Программа дополнительного образования (стр. 2 )

В течение учебного года педагог коллектива проводят поэтапную диагностику успешности усвоения программного материала:

1.  Первый этап (начальный) – собеседование в присутствии классного руководителя для определения начального уровня развития ребенка.

2.  Второй этап (промежуточный) – зачет, открытое занятие с последующим анализом результатов.

3.  Третий этап (итоговый) – итоговое занятие, зачет – определение индивидуального рейтинга воспитанника, участие в праздниках.

После завершения обучения по программе каждый учащийся должен знать:

1.  Народный календарь, народные обычаи и обряды:

·  встреча осени: осенины, «дожинки», обряд «последнего снопа», «приметные деньки»;

·  зимний святочный обряд: посиделки, гадания, ряженье, колядование, встреча старого Нового года, посевание;

·  масленица (название дней масленичной недели и связанные с ними обряды);

·  пост и его традиции;

·  весенние обряды: встреча весны, встреча птиц (Сороки), Пасха, Красная горка, Егорий, вьюношный обряд;

·  летние обряды: запирание весны и встреча лета – Семик, Троица; кумление, «завивание» березки, русалки, Иван Купала, Петров день.

2.  Быт, уклад жизни русского народа:

·  изба, дом, терем;

·  части дома, их предназначение и украшение;

·  посуда, мебель;

·  народный костюм;

·  народная игрушка (глиняная, соломенная, деревянная, тряпичная);

·  русская свадьба: сватовство, девичник, приезд жениха, благословление, венчание, свадебный пир;

·  региональный материал: курский танок, белгородский карагот, северный хоровод и т. д.

·  земледелие, охота, рыболовство.

3.  Жанры фольклора:

·  колыбельные песенки, пестушки, считалки, заклички, загадки, сказки, пословицы;

·  дожиночные песни;

·  свадебные песни: лирические, венчальные, корильные, плач невесты;

·  волшебные сказки;

·  предания, исторические песни, былины, сказки, былички о нечисти;

·  духовные стихи.

По окончании курса каждый воспитанник будет:

·  владеть певческими навыками (светлый, «полетный» звук; точное интонирование; мягкая атака звука; правильное дыхание; экономная артикуляция);

·  владеть навыками передачи эмоционально-образного содержания песни;

·  играть на свистульках, дудочке, бубне, трещотках, колокольчиках, простейшей гармони, «коробочке», на 3-х ложках (1,2 приема), кугиклах (на 1,2,3 ступенях);

·  играть на предметах быта, которые в народе использовались как музыкальные инструменты (коса, пила, рубель и т. д.);

·  плясать в «две ноги», в «три ноги» мягким и жестким шагом, с подскоком; владеть простейшими дробями в сочетании с частушкой;

·  водить хороводы «по солнцу» и «против солнца», а также способами «выворачивание рукава», «фасолька», «плетень», «улица», «ниточка с иголочкой»;

·  выполнять «тетеру», кадриль с коленцами – танцы с усложненной композицией;

·  импровизировать по индивидуальному заданию в играх, сценках, песнях, на народных музыкальных инструментах.

Механизм оценки результатов

Программа варьируется и совершенствуется.

Оценка уровня усвоения программы проводится два раза в год (январь, май) в форме зачета, который состоит из двух этапов:

· Демонстрация индивидуального этюда, импровизации, в котором внимание акцентируется на технике исполнения.

· Исполнение этюда группой из двух-четырех человек, важными критериями в оценке которого являются техника речи (дикция), музыкальность (пение), воображение и фантазия детей.

Каждый этап оценивается по десятибалльной шкале.

В конце года подводится итог и определяется индивидуальный рейтинг каждого ребенка по следующей схеме: низкий уровень – 1-12 баллов, средний уровень – 13-24 балла, высокий уровень – 25-40 баллов.

Формы и методы обучения

В процессе обучения используются следующие формы работы:

·  практические тематические занятия;

· занятия в музеях русского деревенского быта;

·  беседы;

·  мастер-класс народных исполнителей и умельцев;

·  фольклорные праздники;

·  отчетные концерты;

·  спектакли фольклорного театра;

·  экскурсии;

·  посещение театров, музеев, концертов;

·  совместный досуг детей и родителей.

