Рабочая программа по изобразительному искусству, 4 класс

МОУ Радищевская начальная школа-детский сад

Утверждена

приказом по школе № ____

от «____»__________ 2013 г.

Директор:___________/ Ю./

Рабочая программа

по изобразительному искусству

4 класс

учитель нач. классов

2013-14 уч. год

Пояснительная записка

Настоящая рабочая программа составлена на основе федерального компонента государственного стандарта общего образования, примерной программы начального общего образования по ИЗО для 4 класса (автор , )

В рабочей программе нашли отражение цели и задачи обучения ИЗО на ступени начального общего образования изложенные в пояснительной записке к примерной программе по ИЗО.

Рабочая программа и тематический план ориентированы на использование учебника «Изобразительное искусство» (автор , - изд.- Москва «Дрофа», 2007г) включённого в Федеральный перечень учебников, рекомендованных МО и Н РФ к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях.

Согласно действующему учебному плану школы рабочая программа для 4 класса предусматривает обучение ИЗО в объеме 1 часа в неделю.

Программа рассчитана на 34 учебных часа, в том числе:

1.  на обучение:

1.  рисованию с натуры (рисунок - живопись) – 12 ч;

2.  рисованию на темы – 7 ч;

3.  декоративной работе – 7 ч;

4.  выполнению аппликации – 2 ч.

5.  лепка — 2 ч.

на проведение бесед об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас – 4 ч.

Основные задачи курса:

— организация и систематическое развитие художественно

творческой деятельности школьников;

— овладение учащимися знаниями элементарных основ реалистического рисунка: формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению; ознакомление с особенностями работы в области декоративно-прикладного и народного искусства, лепка и аппликация;

— развитие художественных способностей школьников, их воображения, пространственных представлений, творческой активности;

— повышение уровня художественной образованности школьников — расширение круга знаний об искусстве, развитие умений и навыков изобразительной деятельности, художественно-образного восприятия;

— воспитание интереса и любви к искусству; формирование художественно-творческой активности школьников.

В основу программы положены:

- тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам нравственного, трудового и эстетического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возрастные особенности;

- единство воспитания и образования, обучения и творческой деятельности учащихся; сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности и в искусстве;

- яркая выраженность познавательно-эстетической сущности изобразительного искусства, что достигается прежде всего введением самостоятельного раздела «Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас» за сёт тщательного отбора и систематизации картин, отвечающих принципу доступности»

- система учебно-творческих заданий по изобразительному искусству как важное средство нравственного, трудового и эстетического воспитания;

- система межпредметных связей (чтение, русский язык, музыка, труд, окружающий мир), что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью;

- соблюдение преемственности в изобразительном творчестве младших школьников и дошкольников.

Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбирать разнообразные художественные материалы: карандаш, акварель, гуашь, фломастеры, цветные мелки, кисть др. Выразительные рисунки получаются на цветной и тонированной бумаге.

Содержание примерной рабочий программы направлено на реализацию приоритетных направлений художественного образования: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Изучаются такие закономерности изобразительного искусства, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Учащиеся получают представление об изобразительном искусстве как целостном явлении, поэтому темы программ формулируются так, чтобы избежать излишней детализации, расчлененности и препарирования явлений, фактов, событий. Это дает возможность сохранить целостные аспекты искусства и не свести его изучение к узко технологической стороне.

Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы начальной школы как: литературное чтение, русский язык, музыка, технология, окружающий мир, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.

Особенности организации художественной деятельности

по направлениям по предмету изобразительное искусство

Изобразительная деятельность (рисование с натуры, рисование на темы). Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя изображение находящихся перед школьниками объектов действительности, а также рисование их по памяти и по представлению карандашом, акварельными и гуашевыми красками, пером и кистью.

Рисование на темы – это рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки.

Декоративно-прикладная деятельность (декоративная работа и дизайн) осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства.

Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов – листьев, цветов, бабочек, жуков и т. д., дети начинают рисовать карандашом, а затем продолжают работу кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи.

Во время практических работ важно использование школьниками самых разнообразных художественных материалов и техник: графических карандашей, акварели, гуаши, пастели, цветных мелков, цветной тонированной бумаги, ретуши, линогравюры и т. д.

