@ЗАГОЛОВОК =Обладателем "Золотой пальмовой ветви" в Канне стал фильм "Белая повязка", 2 части
@АВТОР = /Виталий Макарчев, спец. корр. ИТАР-ТАСС, Канн/
Под великолепную музыку выдающегося российского композитора Игоря Стравинского завершил 24 мая свою работу 62-ой Каннский кинофестиваль.
Его победителем и обладателем "Золотой пальмовой ветви" стала картина "Белая повязка" Михаэля Ханеке. Фильм выполнен в черно-белом цвете.
Высшая награда получена выдающимся австрийским режиссером на Каннском фестивале впервые, хотя в разные годы в главных конкурсах кинофорума участвовали шесть картин Ханеке.
Последним фильмом, показанном на церемонии закрытия фестиваля стала неконкурсная лента французского режиссера Яна Кунена "Коко Шанель и Игорь Стравинский", где почти беспрерывно звучит музыка этого крупнейшего композитора ХХ века.
В целом фестиваль стал исключительно интересным и в высшей мере конкурентоспособным.
Проходивший в условиях первого тяжелого финансово-экономического кризиса эпохи глобализации, он имел своей главной темой необходимость преодоления, как отдельным человеком, так и всем современным обществом страха перед будущим. Фестиваль продемонстрировал, что крупнейшие деятели мирового кинематографа продолжают изучать и пытаются определить пути дальнейшего развития мира, человеческой цивилизации. При этом они оказываются способными увидеть и предупредить об опасностях, которые могут привести к вырождению личности и краху всего мира. Непременным условием преодоления кризиса является с одной стороны честность человека перед самими собой и окружающими, а с другой - сохранение личностью и цивилизацией в целом высочайших моральных ценностей, выраженных в первую очередь в Вере.
Отражением этой тенденции стала победа на фестивале фильма "Белая повязка" Михаэля Ханеке, в котором изучаются причины возникновения тоталитарных обществ и фундаментализма.
Фильм посвящен событиям, которые происходили в изолированной северо - немецкой протестантской деревне накануне Первой мировой войны. Спокойное течение жизни ее жителей неожиданно нарушили ряд сначала загадочных, а затем и трагических событий. Возникшее с начальных эпизодов картины психологическое напряжение не отпускает зрителя до ее самого конца.
Режиссер дает картину застывшего во времени общества, когда между старшими и молодыми поколениями образовалась огромная пропасть. В результате возникает авторитарное общество, которое с одной стороны не дает детям не только реализовать свой потенциал, но и нормально развиваться, а с другой - ведет к вырождению старших поколений.
"Я задумал фильм около 10 лет назад, пытаясь понять причины тоталитарного общества, фашизма, фанатизма и международного терроризма", - заявил в Канне Михаэль Ханеке. "Корни этих зол находятся в одном - возведении в догму, в абсолют принципов, которые первоначально могли иметь позитивные стороны для общества", подчеркнул режиссер.
Огромной удачей режиссера стало почти визуальное присутствие в картине движущегося времени. Именно время, такое, каким оно было создано в первый момент творения, и является одним из главных героев картины. Когда человеческое общество теряет это ощущение времени и останавливается в своем развитии, гигантские силы взрывают социальные структуры и вызывают гигантские потрясения, в том числе и мировые войны.
При этом режиссер не дает никаких ответов. "Задача искусства задавать вопросы, а не предлагать решения", - считает Ханеке. "Если вы хотите услышать от меня ясные ответы, то я не смогу выполнить ваше желание", - подчеркнул режиссер.
Кстати, название картины происходит от традиции в ряде районов Германии повязывать подросткам на предплечья белые повязки в знак их обязательств строго придерживаться христианских норм поведения.
Несмотря на кризис, нынешний фестиваль оказался и очень светлым по своему настроению и наполненный жизнеутверждающим оптимизмом. Такие картины, как "В поисках Эрика" британца Кена Лоуча, "Бесславные ублюдки"
Квентина Тарантино, "Манящий Вудсток" Энг Ли наполнены вдохновляющим оптимизмом и верой в неограниченные возможности человек и общества в целом.
Нынешний Каннский фестиваль представил шесть программ: три официальные и три параллельные. В конкурсной программе кинофорума участвовали 52 картины из 32 стран. Россия была представлена двумя лентами: "Царь" Павла Лунгина с Олегом Янковским в заглавной роли и Николая Хомерикри "Сказка про темноту". Они участвовали во втором по значению конкурсе фестиваля - "Особый взгляд".
Роль Святителя и Митрополита Московского Филиппа в картине "Царь"
стала последней кинематографической работой Янковского. Она получила восторженные отзывы Каннского фестиваля.
