Дети дошкольного и младшего школьного возраста почти все очень любят рисовать. Делают они это смело, не заботясь о качестве изображения. Детские рисунки отличаются некоторыми свойствами, связанными с особенностями их восприятия и отсутствия у них навыков рисования. Поэтому успешное преподавание изобразительного искусства часто зависит от того, насколько учитель владеет знаниями о возрастных особенностях и этапах развития детского рисунка.
Изобразительное искусство включает в себя два компонента: восприятие искусства и исполнительство. Развитие исполнительства развивается постепенно и проходит ряд последовательных этапов:
1. доизобразительный уровень:
- с 6 месяцев ребенок начинает манипуляции с бумагой, карандашами, пластилином (рвет, мнет, кидает);
- с 1,5-х лет начинается стадия «каракулей» (черкания) ребенок нечаянно оставляет следы на бумаге во время манипуляций с карандашом, в этот период его не интересует изображение, он просто получает удовольствие от самого движения. Учить ребенка рисовать в этот период совершенно бессмысленно, поскольку он еще не может соотносить зрительные образы с процессом рисования. Роль взрослого в этот период состоит в том, чтобы обращать внимание ребенка на то, что карандаш оставляет следы на бумаге, очень полезно рисовать при нем, а также учить его рассматривать картинки;
- с 2 – 2,5 лет у ребенка появляется возможность зрительного контроля над движением, хотя еще и несовершенного. Поэтому взрослый не всегда замечает качественные различия между рисунками этого периода и предыдущего, но они все-таки есть, поскольку раньше ребенок не мог произвольно заниматься рисованием, а теперь эта возможность у него появилась;
- с 2,5 – 3 лет ребенок начинает интерпретировать свои изображения. По качеству исполнения они мало отличаются от каракулей, однако, ребенок уже точно знает, что он хочет изобразить. Произвольные процессы в этом возрасте развиты еще недостаточно, поэтому не стоит удивляться, что, начав рисовать собачку, через несколько секунд ребенок говорит, что он рисует домик, затем птичку;
2. изобразительный период:
- в возрасте 3 – 5 лет дети начинают изображать элементарные сюжеты. Уровень развития исполнительства гораздо более совершенен и иногда окружающие могут понять, что изображено на рисунке. Дети очень любят рисовать человека и способны передать свое отношение к нему при помощи различных изобразительных средств, они пытаются передать движения. В этот период их очень увлекает процесс рассматривания своих рисунков. Дети очень любят рассказывать о том, что они изобразили;
- в 4 – 5 лет начинается стадия рисования по наблюдению. С этот период ведущее значение имеет формирование навыков наблюдения за объектом, а не техника рисования. Дальнейшее совершенствование изобразительной деятельности ребенка в большей степени зависит от обучения[31];
- стадия реалистического изображения, которая характеризует новый этап в развитии изобразительной деятельности, начинается у некоторых детей в 7 – 8 лет, а у большинства в 9 – 10 лет, совпадая с началом использования сознательного анализа натуры в рисунке.
Говоря о периодизации детского рисования, нельзя не упомянуть труды выдающегося отечественного психолога . В своих исследованиях он вводит понятие «высшие психические функции», которое означает собственные человеческие приобретения, присвоенные индивидом в процессе его социального развития. Среди высших психических функций он выделяет процессы овладения средствами культурного развития и мышления, одним из которых и является рисование. Обобщая опыт психологических материалов по исследованию периодов становления изобразительной деятельности, выделяет четыре ступени развития детского рисования:
1. ступень рисования головоногов: схематических изображений, выполненных по памяти, очень далёких от правдоподобной и реальной передачи объекта;
2. ступень возникающего чувства формы и линии, когда в рисунках передаются формальные взаимоотношения частей при сохранении схематического изображения;
3. ступень правдоподобного изображения, при котором исчезает схема, но рисунок имеет вид силуэта или контура;
4. ступень пластического изображения, которая проявляется у детей с 11 – 13 лет, когда школьники в состоянии передать в изображении особенности светотени, перспективы, движения и т. п.[32]
Таким образом, изобразительная деятельность младших школьников переживает период становления на ступень правдоподобного реалистичного изображения. Из всех видов изобразительной деятельности детей больше всего изучен рисунок. Характерные черты рисунков детей 6 – 9-летнего возраста указывают на конкретный, образный, эмоциональный характер детского мышления и особенности их восприятия.
1. Младшие школьники в своем рисунке часто неправильно передают пропорции изображаемых предметов и пропорциональные соотношения их между собой.
2. Рисуют, как правило, они жирной контурной линией, сильно нажимая на карандаш.
3. Предметы чаще всего изображают мелко, без передачи объема, иногда в выразительном силуэтном повороте.
