочувствия, настройка к действию

- Органическое (подлинное) действие: простое физическое действие, предполагаемые обстоятельства, «Если бы», событие, задача.

- Простое психическое действие, внимание, воображение, логика и последовательность действий, мыслей и чувств.

- Беспредметное действие, работа органов чувств, память на ощущение и создание образных видений, Наблюдательность.

- Эмоциональная память.

- Физическое и словесное взаимодействие с объектом.

- Выразительная пластика, голос речь, характерность.

- Чувство ритма, группировки, мизансцены.

- Принципы импровизации, тема построения этюда на основе импровизации.

Сценическая речь:

- Артикуляционная гимнастика; дикционные упражнения

- Распределение звука в пространстве сцены. Вертикаль и горизонталь сцены.

- Логика речи

- Движения, организующие опору. Организация посыла звука. Эмоциональный выплеск.

- Верное глоточное движение.

- Упражнения для тренировки силы звука.

- Со сложными движениями, типа «колесо», кувырками, прыжками и т. п.

- Темп и ритм в речи.

Сценическое движение и Пантомима:

- Зрительская практика: просмотр видеоматериалов, посещение концертов

- Гимнастическая растяжка. Силовой блок. Акробатика: базовые элементы техники

- Развитие фантазии, попытки создания пластического образа, импровизация

- Образы движения

- Создание творческого образа в танцевальной импровизации.

Пантомима :

- История возникновения. Принципы школы Этьена Декру. Марсель Марсо.

- Идентификация

- Поза-движение-жест.

- Центр, импульс, точка, рациональность движения, сопротивление)

- Приемы: отстающее движение, виды шага, волна, стена, канат, птица. . .)

Репетиционное время и выступления

Вокал: - распевка и упражнения.

- Сольфеджио

- изучение материала

Танец: - Разминка и ритмика

- станок, растяжка.

- постановка

Театральная мастерская

Всего:

209

223

ИТОГО:

432

Разделы и темы

теория

практика

Актерское мастерство:

- Взаимодействие, общение: принципы взаимодействия. Приспособления;

- Сверхзадача и сквозное действие; взаимодействие в различных предлагаемых обстоятельствах.

- Создание "киноленты видений".

- Темп и ритм действия.

- Работа актера над образом. Логика действия: я - предмет; я - стихия;

я - животное; я - фантастическое животное;

- Внешняя характерность; форма (выдержка и законченность)

- «Я» в предлагаемых обстоятельствах: метод действенного анализа текста; работа над образом по методу физических действий.

- Физическое действие, как основа словесного.

- Подтекст.

- Практическая работа - создание самостоятельных отрывков и номеров

Сценическая речь:

- Общий тренинг

- Упражнения в сложной темпоритмической ситуации (с разнообразным сочетанием силы, темпа, высоты)

- Характерность, выраженная в речи.

- Пародия интонации речи.

- Голосовая пародия.

- Этюдные упражнения. Упражнения на развития навыков риторики

- Импровизации "Репортаж", "Продолжить рассказ" и т. п.

Сценическое движение и Пантомима:

- Воображаемое пространство. "Голый человек на голой сцене". Этюд.

- Непрерывность и рациональность.

- Мульт и рапид.

- Построение пантомимической зарисовки.

- Тренинг, оттачивание движений и приемов

- Темп и ритм в движении

- Характерность в движении. Гротеск, пародия.

Репетиционное время и время практических занятий, выступлений

Вокал:

- распевка и упражнения.

- Сольфеджио

- изучение материала

Танец:

- Разминка и ритмика

- станок, растяжка.

- постановка

Театральная мастерская

Всего:

203

229

ИТОГО:

432

Третий год обучения

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2

Образовательная программа Эстрадной студии «Фантазматика» (стр. 1 )

Домашний очаг

Справочная информация

Техника

Общество

Образование и наука

Мир

Бизнес и финансы