УТВЕРЖДАЮ:

Директор ГБОУ СОШ № 000 ____________________

«____» ________2013 г.

СОГЛАСОВАНО:

Зам. директора по УВР

____________________

«____» ________2013 г.

РАССМОТРЕНО

на заседании Методического совета

протокол № _______

«____» ________2013 г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

ОСНОВНОЕ ОБЩЕЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Классы: 7А,7Б

Учитель:

Количество часов – 34 ч (1 час в неделю)

Рабочая программа составлена на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования.

МОСКВА

2013/14 учебный год

1. Пояснительная записка

Данная рабочая программа составлена на основе программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство» издательство «Просвещение» 2011 год под редакцией и руководством народного художника России, академика РАО и РАХ .

Особенности курса изобразительного искусства в 7 классе.

Темы, изучаемые в 7 классе, являются прямым продолжени­ем учебного материала 6 класса и посвящены основам изобра­зительного искусства. Программа является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, дизайн и декоративно-прикладное искусство. Здесь сохраняется тот же принцип содер­жательного единства восприятия произведений искусства и прак­тической творческой работы учащихся, а также принцип постепенного нарастания сложности задач и по­следовательного приобретения навыков и умений. Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и соответственно углублению композиционного мышления учащихся: представлению о целост­ности композиции, образных возможностях изобразительного искусства, особенностях его метафорического строя. За период обучения учащиеся знакомятся с классическими картинами, со­ставляющими золотой фонд мирового и отечественного искусст­ва. Здесь важно показать роль искусства в понимании людьми образа своего прошлого, место искусства в развитии особого характера и самосознания народа и образных его представлениях о жизни народов мира.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Данная программа построена так, чтобы дать учащимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью, с опорой на жизненный опыт детей, живые примеры из окружающей действительности. Принцип «от жизни — через искусство — к жизни» способству­ет развитию творческой наблюдательности за окружающей реаль­ностью, развивает самосознание и интерес к жизни других людей, поднимает содержательное значение каждого момента в жизни человека, вводит его собственное бытие в контексты культуры.

Цели курса: приобщение обучающихся к истокам мировой и национальной культуры, развитие способности к восприятию и осмыслению «вечных» сюжетов, воплощенных в художественных произведениях; развитие художественного вкуса учащихся, творческого потенциала, способности оценивать окружающий мир по законам красоты.

Задачи курса:

- овладение практическими умениями и навыками художественно-творческой деятельности;

- умение анализировать произведения искусства, высказывать собственные суждения о них;

- активизация самостоятельной и творческой работы учащихся на основе собственного замысла;

- воспитание устойчивого интереса к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой художественной культуры.

- освоение знаний о классическом и современном искусстве, ознакомление с выдающимися произведениями отечественной и зарубежной художественной культуры;

- развитие художественно — творческих способностей образного и ассоциативного мышления, фантазии, воображения.

2.  Место курса в учебном плане

Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит 34 часа для обязательного изучения учебного предмета «Изобразительное искусство» в 7 классе из расчета 1 учебного часа в неделю.

3.  Личностные, предметные и метапредметные результаты освоения курса изобразительного искусства в 7 классе

Личностные результаты:

а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

б) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;

в) формирование духовных и эстетических потребностей;

г) овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности;

д) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Предметные результаты:

а) формирование представлений о месте и значении изобразительного искусства в жизни человека и общества, о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ;

б) умение анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров в изобразительном искусстве;

в) умение учащихся использовать выразительные средства изобразительного искусства - цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция;

г) ознакомление учащихся с творчеством выдающихся художников и их произведений в мировом и отечественном искусстве;

д) умение применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) в творческой деятельности;

е) ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искус­ства, узнавать изученные произведения, давать оценку произведениям искусства.

Метапредметные результаты.

Метапредметные результаты освоения курса изобразительного искусства обеспечиваются познавательными и коммуникативными учебными действиями, а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой, историей, математикой, биологией.

Межпредметные связи:

1.ИЗО – математика (глазомер, расположение предмета в проекциях, соотношение частей рисунка);

2. ИЗО – литература (художественный образ, сюжетная линия рисунка);

3.ИЗО – технология (выполнение практических заданий, доведение начатого дела до конца);

4.ИЗО – история (образ эпохи и стиль в искусстве, выдающиеся события истории — исторический жанр в искусстве);

5.ИЗО – биология (строение растений, животных, пластическая анатомия человека, связи в природе);

6.ИЗО – музыка ( классические произведения).

Метапредметными результатами изучения курса является формирование перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).

