На художественно-искусствоведческую экспертизу представлен образец современного авторского художественного оружия.
Кабинетная композиция - Кинжал «Quo vadis».
Год создания – 2010 г. Россия. Москва.
Автор – Геннадий Соколов
Размеры: Длина ножа – 300мм.
Длина клинка – 172мм.
Ширина клинка – 16мм.
Толщина клинка – 5мм.
Размеры всей композиции - 370х65х65мм.
Материалы: Титан, белый металл, лазурит, черное дерево (эбен).
Техники: Слесарная обработка, гравировка, шлифовка, полировка, резьба по дереву, литье по выплавляемым моделям, инкрустация, канфарение, оксидирование.
На рукояти, внизу и сзади, а так же на подставке сзади находится выбитое клеймо автора 
, и на цоколе колонны сзади рельефное клеймо автора. 
Сохранность представленной на экспертизу композиции «Quo vadis.» хорошая, без видимых утрат и повреждений.
Произведение «Quo vadis» представляет собой сложную композицию, является кабинетной, мелкой пластикой и относится к категории скрытого оружия.
Работа состоит из непосредственно кинжала и подставки.
Клинок кинжала имеет полированную поверхность, выполнен вручную из титана, оксидирован полихромным серо-сине-зелено-розовым цветом. В сечении - сложного профиля, левая голомень клинка кинжального типа, общим контуром с центральной гранью и прямоугольной пятой образует традиционную форму кортика, грани полированные, вогнутые «бритвенной заточки», правая голомень плоская, с вогнутой гранью. Надо отметить, что для получения необходимого художественного уровня и качества клинка, его геометрии и поверхности, правку, шлифовку, полировку и оксидировку производил автор сам. В практике создания авторского художественного оружия такие работы проводятся специалистами высшей квалификации, знающие технологические методики и имеющие соответствующие оборудование, и как правило, художниками не выполняются. Клинок гармоничен и красив, линии четкие, ясные. Клинок посажен в рукоять всадным способом.
Рукоять изготовлена из белого оксидированного металла и представляет собой фигурку в одежде монаха с косой в руке. Технологический путь изготовления рукояти проходил по вырезанной из самшитового дерева модели, с последующим формовкой и литьем по восковой модели, гравировкой и прочеканкой. Сам по себе способ литья по моделям, изготовленным из дерева, был известен еще в древние времена, и если такой способ изготовления модели, применялся для формовки в землю, то художник творчески развил его, заменив литье в землю на выплавляемую модель. Такой редкий, многодельный, сложный технологический процесс позволяет художнику наиболее полно выразить свой творческий замысел. Коса выполнена отдельно от фигуры и припаяна к ней.
По эргономике рукоять подтверждает кабинетное назначение ножа, хват легкий и удобный. Металл грамотно оксидирован в соответствии с замыслом художника.
Конструктивно кинжал тщательно продуман и изготовлен в соответствии с художественным замыслом и требованиям безопасности и эргономики.
Подставка представляет собой колонну, четырехугольную с сильно сглаженными углами в сечении, с опорной четырехугольной площадкой, на четырех гравированных опорах белого металла. Сама колонна черного дерева резная, выполнена в виде башни, с бойницами, имеет металлические накладки; в основании изображение мифического животного горгульи, слева, и объемного клейма художника, сзади. Вверху слева и справа, резные металлические изображения стрельчатых готических окон. Впереди, колонна сверху до низу рассечена прямоугольным пазом, в котором размещается кинжал, с рукоятью на площадке башни.
Таким образом вертикальная композиция, устойчива и надежна, кинжал извлекается легко, без затруднений.
Работа необычна даже для авторского художественного оружия. Она чрезвычайно мистична, несет в себе глубокий философский смысл и ставит перед зрителем очень серьезный вопрос. Работа художника насыщена большим количеством символов и часто композиционные, художественные решения автора как сами, так и символы и их смысловые значения складывают стиль и саму композицию.