При изучении тем используются:

·  наглядные пособия;

·  изделия народных промыслов;

·  традиционные предметы домашнего обихода;

·  национальные костюмы;

·  фото, аудио, видеоматериалы;

Очень важной и плодотворной формой работы является фольклорный праздник. Именно он создает условия, наиболее приближенные к естественному бытованию фольклора. В коллективе «Фольклор» праздники приурочивают к наиболее важным датам народного календаря: «Покров», «Рождество», «Масленица», «Пасха», «Троица». Формы проведения праздника разнообразны: от посиделок (на Покров) и спектаклей (на Рождество) в помещении коллектива «Купаленка» до выхода в лес (весной – на обряд закликания весны; летом на Троицу или «завивание березки»). Подобная форма работы интересна еще и потому, что на празднике не бывает пассивных зрителей: каждый из присутствующих вовлечен в песню, танец, игру. Важным является и этап подготовки к празднику, когда дети совместно с родителями украшают кабинет, готовят традиционные угощения, создают костюмы, атрибуты праздника.

Игра является основной формой проведения занятий в коллективе «Фольклор», основной методикой обучения и воспитания. Существование множества традиционных фольклорных игр практически на все случаи жизни позволяет значительно активизировать процесс усвоения народного творчества. Обучающие методики (рассказ, беседа, непосредственное подражание взрослому, выступающему как образец, и другие) дополняют игровой метод там, где необходимы полезные знания и навыки, расширяющие возможности детей в окружающем мире.

С целью ознакомления родителей с образовательным процессом, в который вовлечены их дети, в начале, середине и в конце учебного года проводятся открытые занятия. На этих занятиях педагоги раскрывают взаимосвязи всех элементов изучаемого материала в системе, демонстрируют успешность освоения программы, показывают групповые и индивидуальные упражнения, готовые и репетиционные работы детей, подводят итоги и беседуют с родителями.

При отборе содержания используется структурно-системный принцип, при котором изучаемый материал выстраивается с постепенным усложнением.

Очень важным аспектом является включение в содержание программы местных фольклорных традиций, а также богатейшего материала из различных регионов России.

Воспитательная работа с детьми и родителями

Воспитательная работа в фольклорном ансамбле «Фольклор» является неотъемлемой частью образовательного процесса.

Цель воспитательной работы – содействие ребенку в освоении новых социальных ролей в процессе взаимодействия с окружающим миром через игру, художественную и музыкальную деятельность.

Задачи воспитательной работы:

·  способствовать выявлению и раскрытию талантов учащихся;

·  воспитывать культуру поведения и общения;

·  организовывать деятельность детей, учитывая их возрастные особенности так, чтобы они активно усваивали новые знания, активно овладевали новыми умениями и навыками;

·  создавать условия для самоутверждения личности ребенка и поощрять его стремление к самостоятельности;

·  содействовать развитию чувства коллективизма у воспитанников и созданию благоприятной обстановки в коллективе;

·  совместно с родителями организовывать досуг детей, учитывая интересы и индивидуальные возможности каждого.

Для реализации поставленных задач используются:

·  занятия как основная форма обучающей работы;

·  праздники для детей и родителей как развлекательная и занимательная форма досуга, способствующая формированию общих культурных интересов, осознанию эстетической и нравственной ценности народного искусства;

·  экскурсии, посещение театров, музеев, выставок как познавательная форма общения взрослых и детей, способствующая обогащению их внутреннего мира.

Условия реализации программы

Для успешной реализации данной программы необходимо:

1. Кадровое обеспечение:

  · педагог дополнительного образования;

2. Материально- техническое обеспечение:

·  специально оборудованные кабинеты для занятий с детьми;

·  музыкальные инструменты: фортепиано

·  технические средства обучения: магнитофон, видео - и аудиоаппаратура, наборы дисков, микрофоны и др.;

·  зал для проведения праздников;

·  музейный комплекс;

·  народные костюмы.

3. Методическое обеспечение:

·  дидактический и раздаточный материал;

·  пособия, таблицы;

·  комплект методической и теоретической литературы в соответствии с направлениями деятельности.

Список литературы

1. Первые шаги в музыке. – М., 1993 .

2. Жизнь человека в русском фольклоре. Вып. 1-10.– М., 1991–1994.

3. Артемова игры дошкольников. – М., 1991.

4. Азбука хореографии. – М., 1966.

5. Несколько шагов к фольклорному танцу. – М., 1996.

6. Детский оркестр. – Л., 1983.

7. Рассказы о русских народных инструментах. – М., 1986.

8. Мир детства в народной культуре. – М.,1992.

9. Историко-бытовой танец. – М., 1980.

10. Генов для малышей. – М., 1968.

11. Хрестоматия по русскому народному творчеству. – М., 1996.

12. Григорьева песни, игры, загадки. Для детских фольклорных ансамблей. – С., 1996.

13. , Миланович работы психолога с детьми дошкольного возраста. – М., 1996.

14. , Караманенко театр – дошкольникам. – М., 1982.

15. Школа русского фольклора. – М., 1994.

16. Основы русского народного танца. – М., 1981.

17. В мире музыкальной драматургии: Методическое пособие по ритмике. Ч. 1–2. – М., 1996.

