МОБУ «Алешинская средняя общеобразовательная школа»

Ленинский район Тульской области

IX районный краеведческий конкурс исследовательских, проектных и творческих работ имени

Секция

Историческое краеведение

Работа комбинированного вида

ТЕМА:

«АЛЕКСАНДР АЛЕКСЕЕВИЧ КОРАБЕЛЬНИКОВ. РОССИЯ ГЛАЗАМИ ХУДОЖНИКА»

Участник: ,

15 лет, учащаяся 9 класса

МОБУ «Алешинская СОШ»

Педагог-консультант:

Алешня, 2013 год

Тема работы была предложена Ефимушкиной Мариной Евгеньевной, методистом МКОУ ДОВ «Районный методический центр» Ленинского района.

Эта работа не состоялась бы без материалов, любезно предоставленных учителем истории Коптевской ООШ Молчан Еленой Анатольевной и преподавателем, заведующей церковно-археологическим кабинетом ТДС Михалевой Мариной Александровной.

Выражаем им свою глубокую признательность и благодарность.

Оглавление.

1.  Введение………………………………………………………3

2.  Основная часть……………………………………………….4

2.1  Начало пути………………………………………………4

2.2  Работа и дело жизни………….………………………….7

2.3  Даритель…………………………………………………..9

2.4  Певец России……………………………………………..12

3.  Заключение……………………………………………………16

4.  Приложение 1. Детский альбом……………………………..18

5.  Приложение 2. Ранние работы. Период учебы в

Пензенском художественном училище……………………..24

6.  Приложение 3. Картины, подаренные Коптевской школе..29

7.  Приложение 4. Материалы из архива школьного музея

Коптевской ООШ……………………………………………..34

8.  Приложение 5. Картины из собрания ТДС………………...38

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

9.  Список использованных ресурсов…………………………..44

Нет, не пейзаж влечет меня,

Не краски жаркий взор отметит,

А то, что в этих красках светит

Любовь и радость бытия.

Иван Бунин

1.  Введение.

Цели и задачи:

Объектом исследования работы является творчество нашего земляка Александра Алексеевича Корабельникова.

Предмет исследования - биография художника.

Целью работы является создание иллюстрированной биографии .

Достижение указанной цели осуществляется посредством решения следующих задач:

- собрать коллекцию фоторепродукций картин Корабельникова;

- изучить биографические факты его жизни и их воздействие на творческий путь художника;

Актуальность работы мы видим в необходимости познакомить школьников и всех желающих с творчеством замечательного художника , с его интересной судьбой, а также попытаться сохранить художественные изображения разрушающихся и уже разрушенных православных храмов.

У каждого человека, помимо большой общей Родины, есть своя малая: это навсегда милый сердцу уголок земли, где он родился, сделал первые шаги, пошел в школу, где открылся перед ним мир настоящей дружбы, юности с романтическими мечтами, надеждами и планами. Город это или село, поселок или деревня, но именно с этого уголка земли и начинается для каждого человека Родина.

Я уверена в том, что нет такого человека, который бы равнодушно относился к искусству вообще, а особенно – к живописи. Но одно дело смотреть, а другое – творить самому. Как, почему вдруг среди обыкновенных людей, живущих рядом с тобой, появляются творческие, погруженные в свой особый мир люди – художники?

Изучая историю нашей страны и своего родного села Алешня, я пришла к выводу, что никаких исторических условий для развития художественного творчества не было, скорее наоборот. Главным занятием негородского населения всегда было сельское хозяйство, являвшееся источником выживания и занимавшее практически всё время, не оставляя сил и времени на занятия искусством.

Но все равно появляются люди, для которых живопись становится любимым занятием на всю жизнь. Одним из них является наш земляк, уроженец деревни Волково, Александр Алексеевич Корабельников, известный не только в России, но и за рубежом.

2.  Начало пути.

