Жизнь и творчество .
(урок литературы в 9, 11 классах)
Цели: Углубить знания учащихся о личности В. С. Высоцкого,
Показать высокую гражданственность его самобытной оригинальной поэзии подчеркнуть силу его стихов и песен.
На примере творчества В. С. Высоцкого, который “воплотил в себе боль и совесть нашего времени ”, воспитывать у учащихся стремление занимать активную жизненную позицию, бороться не только за чистоту и искренность человеческих отношений, красоту окружающего мира, но против всего, что оскорбляет и порочит наше общество.
Развивать устную речь учащихся, умение свободно владеть словом, чувствовать и передавать в пении, чтении наизусть то, что тревожит, волнует автора, а также свое собственное отношение к поднятой им проблеме, развивать артистические, художественные способности ребят.
Как там у Вас с мерзавцами? Бьют?
Поделом. Ведьмы вас не пугают шабашем?
Но не правда ли, зло называется злом даже там,
в Светлом будущем нашем?
Среди нехоженых путей
Один-путь мой.
Среди невзятых рубежей
Один – за мной.
Наглядность: проектор, видеозапись.
Ход урока:
Слово учителя:
Говорят, что у каждого времени – каждые 15 – 20 лет – есть певец, который поёт арию большинства. Высоцкий был таким певцом. В его творчестве каждый узнавал себя. Он был душой своего времени, его надеждой. С ним вместе ушла целая эпоха. (слайд 1 )
Так кем же он всё – таки был – Владимир Высоцкий? Кем же он был больше всего? Актёром? Поэтом? Певцом? Мы не знаем. Знаем только, что он был личностью. Явлением. И факт этот в доказательствах уже не нуждается.
Я родился 25 января 1938 г. в Москве. Мой отец – кадровый военный, участник боёв за Берлин, освобождения Праги. Отец, Семен Владимирович - участник Великой Отечественной войны, служил в различных гарнизонах. Мать, Нина Максимовна, переводчица с немецкого языка работала при МВД СССР.
(слайд 2)
Большой Каретный переулок (ныне улица Ермоловой). Школа № 1й класс 1955 г. Скуластый, невысокий паренёк с тёмными задумчивыми глазами. Володя Высоцкий. Куда он идёт после уроков?
К друзьям – редактировать стенную газету… В драмкружок на улицу Горького. Или домой, где ждёт только что подаренная родителями гитара и самоучитель. Или же – к книгам. Читал много. Читал запоем.
Если, путь прорубая отцовским мечом,
Ты солёные слёзы на ус намотал,
Если в жарком бою испытал, что почём, –
Значит, нужные книги ты в детстве читал!
Под музыку в кресло садится ученик, говорящий от имени отца поэта, Семёна Владимировича Высоцкого.
Рос Володя мальчишкой добрым, честным, учился легко, хотя неровно, много проказничал. Страшно любил живой мир, собак, хотя у нас их дома не было. Сам научился плавать. Чем он выделялся среди своих сверстников, так это феноменальной памятью. Однажды за полчаса, ну, может быть, за час, выучил поэму Пушкина. (слайд 3)
Писать стихи начал с девятого класса, но их не читал, стеснялся. Тогда же начал посещать театральный кружок. Что меня в нем поражало, так это умение трудиться. Бывало, Володя спал по 4 часа в сутки, сочинял ночью. Слава его не испортила. Остался навсегда честный, прямой, добрый до безрассудства.
(слайд 4)
Окончив школу, Владимир поступает на механический факультет МИСИ. Но страсть к театру берёт своё и уже через полгода он уходит из института и сдаёт экзамены в театральное училище. Проходила “ пора вступлений и прелюдий ”.
Для родителей было полной неожиданностью, что приняли в школу – студию МХАТа. Приняли, несмотря на пометку одного из экзаменаторов: “Чувством ритма владеет отлично, но голосовых данных не имеет…”. (слайд 5)
Наступило время репетиций, бурных дискуссий об искусстве, поэзии, жизни. И всё чаще студента Высоцкого видели с гитарой.
1959 г. Ордынский приглашает Высоцкого на роль студента Пети в фильме “Сверстницы”. Это дебют в кино.
Апрель 1964 г. Владимир пришёл в Театр драмы и комедии на Таганке.
Театр был его призванием, а Высоцкий – неповторимым актёром. Он абсолютно владел залом, был хозяином сцены, обладал удивительной энергией, которая, как луч сильного прожектора, била в зал.
Гамлет – основная и любимая роль Высоцкого. Он просил, он кричал Любимову: “Дайте Гамлета! Дайте мне сыграть Гамлета!”. Любимов дал ему Гамлета и сделал с артистом роль, которая стала для Высоцкого вершиной, любимой и в которой в своё время он не знал себе равных в Европе. Шекспир – поэт, Гамлет – поэт, Высоцкий – поэт. Тут всё связалось в прочный узел.
