Развивающее обучение на уроках изобразительного искусства. doc

Развивающее обучение на уроках изобразительного искусства. doc

Материал из StavWiki

Перейти к: навигация, поиск

Содержание 1 РАЗВИВАЮЩЕЕ ОБУЧЕНИЕ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА 2 НАВЫКИ И УМЕНИЯ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ 3 ПУТИ ВОСПИТАНИЯ ВНИМАТЕЛЬНОСТИ У ШКОЛЬНИКОВ 4 РАЗВИТИЕ ПАМЯТИ И ПРЕДСТАВЛЕНИЙ У ДЕТЕЙ 5 РАЗВИТЕ ВООБРАЖЕНИЯ У ДЕТЕЙ 6 ПСИХОЛОГИЯ ИСКУССТВА

РАЗВИВАЮЩЕЕ ОБУЧЕНИЕ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Дидактические принципы развивающего обучения предполагают обеспечение саморазвития ребенка, изучение мира средствами предмета, формирование личности ребенка. Процессы обучения и воспитания не сами по себе непосредственно развивают ребенка, а лишь тогда, когда они имеют деятельностные формы и обладают соответствующим содержанием. Между обучением и психическим развитием человека всегда стоит его деятельность. Изменилось целеполагание. Это во многом изменяет подход к преподаванию изобразительного искусства. Я стараюсь находить новые приемы работы, способствующие повышению уровня художественного образования учащихся и их развития. С первых же дней пребывания в школе у детей возникает позиция общественно значимой и общественно оцениваемой деятельности. Учебная деятельность отличается от всех остальных одной очень важной особенностью. В результате простой продуктивной или трудовой деятельности всегда получается некоторый материальный продукт. Ребёнок рисовал - и вот реальный цветок или домик. В ходе учебной деятельности ребёнок, под руководством учителя оперируя научными понятиями, усваивает их, развивается. Первый важнейший элемент структуры учебной деятельности - учебно-познавательные мотивы. Их формирование - важнейшая задача начального обучения. Поэтому очень важно, чтобы изобразительное искусство с 1-го класса вёл учитель со специальным образованием. Изобразительное искусство - один из важнейших предметов в начальных классах. Недооценка предмета приводит к серьёзным просчётам в процессе творческого развития ребёнка. Урок изобразительного искусства затрагивает эмоции учащихся; в процессе изобразительной деятельности пробуждаются творческие способности каждого ребёнка, происходит их развитие. На уроках изобразительного искусства, я приобщаю учащихся к достижениям мировой художественной культуры, знакомлю с миром искусства, так как это обогащает не только ум, но и эмоции ребёнка, формирует чуткость, отзывчивость, умение понимать прекрасное. Приобретение ребёнком потребности в учебной деятельности, соответствующих мотивов способствует укреплению желания учиться. Именно желание и умение учиться характеризует младшего школьника как субъекта учебной деятельности. Когда я рассказываю учащимся о картинах художников, то стараюсь задавать им вопросы (что они знают об этом художнике, их отношение к картинам, что им больше всего понравилось в творчестве художника). Дети с удовольствием рассказывают, принимают самое активное участие в беседе. На следующем уроке мы вспоминаем о творчестве этого художника, разгадываем кроссворд (я составляю кроссворд конкретно по теме предыдущего урока). Учащиеся любят отвечать на вопросы кроссвордов по изобразительному искусству, и сами пытаются составлять их. При составлении натюрморта (рисования с натуры) участвует весь класс. Приношу в класс несколько драпировок, предметов. Мы советуемся, как поставить предметы и на какую драпировку. После этого учащиеся с удовольствием занимаются творчеством. В конце второго урока дети сами оценивают свои работы. Они говорят, что им удалось, а что ещё не совсем получается. Уроки провожу с учётом возрастных особенностей школьников. Дети младшего школьного возраста охотно берутся за рисование, пользуются красками, с удовольствием лепят. Работы их смелы, эмоциональны, но схематичны. Дети не передают объёмность, реальные пропорции предметов, расположение их в пространстве, и цветовые отношения. Наблюдательность у ребёнка в это время слабо развита. Всё это объясняется недостаточными знаниями, неустойчивым его вниманием, быстрой утомляемостью. Одна из общеобразовательных задач уроков изобразительного искусства - научить детей наблюдать окружающую действительность, осознавать зрительные впечатления и развивать наблюдательность. Большое значение имеет развитие зрительной системы ребёнка, свыше 90% информации об окружающем мире мы получаем именно через неё. Поэтому я считаю, что на уроках изобразительного искусства всё сказанное необходимо иллюстрировать рисунками на доске или приготовленными наглядными пособиями. Я изготовила наглядные пособия по всем темам. Допустим, в 6 классе предлагается выполнить орнамент к круге. Мы вспоминаем, где в жизни учащиеся встречались с таким орнаментом. Решили, что мы украшаем блюдо. Причём каёмку блюда - растительным орнаментом, а в центре - зооморфным. Я показываю им образец, который помогает в решении поставленной творческой задачи. Но учащиеся сами решают, что они будут изображать в своём рисунке. Они говорят о том, что в центре блюда нарисуют своего любимого попугая, котёнка или собачку. А растительный орнамент составят из своих любимых цветов. Наглядные пособия способствуют развитию зрительных представлений.