Корабельников 1 августа 1925 года в деревне Волково, недалеко от Тулы. Его отец и дед были плотниками, а дед, кроме того, замечательно резал по дереву. Многие дома в Туле украшены его удивительной резьбой, словно деревянными кружевами. С 1934 по 1941 год Александр учился в Коптевской семилетней школе. По воспоминаниям художника, случилось так, что в школе собрались ребята, любящие рисовать. И Саша уже в школе начал заниматься живописью. Тогдашний директор школы, , с недоверием относился к таланту своего ученика и однажды, пригласив к себе в кабинет, решил удостовериться в его способностях. Он предложил Саше нарисовать цаплю. Мальчик не просто справился с заданием, а поразил директора своим художественным мастерством. В Коптевской школе бережно хранятся несколько рисунков той далекой школьной поры. Пусть они наивны и еще не совсем верны, но в них уже виден все подмечающий взгляд юного художника. В то время его интересовали великие личности, загадка их гениальности – мы видим портретные зарисовки и , , Архимеда, Леонардо да Винчи (см. Приложение 1).

Все дети любят рисовать. Но у большинства с годами этот интерес иссякает, и лишь немногие продолжают заниматься творчеством, кто вполне сознательно и целенаправленно, а кто просто по необъяснимому велению души. Александр же с детских лет самостоятельно занимался рисованием, мечтая поступить в художественную школу, чтобы учиться у настоящих профессиональных художников, овладевая тайнами живописного мастерства. Но детской мечте не суждено было сбыться: началась Великая Отечественная война… и вся жизнь изменилась: на долгие годы Александр Корабельников был оторван от мечты.

Мы - дети другого поколения и знаем о войне по книгам и фильмам. Шестнадцатилетнему Александру довелось осенью 1941 года строить оборонительные сооружения вокруг Тулы: ДОТы и, может быть, те самые многокилометровые противотанковые рвы, которые окружали город со всех сторон.

С 1942 года учился в фабрично-заводском училище (ФЗУ) и до 1948 года работал на шахте № 29 города Донской.

Война закончилась, и Александр занялся самым мирным делом: с 1948 по 1952 год работал в Туле на стройке. Таким образом, за небольшой промежуток времени юноша прошел настоящую школу жизни: рыл окопы и строил оборонительные сооружения, спускался в шахту Подмосковного угольного бассейна, поднимался на леса тульских новостроек. Но мечта продолжала жить в сердце. Работая плотником в Туле, он по вечерам начинает ходить в изостудию патронного завода, занимаясь живописью у . То, что дал Александру этот художник, осталось с ним на всю жизнь – любовь к природе и склонность к пейзажной живописи.

Изостудия стала своеобразным «трамплином». Но для того, чтобы учиться «на художника», нужно 8-летнее образование, которого молодой человек не получил. И вот после 12-летнего (!) перерыва в учебе Корабельников берется за книги, посещает вечернюю школу.

С Ореховым дружил известный советский художник (один из Кукрыниксов). Приезжая в Тулу навестить своего отца, именно Порфирий Никитич советовал молодым студийцам не ездить в Москву, а поступать в Пензенское художественное училище, славившееся своими традициями, где преподавал замечательный мастер -Сорокопудов. Закончив 8 класс, Александр едет поступать в пензенское художественное училище имени . Первый раз не повезло – не прошел по конкурсу.

В эти годы молодой человек стоял перед выбором - быть моряком или художником? В глубине души осталось вынесенное из детства романтическое влечение к морю. Александр Алексеевич вспоминал: «Я начитался всяких этих «Жульвернов». У нас в деревне было такое, ребята романтикой болели. Один даже сбежал на флот».

Случилось так, что не поступив в 1952 году в Пензенское художественное училище, он уезжает в Одессу. Ходит в каботажные плавания вдоль побережья. Но один старый умудренный жизнью матрос посоветовал ему все-таки учиться на художника: «Своим делом надо заниматься, а то пропадешь!» И в 1953 году Корабельников делает вторую попытку. Удача! Он стал учащимся живописного отделения Пензенского художественного училища имени . Радости не было конца. Ему было уже за 30, самый старший из учащихся, но он не смущался. Годы учебы дались нелегко: в тяжелые послевоенные годы жить было трудно, голодно, а надеяться приходилось только на себя. Приходилось все время подрабатывать, отчего и учиться было непросто. До сих пор Александр Алексеевич с теплотой вспоминает многих своих преподавателей, но особенно – Михаила Емельяновича Валукина.