(слайд 6)
Гамлет – любимая роль. Нелегко она мне далась, да и теперь выкладываешься каждый раз на пределе. Иногда кажется: ну, это в последний раз, больше не выдержу… Я не играю принца Датского. Я стараюсь показать современного человека. Да, может быть, себя.
Я Гамлет, я насилье презирал.
Я наплевал на Датскую корону, –
Но в их глазах – за трон я глотку рвал
И убивал соперников по трону.
Гамлет – тема всего творчества Высоцкого. Гамлет – это прежде всего талант. Человек, которому дано видеть больше, чем другим. А кому много дано, с того много и спросится. Это прекрасно понимал Гамлет Высоцкого; он понимал, что невозможно играть в прятки со временем. Вот почему Гамлет не может бездействовать, хотя знает, что это приведёт к его гибели.
Гамлета Высоцкий играл 10 лет, Гамлет был последней ролью, которую поэт играл перед смертью.
Если театр для Высоцкого был призванием, то стихи были его страстью “Пастернак, Ахматова и Высоцкий вызывали своими стихами больше, чем восхищение. Они вызывали любовь”.
Люди выбирают себе певца. Кто знал, что этот выбор коснётся коренастого паренька со светлой прядкой на лбу, с поднятым воротником сутулящейся куртки?
С. Говорухин: Высоцкий никогда не исполнял свои песни вполсилы. Всегда, везде – на концерте ли, дома ли перед друзьями, в палатке на леднике, переполненному ли залу или одному – единственному слушателю – он пел и играл, выкладываясь полностью, до конца, до пота. (слайд 7)
Из интервью:
В. Перевозчиков: Владимир Семенович, ваши любимые черты в характере человека?
В. Высоцкий: Одержимость, отдача, но только на добрые дела.
В. Перевозчиков: Отвратительные качества человека?
В. Высоцкий: Глупость, серость, гнусь.
В. Перевозчиков: К каким человеческим недостаткам вы относитесь снисходительно?
В. Высоцкий: К физической слабости.
В. Перевозчиков: Что вы цените в мужчинах?
В. Высоцкий: Сочетание доброты, силы и ума. Я, когда подписываю фотографии ребятам, – ещё подросткам, даже детям, – я обязательно напишу ему: “Вырасти сильным, умным и добрым”. Вот это сочетание.
Лучшие песни Высоцкого – для жизни. Они друзья людей. В песнях этих есть удивительная добрая сила, которая помогает выстоять слабым и обрести уверенность растерявшимся. На иную песню можно опереться, как на плечо, ибо есть какая – то особая человеческая надёжность в этих песнях.
В. Высоцкий: Часто спрашивают в различных письмах – не воевал ли я, не плавал ли, не летал ли, не шоферил ли и тому подобное. Это из–за того, что все мои песни написаны от первого лица. Я всегда говорю “Я ”, но вовсе не оттого, что через всё это удалось пройти. Просто основная моя профессия актёрская, и мне часто приходится влезать в шкуру другого человека и от его имени как бы играть.
Критик: Для кого вы пишете свои песни, для какой аудитории слушателей?
В. Высоцкий: Я не пишу для определённой категории зрителей, я стараюсь затронуть души людей в независимости от их возраста, профессии, национальности. Я не люблю легких песен, я не люблю, чтобы на моих концертах отдыхали. Я хочу, чтобы моя публика работала вместе со мной, чтобы она творила. Наверное, так установилась моя манера. Моя песня – это почти крик.
А. Адамович: Пел, как кричал? Потому что что-то в нём кричало. Хриплый голос? А может, охрип – так старался, чтобы услышали.
Критик: Почему у Вас так много военных песен? Ведь Вы не воевали? Почему так часто обращаетесь к военной теме?
В. Высоцкий: Почему у меня так много военных песен? Почему я так часто обращаюсь к военной теме? Во-первых, нельзя об этом забывать. Война всегда будет волновать – это такая великая беда, которая на четыре года покрыла нашу землю, и это никогда не будет забываться, и всегда к военной теме будут возвращаться все, кто в какой-то степени владеет пером. Во-вторых, у меня военная семья.
Мы дети военных лет – для нас это вообще никогда не забудется. Один человек метко заметил, что мы “довоёвываем” в своих песнях.
У всех у нас совесть болит из-за того, что мы не приняли участие в войне. Я вот отдаю дань тому времени своими песнями.
Марина Влади: Ты не любишь рассказов о войне, но, как у каждого советского человека, они составляют часть твоей культуры. Этот народ, который ты глубоко любишь, находит в твоих песнях отголоски трагедии, не пощадившей ни одной семьи. На твоих концертах увешанные медалями ветераны плачут.
