ОСОБЕННОСТИ ИГРЫ НА ТОПШУУРЕ: ПРОШЛОЕ И СОВРЕМЕННОСТЬ
Хакасский государственный университет им.
Научный руководитель
Уникальная музыкальная культура Алтая представлена горловым пением кай (каркыраа, коомой, сыбыскы), искусством сказительства кайчы, песенным творчеством, многообразием национальных музыкальных инструментов (топшуур, икили, шоор, комус и т. д.). Самый распространенный из них – это топшуур. Подобные инструменты встречаются у народов Саяно-Алтая – хакасский хомыс и тувинский дошпулуур.
Как справедливо отмечает В. Хохолков, благодаря (музыковеду, приемному сыну исследователя алтайской культуры А. Анохина) алтайский топшуур попадает с кратким описанием его устройства в энциклопедический музыкальный словарь (М. 1959, с. 272), где написано: «Топшуур – алтайский щипковый музыкальный инструмент. Имеет деревянный долбленый кузов овальной формы, закрытый сверху кожаной или деревянной декой, длинную шейку без ладов, две волосяные струны, настроенные в кварту» [цит. по: 2:5].
«Топшуур – двухструнная цельнодолбленая чашечная шейковая лютня с пальцевым способом звукоизвлечения, длиной 600-900 мм. Инструмент изготавливается преимущественно из кедра» [1:262].
У алтайцев топшуур в практике традиционно используется как обрядовый и музыкальный инструмент. В шаманской среде топшуур являлся сакральным инструментом, совместно с тунур (мембранофон). В своих сакральных обрядах топшуур использовал известный шаман второй половины ХХ-начала XXI в. Аржан Козереков.
О происхождении музыкального инструмента топшуур в народе существует немало легенд. Одна из этих легенд гласит: давным-давно жил богатый хан, который имел огромное ханство, держал по несколько тысяч голов белого скота и слуг. Он был очень жесток и всегда всем говорил, что кто на его ханство принесет плохую весть, у того рот будет залит горящим свинцом. Был у него один единственный сын. Однажды его слуги собрались на охоту, с ними вместе поехал и сын хана. Сколько бы хан ни просил своего сына остаться в юрте, сын не стал слушаться своего отца. Во время охоты на кабанов, сын хана по неаккуратности пустил стрелу на дите кабана, и разозлившийся зверь разорвал сыну кишки. Сын хана там же умер. Все слуги были в отчаянии и вернулись обратно в ханство. Никто хану ничего не сказал, а хан ждал возвращения своего родного сына. Только один из слугов не вернулся в ханство. Он в течение трех дней и ночей думал, как передать эту плохую весть хану. В одну из этих ночей, когда он спал под кедром, ему приснился сон, будто ему кто-то говорит, чтобы он из кедра смастерил музыкальный инструмент, а из конских волос натянул струны. Проснувшись, слуга так и сделал, как ему сказал кто-то во сне и направился в ханство. В ханстве его никто не встречал, все горевали. Он зашел в юрту, ничего не сказав сел перед ханом и заиграл на своем инструменте. Он играл три дня и три ночи. На третий день хан понял, что случилось с его сыном, заплакал и соскочил с места. Взял с костра горящий свинец и хотел его залить в рот слуге. Но слуга встал с места и сказал, что эту весть ему сообщил не он сам, а этот двухструнный музыкальный инструмент. Тогда хан залил в звуковое отверстие инструмента горящий свинец. Инструмент разбился. Таким образом, слуга спас себе жизнь, а у народа появился двухструнный музыкальный инструмент.
Согласно традициям, на топшууре сказители-кайчы играли с ранних лет, исполняя эпические сказания. В этом случае музыкальный инструмент служил в качестве аккомпанемента, при этом колебание струн вводило в транс самого кайчы и слушателей в сюжет сказания. Так же на инструменте играли все желающие: и взрослые, и дети, и мужчины и женщины без каких-либо возрастных и гендерных ограничений.