3.  Работа и дело жизни.

«Живопись – это живое письмо или

письмо о живом»

.

В1958 году, защитив диплом, Корабельников по распределению был направлен в Таджикистан, в город Сталинобад (сейчас Душанбе) учителем рисования, Но в школу определиться не удалось, поэтому стал работать художником в Институте истории, археологии и этнографии. Довелось побывать с экспедициями в Самарканде, Ходженте, Педжикенте, участвовал в археологических раскопках, повидал много красивых мест. В экспедициях изучали творчество старых мастеров. По обычаям мусульманской веры запрещалось изображать человека, поэтому росписи состояли из красивейших орнаментов с геометрическим и растительным узором, которые ученые копировали. Работа была интересная, много хорошего и теперь вспоминается, но захотелось домой.

Вернулся в Пензу. Поступил в артель «Художник», реформированную потом в мастерские художественного фонда, где и проработал до 1985 года. Художнику-оформителю требуется много знаний: и технологии материалов, и законов композиции, и колористическое мышление; но это так далеко от свободного творческого полета живописца, создающего кистью свой собственный мир, полный личных размышлений и переживаний. Подлинно творческой работой удавалось заниматься лишь в личное время – по выходным и в отпусках. Но Александр Алексеевич всегда находил время для живописи. По-прежнему беспокойный и любознательный, он объездил множество стран в поисках новых впечатлений, каждый раз привозя оттуда новые работы, свой писанный кистью «Дневник странствий». Сам художник говорит: «Путь мой от Ливана до Соловков».

Все многочисленные пейзажи Корабельникова – это не документальное воспроизведение картин природы, это сама ее жизнь, при всей простоте облика, созвучная мечте человека о духовной гармонии. Все увиденное во время путешествий, все, что вызвало удивление, восторг, трепет сердца, он стремился запечатлеть.

Но главной темой его работ всегда оставалась и остаётся Россия: с золотыми куполами и заваленными снегом избами, с мирными речушками и тенистыми лесами, - такое всё знакомое, родное и любимое!

Религия, вера всегда питали душу художника. Александр Алексеевич бывает во многих монастырях, любит рассказывать о своих встречах с монашествующими, радуется, что церковная жизнь в России восстанавливается. В последние годы он часто бывает в Наровчате, в Троице-Скановом монастыре. Церкви пишет неоднократно, с глубоким уважением, воспринимая православие как воплощение национального начала. Будучи совсем мальчиком, Александр жил в Туле у известного старца Сергия Борисова. Александр Алексеевич очень хорошо помнит его, хранит его письма и фотографии.

В 70-х годах работал в Мокшане всю весну и лето. Любил писать пейзажи и, особенно, старые церкви. Однажды его внимание привлекли цветущие и благоухающие кусты сирени, в которых почти спрятался полуразрушенный храм. Вид художнику понравился, теперь на том месте стоит универмаг, а храм сохранился лишь на этюде.

Немало памятников архитектуры, ныне уже не существующих или почти разрушенных, остались запечатленными на полотнах художника. Среди них дом Горюшкина-Сорокопудова в Пензе, старая церковь в Мокшане, деревянные церкви в селах Курдяшеве и Новокрещенском. Особый интерес, по мнению старшего научного сотрудника музея , представляет этюд «Церковь села Можаровка летним днем». Ценность его не только в том, что великолепно изображенный на картине храм (к сожалению, не сохранившийся до наших дней) теперь останется жить на полотне, но и в том, что и храм, и село (ныне так же, как и церковь, исчезнувшее с лица земли) неразрывно связаны с детскими годами великого русского историка .

Для нас, жителей Тульской области, точнее – сел Коптево и Алешня, важнее всего то, что Александр Алексеевич оставил на своих картинах память о храмах нашей родной земли – сел Расино, Коптево, Беломутово.

4.  Даритель.

