МИНИСТЕРСТВО ВНУТРЕННИХ ДЕЛ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ КРАСНОДАРСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ КАФЕДРА ФИЛОСОФИИ И СОЦИОЛОГИИ
«УТВЕРЖДАЮ»
Начальник кафедры философии и социологии полковник полиции
«08» октября 2012 г.
Дисциплина: Эстетическая культура сотрудника ОВД
Специальность: 031001.65 - Правоохранительная деятельность
Методические рекомендации по изучению дисциплины и отдельных тем слушателями заочной формы обучения
Обсуждена и одобрена на заседании кафедры Протокол № 3 «08» октября 2012 г. | Подготовил: старший преподаватель кафедры философии и социологии полковник полиции |
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Целью преподавания дисциплины является освоение слушателями и курсантами важнейших понятий эстетики и основных вопросов истории эстетических учений, выработка умений и навыков использования их в профессиональной сфере.
Основные задачи дисциплины: формирование у обучаемых представлений о месте и роли эстетических взглядов в культуре, особенностях эстетического сознания, что является особенно важным для находящихся в сложной и неспокойной обстановке, для тех чья профессиональная деятельность связана с постоянной опасностью, риском, преодолением негативных явлений, противопоставлением злу, насилию, противоправному поведению. Люди, вынужденные по долгу службы постоянно общаться с группами риска, с лицами, неустойчивыми в нравственном отношении и подчас далекими от культуры, а потому подверженными так называемой социальной деформации, остро нуждающиеся в «духовной пище», в восстановлении морального потенциала, гармонизации личности.
Эстетическая культура сотрудника органов внутренних дел является одной из дисциплин специализации, изучаемых в образовательных учреждениях МВД России.
Ее целевая направленность состоит в формировании, развитии и закреплении у курсантов и слушателей ценностного отношения к миру, знания основных вех исторического развития морали, представления об основных этических теориях, закономерностях развития и функционирования эстетического сознания.
Преподавание учебной дисциплины направлено на формирование цивилизованных норм общения людей, помимо нравственного воспитания, большое значение должно уделяться эстетической культуре человека, способной изменить отношение каждого из нас друг другу, порученному делу и обществу в целом.
В результате изучения дисциплины Эстетическая культура сотрудника органов внутренних дел, обучаемые должны иметь представление:
- Об основных эстетических понятиях и категориях.
- О происхождении, структуре, закономерностях развития и значения эстетики, искусства.
знать:
- Содержание и особенности эстетической культуры сотрудников органов внутренних дел.
- Историю развития русской эстетики.
- Основные этапы развития эстетической мысли.
- Социальные функции искусства.
- Категории искусства.
- Структуру исторической формы и типы эстетического сознания.
- Виды искусства.
- Эстетические аспекты правоохранительной деятельности.
- Искусство как фактор нравственно – эстетического воспитания сотрудников органов внутренних дел.
уметь:
- Оценивать факты и явления профессиональной деятельности не только с правовой, но и с эстетической и нравственной точки зрения.
иметь навыки, владеть:
- Умение видеть, слышать, ощущать прекрасное, наслаждаться им, способность преображаться под его воздействием.
Изучение дисциплины Эстетическая культура сотрудника органов внутренних дел предполагает тесную связь с другими дисциплинами, изучаемыми в университете, такими как: криминалистика, религиоведение, культурология, философия, социология, история России.