Дизайн, являясь разновидностью художественного творчества, синтезом изобразительного, декоративно-прикладного, конструкторского искусства, художественной графики и черчения, в современном мире определяет внешний вид построек, видов наземного воздушного и речного транспорта, технических изделий и конструкций, рекламы, мебели, посуды, упаковок, детских игрушек и т. д.

Дизайн, в отличие от других видов художественного творчества органично соединяет эстетическое и трудовое воспитание, так как это процесс создания вещи (от замысла до изготовления в материале).

Дизайн вещей занимает в жизни детей важнейшее место, особенно в наше время, когда мир детей перенасыщен промышленной продукцией.

Детское дизайнерское творчество способствует появлению вещей, придуманных и изготовленных самими детьми, которые особо ценятся ими, становятся любимыми. В этом процессе учащиеся познают радость созидания и приобретенного опыта, получают удовольствие от использования собственных изделий. Также этот процесс стимулирует художественные и творческие таланты.

Художественно-конструктивная деятельность (бумагопластика, лепка). Лепка – вид художественного творчества, который развивает наблюдательность, воображение, эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности. На занятиях лепкой у школьников формируется объемное видение предметов, осмысливаются пластические особенности формы, развивается чувство цельности композиции.

Цели обучения:

1  развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведений изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;

2.  освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;

3.  овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;

4.  воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств; любви к родной природе; своему народу, Родине, уважение к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.

В федеральном базисном учебном плане на изучение «Изобразительного искусства» в 4 классе отводится 1 час в неделю (34 часа в год).

Обязательный минимум содержания образования (прямой шрифт) - это тот уровень, который должны взять абсолютно все дети, и это является основой для их перевода в последующую ступень обучения. Материал программного уровня направлен в первую очередь на расширение общего кругозора учеников.

Курсивом в тематическом и поурочном планировании выделен материал, который подлежит изучению, но не включается в Требования к уровню подготовки учащихся, оканчивающих второй класс.

Требования к уровню подготовки оканчивающих 4 класс

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

Знать

- о композиции, цвете, приёмах декоративного изображения

- о рисунке, живописи, картине, иллюстрации, узоре, палитре

- о художественной росписи по дереву (Полхов – Майдан, Городец), по фафару (Гжель), о глиняной народной игрушке (Дымково), о декоративной росписи из Сергиева Посада, Семёнова

- об основных цветах солнечного спектра, о главных красках (красная, жёлтая, синяя)

- об особенностях работы акварельными и гуашевыми красками

- правила смешения цветов(красный и синий цвета дают в смеси фиолетовый, синий и жёлтый – зелёный, жёлтый и красный – оранжевый и. д.)

Уметь

- выражать отношение к произведению

- чувствовать сочетание цветов в окраске предметов их форм

- сравнивать свой рисунок с изображаемым предметом

- изображать форму, строение, цвет предметов

- соблюдать последовательное выполнение рисунка

- определять холодные и тёплые цвета

- выполнять эскизы декоративных узоров

- использовать особенности силуэта, ритма элементов в полосе, прямоугольнике, круге

- применять приёмы народной росписи

- расписывать готовые изделия по эскизу

- применять навыки оформления в аппликации, плетении, вышивке, при изготовлении игрушек

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен знать и понимать:

- основные жанры и виды произведений изобразительного искусства;

- известные центры народных художественных ремёсел России;

- ведущие художественные музеи России;

Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

- самостоятельной творческой деятельности;

- обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;

- оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.

Знания и умения учащихся.

В течение учебного года учащиеся должны озна­комиться с основными видами и жанрами изобрази­тельного искусства и усвоить:

1.  начальные сведения о средствах выразительнос­ти и эмоционального воздействия рисунка (линия, штрих, пятно, композиция, контраст света и тени, сочетание оттенков цвета, колорит и т. п.);

2.  термины «эмблема», «символ», «декоративный силуэт»;

3.  начальные сведения о народной художествен­ной резьбе по дереву и украшении домов и предме­тов быта;

4.  начальные сведения о видах современного деко­ративно-прикладного искусства;

5.  основные средства композиции: высота гори­зонта, точка зрения, контрасты света и тени, цвето­вые отношения, выделение главного центра;

6.  простейшие сведения о наглядной перспективе, линии горизонта, точке схода и т. д.;

7.  начальные сведения о светотени (свет, тень, по­лутень, блик, рефлекс, падающая тень), о зависи­мости освещения предмета от силы и удаленности источника освещения;

8.  деление цветового круга на группу теплых цве­тов (желтый, оранжевый, красный) и группу холод­ных цветов (синий, зеленый, фиолетовый);

9.  изменение цвета в зависимости от расположе­ния предмета в пространстве (для отдельных пред­метов — смягчение очертаний, ослабление яркости и светлоты цвета).