Песни, написанные В. Высоцким о войне, – это, прежде всего, песни настоящих людей. Людей из плоти и крови. Сильных, усталых, мужественных, добрых. Таким людям можно доверить и собственную жизнь, и Родину. Такие не подведут.
Звучит песня В Высоцкого “Он не вернулся из боя”.
В. Высоцкий: Я много пишу о войне. Если вы в них (в песни) вслушаетесь, то увидите, что люди из тех времён, ситуации из тех времён, а в общем, идеи проблемы – наше, нынешнее. Расчёт авторской песни на одно то, что вас беспокоят точно так же, как и меня, те же проблемы, судьбы человеческие, одни и те же мысли.
И точно так же, как и мне, рвут душу несправедливость и горе людское.
Звучит песня В Высоцкого “Тот, который не стрелял”.
Судьба нашего общества сложна и противоречива. Культ личности, лагеря, война, послевоенные осложнения….Судьба поэта – всё это отражать. Высоцкий, как истинный поэт пропустил время через своё сердце. Творчество поэта нравственно, потому что честно.
Такие понятия, как честь, совесть, долг поэт объяснял так:
И во веки веков, и во все времена
Трус – предатель всегда презираем.
Враг есть враг, и война всё равно есть война,
И темница тесна, и свобода одна,
И всегда на неё уповаем.
Б. Окуджава: люди, воспитанные на пустой бездумной развлекательности, поэзии Высоцкого не примут; не умеющие самостоятельно мыслить его сарказма, его иронии не оценят; равнодушные ко всему, кроме личных проблем, – тревоги и боли его не поймут.
…Если отталкиваться о поговорки “ Не выноси сор из избы”, то я придерживаюсь точки зрения, согласно которой сор этот выносить нужно как можно раньше и как можно в больших количествах, потому что сора накопится слишком много. Я думаю что Высоцкий относился к той категории людей, истинных патриотов, людей такого толка, которые считают, что нужно избу от сора очищать, не обращая внимания на то, что скажут соседи.
Критик: В чём причина вашей популярности?
В. Высоцкий: Я её не ощущаю, эту популярность. Все люди хотят, чтобы их знали, хотят известности. Хотя, в общем, ничего в этом особенного нет. Узнают на улице, ну и что? Не спрячешься в номере гостиницы, а так больше никакой разницы…Когда продолжаешь работать, нет времени обращать на то, что сегодня, предположим, я более популярен, чем вчера.
В. Перевозчиков: Владимир Семёнович! Что вы цените в женщинах?
В. Высоцкий: Ну, скажем, так я бы написал: “Будь, умной, красивой и доброй”. Красивой – не обязательно внешне.
В. Перевозчиков: Что бы ты подарил любимому человеку, если бы был всемогущ?
В. Высоцкий: Ещё одну жизнь.
В. Перевозчиков: Идеал женщины?
В. Высоцкий: Секрет всё-таки.
Критик: Вас упрекают в том, что не пишете любовной лирики.
В. Высоцкий: Это не правда. Я писал песни о любви…
Звучит стихотворение “ Люблю тебя сейчас”.
В жизни Высоцкого были две самые дорогие и любимые женщины. Первая жена - киноактриса Людмила Абрамова, мать его сыновей, Аркадия и Никиты. (слайд 8)
Как-то в “Комсомольской правде” было интервью с Людмилой Владимировной Абрамовой.
Журналистка: Людмила Владимировна, представляете ли Вы Владимира Семеновича 60-летним?
Жена: Нет, конечно.
Журналистка: Почему?
Жена: Не тогда, так через неделю, месяц, год он все равно сгорел бы. Таков накал его трагического темперамента. Лучше всех о Володе сказал Любимов: “Шаровая молния”. Только молния мгновенна, а Володя был шаровой молнией все 24 часа в сутки. Буднично, каждый день, 7 лет у меня под боком светила не электрическая лампа, а шаровая молния.
Журналистка: Ваша артистическая карьера не состоялась. Немало женщин на вашем месте чувствовали бы себя жертвой... Жалели бы себя, а не мужа.
Жена: Я его любила. Понимаете? Я любила. Как своих сыновей. Володя даже мне однажды сказал, что я отношусь к нему не как к мужу, а как к старшему сыну. Возможно, это мой недостаток, но я не разделяла Володю и сыновей... Я его любила...
А в 1967 году в жизнь Высоцкого вошла Марина Влади, известная французская актриса русского происхождения, покорившая всех зрителей своей красотой и талантом. (слайд 9)
Любовь, вспыхнувшая не сразу, но крепнущая день ото дня, обогатила обоих. Когда Марины нет в Москве - телефонный роман с Парижем: “Стала телефонистка мадонной...”
Париж — город-сказка, город-мечта... Город любви.
А для него мука, тоска и грусть от разлук и ожиданий... И лишь слабая надежда на встречу.