ТЕМАТИЧЕСКИЕ ПЛАНЫ
Заочная форма обучения
№ п/п | НАИМЕНОВАНИЕ РАЗДЕЛОВ И ТЕМ | ВСЕГО | ЧАСЫ | КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО ВИДАМ ЗАНЯТИЙ | ||||
АУДИТОРНЫЕ | САМОСТОЯТЕЛЬНЫЕ | ЛЕКЦИЙ | СЕМИНАРСКИХ | ПРАКТИЧЕСКИХ | КОНТРОЛЬНАЯ | |||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 |
1 | Понятие и сущность эстетики. Предмет эстетической культуры сотрудников ОВД | 22 | 2 | 20 | 2 | |||
2 | Основные этапы развития эстетики как науки | 22 | 2 | 20 | 2 | |||
3 | Виды искусства | 18 | 4 | 14 | 2 | 2 | ||
Подготовка к зачету | 4 | 4 | ||||||
Зачет | 6 | 6 | ||||||
ИТОГО | 72 | 8 | 64 | 6 | 2 |
УКАЗАНИЯ ПО ИЗУЧЕНИЮ ТЕОРЕТИЧЕСКОЙ ЧАСТИ ДИСЦИПЛИНЫ
Тема №1
«Понятие и сущность эстетики. Предмет эстетической культуры сотрудников ОВД»
Семинарское занятие
Цели занятия
· дидактическая: закрепление и углубление теоретических знаний о предмете, объекте и методологии эстетической культуры в целом;
· методическая: проверка степени усвоения материалов лекции и уровня самостоятельной подготовки курсантов к семинару;
· воспитательная: убеждение курсантов в практической значимости умения анализировать полученные знания и принимать обоснованные решения в профессиональной деятельности сотрудников ОВД.
Методы проведения занятия
· развернутые ответы курсантов по вопросам семинара;
· их групповое обсуждение и дополнение.
План семинара
1. Эстетический аспект правоохранительной деятельности.
2. Предмет и значение эстетики.
3. Структура эстетики как науки.
Организация работы по подготовке к семинару
· ознакомление с вопросами семинара, материалами лекции и рекомендованной литературой;
· разъяснение курсантам методики самостоятельной работы;
· проведение консультаций.
Распределение учебного времени
1 | Вступительная часть занятия | 5 |
2 | Обсуждение учебных вопросов: – первый вопрос – второй вопрос – третий вопрос | 25 25 25 |
3 | Заключительная часть занятия | 10 |
Порядок проведения семинара
(методические указания для преподавателя)
1. Вступительная часть занятия
· высказать мысль о непосредственной значимости эстетической культуры сотрудника ОВД и её научной основы;
· ориентировать курсантов на изучение эстетики;
· напомнить обсуждаемые вопросы и порядок их рассмотрения.
2. Обсуждение учебных вопросов
По первому вопросу семинара:
· особенности утверждения эстетического воспитания в деятельности сотрудника ОВД;
· этика поведения и нравственность, мораль и право.
По второму вопросу семинара:
· эстетика – наука о природе и видах эстетического воспитания в действительности;
· эстетическая мысль как общечеловеческая ценность, её возникновение и развитие;
· эстетическое развитие личности.
По третьему вопросу семинара:
· эстетическое освоение действительности;
· категории эстетики.
3. Заключительная часть занятия
В завершении занятия преподаватель проводит организационные мероприятия: определяет наиболее активно работавших на семинаре слушателей (курсантов); оглашает полученные слушателями (курсантами) оценки, указывает на наиболее сложные вопросы семинарского занятия, освоение которых вызвало затруднение у обучаемых; рекомендует (при необходимости) дополнительные источники – учебные, учебно-методические, практические пособия – для освоения данной темы.
Методические рекомендации для слушателей
Эстетическая культура является органической частью культуры (наций, общества в целом) по освоению мира, в процессе которого производятся, сохраняются, распространяются, обмениваются и потребляются общественно значимые материальные и духовные ценности, а также совокупность самих этих ценностей, опредмечивающих творческую деятельность людей.
Во-первых, источником развития всей (материальной и духовной) культуры общества является активная деятельность. Деятельность (материальная и духовная) производит культуру, даёт ей реальное бытие, сама же культура анализируется и функционирует только в деятельности.
Во-вторых, культура существует в двух основных формах: в форме предметов, готового результата человеческой деятельности (орудия труда, книги, произведения искусства, т. е. материальные и духовные ценности, в которых воплощён уровень интеллектуального, нравственного, эстетического и физического развития человека) и в форме активно проявляющих себя человеческих способностей (культура мышления, чувств, труда, поведения человека).
В-третьих, культура включает в себя деятельность целого ряда социальных институтов, направленную на сохранение, распространение и освоение людьми материальных и духовных ценностей.