4. Изображение пространства в их рисунках отличается разнообразием, но чаще всего это способ, при котором рисуемые предметы располагаются по одной или нескольким горизонтальным линиям.
5. Для некоторых рисунков детей характерна множественность точек зрения.
6. Не умеют еще дети младшего школьного возраста передавать перспективные сокращения предметов при их изображении, рисовать загораживание одних предметов другими.
7. Для них свойственна передача мелких второстепенных деталей в рисуемых предметах, в то же время они упускают главное, например, характерную форму самого предмета.
8. Не имея достаточных навыков работы красками, дети закрашивают обычно яркими красками отдельные предметы, оставляя их на белом фоне. В некоторых случаях они закрашивают небо и землю в виде отдельных двух полос (сверху и снизу). Направление закраски рисунка иногда носит стихийный характер.
Несмотря на все эти особенности изображения, рисунки детей почти всегда отражают события, связанные с их повседневной жизнью или сюжеты из прочитанных книг, детских спектаклей и, особенно, получивших большое распространение в настоящее время, мультипликационных фильмов.
Посмотрев на рисунок ребенка, можно узнать, чем он интересуется, судить об общем его развитии[33].
ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ И ИНТЕГРАЦИЯ В ПРЕПОДАВАНИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ДРУГИХ ПРЕДМЕТОВ
Ребенок (личность) и окружающий мир — неотделим. Ребенок — часть мира, и в нем — весь мир как социальный культурный опыт. Духовный мир ребенка — часть духовной культуры, ее прошлого, настоящего и будущего. Его связи с миром подвижны и открыты и не должны ограничиваться рамками дельных видов искусств[34]. Поэтому систематическое развитие педагогически целесообразных взаимосвязей между разделами учебного предмета «Изобразительное искусство», между этой и другими дисциплинами, интегрированное обучение искусству в школе — одно из необходимых условий развития художественного творчества младших школьников.
В современной педагогической литературе, при изучении данной проблемы можно выделить три категории: взаимосвязь, взаимодействие и интеграция.
Н. М. Сокольникова рассматривает взаимосвязи как объединение уроков, связанных с различной художественно-творческой деятельностью в тематические блоки. Она считает, что обеспечение систематических взаимосвязей между разделами учебного предмета «Изобразительное искусство», различными видами художественных работ имеет существенное значение для эффективности обучения изобразительному искусству. Эти межурочные связи могут существовать в виде тематических блоков (циклов)[35]. Например, декоративное рисование и рисование с натуры проводится до иллюстрирования, которому может быть отведено один или несколько уроков. В четвертом классе такой тематический блок может состоять из восьми уроков:
1 урок — наброски с натуры фигуры человека;
2 урок — беседа о красоте и значении ансамбля русского народного костюма, эскиз по мотивам русского народного костюма (декоративное рисование);
3 урок — беседа об искусстве создания посуды как неотъемлемой части бытовой обстановки крестьянского жилища, о материальной и художественной культуре русского народа; рисование с натуры натюрморта «Деревянная (или глиняная) посуда с вышитым полотенцем»;
4 урок — завершение работы над натюрмортом;
5 урок — беседа о красоте русского деревянного зодчества; построение интерьера крестьянской избы по законам перспективы;
6 урок — эскиз декоративного оформления интерьера старинной крестьянской избы русского Севера;
7 урок — иллюстрирование сказки «Аленький цветочек» или «Сказки о мертвой царевне и о семи богатырях» (построение композиции);
8 урок — завершение работы над иллюстрацией в материале.
Б. П. Юсов, говоря о взаимодействии искусств, утверждает, что оно «…может строиться на разных уровнях и в разных формах, например, как взаимное иллюстрирование искусств при общей теме занятия (состояние природы, время года, какое-то социальное событие или явление личной жизни, общий предмет познания, включая и естественнонаучные и исторические представления). Это может быть также соединение общедоступных занятий искусством с углубленным изучением одного из них...»[36].
Обычно различают четыре типа взаимодействия искусств:
1. межпредметные связи в пределах традиционного учебного плана (литература, музыка, изобразительное искусство, труд, природоведение и др.).
При обучении по программе «Изобразительное искусство и художественный труд» предлагаемые тематические блоки можно планировать внутри такого интегрированного курса. В настоящее время многие программы по изобразительному искусству включают также задания по лепке и конструированию. Наиболее простой вид связей возможен в том случае, когда задания по труду предшествуют урокам изобразительного искусства. Например, изучая наследие дымковских мастеров можно на уроке труда сначала вылепить игрушку, а затем на уроке изобразительного искусства её расписать. Один из способов усложнения межпредметных блоков — это проведение уроков труда до уроков изобразительного искусства и после них. Например, перед иллюстрированием «Сказки о золотом петушке» можно выполнить аппликацию и поискать в ней оригинальное композиционное решение, главное в композиции, использовать силуэт как средство художественной выразительности. Эти же учебные задачи ставят перед школьниками при создании ими иллюстраций, а также при выполнении коллективной работы по мотивам этой сказки (декоративное панно в технике коллажа) на уроках труда после уроков иллюстрирования.