18. На Буяне, славном острове.– М.: Детская литература, 1976.

19. Музыкально-дидактические игры для дошкольников. – М., 1982.

20. Обучение дошкольников игре на детских музыкальных инструментах. – М., 1990.

21. Оркестр в классе. Вып. 3. – М., 1994.

22. Ритмика. Ч. 1–2.– М., 1992.

23. Малыши в оркестре: Песни и пьесы для детского оркестра. Партитуры. – М., 1999.

24. Народные песни Волгоградской области. Песни Средней Сухоны. – М.: Советский композитор, 1981.

25. Фольклорная азбука. – М., 1996.

26. Жаворонушки / Запись, нотация и составление Общая редакция Вып. 1–3. – М.: Советский композитор, 1977–1984.

27. Народный праздничный календарь. «Лето-осень». Молодежная эстрада. Ч. 2. – М.: , 1999.

28. НекрыловаА. Круглый год. – М., 1991;

29. Русские народные городские праздники, увеселения и зрелища. – Л., 1988.

30. Основы театральной культуры в школе. – М., 1988.

31. Русский народный костюм. – М., 1994.

32. «Пал, пал перстенек». Игрища и круга в Прикамье (сборник текстов без нот). – М.: Родник, 1999.

33. Пушкина народные песни Московской области. Нотное научное издание. Т. 2. – М.: Советский композитор, 1988.

34. Мы играем и поем. Инсценировки русских народных, игр, песен, праздников. – М.: Школьная Пресса, 2001.

35. Беседы о музыкальных инструментах: аудиокассеты. – М., 1997.

36. Музыкальное развитие детей (с семью аудиокассетами). – М., 1997.

37. Мы слушаем музыку: аудиокассеты. – М., 1995.

38. Рудзик театрального искусства и драматизация. – Курск, 1994.

39. Музыкальный фольклор и дети. – М., 1992.

40. Фольклор-музыка-театр./ Под редакцией – М.: Гуманитарный издательский центр Владос, 1999.

Приложение 1

РЕПЕРТУАР

фольклорного ансамбля

1. Осень.

1.	Слушание.	«Тебе песенку спою» (колыбельная). «Серпы золотые» (жнивная). «Ой, ниточка тоненькая» (шуточная плясовая). «Кони у нас запряжены» (игровая).
2.	Пение.	«Соломинка-ароминка» (считалочка). «Уж ты, котенька-коток» (колыбельная). «Веснушка-осень» (жнивная). «Как у нас в мастерской» (игровая). «Эй, робята, не робейте» (трудовая припевка).
3.	Музыкально-фольклорные игры.	«Репка». «Дрема».

2.Зима.

1.	Слушание.	«Зимушка, зима, ты пришла». «Ай, да масленица». «Коза-дереза». «Во горнице» (плясовая). «Веники» (шуточная).
2.	Пение.	«Щитки-сбитки» (считалочка). «Таусеньки-таусень» (колядка). «Уж ты, зимушка, сударушка». «Патока с имбирем» (плясовая). «Как у дяди Ермолая» (шуточная).
3.	Музыкально-фольклорные игры.	«Терем». «Как у дяди Трифона».

3. Весна.

1.	Слушание.	«Люли, люли, люленьки» (колыбельная). «Гони коровушку» (егорьевская песня). «Березынька» (хороводная). «Ворон» (плясовая). «Заяц Егорка» (прибаутка).
2.	Пение.	«А шла киса по водицу» (колыбельная). «Петя рано по утру» (детская песенка). «Ходит зайка по саду» (детская песенка). «Ай, ду-ду» (плясовая). «По деревне идет Ваня-пастушок» (егорьевская). «Шла коза по мостику» (считалочка). Заклички солнцу, дождю.
3.	Музыкально-фольклорные игры.	«Гуси». «Кот и глячочки». «Мышка».

4. Лето.

1.	Слушание.	«К нам праздник пришел» (троицкая). «Купалочка» (купальская). «Кукушечка». «Северная скоморошина».
2.	Пение.	«Баю куколку мою» (колыбельная). «Как под нами ворота» (плясовая). «Ты, березка» (троицкая). «Иди, Дуня, на базар» (троицкая). «Ой, на дворе дождь» (плясовая). «Как пошли наши подружки» (хороводная).
3.	Музыкально-фольклорные игры.	«Молчанка». «Ой, хрен господин». «Пчелы».