НАВЫКИ И УМЕНИЯ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

«Чувствовать, знать и уметь - полное искусство» В процессе изобразительной деятельности на уроках изобразительного искусства я стараюсь вырабатывать у учащихся следующие умения и навыки: 1. Умение и навыки обращаться с необходимыми техническими материалами: карандашом, углём, соусом, сангиной, пастелью, акварелью, гуашью, тушью и пером. 2. Умение пользоваться законами воздушной и линейной перспективы, светотени, цветоведения, законами композиции. 3. Умение анализировать натуру, свой рисунок, вести работу (длительную или кратковременную). Осуществляя психологический анализ изобразительной техники, я соблюдаю следующие условия: 1) четкость поставленной задачи, осознание конечного результата труда; 2) обязательное планирование изобразительной деятельности на каждом ее этапе;

3) постоянный контроль и самоконтроль в процессе всей изобразительной деятельности; 4) обязательная оценка изобразительной деятельности (как непосредственного процесса, так и результатов).

== РАЗВИТИЕ ВНИМАНИЯ И ВОСПИТАНИЕ ВНИМАТЕЛЬНОСТИ У ДЕТЕЙ ==

Поступление ребенка в школу знаменует собой начало интенсивного формирования у него произвольного внимания. Необходимость каждый день в течение нескольких часов сосредотачивать внимание на определенных объектах, действиях, дисциплинирующих волю, организует внимание. Для младших школьников это является трудной задачей. Поэтому следует разнообразить учебную работу, давать возможность отвлечься, а иногда и отдохнуть. Я считаю, что хорошей разрядкой напряжённости мыслительной работы на уроке является демонстрация наглядных пособий, репродукций. Например, при рисовании с натуры (после 15-20 минут) я предлагаю другой вид работы (короткую беседу, анализ ученических рисунков, демонстрацию на доске типичных ошибок), а затем продолжаем работу над рисунком с натуры. В средних и старших классах продолжают развиваться и совершенствоваться все качества внимания: объём, концентрация, распределение, устойчивость внимания. Особенное развитие получает произвольное внимание.

