Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто

  • 30% recurring commission
  • Выплаты в USDT
  • Вывод каждую неделю
  • Комиссия до 5 лет за каждого referral

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

КАЛИТИНСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА

«Рассмотрено»

Руководитель МО

____________ .

Протокол № _____

«____»____________20___ г.

«Согласовано»

Заместитель директора школы по УВР МОУ «Калитинская СОШ»

_____________

«____»____________20___ г.

«Утверждено»

И. о. директора МОУ «Калитинская СОШ»

_________

Приказ № ___ от «___»__________20____ г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПРЕДМЕТ изобразительное искусство

КЛАСС 5, 6, 7

УРОВЕНЬ базовый

УЧИТЕЛЬ

КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ

Всего 102 часа, в неделю 1 час

5 класс Всего 34 часа, в неделю 1 час

6 класс Всего 34 часа, в неделю 1 час

7 класс Всего 34 часа, в неделю 1 час

уч. год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Статус документа

Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-7 классов составлена на основе Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования. Федеральный базисный учебный план для общеобразовательных учреждений РФ отводит 102 ч. для обязательного изучения изобразительного искусства на базовом уровне в 5-7 классах, из расчета 1 час в неделю. Программа конкретизирует содержание предметных тем, предлагает распределение предметных часов по разделам курса, последовательность изучения тем и разделов с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся. Реализация программы обеспечивается нормативными документами:

ü  Федеральным компонентом государственного стандарта общего образования (приказ МО РФ ) и Федеральным БУП для общеобразовательных учреждений РФ (приказ МО РФ );

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

ü  Примерными программами основного общего образования. Искусство. Стандарты второго поколения;

ü  Учебным планом МОУ «Калитинская СОШ» на учебный год;

ü  Учебниками, включенными в Федеральный перечень:

·  Неменский -прикладное искусство в жизни человека. Учебник для 5 класса. - М.: Просвещение, 2012;

·  Неменский мастерская. Рабочая тетрадь для 5 класса. - М.: Просвещение, 2011;

·  Неменский искусство в жизни человека. Учебник для 6 класса. - М.: Просвещение, 2012;

·  , Неменский искусство в жизни человека. Дизайн и конструирование. Учебник для 7,8 классов - М.: Просвещение, 2010.

Изучение изобразительного искусства в основной школе представляет собой продолжение начального этапа художественно-эстетического развития личности и является важным, неотъемлемым звеном в системе непрерывного образования. Особенности содержания обучения изобразительному искусству в основной школе обусловлены спецификой искусства как социального явления, задачами художественного образования и воспитания, а также многолетними традициями отечественной педагогики. 
Большой вклад в достижение главных целей основного общего образования вносит изучение изобразительного искусства, которое направлено:
—  на развитие образного восприятия визуального мира и освоение способов художественного, творческого самовыражения личности;
—  на гармонизацию эмоционального, духовного и интеллектуального развития личности как основу формирования целостного представления о мире;
—  на развитие способностей к художественно-творческому познанию мира и себя в этом мире;
—  на подготовку обучающегося к осознанному выбору индивидуальной образовательной или профессиональной траектории.
Рабочая программа по изобразительному искусству разработана с учетом логики учебного процесса общего среднего образования, межпредметных и внутрипредметных связей, продолжения формирования у учащихся эстетического отношения к миру на основе визуальных художественных образов, реализации художественно-творческого потенциала учащихся на материале изобразительного искусства. Программа выстроена по принципу концентрических возвращений к основам изобразительного искусства, изученным в начальной школе, их постоянного углубления и более широкого раскрытия.

Изучение изобразительного искусства в основной школе направлено на формирование морально-нравственных ценностей, представлений о реальной художественной картине мира, и предполагает развитие и становление эмоционально-образного, художественного типа мышления, что наряду с рационально-логическим типом мышления, преобладающим в других предметах учебной программы, обеспечивает становление целостного мышления учащихся. Заложенные в начальной школе навыки эмоционально-ценностных отношений, эстетического восприятия мира и художественно-творческой деятельности должны обрести новое качество.

Ведущими подходами при изучении предмета являются деятельностный и проблемный. Особое значение приобретает формирование основ критического мышления на базе восприятия и анализа произведений изобразительного искусства, понимания роли искусства в жизни общества.