Принципы взаимосвязи уроков музыки и изобразительного искусства такие же, как между другими дисциплинами, то есть урок музыки может открывать тематический блок уроков, завершать его, быть в середине, повторяться несколько раз и т. д. Важно, что возникающие при этом содержательные линии значительным образом повышают эффективность урока, способствуют созданию необходимой эмоциональной атмосферы и пониманию общности языка разных видов искусства. Например, во II классе тематический блок «В гостях у Бабы Яги» может состоять из двух уроков. На первом уроке «Музыкальный портрет Бабы Яги» дети прослушают следующие произведения: П. Чайковский «Баба Яга» (из «Детского альбома»), А. Лядов «Баба Яга», М. Мусоргский «Баба Яга» (из цикла «Картинки с выставки»). Ведется разговор о создании одного сказочного образа различными музыкальными красками. На втором уроке предлагается создать образ Бабы Яги графическими средствами (фломастер, тушь, чернила, смешанная техника).
В начальной школе рекомендуется использовать взаимосвязи и таких учебных предметов, как изобразительное искусство и русский язык (чтение, развитие речи, внеклассное чтение), природоведение. Возможна интеграция ИЗО и труда с уроками математики. Программное содержание перечисленных предметов позволяет это осуществить.
Возможны и боле сложные взаимосвязи уроков изобразительного искусства, труда и музыки. Например, блок уроков в I классе «Чудо-звери»:
1 урок трудового обучения «Волшебный конструктор» — задача сконструировать на основе цилиндров разного диаметра и высоты домашних животных;
2 урок лепки (труд) — изготовление из пластилина или соленого теста веселого котика;
3 урок ИЗО — выполнение графическими материалами на цветном фоне (фломастерами или углем и мелом) рисунок «Кошечка с котятами»;
4 урок ИЗО — живописными средствами создается композиция «Лесные гости»;
5 урок музыки «У кого какой голос?» — дети слушают записи голосов зверей и птиц, музыкальные произведения, создающие образы лесных обитателей;
2. сочетание предметов обязательного цикла с занятиями другими видами искусства во внеурочное время, что расширяет возможности художественного воспитания для желающих. Возможны проведение межпредметных занятий в кружках, организация межпредметных комплексных экскурсий, общешкольных внеклассных мероприятий, объединяющих разные предметы. Например, можно организовать литературно-музыкально-изобразительную викторину, вопросы для которой подберут и оформят в виде специальных карточек, соединяя в них изображение и текст, сами учащиеся. Другим примером может служить традиционный праздник «Прощание с букварем». Дети по своим эскизам изготовляют костюмы, поделки. На празднике учащиеся читают стихи, поют песни, разыгрывают сценки, используют свои рисунки для оформления стен и т. д.;
3. преподавание отдельных видов искусства на полихудожественной основе с привлечением аналогов и стимулов из других видов искусства (этот тип преподавания часто сочетается с первыми двумя). Такое взаимодействие в рамках традиционного учебного плана являются первой ступенькой к интегрированному обучению;
4. комплексный подход к полихудожественному воспитанию школьников, который характеризуется определенной мерой взаимодействия искусств по содержанию и продолжительности занятий на каждом возрастном этапе.
Только четвертый тип взаимодействия является собственно комплексным, и его исследование позволит раскрыть педагогическое содержание занятий с детьми несколькими видами искусства одновременно в противовес их стихийно-расположенному, иллюстрированному сочетанию. Решающим для характера взаимодействия искусств являются не отношения между формально-функциональными особенностями их языка, а отношение каждого из искусств к сферам реальной деятельности детей.
Взаимодействие искусств и других учебных предметов отличается от их интеграции. Интеграция предполагает взаимное проникновение разных видов художественной деятельности в едином занятии на основе их взаимопомощи и дополнительности. Например, физическое чувство ритма может быть легко достигнуто через танец или музыкальное действие, чем через стихотворение или ритмическое построение рисунка на бумаге. Интеграция является, конечно, более глубоким способом развития целостного художественного сознания, чем простое взаимодействие готовых художественных произведений.
Интеграция близка понятию синтеза — синтезии (взаимовлияние органов чувств), синкретизму. Под синкретизмом художественной деятельности в антропологии и этнографии имеют в виду нерасторжимое единство всех искусств в художественном действии древних или мало развитых народов, людских сообществ, а также определенный уровень развития художественной культуры. Например, в крестьянском искусстве и народных обрядах, где танец, песню, драматическое построение, наговоры, имитацию трудовых и жестикулярно-мимических действий трудно отделить друг от друга в едином праздничном или магическом ритуале[37].