Приложение 2

Календарно-тематический план

фольклорного ансамбля

№	Название темы	Содержание	Примечание (формы и методы организации занятия)	Кол-во часов
Сентябрь.
1.	Вводное занятие. Знакомство с народным календарем.		Беседа-игра.	1
2.	Труд в поле и дома	слушание жнивной песни «Серпы золотые»; пение «Соломинка-ароминка» (считалка)	Слушание, беседа, пение.	1
3.	Осенние заготовки впрок.	«Соломинка-ароминка» (считалка), «Серпы золотые», «Репка» - игра	Беседа-практика. Пение-игра.	1
4.	Осенины, рябинник.	Слушание жнивных песен. «Веснушка осень» жнивная песня – разучивание; игра «Репка» - разучивание	Слушание, беседа, пение, игра.	1
Октябрь.
5.	О труде нянь-пестуний.	«Тебе песенку спою» колыбельная, «Репка» – игра	Пение, игра.	1
6.	Осенины – свадебник.	«Тебе песенку спою» – слушание; разучивание колыбельной - «Уж ты котенька-коток»; «Эй, робята, не робейте» – разучивание. игра «Дрема»	Беседа, слушание, пение, игра.	1
7.	Пословицы и сказки о трудолюбии.	Сказка «Девочка – семилеточка». Игры «Дрема», «Репка» «Крошечка – ховрошечка»	Слушание, игра.	1
8.	Осенины – Кузьминки.	«Ой, ниточка тоненькая» слушание, «Кони у нас запряжены», «Эй, робята, не робейте» – трудовая припевка, «Дрема» – игра; пение жнивных и трудовых песен, подготовка к празднику	Беседа, слушание, игра, песни.	1
Ноябрь.
9.	Праздник в коллективе: «Встреча осени».		Обрядово – игровая.	1
10.	Осенние хлопоты.	«Ой, ниточка тоненькая» – слушание, «Как у нас в мастерской» – разучивание.	Слушание, пение, игра.	1
11.	Труд в доме.	«Кони у нас запряжены» – игровая, «Как у нас в мастерской», «Соломинка – ароминка», «Репка»	Беседа, слушание, пение, игра.	1
12.	Ряженье, колядки.	«Зимушка – зима, ты пришла», «Щитки – сбитки» (считалочка)
Декабрь.
13.	Ряженье, колядки.	«Зимушка – зима, ты пришла», разучивание, разучивание игры «Как у деда Трифона».	Беседа, слушание, пение.	1
14.	Изба, ее предназначение.	«Веники» (шуточная), «Таусеньки-таусень» (колядка) разучивание «Уж ты, зимушка, сударушка».	Экскурсия.	1
15.	Терем, его украшение.	Пословицы, поговорки, сказки о жилище. Разучивание игры «Терем».	Беседа.	1
16.	Праздник в коллективе: «Новогодние колядки».		Обрядово-развлекательная.	1
Январь.
17.	Рождество.	Игры «Как у дяди Трифона», «Терем»	Развлекательно-игровая.
18.	Святки, колядки, ряженье.	«Коза-дереза» слушание, «Патока с имбирем» (шуточная) разучивание.	Беседа, слушание, пение, игра.
19.	Посуда и ее предназначение.	Игры «Терем», «Как у дяди Трифона»	Беседа.
20.	Мебель, ее предназначение.	«Щитки – сбитки». «Во горнице» – слушание;	Беседа, слушание, пение, игра.
Февраль.
21.	Масленица, колядки.	«Коза-дереза» слушание; «Ай, да масленица» – слушание, «Уж ты, зимушка, сударушка», игра «Дрема».	Беседа, слушание, пение, игра.
22.	Считалки, заклички, прибаутки.	Игры «Репка», «Терем».	Репетиция, игра.
23.	Подготовка к празднику.	Игры «Терем», «Как у дяди Ермолая».	Постановочно-репетиционная.
24.	Масленица широкая.	Игры «Как у дяди Ермолая», «Терем», «Дрема».	Обрядово-игровая.
Март.
25.	Народный костюм.	«Ходит зайка по саду» – разучивание. игра «Мышка».	Беседа-показ. Развлекательно-игровая.
26.	Встреча Весны.	«Люли люли, люшеньки» – слушание, «Ходит зайка по саду», закличка солнцу, игра «Мышка» – разучивание. «Ай, ду-ду» (плясовая) – разучивание, заклички,	Слушание, беседа, пение, игра.
27.	Считалки, заклички, прибаутки.	Заклички, игры: «Мышка», «Кот и глячочки».	Познавательно-игровая.
28.	Встреча птиц.	«Березынька» (хороводная) – слушание; «Ай, ду-ду», «Ходит зайка по саду»; игра «Кот и глячочки».	Беседа, слушание, пение, игра.
Апрель.
29.	Егорий (обряд первого выгона скота).	«По деревне идет Ваня – пастушок» – разучивание, «Заяц Егорка», «Петя рано по утру». «Ай ду-ду-ду-ду».	Беседа, слушание, пение, игра.
30.	Весенние праздники.	«Гони коровушку» – слушание; «Шла коза по мостику» (считалка), «По деревне идет Ваня–пастушок», «Шла коза по мостику» (считалка); игра «Гуси» – разучивание.	Беседа, слушание, пение, игра.
31.	Народная игрушка.	Игры «Гуси», «Мышка».	Беседа. Игровая.
32.	Народный костюм.	«Люли, люли, люшеньки», «Шла коза по мостику», «Ходит зайка по саду», игра «Гуси».	Беседа, слушание, пение, игра.
Май.
33.	Троица – праздник березки.	«К нам праздник пришел» – пение, «Как под наши ворота», «Как пошли наши подружки», «Ты березка» – разучивание, игра «Пчелы».	Беседа, слушание, пение, игра.
34.	Народная игрушка (соломенная, деревянная, тряпичная).	Роль куклы помощницы в сказках «Аннушка», «Василиса Прекрасная» и других.	Беседа.
35.	.	«Купалочка» – слушание; «Иди, Дуня, на базар» – разучивание, «Как пошли наши подружки»; игра «Ой, хрен, господин» – разучивание.	Беседа, слушание, пение, игра.
36.	Праздник березки.		Обрядово-игровая.