“Краешком глаза я замечаю, что к нам направляется невысокий, плохо одетый молодой человек. Я мельком смотрю на него, и только светло-серые глаза на миг привлекают мое внимание. Но возгласы в зале заставляют меня прервать рассказ, и я поворачивалась к нему. Он подходит, молча берёт мою руку и долго не выпускает, потом целует её, садится напротив и уже больше не спускает с меня глаз. Его молчание не стесняет меня, мы смотрим друг на друга, как будто всегда были знакомы. Я знаю, что это ты. Ты не ешь, не пьешь, – ты смотришь на меня.
– Наконец-то я встретил вас.
Эти первые произнесённые тобой слова смущают меня.
Я отвечаю тебе дежурным комплементом. Я вижу твои глаза – смеющиеся и нежные, коротко остриженный затылок, двухдневную щетину, налившиеся от усталости щеки. Ты некрасив, у тебя ничем не замечательная внешность, но взгляд у тебя необыкновенный. Ты поёшь для меня одной. Постепенно я начинаю понимать смешки, горький юмор и глубину твоих песен.
Ты объясняешь, что театр – твоё ремесло, а поэзия – твоя страсть. И тут без всякого перехода говоришь, что давно влюбился в меня.”
Звучит стихотворение “Мне каждый вечер зажигает свечи”
Спустя несколько лет, Высоцкий и Влади поженились. Теперь он уже не мог петь: “Париж открыт, но мне туда не надо!” Теперь - надо.
Это была красивая, длившаяся много лет, духовная связь двух бесконечно талантливых людей. Марина пыталась замедлить его бешеный темп - вдвоем трудно так быстро нестись по жизни. Отчасти ей это удалось. Во всяком случае, она продлила ему жизнь. За два дня до смерти он написал в открытке, которую не успел послать: “Я жив 12 лет тобою...” (слайд 10-11)
Марина Влади (Марина Владимировна Полякова):
Он был настолько богатой и щедро одаренной натурой, что о нем невозможно сказать коротко. С ним всегда было интересно. Иначе мы не прожили с ним 12 лет. Он был больше, чем просто муж. Я могла делиться с ним всем, что было на душе. И он рассказывал мне всё о своих делах, планах, мне первой читал новые стихи и пел новые песни. Придёт после спектакля домой, уставший, измождённый, всё равно могли полночи болтать о жизни, театре – обо всём.
Для этого надо было за все эти 12 лет не растерять чувство влюблённости. Представьте, нам это удавалось.
Наверное, в какой-то мере, это объясняется тем, что мы не жили постоянно вместе. Разлуки помогают сохранить свежесть чувств и забыть мелочь житейских неурядиц.
Хотя, с другой стороны, расставаясь даже на короткий срок, мы практически ни дня не обходились без телефонного разговора и вроде бы соскучиться не успевали. И всё-таки влюблённость осталась.
Звучит песня Высоцкого “Ноль семь”.
Мои сыновья просто обожали Высоцкого. Средний, Петька, не без его влияния увлёкся игрой на гитаре. Тогда Володя подарил ему инструмент. С его лёгкой руки юношеское увлечение сына стало теперь его профессией. Он окончил Парижскую консерваторию по классу гитары.
Летом 1980 г. Володя был у меня. Он должен был уехать в Москву, а я не могла ехать вместе с ним. Умирала от рака сестра Татьяна. За день до отъезда Володя увидел на столе яркую рекламную карточку, он повертел её в руках и начал быстро писать между строк текста и на полях.
Закончив, прочёл. Мне стихи понравились, говорю: “Подари мне”. “Нет, - отвечает, - надо чуть-чуть подправить. Пришлю из Москвы телеграфом”.
Действительно кое-что исправил, прислал.
После его похорон я перерыла весь дом в поисках этой рекламной карточки. Знала, не мог он её выбросить. И нашла. Теперь храню как самую дорогую память о нём.
И снизу лёд, и сверху – маюсь между.
Пробить ли верх иль пробуравить низ?
Конечно, – всплыть и не терять надежду А там – за дело, в ожиданье виз.
Лёд надо мною, надломись и тресни!
Я чист и прост, хоть я не от сохи.
Вернусь к тебе, как корабли из песни,
Всё помня – даже старые стихи.
Мне меньше полувека – сорок с лишним,
Я жив, 12 лет тобой храним.
Мне есть что спеть, представ перед Всевышним,
Мне есть чем оправдаться перед ним.
Валерий Золотоухин, актёр театра на Таганке, близкий друг: (слайд 12)
Судьба подарила мне быть свидетелем, непосредственным соглядателем сочинения Высоцким нескольких значительных песен, в том числе и “Баньки”.