В этом смысле комплексный подход к художественному воспитанию, или более узко — комплекс искусств — это и есть способ организации художественного воспитания в полном единстве с умственным, нравственным, общественно-политическим, трудовым и физическим развитием детской личности.
Проблема интеграции актуализирует, прежде всего, универсальные понятия и категории, присущие всем видам искусства. Интеграция возможна как между отдельными дисциплинами (изобразительное искусство и музыка, музыка и чтение, изобразительное искусство и русский язык и др, ), так и на основе комплексного подхода, создания целостных представлений обо всех видах искусства. Комплексность проявляется в формировании универсального тематического круга знаний, который органично сочетает общие проблемы каждого вида искусства и отвечает их индивидуальной специфике. Комплексность может выражаться и в логической последовательности тем, определенной динамике освоения ключевых понятий.
Школьные курсы по искусству, построенные на интегративной основе, помогают в поиске гармонизации информационно-логической и эмоционально-образной сторон художественного образования, активному формированию творческой личности, эффективному сочетанию индивидуальных форм работы с коллективными, созданию подлинно творческой атмосферы на уроках. Содержание предметной области «Искусство» должно обеспечивать целостное представление о всех видах искусств и предоставить ребенку возможность овладеть знаниями и практическими умениями по одному или нескольким видам искусств. Это содержание может быть реализовано через единый интегрированный курс «Искусство», с разнообразным сочетанием компонентов. Например, в одной параллели классов можно изучать две дисциплины, одна из которых — «Народное искусство. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство», а другая дисциплина — «Музыка. Хореография. Театр». Название дисциплин может быть эмоционально-образным, в данном случае показано только структурное содержание.
Интеграция всех видов искусств предполагает общий методологический подход, единство целей, задач, принципов, и разнообразие путей реализации на основе специфики каждого вида искусства.
Развитие личности средствами искусства должно содействовать формированию целостного мироощущения, созданию нравственно и эстетически полноценной среды общения с искусством во всем многообразии его видов[38].
заключение
Развитие современной системы общего образования определяется таким концептуальным положением как неотделимость школы и общества. Общество живет и развивается так как оно учится. Однако сегодня все чаще политики, ученые, работники образования, учащиеся и их родители отмечают, что интересы ребенка и потребности общества оказываются за порогом школы. Многие исследователи видят единственный выход из создавшегося положения — кардинальные изменения школьной политики в сторону ее демократизации и гуманизации. В связи с этим ведется работа по перестройке и обновлению всей системы образования, ведутся поиски путей развития школы, вырабатываются концепции, проекты, программы, нетрадиционные формы обучения.
Разнообразие концепций художественного образования является ярким примером современных тенденций развития системы образования и усложняет задачи учителя, преподающего изобразительное искусство в начальной школе при выборе ведущих принципов и методов воспитания и обучения. Тем не менее, любая школьная программа по изобразительному искусству ориентирована на становление духовного мира ребенка, на развитие его эстетического восприятия мира, творческое самовыражение, формирование интереса к жизни через увлечение искусством.
Роль изобразительного искусства в решении общих задач воспитания четко определяет концепция модернизации российского образования на период до 2010 года: «Формирование у школьников гражданской ответственности и правового самосознания, духовности и культуры, инициативности, самостоятельности, толерантности, способности к успешной социализации в обществе и активной адаптации на рынке труда[39]».
При решении основных задач духовного обогащения младших школьников через приобщение к изобразительному искусству для учителя важно, каким образом будет организован художественно-педагогический процесс, через какое содержание и формы он будет влиять на формирование творческой личности.
Основным принципом, определяющим успех педагогической деятельности учителя изобразительного искусства, должно стать бережное отношение к детскому творчеству и одновременно тактичное руководство этим процессом.
Первоочередными условиями успешного формирования не только духовного мира ребенка, но и его практических умений и навыков изобразительной деятельности являются:
• вариативный подход к постановке и решению художественно-творческих задач,
• национально ориентированное обучение изобразительному искусству,
• стимулирование самостоятельности младших школьников в выборе художественных материалов и средств выразительности в процессе создания изобразительных образов,
• стремление учителя к педагогическому творчеству и совершенствованию учебного процесса и др.
Учителю изобразительного искусства в начальной школе всегда следует помнить о том, что изменяющиеся общественные ценности, все более насыщенные информационные потоки всегда находят свое отражение в изобразительном искусстве. Только истинно духовные произведения искусства становятся бессмертными. Поэтому классические образцы живописи, графики, декоративно-прикладного и народного искусства должны составлять основу содержания предметной области «Искусство», так как им время не подвластно. Аналогичные процессы можно проследить и в развитии методики преподавания. В то время как самые современные методики преподавания могут постепенно устаревать, те из них, которые начинающий учитель сам проверил на практике, и которые не один раз показали себя успешными, составят основу его педагогической деятельности в будущем.