Приложение 3

Методические разработки

по обучению детей

игре на народных музыкальных инструментах

Игра на народных инструментах – интересный и увлекательный вид деятельности детей, который способствует формированию музыкального слуха ребенка, памяти, чувства ритма, развитию мелкой моторики пальцев, совершенствованию дыхания. А также включает ребенка в общее действо.

Традиционно игра на народных музыкальных инструментах привлекала мальчиков. Ведь издавна лучшими гармонистами, гуслярами, рожечниками были мужчины. Женщины в основном играли на кугиклах, трещотках, иногда – балалайках.

Начинать обучение игре на народных музыкальных инструментах надо как можно раньше.

В качестве первых музыкальных инструментов для детей использовались звучащие игрушки: свистульки, жужжалки, погремки. Кроме того, существовал ряд так называемых инструментов «одного дня» – свистульки из акации и одуванчиков, дудки из тростника, соломы, бересты, которые дети делали сами.

На селе до сих пор взрослые мастерят для детей свистульки из липы с горошиной внутри («для перелива»), простейшие жалейки из деревьев и кустарников с мягкой серединой, берестяные рога.

Игра на подобных, с точки зрения музыкантов, примитивных инструментах – не просто забава для детей – это музыка. По весне ребята со свистульками как бы сбивались в стайки, которые располагались одна поодаль от другой и затевали перекличку, подражая птичьему гомону. Звукоподражание не обязывает детей к четкости пальцевых движений, но это хорошая тренировка к восхождению к музыкальному наигрышу.

Дети постарше осваивали игру на балалайке, гуслях, рожке, свирели, гармонях. В качестве музыкальных инструментов с успехом использовались и предметы быта – коса, стиральная доска, ухват, печная заслонка, самоварная труба, расческа.

Вера в обереговое значение звуков, выполнение ими определенных функций в обряде нередко диктовали применение тех или иных предметов в роли инструментов. Так, предметы домашнего обихода зачастую звучали в репертуаре ряженых (на Рождество, Масленицу, семик). Звон колокольчика и ширгунка, звук пастушьего рожка призваны были отгонять нечистую силу. Трели свистулек по весне должны были привлечь птиц, а с ними и тепло. Существовали целые праздники, посвященные магии звука, где особо ценилось мастерство переливчатой игры (например, вятский праздник «Свистунья»).

Детям дошкольного возраста наиболее доступны шумовые ударные инструменты: различные варианты игры на двух ложках (индивидуально на трех), трещотках, бубне, рубеле, колокольчиках, пастушьей доске, коробочке, ветряке, колотушке и другие.

Сведения о народном инструментарии можно почерпнуть из словаря . Трещотка – «снарядец для стуку, бряку, для пуганья птиц в садах». Инструмент несложен в изготовлении и освоении, украшался лентами, бубенцами, бумажными цветами.

«Погремушка, гремушка, побрякушка, гремок, погремок – детская игрушка разного вида, которая стучит, гремит». Погремушки делались из бересты, дерева, рыбьего пузыря, гусиного или утиного горла с горохом.

На Руси традиционно любили звон колокольчиков и бубенчиков. Их прикрепляли к детской погремушке, бубну, гармошке, к дуге и уздечке (трензелю) лошади. Звон бубенцов нес радость и оберегал от напастей и сглаза. Форма и размеры их были разнообразны (например, бухарь – большой колокольчик, размером с кулак). А какое разнообразие в названиях – «балабончик, гремок, погремок, громышок, колоколец, гормотунчик, глухарь, ширкунок, ширкунец, ширкунчик» ().