- проговаривать последовательность действий на уроке;

- учиться работать по предложенному учителем плану;

- умение по заданному алгоритму выполнять собственные эскизы в различных жанрах искусства;

- учиться находить ошибки в выполнении рисунка и исправлять их;

- учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений:

- извлекать необходимую информацию их разных источников, умело развернуть и обосновать суждения, определения, приводить доказательства;

- перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса;

- сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства.

Коммуникативные универсальные учебные действия на уроках изобразительного искусства в 7 классе:

- объективно оценивать свои учебные достижения, учитывать мнение других при определении собственной позиции и самооценке;

- умение соотносить свои усилия с полученными результатами своей деятельности;

- умение пользоваться языком изобразительного искусства;

- умение слушать и понимать высказывания собеседников;

- умение договариваться о правилах общения и поведения на уроках изобразительного искусства и следовать им;

- умение согласованно работать в группе: планировать, распределять, понимать общую цель проекта и выполнять.

4.  Основное содержание курса

Рабочая программа 7 класса по изобразительному искусству знакомит с произведениями искусства, развивает у обучающихся эстетическое восприятие мира, художественный вкус, расширяет представления о культуре. Ведущие методы: репродуктивный, словесный, наглядно-иллюстративный, проблемный, поисковый, исследовательский.

На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности. Формы обучения: фронтальная, групповая, коллективная, индивидуальна. Программа «Изобразительное искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.

Типы занятий дифференцируются по характеру ведущих, доминирующих задач занятия, а точнее, по характеру познавательной деятельности детей на занятии, сформулированной в задачах:

- занятия по сообщению учащимся новых знаний и ознакомлению их с новыми способами изображения;

- занятия по упражнению в применении знаний и способов дей­ствия;

- занятия творческие, на которых учащиеся включаются в поисковую деятель­ность, свободны и самостоятельны в разработке и реализации замыслов.

Рисование по представлению - изображение по представлению создает­ся на основе впечатлений, полученных детьми из разных источников: наблю­дения за окружающим миром; знаний, полученных из книг; общения со свер­стниками и взрослыми; восприятия разных видов искусства, других видов деятельности (труд, игра).

Рисование по памяти - это процесс воспроизведения на бумаге какого-либо объекта в том пространственном положении, в каком находился этот объект в момент восприятия.

Изображение (рисование) с натуры - всматриваться в натуру, видеть выразительные признаки, замечать ее своеобразие и как можно более точно передавать в рисунке (леп­ке). Общий смысл таких занятий - в развитии восприятия, в обуче­нии умению видеть натуру.

Педагогическая практика убедила в большой ценности занятий, на кото­рых происходит знакомство и применение художествен­ных материалов, которые содействуют формированию образного мышления:

- работа гуашевыми и акриловыми красками на большом формате листа при активном смешивании цвета позволяет раскрепоститься и развивает моторику движения всей руки и передает характер замысла;

- работа тушью и пером совершенствует более тонкие технические воз­можности руки, развивает моторику кисти, пальцев, способствует рождению образных ситуаций, стимулирует образное мышление.

- рисование простым карандашом на маленьком формате способствует координации мелких отточенных движений, развивает чувство уверенности в пальцах и всей кисти руки, позволяет улавливать тона и полу­тона;

- работа в технике акварели содействует передаче воздушного простран­ства, позволяет воплотить легкость и вибрацию света;

- работа масляными красками позволяет «иллюзорно» передать характер и материал предметов, не нарушая целостную структуру замысла.

Тема I четверти «Изображение фигуры человека и образ человека» (8 ч) дает представление об изображение фигуры человека в истории искусства и с использованием таблицы, его пропорциях и строении фигуры, красоты человека в движении, наброски фигуры с натуры. Организуя процесс восприятия и творческую активность, организуется выставка работ «Моя будущая профессия».

Тема II четверти «Поэзия повседневности» (7 ч) раскрывает бытовой и исторический жанры в изобразительном искусстве, жанровые темы в европейском искусстве, помогает раскрыть сюжет и содержание в картине, развивает умение видеть жизнь вокруг себя.

Тема III четверти «Великие темы жизни» (12ч) дает представление об исторических и мифологических темах в изобразительном искусстве, раскрывает процесс работы над тематической картиной. Учащиеся работают над художественно-творческими проектами разной тематической направленности, раскрывая индивидуальность художника.

Тема IV четверти «Реальность жизни и художественный образ» (7 ч) знакомит учащихся с плакатом, как особом виде графики, ролью текста в плакате, развивает навыки работы при выполнении различных шрифтов, знакомит с искусством иллюстрации, книгой и ее элементами и формирует навыки оформления книг.