ЛИТЕРАТУРА
1. Бабушкины уроки: Народное искусство Русского Севера: Занятия с младшими школьниками: Учеб.-метод. пособие / Под ред. Т. Я. Шпикаловой. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2001.
2. Беда Г. В. Живопись. — М., 1986.
3. Беда Г. В. Основы изобразительной грамоты: Рисунок, живопись, композиция. — М., 1981.
4. Большой энциклопедический словарь. — М.: «Большая Российская Энциклопедия»; СПб.: «Норинт», 1999. — 1456 с.
5. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учеб.-метод. пособие / Под ред. Т. Я. Шпикаловой, Г. А. Поровской. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2000.
6. Волков Н. Н. Композиция в живописи. — М., 1977.
7. Волков Н. Н. Цвет в живописи. — М, 1984.
8. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. — М., 1991.
9. Детям — о традициях народного мастерства. Осень: Учеб.-метод. пособие: В 2 ч. / Под ред. Т. Я. Шпикаловой. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2001.
10. Дидактика средней школы: Некоторые проблемы современной дидактики. / Под ред. , М. Н. Скаткина. — М.: Просвещение. — 1975.
11. А., А. Методики формирования изобразительных навыков у детей с ограниченными возможностями // Современные технологии реабилитации в педиатрии / Под. ред. Е. Т. Лильина. — М., 2000. — С. 384 – 404.
12. Изобразительное искусство в начальных классах: Пособие для учителя / Под ред. Б. П. Юсова. — Минск, 1992.
13. Изобразительное искусство и художественный труд. 1 – 4 кл. / Б. М. Неменский, Н. Н. Фомина, Н. В. Гросул и др. — М., 1991.
14. Каменева Е. О. Какого цвета радуга. — М., 1984.
15. Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись. — М., 1998.
16. Избранные педагогические сочинения.
17. Концепция художественного образования как фундамент системы эстетического развития учащихся в школе:Проект. — М, 1990.
18. В. Метод обучения как категория дидактики // Вопросы методов и организации процесса обучения. — М.: Изд-во АПН СССР, 1982.
19. Кузин В. С. Основы обучения изобразительному искусству в школе. — М., 1977.
20. Кузин В. С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах. — М., 1984.
21. Кузин В. С. Изобразительное искусство. 1 класс: книга для учителя. — М.: Дрофа, 2005.
22. Лернер И. Я., Скаткин М. Н. Современный урок. — М., 1992.
23. Я. Дидактические основы методов обучения. — М.: Педагогика, 1981
24. Мухина В. С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. — М., 1981.
25. Неменский Б. М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания. — М., 1981.
26. Нестеренко О. И. Краткая энциклопедия дизайна. — М., 1994.
27. Уроки изобразительного искусства в начальной школе: 1 – 4 кл.: пособие для учителя. — М.: Гуманитар. Изд. центр ВЛАДОС, 2004.
28. В. Изобразительное искусство в начальной школе: Учебные материалы по методике преподавания. — М.: Флинта: Наука, 1999.
29. Психология. Словарь / под общ. ред. , . — М.: «Политиздат», 1990. — 494 с.
30. Рожкова Е. Е. Изобразительное искусство в начальной школе. — М., 1980.
31. Ростовцев Н. Н. История методов обучения рисованию: Зарубежная школа рисунка. — М., 1981.
32. Ростовцев Н. Н. История методов обучения рисованию: Русская и советская школы рисунка. — М., 1982.
33. Ростовцев Н. Н. Академический рисунок. — М., 1995.
34. Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. — М., 1998.
35. Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск, Изд-во Удм. ун-та, 1992.
36. Светлова Л. П. Азбука орнамента. — М.,2001.
37. Сборник нормативных документов. Начальная школа / сост. , и др. — М.: Дрофа, 2004. — 64 с.
38. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. — М.,2002.
39. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для учащихся 5 – 8 кл.: В 4 ч. — Обнинск: Титул, 1996. (Ч. 1: Основы рисунка; Ч. 2: Основы живописи; Ч. 3: Основы композиции; Ч. 4: Краткий словарь художественных терминов).
40. Теоретико-методологические основы общепедагогической подготовки студентов в университете: Альбом учебно-методических моделей / Спирин Л. Ф., Шилик А. Д., Ушанов А. Ф. / Отв. за выпуск Л. С. Якимова. — Кострома: Изд-во КГУ им. , 2000.
41. Шорохов Е. В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. — М., 1977.