Конечно, доминанта всей работы - загадочная фигура в одежде монаха с поднятым капюшоном и косой, стоящая на вершине башни. Автор вводит в композицию сущность, не имеющую названия. Это не традиционное изображение смерти с косой, мы видим кисти рук во плоти, отсутствуют как скелет так и его признаки, нет набившего оскомину черепа. Головы нет вообще. Причем, как художественный образ фигура существует и мы верим ее существованию пытаясь понять, кто перед нами. Художник сумел создать нечто не существующие, но присутствующее. Вся работа в целом, работает на один вопрос: «Quo vadis», «Камо грядеши», «Куда идёшь». И автор использует возможности изобразительного искусства, что бы этот вопрос прозвучал в его работе как можно громче. Так, например, в глубине под капюшоном вставлен лазурит, ярко-синий полудрагоценный непрозрачный камень. Понятно, что вопрос «Куда идёшь» не связан с географическим понятием, а несет чисто духовное значение. Если обратиться к минералогии, то можно найти массу ссылок на наличие у лазурита именно этих свойств:
«Этот минерал помогает человеку в духовном развитии, он постоянно напоминает ему, что все в мире имеет божественное начало»,
«Лазурит способен открывать для нас дверь в мир духовности»
В Древнем Египте лазурит считался божественным камнем, с помощью которого можно общаться с богами, его называли «камень неба».
«Синяя лента реки времени, уходящая вверх, по мере своего устремления осветляется до голубого и белого — основы мироздания — символизируя путь духовного становления. Синий цвет символизирует вечность и устойчивость, тайну и божественную истину».
В Европе лазурит почитали как камень искренности.
Известно, так же, что синим цветом успокаивают и лечат душевнобольных людей.
Одежда, капюшон скрывают нам сущность находившуюся в ней, но это становится тем значительней, сакральное для зрителя, пытающего понять самого себя. Фигура не парит над башней, она никого не прощает и не наказывает, она грозно возвышается над ней, задавая свой вечный вопрос.
Коса, в руках фигуры, связана с жатвой, выступающей символическим аналогом жертвы; она напоминает о скоротечности человеческого бытия и неизбежности смерти, несет гибель, но это не просто смерть, это еще и залог последующего возрождения. Фигура не просто задает вопрос; она еще и предупреждает и дает возможность сделать самостоятельный выбор зрителю. Оксидированный титановый клинок кинжала, придает иллюстративность всей работы в целом, подчеркивая, своим переливающимся цветом, концепцию всей работы, придавая ей таинственность и загадку.
Очень интересно и смысловое решение самой башни. Верхняя и нижняя, цокольная часть башни, а также опорная площадка имеют форму четкого квадрата – четырехугольника, что, безусловно, придает башне стройность и определенную грацию, но есть еще и смысловое значение четырехугольника. Дело в том, что цифра четыре в нумерологии имеет особое значение. Четверка - важнейшее мистическое число, знаменующее абсолютное всемогущество, вездесущность, власть над временем и пространством. Также символизирует: землю, порядок, справедливость, устойчивость. Весь мир есть проявление закона четвертичности. Четыре стороны света, времени года, суток и т. д. В эзотерической традиции - божественный процесс, число очищения и чистоты. Также является числом страдания, так как страдание, часто единственный способ очищения. Ну и, наконец, в Японии четверка - это число смерти.
Начиная с цоколя и почти до зубцов варового боя, отображены все четыре стихии, оплетающие текстурированные стены башни. Помимо декора, который несет резьба, в ней заложен тот же вопрос, заданный в самом названии работы.
Это и металлическое изображение горгульи, украшающие средневековые храмы. Считалось, что горгульи укрощены высшей духовностью, в иерархии орнаменталистики они всегда подчинены ангельским, небесным образам и не занимают центрального положения.
Горгулья - образ сил хаоса, располагающегося на периферии мира, воплощение демонического начала, подчиненного высшей божественной воле. Горгулья, воплощение обобщенного представления о неопределенной бесформенной божественной силе, злой или благостной, определяющей судьбу человека. Горгульями называются также низшие демонические крылатые божества, они посредники между богом и людьми.
Это и вырезанный рельеф, по эбену, с античной точностью головы Медузы, мифологической женщины-чудища, со змеями в волосах; взгляд Горгоны превращал все живое в камень. И здесь художник дает зрителю свободу выбора. Пока у Горгоны закрыты глаза он волен делать выбор, но горе тому, кто слукавит или обманет!
Это и два стрельчатых, готических окна, не свойственных при строительстве башен, но несущие смысловую нагрузку в работе художника. Число два выражает неразрывное единство двух противоположностей: жизни и смерти, материи и духа, положительного и отрицательного. Опять автор дает возможность выбора зрителю. Окна сами по себе только границы, только рамы, и только через окна мы можем увидеть истину и сделать выбор.