Изучение изобразительного искусства дает возможность реальной интеграции со смежными предметными областями (музыка, история и обществознание, русский язык и литература). Возникает также возможность выстраивания системы межпредметных и надпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования через обращение к реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности. Творческая деятельность с использованием художественных материалов и техник может быть дополнена творческими проектами на основе компьютерных мультимедийных технологий, на базе музейной педагогики и т. п.

Обучение детей изобразительному искусству направлено на достижение комплекса следующих результатов.
Личностные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе:
• в ценностно-ориентационной сфере:
—  формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров;
—  принятие мультикультурной картины современного мира;
• в трудовой сфере:
—  формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических творческих работ;
—  готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;
• в познавательной сфере:
—  умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства.

Метапредметные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе проявляются:
• в развитии художественно-образного, эстетического типа мышления, формировании целостного восприятия мира; 
• в развитии фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;
• в формировании критического мышления, в способности аргументировать свою точку зрения по отношению к различным произведениям изобразительного искусства;
• в получении опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.

В области предметных результатов ученику предоставляется возможность на ступени основного общего образования научиться:
• в познавательной сфере:
—  познавать мир через визуальный художественный образ, представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества;
—  осваивать основы изобразительной грамоты, особенности образно-выразительного языка разных видов изобразительного искусства, художественных средств выразительности;
—  приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности;
—  различать изученные виды пластических искусств;
—  воспринимать и анализировать смысл (концепцию) художественного образа произведений пластических искусств;
—  описывать произведения изобразительного искусства и явления культуры, используя для этого специальную терминологию, давать определения изученных понятий;
• в ценностно-ориентационной сфере:
—  формировать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, осознавать систему общечеловеческих ценностей;
—  развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров, осваивать мультикультурную картину современного мира;
—  понимать ценность художественной культуры разных народов мира и место в ней отечественного искусства;
—  уважать культуру других народов; осваивать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, духовно-нравственный потенциал, аккумулированный в произведениях искусства; 
ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;
• в коммуникативной сфере:
—  ориентироваться в социально-эстетических и информационных коммуникациях;
—  организовывать диалоговые формы общения с произведениями искусства;
• в эстетической сфере:
—  реализовывать творческий потенциал в собственной художественно-творческой деятельности, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом уровне;
—  развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств;
—  воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства, уметь выделять ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;
—  проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор;
• в трудовой сфере:
—  применять различные выразительные средства, художественные материалы и техники в своей творческой деятельности.

Основными содержательными линиями
при изучении изобразительного искусства являются: возникновение и виды пластических искусств; язык и жанры изобразительного искусства; 
художественный образ и художественно-выразительные средства живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства; связь времен в искусстве на примере эволюции художественных образов.

Основными видами учебной деятельности
учащихся являются: восприятие произведений пластических искусств; практическая творческая деятельность в различных жанрах, видах, художественных материалах и техниках.

Место и роль учебного курса изобразительного искусства в овладении обучающимися требований к уровню подготовки обучающихся в соответствии с федеральными государственными образовательными стандартами.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повсе­дневном его бытии, роль искусства в жизни общества — главный смысловой стержень рабочей программы для 5-7 классов. Программа строится так, чтобы дать школьникам представле­ния о значении искусства в их личностном становлении. Преду­сматривается широкое привлечение их жизненного опыта, приме­ров из окружающей действительности. Практическая творческая работа детей на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения материала. Стремление к выражению своего отно­шения к действительности должно служить источником развития образного мышления учащихся.

Одна из главных целей преподавания искусства — развитие интереса к внутреннему миру человека, способности углубляться в себя как основы развития способности сопереживать и пони­мать других людей, осознавать свои внутренние переживания в контексте истории культуры.

Систематическое освоение художественного наследия помога­ет осознавать искусство как духовную летопись человечества, как познание человеком отношения к природе, обществу, поиску ис­тины. На протяжении обучения в 5 -7 классах школьники знакомят­ся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульп­туры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна, синтетических искусств, изучают классическое и народное искус­ство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание ху­дожественной культуры своего народа, а также знакомство с но­выми видами искусства и сложным многоголосием современного искусства.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме с натуры, по памяти и представлению; объемно-про­странственное моделирование, проектно-конструктивная деятель­ность; декоративная работа с различными материалами.

Тематическая цельность и последовательность развития про­граммы помогают обеспечить прочные эмоциональные контакты ребенка с искусством на каждом этапе обучения. В программе нет механических повторов, но она ведет ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных, человеческих связей со всем миром художественной и эмоциональной культуры.