42. Шорохов Е. В. Композиция: Учебник для студентов худож.-граф. фак-тов пед. ин-тов. — М., 1986.
43. Шпикалова Т. Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования: Пособие для учителей. — М., 1979.
44. Шпикалова Т. Я. Изобразительное искусство в 1 классе. — М., 1981.
45. Шпикалова Т. Я. Изобразительное искусство во 2 классе. — М., 1984.
46. Шпикалова Т. Я. Изобразительное искусство в 3 классе. — М., 1985.
ПРОГРАММЫ, УЧЕБНИКИ, РАБОЧИЕ ТЕТРАДИ И МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОСОБИЯ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ
I направление (концепция)
«Школа рисунка — всеобщая графическая грамота»
Изобразительное искусство. 1–2 кл.: Учебник: В 2 ч. Ч. 1 / Кузин В. С., Кубышкина Э. И. — М.: Дрофа, 1997. — 96 с.
Изобразительное искусство. 1–2 кл.: Учебник: В 2 ч. Ч. 2 / Кузин В. С., Кубышкина Э. И. — М.: Дрофа, 1997. — 128 с.
Изобразительное искусство. 3–4 кл.: Учебник: В 2 ч. Ч. 1 / Кузин В. С., Кубышкина Э. И. — М.: Дрофа, 1997. — 112 с.
Изобразительное искусство. 3–4 кл.: Учебник: В 2 ч. Ч. 2 / Кузин В. С., Кубышкина Э. И. — М.: Дрофа, 1997. — 128 с.
Изобразительное искусство в начальной школе. 1–2 классы: Раскраски / , — М: Дрофа, 2000. — 80 с.
Изобразительное искусство в начальной школе. 3–4 классы: Раскраски / , — М.: Дрофа, 2000. — 80 с.
Кузин искусство. 1 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / , . — М.: Дрофа, 2003. —111 с.
Кузин искусство. 1 класс: Рабочая тетрадь / , . — М.: Дрофа, 2003. — 63 с.
Кузин искусство. 2 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / , . — М.: Дрофа, 2003. —112 с.
Кузин искусство. 2 класс: Рабочая тетрадь / , . — М.: Дрофа, 2003. — 55 с.
Кузин искусство. 3 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / , . — М.: Дрофа, 2006. —110 с.
Кузин искусство. 3 класс: Рабочая тетрадь / , . — М.: Дрофа, 2006. — 71 с.
Кузин искусство. 1 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / , . — М.: Дрофа, 2003. —111 с.
Кузин искусство. 1 класс: Рабочая тетрадь / , . — М.: Дрофа, 2003. — 63 с.
Кузин искусство. 4 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / , . — М.: Дрофа, 2005. — 176 с.
Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство. 1–9 кл. / Науч. рук. В. С. Кузин. — М.: Просвещение, 1994. — 160 с.
II направление (концепция)
Целостный подход: «Понимание, переживание и посильное создание
художественного образа»
Живой мир искусства:(программа полихудожественного развития школьников 1 – 4 классов):Для общеобраз. и спец. школ, лицеев, гимназий и внешкол. дет. учреждений / Науч. рук. . — М.: РАО, 2000. — 40с. — (Библиотека программ по искусству и эстетическому воспитанию; Вып. 3)
Комплект интегрированных полихудожественных программ / Науч. рук. .— М.: Издательский Дом Магистр-Пресс, 2000. — 148 с.
III направление (концепция)
«Формирование художественной культуры как части духовной культуры»
Изобразительное искусство и художественный труд. 1–9 классы (с методическими рекомендациями) / Под рук. и ред. . — М.: Просвещение, 2005. — 144 с.
Искусство вокруг нас. 3 класс: Учебник / , , — М.: Просвещение, 1998; 2000; 2004. — 142 с.
Коротеева и ты: Учебник по изобразительному искусству для 2 класса / Под ред. Б. М. Неменского. — М.: Просвещение, 1997; 1999; 2004. — 144 с.
Методическое пособие к учебникам по изобразительному искусству. 1–4 классы / Под ред. . — М.: Просвещение, 2004; 2005. — 191 с.
Неменская и ты: Ты изображаешь, украшаешь и строишь.: Учебник для 1 класса / Под ред. . — М.: Просвещение, 2000; 2004. — 111 с.
Неменская народ — художник. 4 класс: Учебник. / Под ред. М — М.: Просвещение, 2000; 2004. — 144 с.
Неменская мастерская: Рабочая тетрадь к учебнику «Каждый народ — художник» .4 класс / Под ред. . — М.: Просвещение, 2000; 2004. — 32 с.
Прекрасное рядом с тобой: Методические рекомендации для учителя 1 класса / Куревина Е. А. — М.: Баласс, 2003. — 128 с.