1968 год. Лето. Съёмки фильма “Хозяин тайги”. Красноярский край. Мы жили на постое у хозяйки Анны Филипповны. Работал он по ночам. Днем снимался. Иногда он меня будил, чтобы удачной строкой мне радость доставить. “Чем отличается баня по-белому от бани по-чёрному?”- спросил он меня однажды. Я объяснил, что баня по-чёрному – это когда каменка из булыжника или природного камня сложена внутри самого покоя без всяких дымоходов. Баня по-белому – баня культурная, внутри чистая. Дым по дымоходу, по трубе и в белый свет. Но чего-то в такой бане не хватает, для меня всё равно, что уха на газу.
В то лето Владимир парился в банях по-разному.
И вот разбудил он меня среди ночи и спрашивает: “Как говоришь, место называется, где парятся, полок?” “Полок,- говорю, - Володя, полок, ага...” “ну, спи, спи...”
В ту ли ночь или в другую, уж не помню сейчас, растряс он меня снова, истомный, с гитарой наизготовку, и в гулком, брошенном доме, заставленном корчагами с молоком, при свете лампы зазвучала “Банька”.
Звучит отрывок из песни Высоцкого “Банька”.
Людмила Гурченко, актриса:
Познакомились мы в 1962 году в шумной разношерстной компании. Володя пел, пел, что хотел сам. Пел по заказу. Пел беспрерывно. Впечатление было как от разрыва снаряда. Больше всех мне понравилась песня “Но тот, кто раньше с нею был". (слайд 13)
Однажды в десять вечера раздался звонок.
-Привет, это Абдулов. Тебя уже выписали? Через час мы с Володей будем у вас.
У меня позади операции, сейчас – гипс на бедро, боли, снотворное, уколы, бессонница, ну просто измучилась. А главное, иссякла вера в свои силы. В тайне я молилась, чтобы гости куда-нибудь завеялись. В 11 их не было, и я успокоилась. Тут одна важная деталь. Ниже этажом, под нами жили соседи, которые в 23.03 уже звонили по телефону и требовали прекратить движение, если кто-то прошел на каблуках. Звонили, приходили возмущаться лично.
Мама, сделав всё по хозяйству, пошла к себе домой (чего не могла простить себе никогда!). Именно в тот вечер, в 12 часов ночи пришел В. Высоцкий и, конечно, с гитарой.
Но тот, кто раньше с нею был,
Меня, как видно, не забыл...
Не забыл, помнит, что это моя любимая. Вот спасибо. Он пел до трёх часов утра. Каблуком своего изящного остроносого сапожка он бил в пол в такт ритму. Наш дом сотрясался от раскатов его неповторимого голоса.
Звучит песня В. Высоцкого “Я не люблю”.
Он ничего не спросил меня о травме. Он просто в первый день своего приезда из Парижа пришел туда, где был особенно нужен.
В три часа ночи я шепнула Маше, которая с огромным интересом глазела на легендарного Владимира Высоцкого: “Посмотри с балкона, горит ли свет у соседей внизу?”
Мам, во дворе все окна и балконы настежь. И у всех горит свет.
Каким человеком был Высоцкий? Он был тих в жизни, добр к друзьям, деликатен, подчёркнуто незаметен в толпе.
С. Говорухин: Какое необыкновенное счастье было – дружить с ним.
Уметь дружить – тоже талант. Высоцкий, от природы наделенный многими талантами, обладал и этим – умением дружить. Счастливая звезда свела меня с ним на первой же картине. Было ещё несколько фильмов, ещё больше – замыслов. И между ними – это самое незабываемое – тесное общение так, без повода.
Все, кто знал его, отмечали его готовность прийти на помощь. Но это не значит, что он никогда ни в чём не отказывал. Отказывал – и очень часто, и очень даже обидно отказывал. Но когда дело касалось главных вопросов – здоровья, жизни, чести – на него можно было положиться.
В. Перевозчиков: Чего хотите добиться в жизни?
В. Высоцкий: Чтобы помнили, чтобы везде пускали.
В. Перевозчиков: Какой вопрос вы хотели бы задать самому себе?
В. Высоцкий: Сколько мне осталось лет, месяцев, недель, дней, часов творчества.
В. Перевозчиков: Последний вопрос: на сколько искренне вы отвечали?
В. Высоцкий: Нет смысла отвечать неискренне. Зачем? Мне нет смысла ни лгать, ни подхалимничать, ни притворяться. Я пришёл сюда для того, чтобы, правда, ответить на интересующие вас вопросы. А вовсе не для того, чтобы кому – то понравиться, понимаете? Нет смысла мне никакого. Абсолютно.
Марина Влади: Ты получаешь тысячи писем, хранишь свидетельства мужчин и женщин, которым твои песни помогли в трагические минуты. Тебе пишут: подводники, оказавшиеся однажды взаперти в стальном гробу; альпинисты, заблудившиеся в бурю; молодые преступники, к которым возвращалась после тяжёлого наказания способность жить; старики, благодарящие тебя за то, что ты так хорошо почтил память товарищей, павших за Родину; начинающие артисты, берущие тебя в пример и клянущиеся работать из всех сил…Это письма оправдали задним числом твои предшествующие песни. Ты говорил, что они будут лучшим адвокатом в процессе, который беспрерывно возбуждают против тебя цензоры.