ПУТИ ВОСПИТАНИЯ ВНИМАТЕЛЬНОСТИ У ШКОЛЬНИКОВ

1) Обеспечение активности и самостоятельности в выполнении учащимися учебного задания. Я стараюсь подбирать учебные задания, соответствующие возрасту учащихся, их способностям, заинтересовывать участием в выставках (классных, школьных, городских). 2) Воспитание у школьников чувства ответственности (необходимо до конца довести начатое дело, обязательно разобраться в непонятном). В процессе ведения работы над рисунком стараюсь разобрать типичные ошибки учащихся на доске, оцениваю только завершенные работы. Если работа рассчитана на два урока, то тогда ставлю оценку за каждый урок. 3) Формирование умения преодолевать трудности, быть упорным, настойчивым. Объясняю правильное ведение работы (сначала набросок лёгким прикосновением карандаша). Тогда легче исправить ошибки, не испортив работы. И обязательно добиваться правильного рисунка. 4) Воспитание чувства ответственности перед коллективом, взрослыми (учителем, родителями). В каждом классе один раз в год мы с учащимися выполняем коллективные творческие работы. Затем в школе проходят выставки этих работ по параллелям. 5) Развитие наблюдательности и через наблюдательность - внимательности. Этого я стараюсь достичь на уроках рисования с натуры или на пленэре. 6) Развитие интереса к работе, к различным занятиям. Дети, которых я учу с первого класса, любят рисовать. Несколько человек стали посещать художественную школу, кружки в Доме детского творчества и кружок в нашей, школе, где я являюсь руководителем.

РАЗВИТИЕ ПАМЯТИ И ПРЕДСТАВЛЕНИЙ У ДЕТЕЙ

Характерной особенностью памяти младшего школьника является то, что он легче и быстрее запоминает конкретные слова и предметы, и труднее - абстрактные слова и понятия. В старшем школьном возрасте интенсивное развитие словесно-логической памяти продолжается. Представления обосновываются на обобщении. Старшеклассники самостоятельно применяют рациональные приёмы заучивания, предварительно составив и продумав план. Поэтому я строю систему упражнений по изобразительному искусству, даю краткие сведение по теории изобразительного искусства в соответствии с этими особенностями памяти.

РАЗВИТЕ ВООБРАЖЕНИЯ У ДЕТЕЙ

С поступлением в школу начинается качественно новый этап развития воображения у детей. Этому способствует значительное расширение знаний, которые получает школьник в процессе обучения. Выполнение школьником творческих заданий в области изобразительного искусства (рисование на темы, декоративное рисование) основывается на знании основ изобразительной грамоты и графических умений. Поэтому уже в первом классе я знакомлю детей с понятиями «композиция», «пространство в рисунке», «симметрия», «конструктивное строение предмета». Я считаю, что успешное развитие творческого воображения у школьников происходит в том случае. Если обучению рисования на темы будет предшествовать рисование с натуры (обучение законам перспективы, светотени, цветоведения). Любой продукт воображения основывается на реальных фактах, наблюдениях. Доброжелательное отношение учителя, уважение и внимание послужат стимулом для дальнейшей активизации творческой деятельности. Для развития творческого воображения я обязательно знакомлю учащихся с картинами , , . Их творчество богато фантастическими образами, поражающими красотой формы, очертаний, гармонией узора, цветовыми нюансами. Я привожу слова : «Из непосредственного снимка с нее (природы) выйдет жалкая бессильная копия. Она позволяет приблизиться к себе только путем творческой фантазии. Иначе было бы слишком просто быть художником».

Особенности зрительного восприятия, приобретаемые на занятиях изобразительным "искусством, - это точность глазомера, чуткость зрения к цвету его тончайшим, разнообразным оттенкам и качествам - лёгкости и плотности, звонкости и монотонности. Развитое зрительное восприятие помогает острее чувствовать ритмы свойственные целому ряду явлений природы. Представление о ритме находит отражение в рисунках с натуры, на темы, в декоративном рисовании. Важная задача занятий изобразительным искусством - развитие зрительно-двигательных координации. Без внимания к этой стороне психофизиологического развития детей невозможно научить их элементарным навыкам изображения.