Прекрасное рядом с тобой: Учебник-тетрадь по курсу «Синтез искусств» для 1 класса / , Лутцева Е. А. — М.: Баласс, 2004. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой: Рабочая тетрадь к учебнику для 2 класса / , — М.: Баласс, 2005. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой: Учебник-тетрадь для 2 класса по курсу «Синтез искусств» / , — М.: Баласс, 2005. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой: Методические рекомендации для учителя 3 класса / , Лутцева Е. А. — М.: Баласс, 2003. — 112 с.
Прекрасное рядом с тобой: Рабочая тетрадь к учебнику для 3 класса по курсу «Синтез искусств» / , — М.: Баласс, 2004. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой: Учебник для 3 класса по курсу «Синтез искусств» / , Лутцева Е. А. — М.: Баласс, 2005. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой. 4 кл.: Рабочая тетрадь к учебнику для 4 класса по курсу «Синтез искусств» / , — М.: Баласс, 2005. — 64 с.
Прекрасное рядом с тобой. 4 кл.: Учебник по курсу «Синтез искусств» / , — М.: Баласс, 2005. — 64 с.
Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство и художественный труд. 1–9 кл. / Науч. рук. Б. М. Неменский. — М.: Прсвещение, 1994. — 176 с.
Рабочая тетрадь к учебнику «Прекрасное рядом с тобой» для 1 класса / , — М.: Баласс, 2004. — 64 с.
Твоя мастерская: Рабочая тетрадь по изобразительному искусству для 1 класса / , Неменская Л. А. и др. / Под ред. Б. М Неменского. — М.: Просвещение, 1997. — 24 с.
Твоя мастерская: Рабочая тетрадь по изобразительному искусству для 2 класса / , , / Под ред. .— М.: Просвещение, 1999; 2000; 2004. — 48
Твоя мастерская: Рабочая тетрадь по изобразительному искусству для 3 класса / , , / Под ред. .— М.: Просвещение, 1998; 2000; 2004— 48 с.
IV направление (концепция)
«Приобщения к народному искусству как к художественному творчеству
особого типа»
Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. 1 класс: Учебно-наглядное пособие / , и др. — М.: Мозаика-Синтез, 1996. — (80 таблиц и методические рекомендации для учителя)
Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. 2 класс: Учебно-наглядное пособие / , и др. — М.: Мозаика-Синтез, 1997. — (80 таблиц в 2-х частях и методические рекомендации для учителя)
Изобразительное искусство: Учебник 2 класс / , — М.: Просвещение, 2004. — 112 с.
Изобразительное искусство: Учебник. 3 класс / , , — М.: Просвещение, 2004. — 112 с.
Изобразительное искусство: Учебник. 4 класс / , — М.: Просвещение, 2004. — 160 с
Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство»: 3 класс / , Ершова Л. В. — М.: Просвещение, 2004. — 111 с.
Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство: 4 класс / , Ершова Л. В — М.: Просвещение, 2004. — 96 с.
Программы средней общеобразовательной школы. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. I – IV кл. / Науч. рук. Т. Я. Шпикалова. — М.: Просвещение, 1992. — 78 с.
Творческая тетрадь к учебнику «Изобразительное искусство». 1 класс / , , . — М.: Просвещение, 2004. — 48 с.
Творческая тетрадь к учебнику «Изобразительное искусство»: 2 класс / , , . — М.: Просвещение, 2004. — 64 с.
Творческая тетрадь к учебнику «Изобразительное искусство». 3 класс / , , . — М.: Просвещение, 2004. — 80 с.
Творческая тетрадь к учебнику «Изобразительное искусство». 4 класс / , , . — М.: Просвещение, 2004. — 80 с.
Шпикалова искусство. 1 класс: Учебник. — М.: Просвещение, 2000; 2004; 2006. — 94 с.
Шпикалова искусство. 1 класс: методическое пособие для учителя. М.: Просвещение, 2000; 2004. — 63 с.
Шпикалова пособие к учебнику «Изобразительное искусство». 2 класс. — М.: Просвещение, 2004. — 94 с.
Учебное издание
И. В. Гурьянова
Дидактические и методические основы преподавания
изобразительного искусства в начальной школе
Редактор?
Корректор?
Компьютерный набор И. В. Гурьянова
ИД № 000 от 01.01.2001
Подписано к печати
Формат 60х90 / 16
Уч.-изд. п. л.?
Тираж 100 экз.
Изд. №
Костромской государственный университет им. Н. А. Некрасова
4.
[1] Концепция художественного образования как фундамент системы эстетического развития учащихся в школе: Проект. — М, 1990.
[2] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 27 – 32.
[3] Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. — М.,2002. — С. 313 – 314.
[4] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 79.
[5] Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство. 1–9 кл. / Науч. рук. В. С. Кузин. — М., 1994.