Звучит стихотворение “ Корабли”.
песня В Высоцкого “Я верю в друзей”.
Высоцкий любил людей, для них он работал, не щадя себя. Одно только не умел он – работать на заказ, если внутренне не приблизиться к теме. Честность, бескомпромиссность – важнейшая черта Высоцкого поэта, мерило его таланта.
В последние годы он писал “без маски”, не прикрывался образом. Писал даже не от имени своего лирического героя, писал просто от своего “Я”. Его последние стихи открывают нам трагическую фигуру Поэта. Свою судьбу он знал, знал, как и его Гамлет, о своём конце, но, как и Гамлет, не мог поступить по-другому, иначе он не был бы Гамлетом.
Звучит “Посмертный монолог”.
Меня не съели свиньи – бог не выдал –
Я просто взял и вышел в никуда.
Я столько раз играл свою погибель,
Что умер без особого труда.
Меня не одолели яд и шпага,
И прочие орудия убийств.
Я столько раз живой вставал из праха,
Что мне и мёртвому кричали “Бис”!
И публика на площади гудела,
Толкаясь и досадуя слегка
На то, что задержали вынос тела
Чрезмерно после третьего звонка.
Теперь меня печатают посмертно
Изящными столбцами, как меню, –
Так будто бы звучат аплодисменты
Эффектному финалу моему.
Я пережил и двадцать шесть и тридцать,
Свой тридцать третий и тридцать седьмой…
Стихи мои! Я вам мешал пробиться,
Наверное, лишь тем, что был живой
25 июля 1980 года.
Когда Высоцкий умер, многие ведомства оказались захваченными врасплох. На высоте оказалось, пожалуй, лишь МВД. (слайд 14)
В Москве шла Олимпиада, был прекрасный пятничный день, на стадионах вовсю раздавали медали, и казалось, всем было не до того. Только к 12 дня под окнами кирпичного кооперативного дома на Малой Грузинской собралось человек тридцать. Стояли молча, окаменев.
Через несколько часов вышла “Вечерка” с “рамкой”. Спасибо “Вечерке”, она была одна. “Рамка” выглядела скромно, всего несколько строк: “С глубоким прискорбием... артист Театра на Таганке...”. Что ж, всё верно. “Рамка” – не место для эмоций. Документ. Чего не заслужил, того не перечислишь.
К ночи народу внизу прибавилось. С балкона 8-го этажа были видны обращенные вверх лица. Стояли всю ночь. Это тоже давняя традиция русской поэзии.
Все были потрясены тем проявлением всенародной любви, которая выплеснулась на Таганскую площадь, на Верхне-Радищевскую улицу, на Интернациональную улицу, через Яузу и дальше, дальше на 5 км по набережной.
Не могло быть и речи о том, что скромное здание театра, где шло прощание, пропустит сквозь себя хоть малую толику скорбящих.
Но люди стояли.
К началу второго стало безоговорочно ясно, что и проблеска надежды нет. И тогда люди стали просить впереди стоящих передать туда, в Театр цветы. Их передавали над головами.
Милиция в этот день была безукоризненна – вежлива, услужлива, предупредительна. Наверное, правда, что по случаю Олимпиады в Москву были отобраны лучшие её представители. А может быть, дело не в отборе. Может, милиционеры были самые обычные. Просто те, кто, возможно, никогда не слышал очень смешного “Милицейского протокола”, со слезами провожали капитана Жеглова...
Год 2003 по праву назван годом Владимира Высоцкого. Ему было 42. очень мало отпустила ему судьба жизни.
В этом году ему исполнилось бы 70 лет, но до этого дня Владимиру Семеновичу не суждено было дожить: “Кто кончил жизнь трагически, тот - истинный поэт, а если в точной срок, то в полной мере”. Эти слова, написанные им о других, оказались пророческими и для него самого.
Прожив сорок два с лишним года, Высоцкий смог сделать столько, сколько другой не смог бы и за три полных человеческих века: “Мне есть, что спеть перед всевышним...”
Его песнями заслушивались наши мамы и папы, его хриплый голос летел из каждого окошка... Конечно, сейчас Высоцкого слушают гораздо меньше - меняются времена, появляются новые исполнители. Но Высоцкий - над временем. И в то же время - всегда со временем идет в ногу, потому что то, о чем он говорил, пел - и сейчас значит очень многое
Звучит стихотворение “ Я не люблю фатального исхода”.