В-четвёртых, и это самое важное, действительным содержанием культуры является процесс исторического развития всех творческих сил и способностей человека, воплощающихся во всём богатстве и многообразии материальных и духовных ценностей. С этой точки зрения культура - это не только производство «сознания» в его абстрактных формах, а формирование самого человека как общественного и универсального творящего существа, как деятельного субъекта над силами природы, степень свободы человека, его гуманизации; она является показателем того, насколько сам человек стал человеком, а действительность - социально сформированной действительностью. Такова сущность понятия «культура». Отмеченные её родовые или общие признаки являются исходными при анализе любого конкретного вида культуры и присущи эстетической культуре в целом, позволяют понять её сущность.
Культура - сложная и динамическая система. Она состоит из множества органически взаимосвязанных между собой подсистем - видов культуры. В соответствии с основными сферами жизни и деятельности людей выделяют четыре взаимосвязанных части культуры: материальную, политическую, духовную и физическую культуру.
Понятие «эстетическая культура личности» выражает синтезирующую, качественную и количественную характеристику эстетического развития личности: меру освоения отдельными индивидами высших эстетических ценностей общества, степень развития всех элементов эстетического сознания личности, её потребностей, способностей и идеалов.
Структура эстетической культуры сотрудников органов внутренних дел тождественна общей структуре (содержание, степень развития тех или иных элементов, характер связи их между собой), определяется особенностями их профессиональной деятельности, общения, окружающей социальной и предметной среды, а также системой эстетического образования, мерой приобщения сотрудников к достижениям эстетической культуры общества.
Эстетическая культура является необходимым условием и одним из путей формирования активной жизненной позиции, творческого отношения к деятельности.
Взаимосвязь между уровнем эстетической культуры и степенью социальной активности личности позволяет сделать вывод о большом значении эстетической культуры для формирования творческого отношения к правоохранительным задачам, стоящим перед работниками милиции. Активная жизненная позиция эстетически развитого сотрудника проявляется в борьбе за красоту межличностных отношений, культуру поведения, за гармоничные взаимоотношения между человеком и социальной и природной средой. В связи с этим главная задача эстетического воспитания работника милиции заключается в выработке у него эстетического отношения к различным общественным явлениям и фактам (политическим, правовым, моральным), умения противостоять тому, что уродует мир подлинных человеческих чувств, что мешает осуществлению прав и свобод личности.
Важную роль эстетическая культура играет и в таком виде милицейской деятельности, как общая и индивидуальная профилактика, являющаяся в настоящее время генеральной линией в борьбе с правонарушителями.
Эстетическая культура работника милиции, являясь элементом его профессионального мастерства, не только помогает правильной оценке различных общественных явлений, событий и фактов, но в определённой мере дополняет и усиливает некоторые оценочные аспекты: политический, правовой, моральный. В этом смысле эстетическая культура стимулирует деятельность работника милиции по охране общественного порядка, государственных интересов и благосостояния граждан.
В заключении необходимо отметить, что нет такой сферы жизни, в которой бы не могла проявиться созидательная роль эстетических начал. Формирование эстетической культуры личности сотрудника органов внутренних дел тесно взаимосвязано с реализацией её творческих возможностей, и, как мы могли убедиться, от наличия эстетических начал в труде в немалой степени зависит его творческая наполненность.
Эстетика - наука об эстетическом в действительности, о сущности и законах эстетического познания и эстетической деятельности человека, об общих законах развития искусства как специфической формы отражения и преобразования мира. Слово «эстетика» греческого происхождения, в переводе означающее «имеющий отношение к чувственному восприятию». Эстетика изучает всю совокупность эстетических переживаний и чувств, эстетических отношений человека к действительности, в том числе и искусство, как наиболее яркую форму проявления этих отношений. Эстетика изучает как эстетические чувства, вкусы, эстетические идеалы человека, так и эстетические стороны самой действительности и их отражение в искусстве.
Эстетика - философская дисциплина, так, как изучает одну из форм общественного сознания эстетическое, художественное освоение действительности. Эстетика зародилась в глубокой древности в результате потребности осмысления художественной практики, которая проявлялась в искусстве и других видах человеческой деятельности. Эстетика изучает различные проявления эстетического (прекрасное, возвышенное, героическое и т. д.) в действительности и искусстве, сферы проявления эстетического и особенности эстетической деятельности.
Темы рефератов
1. Эстетическая культура личности - составная часть эстетической культуры общества.