Детям очень нравится инструмент, который называется «дрова». Он представляет собой ряд скрепленных между собой расколотых пополам (в длину) деревянных чурочек и по звучанию напоминает ксилофон.

Пастуший барабан (барабанка) представляет собой обыкновенную деревянную доску прямоугольной формы со слегка скошенными или закругленными верхними углами. Размеры и конфигурация досок различны. При помощи веревок или ремня инструмент подвешивают на шею на уровне груди и ударяют по нему двумя деревянными палочками.

Барабанка используется не только в качестве сигнального (наигрыши на выгон скота, на его сбор) и шумового (отпугивание зверей от стада) инструмента. Нередки случаи, когда под дроби барабанки отплясывают, поют частушки.

Барабанку можно сделать самостоятельно. Из доски длиной 500 мм, шириной 250мм, толщиной 60мм вырезается полукруг. В его торце, отступив от верхней поверхности доски примерно на 10 мм, выдалбливается несквозная щель длиной около 300 мм, глубиной до 150 мм и шириной 12 –14 мм.

Инструментальное сопровождение народных песен должно быть тщательно продумано педагогом. Часто оно бывает слишком шумным, что не оправдано для данного жанра. Шумовые инструменты желательно применять в плясовых, некоторых величальных и хороводных песнях, в частушках. Сдержанные песни лучше петь без аккомпанемента.

В обучении игре на тех или иных народных музыкальных инструментах необходимо опираться на традиции региона. В каждой местности существуют свои варианты музыкальных инструментов, различаются и приемы игры на них.

Приложение 4

Методические разработки

по организации фольклорного театра

и театрализованной деятельности

Фольклорный театр – часть народной культуры, проявляющийся в различных формах, действо которое чаще всего происходит в период праздников календарных (Святки, Масленица, Вознесение, Пасха, Троица, Ярилки, Покров и др.), семейных (именины, крестины, свадьба и др.) и обрядов. Практически все действа фольклорного театра связаны с древним культом плодородия, имеют свою тему, идею, круг образов и следуют определенной схеме в раскрытии сюжета.

В форме игры, развлечения продолжается непрерывный процесс обучения, передачи опыта и коллективной памяти, и все наделено глубоким смыслом. Дети непременные участники обхода дворов с пением особых песенок. Это происходит на Святки, на Масленицу, средокрестие (среда в середине Великого поста), на Егорий (6 мая – первый выгон скота), Троицу и др. Этих песен ждут, так как верят в особую силу детских благопожеланий, а угроз боятся. Детей принято было награждать особым печеньем. Это - «козули» на Святки, «жаворонки» на Сороки, «кресты» на средокрестие, «лестницы» на Вознесение, блины на Масленицу, кулич на Пасху, кусочек каравая из зерен нового урожая на осенины и т. д.

Дети начинают обряд. Их малый возраст ассоциируется с началом, утром какого – либо события. Так, с первым масленым блином детей отправляют скакать на кочерге по огороду, они первые встречают Масленицу у околицы, т. е. дети выполняют функции зачинщиков на важных народных праздниках.

Особенно много детской обрядовости в весеннее время. На Сороки – 22 марта и Благовещенье – 7 апреля дети вместе с женщинами особыми песенками - закличками призывают птиц, кличут весну. Они целый день бегают, высоко подбрасывая или насадив на длинный шест испеченных «тетерок», «куликов».

17 апреля в день Иосифа – песнопевца дети встречают журавлей, подражая их голосам.

В народном календаре существуют дни, специально посвященные детям. 21 января на Емельяна – перезимника принято угощать кума с кумой (крестных отцов и матерей), что, по мнению крестьян, приносит здоровье детям, Вечером старики рассказывают сказки, взрослые, старшие братья и сестры загадывают малышам загадки и шуточные вопросы.

День Ефима – Сирина (10 февраля) связан с домовым, поэтому основное занятие – ублажить, накормить домового. В этот день детям много рассказывают о нечистой силе.

14 сентября – праздник мальчиков 2-4 лет. Этот день стрижки и сажания на коня. Стрижка производится обычно крестным и знаменует вступление ребенка в иную возрастную категорию. Сажая ребенка на коня, отец как бы символически приобщает сына к мужскому труду.

14 декабря на Наума–грамотника в старину отдавали детей учиться. В этот день особые почести – учителю.

Подобные «приметные» дни знаменуют собой этапы, вехи жизненного пути ребенка, семьи, общины. В заложенной внутри них традиционной символике совершаемых действий, произнесении слов, использовании различных предметов содержатся основы социализации ребенка, передачи ему духовного опыта из поколения в поколение.

