Тема урока: «Цвет в натюрморте»

Тема урока: «Цвет в натюрморте».

Цели:

- расширить представление детей о жанре на­тюрморта, ознакомить с работами художников в этой области;

- научить анализировать изобразительные средства (композиция, рисунок, цвет, линия, свет, мазок), которые исполь­зуют художники при создании картины. Уметь мысленно разложить форму сложных предме­тов до простейших составных;

- закрепить умение в использовании закономерностей линейной и воздушной перспективы, светотени, цветоведения;

- ри­совать с натуры доступными графическими средствами;

- уметь сравнить свою работу с изображаемой натурой и исправить заме­ченные ошибки;

- соблюдать последовательность графического и живописного изображения;

- использовать возможности цвета, цве­тового контраста, теплого и холодного колорита; развивать зри­тельную память в передаче впечатлений;

- пробудить фантазию, умение комбинировать детали.

Оборудование:

Карандаш, акварель, палитра, кисти, бумага (А4 - А3), банка для воды.

Зрительный ряд:

примерами работ, репродукции, слайды кар­тин: Грабарь «Хризантемы», Грабарь «Неприбранный стол», Кончаловский «Сирень в корзине», Зуев «Дары лесов», Серебрякова «Завтрак», В. Стожаров «Натюрморт. Лен»; варианты на­тюрмортов (2-4 предмета):

Ход урока

.I. Организация класса. Проверка готовности к уроку.

II. Повторение изученного материала.

-  Что такое натюрморт? (Изображение неподвижных предметов.)

-  Чем отличается рисование по памяти от рисования с натуры?

-  Что такое пропорции предметов и композиция предметов (натюр­морта) в целом? (Соотношение величин частей предметов, целого предмета и его частей.)

-  .Какую форму конструкции имеют предметы в натюрморте?

-  С помощью каких художественных средств можно передать объем предметов в рисунке? (С помощью перспективы, светотени, штриха, пятна, а в живописи - мазка.)

-  Чего достигает художник с помощью светотени? (Объема.)

-  Какие градации светотени вы знаете? (Свет, тень, полутень, рефлекс, падающая тень, блик.)

-  Какие бывают тени? (Собственные, падающие.)

-  Что такое рефлекс? (Отражение, отсвет от другого предмета.)

С чего начинаем рисунок? (Расположим лист вертикально или горизонтально - в зависимости от того, как мы видим натурную постановку со своей точки зрения. Наметим высоту и ширину всего натюрморта и отдельных предметов.)

Повторение законов линейной и воздушной перспективы.

1) Все ближние предметы воспринимаются нашим зрением подробно, а удаленные - обобщенно. Для передачи пространства ближние предметы надо изображать детально, а дальние - обоб­щенно.

-  Все ближние предметы воспринимаются четко, а удаленные - неопределенно. Для передачи пространства контуры близких предметов надо делать резче, а удаленные - мягче.

-  На большом расстоянии светлые предметы кажутся темнее, а темные - светлее ближних. Для передачи пространства удаленные светлые предметы слегка притесняют, а темные - высветляют (осо­бенно в пейзаже).

-  Все ближние предметы обладают контрастной, сильной светотенью и видятся объемными, все дальние - слабо выраженной светотенью и кажутся плоскими. Значит, для передачи пространст­ва ближние предметы надо изображать объемно, а дальние - плоско.

-   

III. Самостоятельная работа учащихся.

- Сегодня вам предстоит выполнить зада­ние: нарисовать с натуры группу предметов, а это требует передачи пространственных отношений между изображаемыми предметами. Кроме сравнения конструкции и светотени предметов, нужно про­вести анализ цвета предметов по тем вопросам, которые мы только что с вами повторили.

1) Композиция, то есть грамотное размещение предметов на листе; построение сквозного рисунка каждого предмета, передача его конструкции, пропорций предметов, соотношений по высоте, ширине, соразмерности предметов, расположения их к зрителю (ближе - дальше), перспективных сокращений. Строить форму в рисунке надо так, будто вы. видите ее насквозь, как будто она про­зрачна. Надо постоянно ощущать весь объем в целом и стремиться передать это ощущение.

Этот этап - графическое решение, линейный рисунок.

2) Первоначальная передача светотеней, цвета. Тонкими линиями намечаются границы света, полутени, тени, рефлексы, блики, падающие тени.

Следующий этап работа с цветом.

Цвет - одно из самых выразительных средств в искусстве. Он сильно влияет на чувства, состояние, настроение людей. Восприятие цвета человеком сложилось естественно, в ус­ловиях окружающей природы, и при всех индивидуальных особен­ностях есть научно обоснованные общие закономерности воспри­ятия цветов. Например, красный цвет - это символ Солнца, огня, крови, жизни. Он обычно связывается с радостью, красотой, доб­ром, теплом; но он же означает тревогу, опасность, тревогу для жизни. Белый цвет чаще всего символизирует свежесть, чистоту, молодость; но может означать покой, безжизненность и даже траур у некоторых народов. Черный цвет с точки зрения физики - пусто­та, отсутствие света и цвета; его традиционный смысл - все «ноч­ное», недоброе, враждебное человеку.

3) Начальная проработка цветом. Использовать ослабление и усиление цвета, совмещение спосо­бов работы «по сухому», «по сырому», «лессировки», работа с па­литрой.

4) Завершение работы. Прорисовка деталей.

IV. Итог урока.

1. Просмотр рисунков, анализ их достоинств.

-  Кому удалось лучше передать сходство с натурой?

-  Выберите лучшие рисунки, выразившие наибольшее сходство с натурой.

2.Уборка рабочих мест.

План – конспект урока по изобразительному искусству для 6 класса. Тема урока: « Цвет в натюрморте».