Обычай изготовления традиционного музыкального инструмента сохранился до наших дней, потому что почти в каждом районе Республики Алтай есть свои народные мастера, которые изготавливают топшуур в традиционной манере. Например, в Чемальском районе живет Карыш Кергилов, мастер, художник, сказитель и поэт. Он изготавливает топшуур как сказителям, так и ученикам, музыкантам для домашнего музицирования. На его инструментах часто играют в народном празднике «Эл-Ойын», в Курултае сказителей Республики Алтай, где участники-сказители исполняют героические эпосы, аккомпанируя себе на топшууре.
Сегодня в Горном Алтае на топшууре играют в детских школах искусств, в некоторых сельских и районных Домах культуры, в колледже культуры и искусств Республики Алтай, в самодеятельных и профессиональных фольклорных коллективах. Инструменты изготавливают такие мастера, как А. Енчинов и А. Чурупов. Они на инструменте четко указывают лады (в среднем 19 ладов), диапазон инструмента охватывает две октавы.
Самая оптимальная высота квартового строя для инструментов данных мастеров является нота «фа» на нижней струне и нота «до» на верхней струне. В данном диапазоне удобно петь горловым пением кай и вокальным голосом, исполнять героические сказания и инструментальные наигрыши, пьесы. В таком случае в репертуаре алтайских фольклорных коллективов часто встречаются вокальные и инструментальные произведения в тональностях фа мажор, фа минор, до мажор, до минор и т. д.
Такое сочетание тональностей соответствует со строем алтайского духового инструмента шоор (аэрофон), который часто изготавливает современный мастер А. Чурупов из разных пород дерева.
Можно сказать, что модернизированные строения топшуур, предложенные мастерами А. Чуруповым и А. Енчиновым, являются наиболее удачными, особенно хорошо подходят для концертного выступления, для массового зрителя, так как инструмент приобрел сочный, яркий, но в то же мягкий колоритный тембр. На этих инструментах можно не только аккомпанировать вокальным произведениям и героическим сказаниям, но и исполнять инструментальные наигрыши, пьесы разного характера малой и крупной формы, используя различные приемы игры и средства музыкальной выразительности. Можно предположить, что строение топшууров, предложенное мастерами А. Чуруповым и А. Енчиновым, вскоре станет классическим.
Из всех существующих приемов игры на топшууре самый распространенный прием – это «топыл» (бряцание, игра боем) или «топый». Часто встречающиеся длительности при игре на топшууре – это чередование восьмой длительности и двух шестнадцатых. Исполнение аккомпанемента или какого-либо наигрыша в таком ритме называют «топыйтан», которому свойственно танцевальность. Следует отметить, что в народе алтайское слово «топый» означает «ступня, подошва» (в русском языке находим близкое по значению слово «топать, топтать»). В данном случае ритмика игры напоминает цокот копыт или верховую езду. В зависимости от характера произведения выбирается определенный вид верховой езды. Иногда наоборот, находясь верхом на лошади, от темпа езды коня выбирается ритм произведения.
В сказительском искусстве прием заполнения плавной мелодической линии постоянным чередованием шестнадцатых длительностей называют «кону топыл», «кону согуш», что в переводе означает «плавный бой», «плавные удары». А так же существует прием «эргекле ойноор», что в переводе с алтайского языка означает «игра большим пальцем» (пиццикато).
Итак, алтайский топшуур в регионе может функционировать как обрядовый, так и музыкальный инструмент. Тембровые характеристики, диапазон, строй инструмента определены культурно-историческими условиями региона, а также особенностями кочевого образа жизни народа.
Библиографический список:
1. Музыкальная культура Сибири: В 3 т. Т. 1. Традиционная музыкальная культура народов Сибири. Кн. 1. Традиционная культура коренных народов Сибири / Ком. по культуре Администрации Новосиб. обл.; Новосиб. гос. консерватория им. . – Новосибирск, 1997. – 407 с.
2. Музыкальные инструменты Горного Алтая. – Г-А, 1998. – 30 с.