Он не только играл в театре, но и снимался в кино. Известны его актерские работы в картинах “Хозяин тайги”, “Сказ про то, как царь Петр арапа женил”, “Вертикаль”, “Опасные гастроли”, “Служили два товарища”, “Интервенция”, “Короткие встречи”. (слайд 15)
Особую популярность Высоцкому - киноактеру принесли две роли в телевизионных фильмах - Жеглова (“Место встречи изменить нельзя”) и Дона Гуана (“Маленькие трагедии”). А за лучшее исполнение мужской роли в фильме “Плохой хороший человек” ему был присужден приз Международного кинофестиваля в Италии. Ведь Высоцкий не просто играл, он еще и пел.
(слайд 16)
Песни Высоцкого - это, прежде всего, песни настоящих людей. Людей из плоти и крови. Сильных, усталых, мужественных, добрых...Таким людям можно доверить и собственную жизнь, и Родину. Такие не подведут, “значит, как на себя самого положись на него...”. (слайд 17)
У Высоцкого немало таких веселых шуточных юмористических песен. За хриплым напряженным голосом и жестокой манерой пения до поры до времени скрывалась восторженная и добрая ребячья душа. Прятался человек, гораздый на выдумку и озорство, умеющий верить в чудо и создавать его.
Роберт Рождественский писал: “Когда я впервые услышал эти песни, у меня долго не проходило какое-то ощущение светости, улыбки, доброты. И я еще больше поверил в истину: даже тогда, когда в начале сказки все “страшно, аж жуть!”, - в конце ее все страхи обязательно исчезают. Там непременно светит солнце и торжествует добро!”.
Он торопился, примерял на себя одежды, характеры и судьбы других людей - смешных, реальных и выдуманных. Он влезал в их заботы, проблемы, профессии и жизненные принципы, демонстрировал их способ мыслить и манеру говорить. Так появились песни “Я был слесарь шестого разряда”, “Марш студентов-физиков”, “Песня о сентиментальном боксере”, “Песнь летчика” и многие, многие другие.
Он импровизировал, увлекался, преувеличивал, был дерзок и насмешлив, дразнил и разоблачал, одобрял и поддерживал.
Владимиром Высоцким написано более 600 песен и стихов. Каждое слово бьет в душу, заставляет думать, перечитывать снова и снова, и вдруг вырывается неизвестно откуда, как кит из-под толщи океанских вод, потаенный, ранее незаметный смысл. Каждая его песня, стихотворение - это история судьбы человека, вещи. Порой просто не понимаешь: о себе Высоцкий поет или о придуманном герое, серьезно или насмехается. (слайд 18)
Вот из-за этой “непонятности” и не терпели его власть предержащие. Было все: и травля в печати, и положенные на полку фильмы, препятствование его концертной деятельности, запрещение на выезд за границу и уголовное дело. Да, был такой эпизод, когда Высоцкого арестовали за незаконную концертную деятельность и нетрудовые доходы.
Не мог Владимир Семенович не петь, не выступать: “Вы втопчите меня в грязь, бросьте меня в воду, только не порвите серебряные струны”. (слайд 19)
И рвали, и втаптывали, и поливали. А Высоцкий отвечал новыми песнями и стихами. Так было и после первой травли в печати в 1986 году, когда появилась знаменитая “Охота на волков”. Тогда он был молодым и сильным: “За флажки, - жажда жизни сильней”.
Звучит песня В. Высоцкого “Охота на волков”
На его подпольные концерты невозможно было попасть, на спектакли театра на Таганке невозможно было достать билеты, тысячами гуляли магнитофонные записи по стране, бережно хранимые, переписываемые, истертые. Его нельзя было заставить замолчать даже под страхом смерти. Он снова и снова выходил на сцену, продолжал сочинять и петь свои всегда неожиданные, разноплановые, злободневные “песни-роли”. И в общем-то это уже были не роли, а скорее - целые пьесы со своими неповторимыми характерами, непридуманными конфликтами, точно выстроенным сюжетом.
Исполняя их, Высоцкий мог быть таким грохочущим, таким штормовым и бушующим, что людям, сидящим в зале, приходилось, будто от сильного ветра, закрывать глаза и втягивать головы в плечи, и казалось: еще секунда - и рухнет потолок, и взорвутся динамики, не выдержав напряжения, а сам Высоцкий упадет, задохнется, умрет прямо на сцене. Казалось, на таком нервном накале невозможно петь, нельзя дышать! А он пел! Он дышал!
Звучит песня В. Высоцкого “Спасите наши души”
Зато следующая его песня могла быть потрясающе тихой. И от этого она еще больше западала в душу.
Исполняется песня В. Высоцкого “Я несла свою беду”
Высоцкий - лирик... Высоцкий и любовь...
Я поля влюбленным постелю
-Пусть поют во сне и наяву!...
Я дышу, и значит - я люблю!
Я люблю, и значит - я живу!