Специфика подобных действ – в их педагогической направленности. И практически невозможно выделить, где же здесь театр, лицедейство, а где реальная жизнь. Все теснейшим образом взаимосвязано и взаимообусловлено и направлено на решение важнейшей задачи – воспитание и научение ребенка, становление его как самостоятельной личности и члена общины.

Несколько иной характер (скорее обереговый) носит один из самых ярких элементов народного театра – ряженье. Рядились на Святки, Масленицу, Семик русалий (четверг перед Троицей), Петров день. Зафиксированы и случаи осеннего ряженья – на Сергия (Сергий – капустник – 8 октября) и Кузьму (Кузьма – Демьян – 14 ноября).

Традиционные герои ряженья – медведь, журавль, коза, конь, старик, старуха, цыгане, барин, солдат, кузнец, реже Баба Яга, леший, черт, домовой.

Одеваются ряженые, «кто во что горазд» лишь бы посмешнее да пострашнее было. Но есть общие закономерности – вывороченная наизнанку шуба, всякие лохмотья, балахон (белый или из суровья). Предпочтительнее цвета – черный, белый, красный.

Основным языком ряженых считают хореографию. В основном – сочетание «угловых движений» с «карикатурными прыжками».

Медведь кувыркается и пляшет цыганочку, утрированно копирует, как девицы в зеркало смотрятся, бабы за водой идут и др. Одет в вывороченную шубу.

Коза ритмично хлопает своей деревяшкой (подвижной частью маски, изображающей челюсть), приплясывая около медведя.

Журавль важно выступает, пытается клюнуть зрителей. Одет в вывороченную шубу, из рукава торчит кочерга (голова).

Конь скачет, брыкается, смешно падает. Часто его изображали двое (один – в полный рост, другой – согнувшись, держит первого за талию). Прикрыт конь половиком или мешком. У коня и медведя есть поводырь, чаще всего одетый стариком.

Домовой вылезает из подполья, гоняется за детьми.

Характерный атрибут практически всех костюмов – обилие колокольчиков.

Ряженые в основном пляшут и поют. Если говорят, то голос изменяют (пищат, рычат, скрипят). Все направлено на то, чтобы не быть узнанными.

Характерный репертуар ряженых – пляски (например, барыня, кадриль), частушки, плясовые песни.

Важное значение имеет шумовое оформление действа. Типичной музыкой ряженых является невообразимый шум. Это звон, лязг, грохот, треск, стук и скрежет импровизированных инструментов: печные заслонки, железные ведра, ложки, палки, сковородки и т. п.

По народным поверьям «наряженки» – выходцы с того света, духи. Отсюда в обряде такое обильное использование старых и вывороченных наизнанку вещей. Духам дается возможность вволю порезвиться, а потом их выгоняют подальше. В этом – обереговая функция самого действа.

Одним из интересных элементов народной культуры был традиционный кукольный театр: вертеп, «Петрушка».

Вертеп – «зрелище в лицах, устроенное в малом виде, в ящике, с которым ходят на Святках, представляя события и обстоятельства рождения Иисуса Христа» (). Слово «вертеп» означает «пещера».

Нередко именно дети на Святки ходили с вертепом, разыгрывая на куклах библейскую драму о появлении на свет Иисуса Христа, о желании царя Ирода убить его, приказав для этого уничтожить всех младенцев города Вифлиема, о Смерти, унесшей за грехи жестокого царя в ад. Известен вариант совместного со взрослыми разыгрывания вертепа. Дети в таком случае либо пели сопровождающие спектакль стихи, либо являлись непременными зрителями: считалось, что дети должны обязательно присутствовать на представлении вертепа, и для маленьких зрителей это оказывалось одним из самых ярких и желанных событий двух ярмарочных недель. В яркой, красочной форме ребенок получал серьезный нравственный урок. Спектакль, практически без изменений игравшийся ежегодно, воспринимался детьми каждый раз как бы заново, подводя их к более серьезному осмыслению глубоких нравственных принципов. Он актуален и сегодня, так как проблема самопожертвования, с одной стороны, и злодеяний – с другой, извечна.

Не менее популярен непременный участник всех ярмарок и многих воскресных гуляний – Петрушка.

«Петрушка – кличка куклы балаганной, русского шута, потешника, остряка, в красном кафтане и в красном колпаке» ().

Кукольная комедия «Петрушка» (ее другое название – «Игра») имела несколько (5-7) типичных сцен с постоянными персонажами: Петрушка, его жена, цыган, немец, квартальный, доктор и собака. Пьеса, как правило, строилась на диалоге Петрушки и Музыканта. Петрушечный театр практически всегда сопровождал шарманщик или балалаечник. Его задача – обеспечить помимо музыкального сопровождения и перевод шуток, острот неунывающего Петрушки, нарочито верещащего. Мастера – петрушечники использовали для этого специальный пищик, который держали во рту.