Жюри фестиваля возглавляла известная французская актриса Изабель Юпер.
Не обошелся кинофорум и без скандалов. Широкую и противоречивую реакцию вызвали показанные в рамках главного конкурса картины датчанина Ларса фон Триера "Антихрист", китайского режиссера Лоу Е "Весенняя лихорадка" и француза Гаспара Ноэ "Внезапно пустота". Жюри встало однако на защиту этих оригинальных фильмов, раздвигающих горизонты понимания современного мира. Так, сыгравшая заглавную роль в "Антихристе"
француженка Шарлотта Генсбур получила Премию фестиваля за женскую роль, а картина "Весенняя лихорадка" - за лучший сценарий.
Вторую по значению премию Каннского фестиваля - Гран-при завоевала картина "Пророк" французского режиссера Жака Одьяра.
Все основное действие фильма происходит в тюрьме. "Я попытался изобразить тюрьму как квинтэссенцию современного общества", - заявил в Канне пресс-конференции 57-летний Одьяр. Подлинным открытием картины стал Тахар Рахим, сыгравший свою первую большую роль. Он сумел создать одновременно отталкивающий и романтический образ преступника Эль Джебена, который поднимается в криминальном мире к вершинам власти благодаря своему уму и способности хладнокровно и без излишних чувств убивать, когда это требуется. Именно он получает кличку "пророк".
Картина, которая идет 2 часа 30 минут, очень выверена в сюжетных линиях, которые одновременно едины, разнообразны и убедительны. Во многом это объясняется тем фактом, что творческая группа потратила на создание сценария три года. А сама картина была снята за очень длительный для современного кинематографа срок - 15 недель.
Жак Одьяр, творческая манера которого отличается продолжительной по времени работой над каждым из своих фильмов, в 1996 году получил за свой фильм "Очень скромный герой" премию Каннского фестиваля за лучший сценарий.
Специальная премия 62-го Каннского фестиваля была присуждена крупнейшему мастеру современного кинематографа 86-летнему французскому режиссеру Ален Рене за его картину "Сорняки".
Своей картиной он преподал убедительный урок простоты, мастерства и глубокой мудрости. Сделанный с удивительным изяществом, без претенциозности и с глубочайшим пониманием жизни, фильм вызвал в Канне подлинное восхищение. С высоты своего жизненного опыта и мастерства подлинного художника, Ален Рене, рассказал очень простую историю об одиночестве и любви.
Он также изучает проблему случая в жизни человека, когда малозаметное происшествие способно вызвать чреду неконтролируемых событий и привести к трагической развязке. Режиссер показывает, насколько стали зависимыми друг от друга люди в современном обществе, насколько одинокими и психологически уязвимыми сделала их нынешняя западная цивилизация. Представленная им история, основанная на романе французского писателя Кристиана Гайи /роман "Инцидент"/, настолько проста, что может быть рассказана в одном предложении. Однако как в морской капле содержится информация обо всем океане, так и в простой истории, рассказанной Рене, отражается вся глубина трагедии и счастья человечества. По своему лирическому звучанию и глубине картина Рене сравнима с музыкой Моцарта, которая завораживает своей гармонией и красотой.
Сам режиссер был предельно скромен и по-французски ироничен на состоявшейся в Канне пресс-конференции. Отвечая на вопрос, почему он продолжает снимать в столь почтенном возрасте, Рене сказал: "Я никогда не мог найти другого способа заработать деньги, чтобы выплачивать аренду квартиры".
В нынешнем году исполнилось 50 лет с одного из самых скандальных моментов в истории Каннского фестиваля, когда картину Алена Рене "Хиросима, любовь моя" сняли с показа под сильнейшем давлением со стороны Соединенных Штатов.
Австрийский актер Кристоф Вальц получил премию за лучшую мужскую роль 62-го Каннского фестиваля. Он исполнил роль нацистского офицера в картине американского режиссера Квентина Тарантино "Бесславные ублюдки".
Эпическая по своему повествованию и драматическая по характеру эта картина представляет собой переосмысление истории и создание новой художественной реальности, которая формально противоречит историческим фактам. Ее действие происходит во время Второй мировой войны, когда во Францию забрасывают небольшую группу коммандос, сформированную из американцев еврейского происхождения.
Историко-кинематографические опыты Тарантино заводят его столь далеко, что он предлагает собственный вариант обстоятельств завершения Второй мировой войны и краха Третьего рейха.
"Режиссер имеет право на создание альтернативной реальности, на выдумку, которая позволяет по-новому увидеть и понять реальность", - заявил во время пресс-конференции в Канне Квантин Тарантино. Он подчеркнул, что его "не пугает художественное экспериментирование с историей".
/следует/