2. Прекрасное - традиционный предмет изучения эстетики.
3. Факторы, влияющие на становление предмета эстетики.
4. Эволюция взглядов на сущность «эстетического».
5. Что спасет мир от гибели: красота или интеллект?
Основные понятия темы: эстетика, эстетические категории, красота, прекрасное, калокачатия, гармония, имплицитный, эксплицитный.
Вопросы для самопроверки (самоконтроля)
1. Значение изучения эстетики?
2. История возникновения эстетики?
3. В чем состоит эстетическое развитие личности?
4. Назовите эстетические категории – ступени эстетического познания?
5. Какова эстетическая деятельность и сферы ее проявления?
6. Какова мотивационно – целевая и прогностическая направленность эстетики как науки?
7. Особенности утверждения эстетического воспитания в деятельности сотрудника ОВД?
Рекомендуемая литература
а) основная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел для студентов педагогических вузов / под ред. .- СПб.: Питер, 200с. Гриф УМО;
2. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие / под ред. .- СПб.: Питер, 2008. Гриф УМО;
3. Лобазова, культура сотрудников органов внутренних дел: учебник / .- 5-е изд., испр. и доп.- М.: Дашков и К, 2008. Гриф УМО;
б) дополнительная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: рабочая учебная программа цикла ГСЭ ГОС ВПО (030505.65 – Правоохр. деятельность) / .- Краснодар: КрУ МВД России, 2008.;
2. Кислюк, культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие для высших учебных заведений / , .- 2-е изд., испр. и доп.- Ростов н/Д: Феникс, 2008.;
3. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: планы семинарских занятий и методические указания к изучению дисциплины / сост. . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.;
4. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: учебно-методическое пособие для курсантов, студентов, слушателей всех форм обучения / сост. , , . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.
Тема №2
«Основные этапы развития эстетики как науки»
Семинарское занятие
Цели занятия
· дидактическая: закрепление и углубление теоретических знаний о предмете, объекте и методологии эстетической культуры сотрудника ОВД;
· методическая: проверка степени усвоения материалов лекции и уровня самостоятельной подготовки курсантов к семинару;
· воспитательная: убеждение курсантов в практической значимости умения анализировать полученные знания и принимать обоснованные решения в профессиональной деятельности сотрудников ОВД.
Методы проведения занятия
· развернутые ответы курсантов по вопросам семинара;
· их групповое обсуждение и дополнение.
План семинара
1. Периодизация истории эстетической мысли.
2. Проблемы современной эстетической науки.
Организация работы по подготовке к семинару
· ознакомление с вопросами семинара, материалами лекции и рекомендованной литературой;
· разъяснение курсантам методики самостоятельной работы;
· проведение консультаций.
Распределение учебного времени
1 | Вступительная часть занятия | 5 |
2 | Обсуждение учебных вопросов: – первый вопрос – второй вопрос | 40 40 |
3 | Заключительная часть занятия | 5 |
Порядок проведения семинара
(методические указания для преподавателя)
1. Вступительная часть занятия
· высказать мысль о непосредственной значимости эстетической культуры сотрудника ОВД и её научной основы;
· ориентировать курсантов на изучение эстетики;
· напомнить обсуждаемые вопросы и порядок их рассмотрения.
2. Обсуждение учебных вопросов
По первому вопросу семинара:
· особенности периодизации истории эстетической мысли;
· эстетика античности, средневековья, возрождения, классицизма, просвещения, немецкая классическая эстетика;
По второму вопросу семинара:
· эстетика 20 века – основные тенденции развития;
· проблемы современной эстетической науки;
3. Заключительная часть занятия
В завершении занятия преподаватель проводит организационные мероприятия: определяет наиболее активно работавших на семинаре слушателей (курсантов); оглашает полученные слушателями (курсантами) оценки, указывает на наиболее сложные вопросы семинарского занятия, освоение которых вызвало затруднение у обучаемых; рекомендует (при необходимости) дополнительные источники – учебные, учебно-методические, практические пособия – для освоения данной темы.
Методические рекомендации для слушателей
Понятие «эстетика» появилось сравнительно недавно, но уже в суждениях, мыслях людей искусства, философов, учёных глубокой древности были высказаны названия и даже трактаты, которые затем вошли в эстетическую науку -1 тыс. до н. э. в Древнем Китае, Индии, Греции.