«К Вам пришёл человек из сказки», - так сказал студент преподавателю Тульской духовной семинарии, предваряя появление Александра Алексеевича Корабельникова. «Как и всякая сказка, Александр Алексеевич оказался прост и мудр, доброжелателен и щедр», - рассказывает о встрече с ним Марина Александровна Михалева. Два часа пролетели незаметно за поразительно интересным разговором о людях и городах, о русских монастырях и зарубежных пейзажах. Но пришёл в Тульскую духовную семинарию Александр Алексеевич не для того, чтобы просто поговорить. В дар он принёс двадцать своих живописных работ, написанных в разные годы его жизни. А жизнь его всегда была полна удивительными событиями и 'встречами.

Север, Урал, Средняя Азия, Байкал, Золотое кольцо русских городов, Кавказ, Крым, Карелия, Турция... Впечатления от поездок легли эскизами на многочисленные картоны. Большую роль в его творчестве сыграла маленькая точка на карте России, где находится отчий дом художника - деревня Волково Ленинского района Тульской области.

Все многочисленные пейзажи Корабельникова - это не документальное воспроизведение картин природы, не воссоздание среды обитания человека, а безыскусная жизнь неброской, но такой милой и мирной, завораживающе прекрасной русской природы, созвучной мечте человека о духовной гармонии. Все увиденное во время путешествий, все, что вызвало удивление, восторг, трепет сердца, он стремился запечатлеть, переложив на язык красок.

Но главной темой для художника всегда оставалась Россия. Туманные заводи, солнечная зелень опушек и лугов, бескрайний простор полей, могучие утесы Урала, поросшего густым лесом, хрустальный Байкал, белые стены церкви над северной светлой водой - все это элементы великолепной, поэтической картины родной природы.

В следующий раз у двери церковно-археологического кабинета ТДС обнаружили целое собрание замечательнейших предметов: старинные самовары, рубели, глиняные горшки, лапти, домотканые дорожки, разного назначения корзины и кошели. От кого это было, никто сказать не мог. Обратились за помощью к областному телевидению, 7 августа 2007 года сделали сюжет о безымянном дарении «Семинаристы Тулы ведут поиски неизвестного дарителя» и просили откликнуться. «К сожалению, мы не знаем, кто же это сделал, - сожалела заведующая церковно-археологическим кабинетом семинарии Марина Михалева, - но хотим поблагодарить этих людей и надеемся но то, что они откликнутся, придут к нам в гости для того, чтобы получить нашу благодарность».

Никаких откликов.

Спустя недели две в семинарию вновь пришёл Александр Алексеевич. «Ну, как вы, разобрались, что тут для чего?» - спросил он, сразу направляясь к новой небольшой выставке. Оказалось, что он просто взял и привёз все эти действительно музейные экспонаты, не рассчитывая ни на благодарность, ни на какое-либо упоминание своего имени. (Кстати, одна из корзин, «ридикуль», была сплетена самим Александром Алексеевичем в незапамятные времена тому самому старцу Сергию Борисову, когда тот находился в ссылке в Вельске.) Благодаря этому вкладу, предметов русского народного быта в семинарии стало вполне достаточно, чтобы открыть новую выставочную комнату.

Новая выставка открылась накануне начала учебного года в музее истории при Тульской духовной семинарии. Во время летних каникул ей в дар было передано очень много ценных вещей. Среди них - три старинных самовара, кошелки, из которых сеяли зерно, и даже стоптанные лапти.

подарил несколько своих пейзажей, а уже в сентябре они были выставлены для обозрения. Вообще, в музее собраны уникальные вещи. Например, старинная фисгармонь – подарок архимандрита Пантелеймона из Всехсвятского Кафедрального собора Тулы.

Мы стараемся, чтобы это был не мертвый и пыльный музей, - рассказывает Марина Александровна, - а пытаемся создать атмосферу жилой комнаты, чтобы люди чувствовали себя здесь действительно как дома». В музее семинарии можно посидеть в антикварных креслах, попробовать воспользоваться гусиным пером или полистать старинные книги. Все экспонаты имеют большую историческую ценность.