В мире Высоцкого только любовь делает человека личностью - будь то комически безумная влюбленность, или высокое романтическое чувство, рождающееся и крепнущее в годы военных испытаний
В своей любовной этике Высоцкий удивительно старомоден. Женщина для него - предмет поклонения и ответственной заботы. Ей великодушно прощаются любые слабости. В то же время облик лирического героя отмечен мужественностью, широтой натуры, умением открыто выразить свои чувства в неприторной, скрашенной добрым юмором романтической манере. (слайд 20)
Исполняется песня В. Высоцкого “Дом хрустальный”
На сцене ли театра, на съемочной площадке ли - Высоцкий отдавался творчеству до конца. Он умел концентрировать всю свою энергию на главном. Он будто не играл роль, а жил этой ролью. (слайд 21)
Чтец.
Много неясного в странной стране,
Можно запутаться и заблудиться,
Даже мурашки ползут по спине,
Если представить, что может случиться...
Если ты в борьбу не вступал с подлецом, с палачом,
-Значит, в жизни ты был ни при чем, ни при чем.
Из постановления ЦК КПСС и Совета министров СССР: “...присудить Государственную премию СССР 1987 года Высоцкому Владимиру Семеновичу (посмертно) - за создание образа Жеглова в телевизионном художественном фильме “Место встречи изменить нельзя” и авторское исполнение песен”.
Владимир Высоцкий - так названа открытая в 1986 году планета между орбитами Марса и Юпитера. Ивановскому молодежному театру присвоено имя поэта. Бульвар в Киеве также носит имя Владимира Высоцкого. Миллионными тиражами выпущены диски его песен.
Лучшие песни Владимира Высоцкого - для жизни. Они друзья людей. В них есть то, что может поддержать тебя в трудную минуту, - есть неистощимая сила, непоказная нежность и размах души человеческой. А еще в них есть память. Память пройденный дорог и промчавшихся лет. Наша с вами память... (слайд 22)
Восстаньте из тлена расслабленной жизни,
Боритесь за правду.
Восстаньте из лжи,
Любите, как он, с болью в сердце, Отчизну,
Тогда будет право сказать, что он жив.
Не лезьте руками немытыми в душу,
Сражайтесь отчаянно с тем, кто спесив,
Живите, чтоб чести закон не нарушить,
Тогда будет право сказать, что он жив.
Живите без сплетен, без выстрелов в спину,
Не ставьте подножки, себя обелив,
Умейте увидеть лицо, не лучину,
Тогда будет право сказать, что он жив!
Я не люблю фатального исхода,
От жизни никогда не устаю,
Я не люблю любое время года,
Когда веселых песен не пою.
Я не люблю холодного цинизма,
В восторженность не верю, и еще -
Когда чужой мои читает письма,
Заглядывая мне через плечо.
Я не люблю, когда наполовину,
Или когда прервали разговор,
Я не люблю, когда стреляют в спину,
Я против также выстрелов в упор.
Я ненавижу сплетни в виде версий,
Червей сомненье, почести иглу
Или - когда все время против шерсти,
Или когда железом по стеклу.
Я не люблю уверенности сытой,
Уж лучше пусть откажут тормоза,
Досадно мне, что слово “честь” забыто,
И что в чести наветы за глаза.
Когда я вижу сломанные крылья,
Нет жалости во мне, и неспроста:
Я не люблю насилье и бессилье,
Вот только жаль распятого Христа.
Я не люблю себя, когда трушу,
Досадно мне, когда невинных бьют,
Я не люблю, когда мне лезут в душу,
Тем более, когда в нее плюют.
Я не люблю манежи и арены
На них мильон меняют по рублю,
Пусть впереди большие перемены -
Я это никогда не полюблю.
(1969 г) (слайд 23)
Это одно из самых известных стихотворений Владимира Высоцкого, в нем он попытался выразить свои взгляды на жизнь, на все происходящее в ней. Это стихотворение вобрало в себя убеждения поэта, от которых он не отступал никогда.
Были фильмы, были спектакли (прослушивается запись), которые озвучивал Высоцкий. И очень часто песни, созданные им, оказывались как бы на несколько размеров больше самого фильма или спектакля. У этих песен начиналась своя, отдельная (и очень интересная!) жизни. Они сразу же шли к людям, шли, минуя экран или сцену. (слайд 24)
Наверное, у каждого человека, знакомого с творчеством Высоцкого, есть “свой собственный Высоцкий”, есть песни, которые нравятся больше других. (слайд 25)
Нравятся потому, что они чем-то роднее, ближе, убедительнее. Ибо есть какая-то особая человеческая надежность в этих песнях. Но, прежде всего, песни Высоцкого наполнены правдой. Правдой крутых характеров, правдой жизненных ситуаций, правдой извечных человеческих проблем, правдой своего времени. Поэтому он был так понятен людям и так дорог им.