ПСИХОЛОГИЯ ИСКУССТВА

Психология искусства изучает психологические закономерности создания произведений искусства, психологические компоненты творческой деятельности художников. Она исследует особенности художественного мышления, развития художественного восприятия, а так же ставит задачу раскрыть закономерности воздействия произведений искусства на возникновение и формирование различных чувств. Здесь важен метод наблюдения. Он заключается в изучении психологической деятельности человека в обычных условиях жизни. При помощи наблюдения исследуются психологические процессы (восприятие, мышление, речь, память, воображение).

== МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ. НЕКОТОРЫЕ ТЕХНИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ ВЫПОЛНЕНИЯ ЗАДАНИЙ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ ==

Чтобы вызвать удивление ребенка, желание учиться, я применяю на уроках изобразительного искусства нетрадиционные технические приемы выполнения заданий (доступные учащимся). ВОСКОВЫЕ МЕЛКИ И АКВАРЕЛЬ. Сначала выполнить рисунок легким нажимом карандаша. Затем обвести по контуру восковым мелком. Затем кистью покрыть краской (черной, коричневой, синей). Таким образом рисунок проявится на темном фоне. Работа выглядит эффектно, сам процесс интересен для детей. Даже самые безразличные к изобразительному искусству начинают рисовать, занимаются рисованием дома в свободное время. РАБОТА ТОРЦОМ КИСТИ. Задание выполняется жесткими кисточками. Этот прием применяется когда нужно изобразить пушистую поверхность: шубку зверька, пух цыпленка, фактуру мягкой игрушки. На торец кисти берут немного краски и работают, держа ее перпендикулярно бумаге. РИСОВАНИЕ ПЕРОМ И ТУШЬЮ. Сначала выполняются несложные упражнения. Рисуя пером дети учатся ощущать линий контура с особенностями формы предмета. Такие технические приемы благотворно влияют на понимание выразительных средств искусства и способствуют приобретению графических навыков. ВЫПОНЕНИЕ СИЛУЭТОВ. Силуэт - это тень от предмета. Силуэт можно использовать при рисовании с натуры, для тематического рисования и иллюстрирования литературных произведений. Закраска силуэта требует от детей соблюдения четкого контура, чтобы не исказить форму. При работе можно использовать тонированную и цветную бумагу. ПРОЦАРАПЫВАНИЕ. Покрыть лист черной тушью. Карандашом нанести рисунок. По карандашному контуру булавкой процарапывать линии разной толщины, штрихи и белые пятна. Задания по процарапыванию увлекают учащихся техникой исполнения, красотой и четкостью линий. ПРОСТЕЙШИЕ ВИДЫ ПЕЧАТИ Отпечатки с листьев, картофельного штампа, симметричной формы. Работы по печатанию следует правильно организовывать. Сначала проводятся подготовительные упражнения, затем задания усложняются. Можно печатать орнаменты. ВИТРАЖ. Составляется эскиз будущего витража. Рисунок переносится на кальку или другую прозрачную бумагу, раскрашивается. Готовый рисунок витража наклеивается на лист бумаги с вырезанным проемом окна. Учащимся нравится этот вид работы тем, что они могут рассматривать свои работы на просвет. МОЗАИКА. Для бумажной мозаики нужна плотная цветная бумага и клей. Учащиеся выполняют рисунок или декоративный узор. Затем нарезают или отрывают кусочки цветной бумаги, мажут клеем части рисунка и накладывают на них кусочки бумаги. Между бумажками должны быть интервалы. В этом особенная прелесть мозаики. ДЕРЕВЯННАЯ МОЗАИКА. На уроках можно выполнять аппликации из шпона. На подготовленный фон приклеиваются вырезанные детали рисунка. Прелесть и своеобразие этого вида работы состоит в использовании богатства текстур различных пород дерева. ФЛОРИСТИКА. Это мозаика из всевозможных листочков, лепестков, соломинок, стебельков растений. Можно составлять целые букеты из засушенных цветов и листьев. МОНОТИПИЯ. На стекло наносят краску одного цвета. Краска протирается тампоном до светло-серого цвета. Затем кистью выполняется сюжет. Тонкие светлые штрихи прочерчиваются деревянной палочкой. На готовый рисунок накладывается лист бумаги, на котором получается отпечаток. ЧЕКАНКА (имитация). Подготовленный рисунок накладывается на лист алюминиевой фольги. Затем шариковой ручкой с использованным стержнем рисунок с нажимом обводится по контуру. Затем алюминиевая фольга переворачивается. С изнанки контур рисунка повторно обводится. При помощи деревянной палочки рисунку придается объем.