Художник был щедр всегда. Первую выставку своих картин Корабельников вместе с другими художниками подарил в Лермонтово, вторую – в Воскресеновскую школу, в музей имени Ключевского, третью – Пензенской православной гимназии. После выставки в музее имени в Мокшане, к огромной радости жителей, часть картин осталась в музее – художник сделал подарок. Есть его картины в родной Коптевской школе, в Тульской духовной семинарии. Многие люди могут полюбоваться его замечательными этюдами.

5.  Певец России.

С 1959 года и по сегодняшний день работает художником в городе Пенза. Так кто же он - Александр Алексеевич Корабельников?

Характерная борода придает ему внешность норвежского шкипера. Впрочем, не только она. Скромность, сдержанность, немногословие и вместе с тем какая-то степенность, прочность и определенность. Он - сын тульского крестьянина, и многие качества его характера были заложены здесь, на Тульской земле.

Он не был баловнем судьбы. У Корабельникова особые условия творчества. Основная работа занимает немало времени. Остаются воскресные дни и отпуска. Это мало для художника, и необходимо огромное трудолюбие и упорство, чтобы работать без отдыха. Увлеченность делает художника Корабельникова человеком одержимым трудом, сильным духовно и выносливым физически.

Любовь к природе и склонность к пейзажной живописи пережила времена жанрового рисунка и других увлечений и прочно господствует в творчестве Корабельникова.


Синее-синее небо, по которому бегут серебристые облака, слегка розовеющие под лучами яркого солнца. Заснеженная деревенька, за околицей темнеет зимний лес – типичный русский пейзаж. Еще морозно, но уже заметно дыхание весны по оттенку сыреющего снега, влажной темноте коры, особой глубине неба – скоро, скоро побегут звонкие ручьи, воздух наполнится запахами и разноголосым пением, покроются зеленой дымкой деревья… Такие сюжеты близки художнику Корабельникову, для которого красота родной земли всегда была и остается главным источником вдохновения. Он находит подлинную поэзию в обычных на первый взгляд предметах, ландшафтах; тонко чувствует настроение природы, мастерски точно отражает переходы из одного состояния в другое.

Солнечный день.

Обычно художник работает маслом на холсте или картоне. Его работы узнаваемы по особому способу письма – крупным корпусным мазком, который удается далеко не всякому художнику. Но именно эта манера позволяет так художественно выразительно передать настроение, момент времени, чувство, впечатление – все то, что хороший мастер может подметить внимательным взглядом и перенести быстро исчезающее мгновение на картину, остановив его; и тем самым дать возможность другим людям увидеть, ощутить и почувствовать то, что привлекло художника.

Красота русской природы, не раз воспетая писателями и поэтами, с детства вдохновляла Александра Алексеевича. Разнообразны сюжеты его картин, в них – вся наша великая, бескрайняя страна. Художник побывал и в различных уголках мира. В его картинах можно почувствовать соленый ветер Азова, увидеть первозданную красоту Байкала, ощутить себя в Риме и Неаполе, восхититься величием и красотой Тадж-Махала. География творческих поездок отражена в названиях картин: «В Уральских горах», «Бухта Залги. Байкал», «Архангельская земля», «В горах Северного Кавказа», «Барселона. Каравелла Колумба», «Неаполь»… Север, Урал, пушкинские места, Ленинград, Золотое кольцо русских городов, Кавказ, Крым, Карелия, Ливан, Турция… В этих местах ходил, ездил, плавал Александр Алексеевич, не расставаясь с рюкзаком и этюдником. И где бы он не был, острый, внимательный и спокойный взгляд художника отмечал и фиксировал неподражаемую красоту и обаяние родной и чужеземной природы. В его работах нет тоски, безысходности, надрыва, душевных бурь. От картин Корабельникова веет умиротворением и гармонией, художник щедро делится с нами, зрителями, глубиной и многогранностью своих мыслей и чувств. Глядя на его работы, отдыхаешь душой, будто пообщался с удивительно добрым и славным человеком, который щедро одаривает всех своим мягким, очень русским теплом.