Рабочая программа строится как продолжение и развитие программы для начальной школы. В отличие от начальной школы, где изучается все многоголо­сие видов пространственных искусств в их синкретическом един­стве, основная школа построена по принципу углубленного изуче­ния каждой группы видов искусства.

V класс, или первый год основной школы, посвящен изуче­нию группы декоративных искусств, в которых сохраняется на­глядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусства. Здесь в наи­большей степени раскрывается присущий детству наивно-декора­тивный язык изображения и непосредственная образность, игро­вая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоратив­ным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции зодчества.

VI и VII классы посвящены изучению собственно изобрази­тельного искусства. Здесь формируются основы грамотности ху­дожественного изображения (рисунок и живопись), понимание ос­нов изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталки­ваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает воз­можность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преоб­ражает жизнь собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений. Поэтому роль собствен­но изобразительных искусств в жизни общества и человека мож­но сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

В рабочей программе реализуется программа , , под редакцией .

Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит на «Изобразительное искусство» в V, VI и VII классах по 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю. Рабочая программа «Изобразительное искусство» рассчитана на 102 учебных часа: 5 класс – 34часа; 6 класс – 34 часа; 7 класс – 34 часа.

 Учебный план МОУ «Калитинская СОШ» предусматривает изучение изобразительного искусства в 5 - 7 классах в объёме 34 часов (1 час в неделю).

Данная рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем Государственного  образовательного стандарта, даёт  распределение учебных часов на изучение тем и разделов учебного предмета с учетом  межпредметных  и  внутри предметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяют минимальный набор видов художественно-творческой деятельности учащихся.

Основные межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при прохождении отдельных тем  используются межпредметные связи с биологией (строение растений, животных, пластическая анатомия человека, связи в природе), историей (образ эпохи и стиль в искусстве, выдающиеся события истории - исторический жанр в искусстве), математикой (геометрия), физикой (оптика), технологией (технологии художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика).

При сопоставлении содержания программы под редакцией с Примерной программой  по изобразительному искусству и Государственным образовательным стандартом выявлено отсутствие следующих дидактических единиц:

-  «Орнамент как основа декоративного украшения», «Виды орнамента и типы орнаментальных композиций» (раздел Примерной программы «Язык изобразительного искусства и художественный образ»). Для устранения данного рассогласования недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 5 класса (урок №2);

- «Виды пластических искусств». Для устранения данного рассогласования недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 6 класса (урок №1);

- «Виды графики». Для устранения данного рассогласования недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 6 класса (урок №2);

- «Виды скульптуры». Для устранения данного рассогласования недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 7 класса (уроки № 3-4);

- «Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси, их символичность, обращённость к внутреннему миру человека. Древние памятники Новгорода, Владимира, Москвы. Фрески Дионисия. Рублёва «Троица». Для устранения данного рассогласования недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 7 класса (уроки № 20-21);

- «Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве России (А. Дайнека, А. Пластов, Б. Неменский) Художник-творец-гражданин. Мемориальный ансамбль на Мамаевом кургане». Для устранения данного рассогласования, недостающая дидактическая единица включена в содержание тем учебного курса 7 класса (урок № 28).

Художественно-творческая деятельность учащихся представлена рисованием с натуры натюрморта, деревьев, архитектуры, фигуры человека; рисованием по памяти животных; рисованием по представлению иллюстраций к музыкальным и литературным произведениям, тематическими композициями (графическими, живописными, декоративными), плоским и объемным изображением формы предметов; художественным конструированием посуды, архитектуры, игрушек; конструктивным анализом произведений изобразительного искусства.

Основная форма организации учебного процесса - классно-урочная:

урок ознакомления с новым материалом, урок закрепления изученного, урок применения знаний и умений, урок обобщения и систематизации знаний, урок проверки и коррекции знаний и умений, комбинированный урок, урок-лекция, урок-экскурсия, урок-соревнование, урок с дидактической игрой, урок-праздник, видеоурок.

Проверка знаний учащихся

Формы контроля знаний, умений, навыков

(текущего, рубежного, итогового)

Формы текущего контроля  знаний, умений, навыков (в соответствии с Положением о текущем контроле учащихся в образовательном учреждении) учащихся будут различны: устная, письменная, в виде тестового контроля, изовикторин, изокроссвордов, а также контрольны художественно-практические заданий. В качестве методов диагностики результатов обучения будут использоваться конкурсы, выставки, викторины и др.

Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

1.  Активность участия.

2.  Умение собеседника почувствовать суть вопроса.

3.  Искренность ответов, их развёрнутость, образность, аргументированность.

4.  Самостоятельность.

5.  Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческих работ.

1.  Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

2.  Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

3.  Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.

Учебно – тематическое планирование

5 класс

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека

34 часа

1.

Древние корни народного искусства:

Древние образы в народном искусстве. Орнамент как основа декоративного украшения Декор русской избы. Внутренний мир русской избы. Конструкция и декор предметов народного быта. Образы и мотивы в орнаментах вышивки Ленинградской области. Народный праздничный костюм Народные праздничные обряды. Масленица.

9 ч:

1

1

1

1

1

1

2

1

2.

Связь времен в народном искусстве:

Древние образы в современных народных игрушках. Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла.

5. Керамика Скопина (Рязань),Лодейного Поля (Лен. Область)

Роль народных художественных промыслов в современной жизни Тиснение и резьба по бересте. Промыслы нашего края. Волховская роспись Роль народных художественных промыслов

в современной жизни

11 ч:

2

1

1

2

1

1

1

1

1

3.

Декор – человек, общество, время:

Зачем людям украшения. Декор и положение человека в обществе. Одежда говорит о человеке. О чем рассказывают гербы и эмблемы. Символы и эмблемы в современном обществе. Герб Калитинской волости Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

8 ч:

1

1

2

1

1

1

1

4.

Декоративное искусство в современном мире:

Современное выставочное искусство. Современное декоративное искусство. Витраж. Ты сам -  мастер ДПИ. Мозаика Ты сам -  мастер ДПИ. Коллаж. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека(обобщение и систематизация знаний)

6 ч:

1

2

2

1

1

6 класс

Изобразительное искусство в жизни человека

34 часа

5.

Виды изобразительного искусства и основы образного языка:

Изобразительное искусство в семье пластических искусств. Рисунок – основа изобразительного искусства. Линия и ее выразительные возможности. Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен. Цвет. Основы цветоведения. Цвет в произведениях живописи Объемные изображения в скульптуре. Основы языка изображения.

1

1

1

1

1

1

1

1

6.

Мир наших вещей. Натюрморт:

Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира – натюрморт. Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости и линейная перспектива. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Выразительные возможности натюрморта.

1

1

1

1

1

1

1

1

7.

Вглядываясь в человека. Портрет:

Образ человека – главная тема искусства. Конструкция головы человека и ее пропорции. Графический портретный рисунок и выразительность образа человека. Портрет в графике. Портрет в скульптуре. Сатирические образы человека. Образные возможности  освещения в портрете. Портрет в живописи. Роль цвета в портрете. Великие портретисты.

10ч:

1

1

1

1

1

1

1

1

1

1

8.

Человек и пространство в изобразительном искусстве:

Жанры в изобразительном искусстве. Изображение пространства. Правила линейной и воздушной перспективы. Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства. Пейзаж-настроение. Природа и художник.

6.  Городской пейзаж.

7.  Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

9ч:

1

1

2

1

1

1

1

7 класс

Изобразительное искусство в жизни человека

34 часа

9.

Изображение фигуры человека и образ человека:

Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и строение фигуры человека. Лепка фигуры человека. Изображение фигуры человека (стоит, сидит) Набросок фигуры человека (с натуры) Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

7ч:

1

1

2

1

1

1

10.

Поэзия повседневности:

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры. Творчество и П, А, Федотова Творчество художников передвижников Государственная Третьяковская галерея Сюжет и содержание в картине. Жизнь в моем городе в прошлых веках ( историческая тема в бытовом жанре). Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве. Праздник и карнавал в изобразительном искусстве.

11ч:

1

1

1

1

1

1

2

2

1

11.

Великие темы жизни:

Монументальная живопись Искусство Древней Руси Библейские темы в станковой живописи Тематические картины в русском искусстве 19 века Процесс работы над тематической картиной Монументальная скульптура и образ истории народа Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве

10ч:

1

2

1

1

2

2

1

12.

Реальность жизни и художественный образ:

1.  Искусство иллюстрации. Слово и изображение

2.  Зрительские умения и их значение для современного человека

3.  История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве

4.  Личность художника и мир его времени в произведениях искусства

5.  Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре

7:

3

1

1

1

1

ИТОГО

102 ч

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ  V-VII классы (102 часа)

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2