Это и сама башня, как символ крепости, незыблемости, однако основное ее значение связывается с идеей верха, который в символической картине мира отождествляется с духовным, небесным, близким божественному. Кроме того, подобно лестнице, башня наделяется функцией связи между землей и небом. Также башня, равно как и дерево, будучи выстроена по вертикальной оси, сближается с образом человека.
Зороастрийцы строили многоярусные "башни молчания" — дакмы, на верх которых поднимались умершие, чтобы тела их склевывали птицы: считалось, что мертвое тело не должно осквернять ни одну из чистых стихий. Башня также считается символом бдительности. Звенящий, резкий прямоугольный, геометрически выверенный вырез башни рассекающий ее сверху вниз, казалось бы, уничтожает ее, уничтожает сам замысел художника, но это только на первый взгляд. Если присмотреться повнимательнее к работе, то очевидно движение, направление движения, вектор, грань клинка, по которому так или иначе, рано или поздно придётся пройти каждому в своей жизни.
В этой композиции художник смело уходит от принятых канонов в изобразительном искусстве, решая смысловую задачу всей работы.
Главным и определяющим становится философская составляющая, но интересно и другое, этот уход от принятых норм совершенно необходим, так как от этого художественный образ становится более понятным, «выпуклым» и правдивым. Действительно если представить, что художник пошел бы традиционным путем, уменьшив фигуру, до обычно принятых размеров в архитектуре, скульптурных композициях, если представить, что он традиционно «убрал» клинок, не выбирая прямоугольного паза на башне, если бы художник не «оторвал» башню от четырехугольной опорной площадки, зрительно лишив ее опоры, сделав ее таким образом менее «приземленной» нарушая канонические правила строительства самой башни, если бы не сделал стрельчатые окна и т. д., то смогли бы мы поверить самой работе, ее вопросу, ее правде.
Безусловно, художник справился с поставленной задачей. При помощи изобразительных средств ему удалость довести до зрителя идею своей работы ее смысловое содержание.
В истории создания оружия достаточно много примеров украшенного оружия всевозможными символами и знаками. Существует громадное количество работ посвящённых теме смерти, жизни и т. д., но в авторском художественном оружии впервые с такой ясностью прозвучала тема выбора, тема вопроса «Куда идёшь», с такой пронзительной жесткостью и необходимостью конкретного ответа самому себе, ответа честного, единственного, правдивого. Увильнуть, уйти невозможно.
Надо отметить, что несмотря на принципиальное новое решение в авторском художественном оружии и множество чисто художественных находок, работа узнаваема и носит чистый индивидуальный авторский почерк, причем не только оружейника, но и повествователя, философа.
Автор работы известный российский художник - оружейник , имеет высшее техническое образование. Созданием авторского художественного оружия начал заниматься с 1993 года. Основные направления в творчестве – историческое и фантазийное. Председатель Творческого союза «Гильдия мастеров - оружейников» со дня ее основания. Член Союза художников России, Творческого союза художников России, участник двух международных и всех отечественных оружейных художественных выставок, в том числе персональная выставка в Парадном вестибюле Оружейной Палаты Московского Кремля. Работы автора находятся в Оружейной Палате и частных коллекциях. Призер конкурсов, отмечен наградами и грамотами. Участник многих печатных и мультимедийных проектов, имеет большое количество публикаций.
Представленная на экспертизу работа - Кинжал «Quo vadis» является уникальным произведением искусства, выполненным на высоком профессиональном и художественном уровне и представляет безусловный интерес не только для любителей искусства, но и для музейных собраний, федерального значения.
На основании перечня категорий предметов попадающих под действие закона «О вывозе и ввозе культурных ценностей» от 01.01.01г. № 000-1 и результатам искусствоведческой экспертизы, представленный предмет Кинжал «Quo vadis», является культурной ценностью.
На данное оружие, как имеющее культурную ценность не распространяется «Правила оборота гражданского и служебного оружия и патронов к нему на территории РФ», утвержденные постановлением Правительства РФ «О мерах по регулированию оборота гражданского и служебного оружия и патронов к нему на территории РФ».
Экспертиза проведена без оценки стоимости предмета.
Эксперт со стажем работы в области АХО с 1975г.,
регистрационным удостоверением № 000,
аттестованный РОСОХРАНКУЛЬТУРОЙ
_____________________
