Дисциплина

Дисциплина:

Наименование	Распределение по семестрам	Зачеты	Всего часов Ауд/всего	Распределение по семестрам в часах (в неделю)
Психология творчества	4	4	32/53	*	*	*	2

Цели и задачи дисциплины:

Цели: Сформировать у слушателей представление о ряде фундаментальных теоретических проблем художественного творчества (а также рецепции) и их решении в некоторых значимых в истории западной науки и культуры академических теориях, имеющих, по существу, философско-психологический статус. Поставить и обсудить проблему общности (и различия) творческого акта в различных культурных практиках и творческого акта в сфере искусства.

Задачи: Преподнести психологические теории творчества в контексте не столько строго психологическом, сколько общегуманитарном, связав излагаемый материал с эстетикой, историей, теорией искусства, философией, а также – с творческой практикой слушателей. Выявить философско-психологическую рефлексию об искусстве и процессах художественного творчества в самих произведениях искусства, главным образом, в произведениях художественной литературы.

Содержание дисциплины

№ раздела/количество часов	Наименование раздела дисциплины	Содержание раздела
1/2	Введение в психологию творчества.	Основные проблемы психологии творчества. Творческий акт как метафизическая и психологическая проблема. Соотношение творческого акта и культурных норм, ценностей. Понятия мотива и интенции творчества. Взаимодействие спонтанности и контроля (осознанности) в творческом акте. Особенности психологии творческой личности.
2/4	Фрейдистский психоанализ искусства.	Проявления бессознательной психики как формы вытеснения и сублимирования желания. Фундирующая роль бессознательной психики в сферах художественного творчества и восприятия. Концепция жуткого в искусстве. Uncheimlich-объект. Роль организующего фантазма в художественном творчестве. Биографизация художественного вымысла. Патография как психоаналитический жанр исследования художественного творчества. Эстетика как специфическая конфигурация области искусства. Художественная мысль, имманентная произведению. Психоанализ литературных произведений.
3/2	Аналитическая психология художественного творчества .	Психологический и визионерский типы творчества. Различение психологии художественного произведения и психологии творца. Компенсаторное взаимоотношение произведения искусства с сознанием своего времени. Понятие автономного комплекса. Художественное творчество как в основе своей безличный процесс. Роль коллективного бессознательного и архетипов в художественном творчестве. Юнгианский анализ литературных произведений.
4/2	Теории эмпатии и абстрагирования в исследовании художественного творчества.	Т. Липпс, В. Воррингер о вчувствовании (эмпатии) как объективированном самонаслаждении. Эмпатия как акт, продуцирующий органические (жизнеподобные) формы. Абстрагирование как акт, продуцирующий абстрактные (противожизненные) формы. Теории эмпатии и абстрагирования в контексте культурно-исторической психологии (эмпатия – западный тип культуры, абстрагирование – восточный тип культуры). Различие форм западной и восточной поэзии с точки зрения эстетических установок эмпатии и абстрагирования. Исчезновение дистанции между «наблюдателем» и предметом в ряде форм восточной поэзии.
5/4	Восприятие и воображение в сфере художественного творчества. Феноменологическая структура ментального образа и его роль в художественном творчестве.	Образное сознание как синтетически связанное с другими типами сознания. Ж.-П. Сартр о принципиальных отличиях ирреального объекта (образа) от реального. Феноменологическая структура ментального образа. Реальные элементы сознания, соответствующие ирреальному объекту, как источник аффективной силы образного сознания. Развитие образного чувства и поведение перед лицом ирреального. Различие чувств, испытываемых перед лицом реальных и ирреальных объектов. Специфика аффектов в сфере искусства.
6/2	Гештальтпсихология искусства.	Роль гештальтпсихологии в исследовании художественного творчества. Р. Арнхейм о включённости в активное восприятие отдельных аспектов мышления. Принципиальная значимость визуальных аспектов в мышлении. Визуальные аспекты конкретной поэзии. Стиль как проблема гештальта. Стиль как способ эстетического воздействия. Объективные перцепты. Целостность восприятия. Различные модусы восприятия произведения искусства.