В 7 классе продолжается накопление практических навыков выразительного использования фактуры материалов, цвета, объема, пространства, умения согласовывать между собой детали для объединения их в целостный ансамбль. Умения и навыки осваиваются в процессе разработки конкретной композиции рисунков. Итоговая художественно-практическая работа учащихся может осуществляться в форме художественно-творческих проектов с выполнением необходимых этапов работы, идентичных процессу профессиональной деятельности. Это позволяет добиться бо­лее глубокого понимания роли искусства в жизни людей, а так­же пройти интересный творческий путь, формирующий исследо­вательские и созидательные интересы учащихся

Наряду с основной формой организации учебного процесса — уроком — проводятся экскурсии в художественные и краеведческие музеи, в архитектурные заповедники: использовать видеоматериалы о художествен­ных музеях и картинных галереях. В процессе художественной деятельности происходит развитие творческого воображения и художественно-образного мышления учащихся. Активизировать художественную деятельность помогает игра, проблемная и проектная деятельность, т. к. любое творчество основано на решении проблем, а проект - практическое предъявление этого решения — создание нового продукта. При организации учебного процесса обеспечена последовательность изучения учебного материала: новые знания опираются на недавно пройденный материал, обеспечено поэтапное раскрытие тем с последующей практической реализацией

.

5.  Планируемые результаты обучения

В процессе обучения изобразительному искусству в 7 класс учащиеся должны знать:

- о роли и истории тематической картины и ее жанровых видах и способов его изображения;

- о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событиях, влиянии образа на понимании событий истории;

- о роли художественной иллюстрации;

- о процессе работы художника над картиной, смысле каждого этапа работы, композиции как целостности строя произведения, роли формата, соотношения целого и детали, значении каждого фрагмента;

- о жанровой системе в изобразительном искусстве и её значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и способов его изображения;

- о поэтической красоте повседневности, раскрываемой в творчестве художников; роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

- наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую роль русской тематической картины XIX-XX столетий4

- о композиции как целостности и образном строе произве­дения, о композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном значении размера произведения, о соотно­шении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его ме­тафорическом смысле; - о роли конструктивного, изобразитель­ного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре.

-;

В процессе обучения изобразительному искусству в 7 класс учащиеся должны уметь:

-связывать графическое и цветовое решение с основным замыслом изображения;

- работать на заданную тему, применяя эскиз и зарисовки;

- передавать в объемной форме и в рисунке по наблюдению натуры пропорции фигуры человека, её движение и характер;

- изображать пространство с учетом наблюдательной перспективы;

- выполнять элементы оформления альбома или книги по искусству;

- отстаивать свое мнение по поводу рассматриваемых произведений;

- вести поисковую работу по подбору репродукций, книг, рассказов об искусстве.

Обучающиеся должны иметь представление:

- об историческом художественном процессе, о содержатель­ных изменениях картины мира и способах ее выражения, о су­ществовании стилей и направлений в искусстве, о роли творчес­кой индивидуальности художника;

- о сложном, противоречивом и насыщенном художественны­ми событиями пути российского и мирового изобразительного ис­кусства в XX веке.

В процессе практической работы обучающиеся должны:

- получить первичные навыки изображения пропорций и дви­жений фигуры человека с натуры и по представлению;

- научиться владеть материалами живописи, графики и леп­ки на доступном возрасту уровне;

- развивать навыки наблюдательности, способность образно­го видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чут­кость и активность восприятия реальности;

- получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающих сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения;

- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.

6.  Материально-техническое обеспечение

Литература:

1.Свиридова искусство. 7 класс: поурочные планы по программе , - 2-е изд., - Волгоград: Учитель, 2008.

2.Ушакова художники: Справочник школьника. Издательский Дом «Литера», 2004.

3.Горяева пособие к учебнику «Изобразительное искусство в жизни человека» 7 кл, под ред. – М. Просвящение, 2004

4.Шампарова искусство. 5 кл. – 8 классы: Волгоград, учитель, 2012г

5., , Изобразительное искусство, рабочие программы М.: Просвещение, 2011г

Оборудование: мультимедиапроектор, компьютер с текстовым редактором, редактором для создания презентаций, с выходом в интернет, комплекты компакт-дисков по темам и разделам курса для 7 класса.

Методический фонд:

- коллекция изделий декоративно-прикладного искусства и народных промыслов;

- репродукции картин разных художников;

- муляжи для рисования;

- серии фотографий и иллюстраций природы;

- фотографии и иллюстрации животных;

- тела геометрические;

- предметы для натурной постановки (кувшины, часы, вазы и др.);

- таблицы последовательного рисования по темам и классам (в папках).