[6] Комплект интегрированных полихудожественных программ / Авторский коллектив под руководством — М.: Издательский Дом МАГИСТР-ПРЕСС, 2000.
[7] Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство и художественный труд. 1–9 кл. / Науч. рук. Б. М. Неменский. — М.,1994.
[8] Изобразительное искусство и художественный труд. 1–4 классы. / Автор. кол. под рук. и ред. Т. Я. Шпикаловой. — М.: Просвещение, 2000; Программы средней общеобразовательной школы. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. I–IV кл. / Науч. рук. Т. Я. Шпикалова. — М., 1992.
[9] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 108.
[10] С. Методика обучения изобразительному искусству в школе. — М.: Просвещение, 1979. — С. 20–23.
[11] С. Методика обучения изобразительному искусству в школе. — М.: Просвещение, 1979. — С. 141
[12] Коменский педагогические сочинения. — М., 1965. — С. 302 – 303.
[13] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 108.
[14] Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. — М., 1998. — С. 5.
[15] М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания. — М.: Просвещение, 1987. — С. 109
[16] Краевский обучения как категория дидактики // Вопросы методов и организации процесса обучения. — М.: Изд-во АПН СССР, 1982. — С. 12.
[17] Лернер основы методов обучения. — М.: Педагогика, 1981
[18] Кузин В. С. Изобразительное искусство. 1 класс: книга для учителя. — М.: Дрофа, 2005. — С. 35–50.
[19] М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания. — М.: Просвещение, 1987. — С. 109 – 124.; Островская изобразительного искусства в начальной школе: 1 – 4 кл.: пособие для учителя. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2004. — С. 12 – 15.
[20] Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учеб.-метод. пособие / Под ред. Т. Я. Шпикаловой, Г. А. Поровской. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2000. — С. 52–66.
[21] Островская изобразительного искусства в начальной школе: 1 – 4 кл.: пособие для учителя. — М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2004. — С. 12.
[22] Более подробно эта тема рассмотрена в кн.: Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие. — Ижевск: Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 221 – 243.
[23] Психология. Словарь / под общ. ред. , . — М.: «Политиздат», 1990. — С. 127
[24] Большой энциклопедический словарь. — М.: «Большая Российская Энциклопедия»; СПб.: «Норинт», 1999. — С. 434.
[25] Теоретико-методологические основы общепедагогической подготовки студентов в университете: Альбом учебно-методических моделей / Спирин Л. Ф., Шилик А. Д., Ушанов А. Ф. / Отв. за выпуск Л. С. Якимова. — Кострома: Изд-во КГУ им. , 2000. — С. 35
[26] Шпикалова пособие к учебнику 1 класса. — М.: Просвещение, 2004; Шпикалова пособие к учебнику «Изобразительное искусство». 2 класс. — М.: Просвещение, 2004; , Ершова пособие к учебнику «Изобразительное искусство»: 3 класс. — М.: Просвещение, 2004; , Ершова пособие к учебнику «Изобразительное искусство: 4 класс. — М.: Просвещение, 2004.
[27] Спирин Л. Ф., Шилик А. Д., Ушанов А. Ф. Теоретико-методологические основы общепедагогической подготовки студентов в университете: Альбом учебно-методических моделей. / Отв. за выпуск Л. С. Якимова. — Кострома: Изд-во КГУ им. , 2000. — С. 36.
[28] Неменский Б. М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания. — М., 1987.
[29] Дидактика средней школы: Некоторые проблемы современной дидактики. / Под ред. , М. Н. Скаткина. – М.: Просвещение. — 1975. — С. 101–110.
[30] Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. — М., 1998. — С. 186 – 203
* ! — Допустимо. ? — Допустимо не всё, или можно поспорить. - — Не допустимо.
[31] А., А. Методики формирования изобразительных навыков у детей с ограниченными возможностями // Современные технологии реабилитации в педиатрии / Под. ред. Е. Т. Лильина. — М., 2000. — С. 386 – 387.
[32] Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. — М., 1991. — С. 67.
[33] В. Изобразительное искусство в начальной школе: Учебные материалы по методике преподавания. — М.: Флинта: Наука, 1999. — С. 8–9.
[34] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика. Учебное пособие. — Ижевск, Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 248.
[35] Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. — М.,2002. — С. 307.
[36] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика. Учебное пособие. — Ижевск, Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 264.
[37] Рылова Л. Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика. Учебное пособие. — Ижевск, Изд-во Удм. ун-та, 1992. — С. 265.
[38] Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. — М.,2002. — С. 312.
1. [39] Федеральный компонент государственного стандарта общего образования. Начальное общее образование // Сборник нормативных документов. Начальная школа / сост. , и др. — М.: Дрофа, 2004. — С. 3.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