К концу учебного года учащиеся должны уметь:

1.  рассматривать и проводить простейший анализ произведения искусства (содержания, художествен­ной формы), определять его принадлежность к тому или иному виду или жанру искусства;

2.  чувствовать и определять красоту линий, фор­мы, цветовых оттенков объектов в действительности и в изображении;

3.  выполнять изображения отдельных предметов (шар, куб и т. д.) с использованием фронтальной и угловой перспективы;

4.  передавать в рисунках свет, тень, полутень, блик, рефлекс, падающую тень;

5.  использовать различную штриховку для выяв­ления объема, формы изображаемых объектов;

6.  анализировать изображаемые предметы, выде­ляя при этом особенности конструкции, формы, пространственного положения, особенности цвета, распределения светотени на поверхности предмета;

7.  использовать цветовой контраст и гармонию цветовых оттенков, применять простейшие приемы народной кистевой росписи;

8.  использовать простейшие явления линейной и воздушной перспективы, светотени, цветоведения как выразительных средств в аппликациях и кол­лективных мозаичных панно.

Критерии оценки по предмету ИЗО

Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

Активность участия.

Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

Самостоятельность.

Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческой работы

1.  Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

2.  Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

3.  Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления  работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.

Формы контроля уровня обученности

1.  Викторины

2.  Кроссворды

3.  Отчетные выставки творческих  (индивидуальных и коллективных) работ

4.  Тестирование

Литература:

1.  Автор учебника: .

Издательство: «Учитель», г. Волгоград, 2010г.

2.  Автор поурочных планов по предмету «Изобразительное искусство» в 4 классе:

Издательство: «Учитель», г. Волгоград, 2008 г.

3.  Авторы рабочей тетради по предмету «Изобразительное искусство» в 4 классе: , .

Издательство: «Дрофа», г. Москва, 2010 г.

4.  «Великие художники».

Издательский дом «Литера», г. Санкт - Петербург, 2005 г.

5.  , «И учёба, и игра: ИЗО».

Издательство: «Академия развития, Академия, К0, Академия Холдинг», г. Ярославль, 2001 г.

6.  «Учимся рисовать».

Издательство: «Кристалл», г. Санкт-Петербург, 2001 г.

7.  Алленова Е, Астахов Ю, Борисовская Н, Бусева-Давыдова И, «Мастера русской живописи».

Издательство: «Белый город», г. Москва, 2007 г.