7/6	Психологическая и метафизическая рефлексия об искусстве и художественном творчестве в произведениях художественной литературы (список авторов и произведений может варьироваться).	Художественная рефлексия о смещении границ эстетического (художественного) и действительного (жизненного, психологического), об отношениях между творящим и воспринимающим Я и художественным образом. Границы природы и искусства, проблема эффекта гиперреальности, взаимной деструкции материала и формы, границы образа и фантазма в «Портрете» Н. Гоголя, «Овальном портрете» Э. По, «Неведомом шедевре» О. де Бальзака. Феномены восприятия и памяти в художественной рефлексии М. Пруста и В. Набокова. Специфическая форма зрения как реальный аналог ирреальных объектов памяти (мнемонических образов). Эффект «панорамной памяти». Невольная память как первичный материал для работы художника. Возникновение образов невольной памяти из увядающих восприятий. Двусторонний характер прустовских мнемонических иллюзий. Цветовое пятно как знак перехода из перцептивного пространства в пространство памяти, цвет вне топоса. Пространство чистого становления видения, отделённое от пространства повествователя. Образ бабочки в контексте феноменов памяти. (Используемые тексты М. Пруста: «Подражания и смесь», «Смерть Бальдассара Сильванда», «Пленница», «Под сенью девушек в цвету», «Дни чтения», «Жан Сантей»). В. Набоков о своей «почти патологической остроте способности к воспоминаниям», имеющей непосредственную связь с интересом к энтомологии. Различие культурной и индивидуально-подлинной памяти. Самоценность уникальности индивидуального опыта. Стремление к подлинности природы в противовес искусственности и клишированности культуры. Образ бабочки в контексте феноменов памяти. Образ наблюдателя. Микроскопическое зрение в наблюдениях над природой. Проблема в сфере отношения между микроскопическим зрением и называнием, связанным с возможностью целостного видения. Особо значимая роль цвета и даты в процессе воспоминания. Синестезия. (Используемые тексты В. Набокова: «Другие берега», «Пильграм», «Отчаяние», «Комментарии к «Евгению Онегину» Александра Пушкина», «Дар».
8/4	«Я» художника в творческом процессе.	Рефлексия и фантазия в процессе художественного творчества. Художественная рефлексия. «Я» как наблюдатель и как наблюдаемое. Самоидентификация в творчестве. Феномен нарциссизма в художественном творчестве. Личность и биография художника в контексте художественного творчества. Биография как художественное произведение.
9/4	Образ (репрезентация) и энергия воздействия в искусстве: проблема преодоления границ между образностью и силой воздействия. Проблема преодоления границ между актом высказывания и письменным текстом.	П. Рикёр о различии между актом высказывания, укоренённым в уникальных обстоятельствах физического производства дискурса, и письменны текстом, отсылающим к смыслу как воспроизводимому, повторяемому, транслируемому. Отсутствие референции с реальным миром в языке как системе. Автономность художественного мира как сферы проекции интимных, идеально-архетипических возможностей Я. Проблема взаимоотношения акта и репрезентации и её значение с точки зрения энергии воздействия письменного текста (в целом – воздействия репрезентации в сфере искусства). Творческие поиски Н. Гоголя в сфере возможностей воздействия искусства. Необходимость отсутствия предмета репрезентации, для того чтобы репрезентация состоялась. Трактовка творчества и воображения. Мимесис души. Эстетический аспект христианской любви к ближнему. Идентификация «тела» персонажа с «телом» читателя. Театр как соединение смыслового аспекта слова с изобразительным. Отказ Гоголя от миметической (реалистической, сатирической, аллегорической) трактовки «Ревизора». Персонажи как образы души. Аналогия с Фрейдом: сознание как маскировка подсознания. Актёрская игра как передача, а не представление (репрезентация). Соединение движения (передачи) и представления (репрезентации) (а также смысла, понятия, текста) в «немой сцене» «Ревизора». Возможный механизм сверхвоздействия слова. Отличие творческого метода Гоголя от визионерского типа творчества, как он представлен в романтической эстетике.

Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

Литература:

Кривцун искусства. М., 2000.

Психология литературного творчества. – М., 1970.

Басин и художественное творчество. – М., 2001 .

Гройсман психологии художественного творчества. – М., 2003.

Кривцун психология и история искусств. – М., 1997.

Кривцун сознание художника. – М., 2008.

Мейлах писателя и процессы творчества. – Л., 1969.

базы данных, информационно-справочные и поисковые системы_www. litext. *****