Но самое главное в Корабельникове-художнике, пожалуй то, что его увлеченность не замыкается в кругу только одной живописи. Он неустанно путешествует потому, что испытывает потребность познавать, видеть новые места, питать душу новыми встречами и впечатлениями.

Его дом напоминает миниатюрный музей. Здесь есть коллекция колоколов разного калибра, изделий из бронзы, редкие мордовские украшения. Увлечение нумизматикой делает хозяина красноречивым и вы вдруг понимаете, что он прекрасно знает историю Руси, отраженную в старинных монетах. Здесь можно долго рассматривать картины и эскизы, которыми заставлена целая комната, а можно взять в руки альбом и устроить прогулку по улицам старой Пензы, давно ушедшей в историю городской архитектуры. Сам живописец признается, что любовь к искусству и природе однажды помогла ему сделать историческое открытие: во время работы над этюдом у берегов реки Ворона в Пензенской области Корабельникову удалось обнаружить стоянку древнего человека.

Но ближе всего ему родное село Волково в Тульской области, где он родился, учился в школе, начал рисовать; где по сей день живет его сестра Анна Алексеевна. Сюда он приезжает каждое лето и пишет, пишет живописные окрестности села, которые до него увековечили в своих полотнах Левитан и Поленов.

Не забывает он и свою родную школу. Он приходит в гости, рассказывает о своем творчестве, путешествиях по стране. Осенью 2001 года Александр Алексеевич передал часть своих работ в дар своей родной Коптевской школе. Главные зрители здесь – это дети. Кусочки радости, рассыпанные мозаикой на стенах школьного музея, отражаются в глазах и душах ребят. Эти картины, наполненные искренней любовью к родной земле, людям, живущим на ней, излучают неиссякаемую жизненную энергию и душевную теплоту. Глядя на них, проникаешься глубоким уважением и любовью к своей малой родине, которая так богата талантливыми и щедрыми, неравнодушными к судьбе своих земляков людьми.

6.  Заключение.

Занимаясь сбором материала для своей исследовательской работы о художнике-земляке, ученики Коптевской школы посетили его дом в деревне Волково, пообщались с Анной Алексеевной. Она рассказала им о семье художника: жена его, Зоя Семеновна - художник-скульптор, в настоящее время тяжело больна. Его вторая дочь, Ольга, пошла по стопам отца, окончив художественную школу. В последнее время у художника появились серьезные проблемы со зрением, .

Ценители искусства всего мира имеют в своих коллекциях работы . Его картины видят в Польше, Чехии, Германии, Словакии, Канаде, Корее, Китае и США.

Только за последние десять лет Александр Алексеевич имел три крупные персональные выставки. Персональная выставка – это веха на жизненном пути автора, яркая, запоминающаяся, это признание его творчества, его заслуг.

Говорят, что критерий молодости человека не количество прожитых лет, а состояние его души. Можно и в 20 лет быть стариком, а в 80 – гореть огнем любви к жизни. Вот такой огонь горит в душе пензенского художника и нашего земляка Александра Алексеевича Корабельникова.

85-летию художника была посвящена его большая персональная выставка, открытая в залах Пензенской картинной галереи, а затем в Тульском выставочном зале. На них были представлены работы разных лет. Экспозиция — результат впечатлений от поездок по стране, главное место на ней занимают пейзажи. Много картин посвящены Троице-Сканову монастырю, в котором художник часто бывает. Там он черпает вдохновение, духовно обогащается, выплескивая потом свои чувства на полотна.

Сейчас Александру Алексеевичу 87. В Никольском Музее стекла и хрусталя 19 октября 2012 г. прошла выставка «А там, во глубине России, - там вековая тишина», которая продлилась до конца года. На выставке в основном представлены пейзажи, написанные им за последние 2 года в селе Ахматовка Никольского района. Все представленные картины принадлежат благочинному Никольского района о. Владимиру (Кознову).


— Его пейзажи — это свет, целомудрие, благочестие и покой, — так оценили картины художника первые посетители выставки.

И мы приглашаем вас на небольшую выставку работ Александра Алексеевича Корабельникова, собранную нами из фондов музеев Тульской духовной семинарии и Коптевской школы.