Жизнерадостный характер Петрушки, чувство юмора, умение из любой ситуации, построенной на импровизации, выйти «сухим из воды» сделали Петрушку любимым персонажем детей, и взрослых.

Особенно он близок детям, так как его черты поведения понятны и радуют детей. Он постоянно активен, подвижен, любит проказничать, смеяться, постоянно что-то выдумывает.

Театр кукол напрямую связан с весельем и смехом. Это некая единая народная культура, где смех как бы раскрывает «вторую правду» о существующем мире и одновременно является оберегом и средством вечного возрождения.

В работе с детьми особенно актуальна проблема оживания игрушки. Ребенок дарит ей свое тепло и нежность, с ней делится самым сокровенным. По большому счету, игрушка воспитывает и развивает ребенка.

Игрушке ребенок доверяет иногда больше, чем взрослому. Пестушки, потешки, сказки, прибаутки, песенки, разыгранные с помощью кукольного (а точнее сказать, игрушечного) театра, обретают особую притягательность для ребенка.

Фантазия народа в создании различных вариантов кукольного театра и по сей день просто удивительна. Можно встретить театр, где актерами являются деревянные ложки, кружки, варежки… Кукол лепят, вяжут, выпиливают, свивают, склеивают и т. д.

Начинается театр с простейшей детской игры. Слияние игры жизни и есть театр.

Приложение 5

Святки

(сценарии обрядов и указания к ним)

Святочный период начинается с Сочельника (вечер 6 января) и продолжается до Крещения (19 января), включает в себя Рождество (7 января), Святые вечера (с 7 по 12 января), Старый Новый год (ночь с 13 на 14 января), Васильев день (14 января), Страшные вечера (с вечера 13 января по 18 января).

В народной культуре насчитывают три коляды – канун Рождества (6 января), канун Васильева дня (13 января), канун Крещения (18 января). В Святые вечера исполняют христославия и играют вертеп. В Страшные вечера предпочитают рядиться, гадать, на Старый Новый год поют «посевальные» песенки.

Дети могут исполнять под Новый год колядки – новогодние поздравительные песенки.

«Щедрый вечер»

(сценарий рождественского обряда)

Дети: (с весельем подходят к дому).

Доброго здоровья тебе, тетя Маша!

Тетя Маша: И вам здоровья, коль не шутите!

С чем пожаловали?

Дети: Коляду кликать?

Тетя Маша: Кликать! А как же-ш!

Дети (поют)

Коляда-моляда.

Приходила коляда

Накануне Рождества.

Средь Москвы,

Средь ярмарки.

Так два колышка стоят,

Две печурки сидят.

Они царские, государские.

Подай, подай, тетушка,

Подай, подай, матушка,

Лепешечки с начиночкой.

Дети (говорком)

Не подашь коляду –

Я корову уведу,

А подашь коляду –

Другу приведу!

Тетя Маша угощает детей.

Дети: Дай тебе Бог

Из полна зерна пирог!

1-й ребенок: К кому теперь?

2-й: К тетке Нюре!

3-й: Да ну…

Весь год нас гоняла,

Житья от нее нет!

2-й: А вот мы ее и потрясем.

Дети (стучат и зовут).

Тетя Нюра! (Громче.) Тетя Нюра!

Выходит тетя Нюра и гонит детей прочь.

Дети (хором).

Злая тебе бабка,

Пень да колода,

На раменье дорога.

Дай тебе Бог

Тараканов да клопов!

Голос: Эй, колядовщики! Что ж наш-то двор обошли? К нам бегите!

Дети: А дядя Тарас, идем, идем.

Добрый вечер, щедрый вечер,

А угостить нечем?

Дядя Тарас: Найдется! На всех найдется!

Дети (выводят козу и поют)

Мы не зря идем,

Мы козу ведем.

А наша коза

Недавно с Москвы.

Недавно с Москвы,

С длинными косьми.

С длинными косьми.

Го-го-го, коза,

Го-го-го, сера.

Не ходи, коза,

Под Михайловку.

А в Михайловке

Все люди стрельцы.

Там коза пала,

Нежива стала.

(Коза падает)

1-й ребенок (говорком).

Ой, коза пала.

2-й: Померла родимая,

Померла красавица.

3-й (говорком).

Нет, коза пала.

Дети (вместе).

Так дайте ж ей сала,

Что б коза встала!

Хозяин угощает козу салом, та встает.

Дети (вместе поют) Тут коза встала

И жива стала.

Хозяин (угощает детей).

Вот орешки для потешки,

И серебро, что б в доме водилось добро!