Источник — «http://wiki. *****/index. php? title=%D0%A0%D0%B0%D0%B7%D0%B2%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D1%8E%D1%89%D0%B5%D0%B5_%D0%BE%D0%B1%D1%83%D1%87%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5_%D0%BD%D0%B0_%D1%83%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%B0%D1%85_%D0%B8%D0%B7%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D0%BE_%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B0.doc&oldid=2622»

Просмотры

Статья Обсуждение Просмотр история

Личные инструменты

Представиться системе

if (window. isMSIE55) fixalpha(); Навигация

Заглавная страница Сообщество Текущие события Свежие правки Случайная статья Справка

Поиск

 

Инструменты

Ссылки сюда Связанные правки Спецстраницы Версия для печати Постоянная ссылка

Последнее изменение этой страницы: 22:23, 17 марта 2008. К этой странице обращались 2106 раз. Политика конфиденциальности Описание StavWiki Отказ от ответственности

if(window. mw){ mw. loader. load(["mediawiki. user", "mediawiki. util", "mediawiki. page. ready", "mediawiki. legacy. wikibits", "mediawiki. legacy. ajax"]); } if(window. mw){ mw. user. options. set({"ccmeonemails":0,"cols":80,"date":"default","diffonly":0,"disablemail":0,"disablesuggest":0,"editfont":"default","editondblclick":0,"editsection":1,"editsectiononrightclick":0,"enotifminoredits":0,"enotifrevealaddr":0,"enotifusertalkpages":1,"enotifwatchlistpages":0,"extendwatchlist":0,"externaldiff":0,"externaleditor":0,"fancysig":0,"forceeditsummary":0,"gender":"unknown","hideminor":0,"hidepatrolled":0,"highlightbroken":1,"imagesize":2,"justify":0,"math":1,"minordefault":0,"newpageshidepatrolled":0,"nocache":0,"noconvertlink":0,"norollbackdiff":0,"numberheadings":0,"previewonfirst":0,"previewontop":1,"quickbar":5,"rcdays":7,"rclimit":50,"rememberpassword":0,"rows":25,"searchlimit":20,"showhiddencats":0,"showjumplinks":1,"shownumberswatching":1,"showtoc":1,"showtoolbar":1,"skin":"monobook","stubthreshold":0,"thumbsize":2,"underline":2,"uselivepreview":0,"usenewrc":0,"watchcreations":0,"watchdefault":0,"watchdeletion":0,"watchlistdays":3,"watchlisthideanons":0, "watchlisthidebots":0,"watchlisthideliu":0,"watchlisthideminor":0,"watchlisthideown":0,"watchlisthidepatrolled":0,"watchmoves":0,"wllimit":250,"riched_use_toggle":1,"riched_start_disabled":1,"riched_use_popup":1,"riched_toggle_remember_state":1,"variant":"ru","language":"ru","searchNs0":true,"searchNs1":false,"searchNs2":false,"searchNs3":false,"searchNs4":false,"searchNs5":false,"searchNs6":false,"searchNs7":false,"searchNs8":false,"searchNs9":false,"searchNs10":false,"searchNs11":false,"searchNs12":false,"searchNs13":false,"searchNs14":false,"searchNs15":false});;mw. user. tokens. set({"editToken":"+\\","watchToken":false});;mw. loader. state({"user. options":"ready","user. tokens":"ready"}); /* cache key: wikidb:resourceloader:filter:minify-js:4:9ee7fdefade80d4b38fc37 */ }