Учебно-тематический план

№ п/п	Дата	Тема (что пройдено на уроке)	Практическая работа (примерная)
план	факт
1	03.09.13		Беседа об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас Красота родной природы в творчестве русских художников. (А. Куинджи, И. Айвазовский)Перспектива. Цветовой круг.	Беседа об изобразительном искусстве
2	10.09.13		Жанры изобразительного искусства. Пейзаж, его виды. И. Остроухов «Золотая осень»	Рисование с натуры Сельский пейзаж.(деревья, кустарники, дома, птицы)
3	17.09.13		Композиционные закономерности. Трансформация листа бумаги И. Левитан «Осень во дворе»	Рисование на тему Лесные тропинки
4	24.09.13		Светотень. Приемы изображения цилиндра, шара) Матисса, К. Коровина	Рисование с натуры Натюрморт из фруктов и овощей
5	01.10.13		Уровни горизонта (три уровня (плоскости). Воздушная перспектива. Натюрморт в произведениях П. Пикассо.	Рисование с натуры Натюрморт: кувшин и яблоко или ваза с яблоками
6	08.10.13		Пропорции фигуры человека. Скульптура и скульпторы. Портреты и памятники (Н. Никитин, Б. Растрелли, Э. Фальконе) Дейнеки	Лепка Фигура человека – героя русских сказок
7	15.10.13		Изображение человека. Наброски и зарисовки фигуры человека (А. Матисс, В. Серов)	Рисование с натуры фигуры человека.
8	22.10.13		Скульптура и скульпторы. Монументальное искусство. (Мозаика. Скульптора. Летний сад)	Рисование на тему Ребята на экскурсии
9	29.10.13		Композиция. Сочетание оттенков цвета, колорит в произведениях И. Остроухова, И. Левитана.	Аппликация Составление мозаичного панно: «Осенняя симфония в лесу»
10	12.11.13		Выдающиеся деятели культуры и искусства России на картинах художников.	Беседа об изобразительном искусстве
11	19.11.13		Прочувствование и передача в рисунках красоты линий, формы объектов действительности, цветовой окраски объектов.	Рисование с натуры Бабочка, стрекоза или жук (по коллекции) (по выбору)
12	26.11.13		Комбинированные формы предметов, передача перспективного сокращения объёма.	Рисование с натуры Троллейбус или автобус.
13	03.12.13		В. Перов, П. Федотов. Портреты писателей. Натура, развитие зрительных впечатлений и представлений.	Рисование с натуры Графические и живописные упражнения - автопортрет
14	10.12.13		Гармоничное сочетание цветов, тоновые и цветовые контрасты. Художники - анималисты (Е. Лансере, Н. Соколов)	Рисование на тему Осень в лесу. Подготовка животных к зиме.
15	17.12.13		Изображение растительности в древнерусской живописи. Цветовая и пространственная композиция в произведениях народного искусства.	Декоративная работа Роспись кухонной разделочной доски
16	24.12.13		Архитектура. Фрагменты украшения фасадов зданий, предметов быта, лепнина.	Лепка Фигурки по мотивам народных игрушек
17	14 ян		Портреты знаменитых русских писателей и композиторов	Беседа об изобразительном искусстве
18	21ян		Взаимосвязь литературы, музыки, театра и изобразительного искусства. Теневой театр.	Рисование с натуры и по представлению графические упражнения
19	28ян		Жанры ИЗО. Городской и индустриальный пейзажи. Явления действительности в рисунках.	Рисование на тему Катание с гор.
20	4 02		Средства художественной выразительности. Линейная и воздушная перспектива.	Рисование на тему Иллюстрирование сказки « Двенадцать месяцев» С. Маршак
21	11 02		Дизайн, как разновидность художественного творчества в нашей жизни.	Декоративное рисование Обои для моей комнаты
22	18 02		Орнаменты народов России и мира. Художественные росписи Русского Севера. Основные элементы.	Декоративное рисование Эскиз лепной свистульки в виде птицы.
23	25 02		Русское народное творчество в декоративно-прикладном искусстве.	Декоративное рисование Украшение прялки
24	4 03		Куб и круг в перспективе. Композиция. Светотень.	Рисование с натуры Коробка и мяч (карандаш)
25	11 03		Зависимость цвета от расположения предмета в пространстве.	Рисование с натуры Чайник простой формы
26	18 03		Особенности конструкции, формы, пространственного положения предмета.	Рисование тему Детская железная дорога.
27	1 04		Прославленные центры народных художественных промыслов.	Беседа об изобразительном искусстве
28	8 04		Архитектура. Московский Кремль – жемчужина мировой архитектуры. Репродукции картин «Московский Кремль»	Рисование с натуры Крепостное сооружение или его фрагменты: стены, башни и т. д.
29	15 04		Бытовой жанр. Жизнь деревни в картинах Аркадия Пластова	Рисование на тему «День победы»
30	22 04		Составление сюжетной аппликации по мотивам русской народной сказки «Сказка о рыбаке и рыбке» А С Пушкин	Аппликация
31	29 04		Красота родной природы в творчестве К. Коровина	Рисование с натуры Цветок амариллиса
32	6 05		Декоративная переработка формы и цвета реальных объектов (листьев, цветов, бабочек). Павловопосадский платок. Дизайн.	Декоративное рисование Украшение платочка
33	13 05		Народная художественная резьба по дереву. Украшение предметов быта. Дизайн.	Декоративное рисование Эскиз сказочного стульчика (стульчик-птица, стульчик-зверь и т. п.)
34	20 05		Эмблема, символ, декоративный элемент.	Декоративное рисование Эскиз игрушки «Весёлая карусель»