Античная эстетика - это эстетическая мысль, развивающаяся в Древней Греции и Риме с VII-VI вв. до н. э. по V-VII вв. н. э. Античная эстетика, имея своим истоком мифологические представления, зарождается, переживает время расцвета и приходит в упадок в рамках рабовладельческой информации. Для эстетических представлений, как и для всего мироощущения античности, характерен подчёркнутый космологизм. Космос, с точки зрения древних, хотя и пространственно ограниченный, но отличающийся гармоничностью, соразмерностью и правильностью в нём движения, выступал как воплощение красоты. Подобные представления о чувственно-материальном, видимом, слышимом, осязаемом космосе присущи раннему периоду античной мысли, пытавшейся сконструировать его из таких физических элементов, как огонь, земля, вода, воздух. Искусство в этот период ещё не отделилось от ремесла и не выступало в качестве самоцельного эстетического объекта. Для древних греков искусство - это производственно-техническая деятельность. Отсюда - нерасторжимое единство практического и чисто эстетического отношения к предметам и явлениям. Поэзия, скульптура, архитектура, музыка, риторика ставились весьма высоко, но не просто как виды искусства, а как виды деятельности, самым непосредственным образом связанные с жизнью человека, выражающие жизненно важное для него отношение к окружающей действительности.
Калокачатия (от греч. - прекрасный и нравственный) - понятие обозначающее гармонию внешнего и внутреннего, которая является условием красоты человека.
Византийская эстетика - направление средневековой эстетики. Идеалом византийской эстетики является Бог как источник красоты, превосходящей всё прекрасное.
Условность - свойство искусства, подчёркивающее отличие художественного произведения от воспроизводимой в них реальности;
Лаконизм - понятие, характеризующее способ максимальной обобщённого и предельно краткого выражения творческого замысла художника, отсутствие в произведении искусства излишеств, чувство меры, сдержанность;
Каноничность - система правил, норм, господствующая в искусстве в какой-либо исторический период. (Например, в изобразительном искусстве восточного и европейского средневековья, особенно в культовом, утвердился иконографический канон. Выработанные в процессе многовековой художественной практики главные схемы и соответствующие им элементы изображения персонажей, их одежд, поз, деталей пейзажа или архитектуры уже с IX в. утвердились в качестве канонических и служили образцами для художников стран восточно-христианского региона до XVI в.).
В эстетике Западной Европы V - XIX вв. выделяются два основных периода:
V - X вв. - раннесредневековый период;
XI-XIV вв. - позднесредневековый период.
Для первого периода характерна сравнительная позиция по отношению к античному наследию. В позднесредневековый период - философско-религиозное направление.
В целом теория искусства отставала в средние века от художественной практики и считалось, что искусство должно существовать только на «благо» церкви.
Характеризуя эпоху Возрождения, следует отметить, что это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до этого времени человечеством, период, который нуждался в титанах и который породил таких гигантов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учёности. Данте Алигьери, Франческо Петрарка, Рафаэль Санти, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Альбрехт Дюрер, Рембрант, Ван Дейк, Шекспир, Сервантес, Рабле явились крупнейшими выразителями гуманистических идеалов в различных областях искусства эпохи Возрождения.
Эстетика Ренессанса - ярко выраженный антипод эстетики средневековья. Положение античных мыслителей об искусстве как подражании, воспроизведении действительности становится одним из краеугольных камней эстетической науки Возрождения. Альбрехт Дюрер () утверждал: «Искусство на самом деле заключено в природе. Кто сумеет его вырвать у неё, тот овладеет им». Леонардо да Винчи () считал, что художником можно стать только в том случае, «если будешь учиться на предметах природы... Ты не можешь быть хорошем живописцем, если ты не являешься универсальным мастером в подражании своим искусством всем качествам форм, производимых природой».
Для эстетических трактатов и произведений искусства Возрождения характерно идеализированное представление о человеке, абсолютизация личности в её целостности, важность единства разумного и чувственного, свободы существования с беспредельными творческими возможностями. Принцип прекрасной артистически творческой человеческой личности сочетался у теоретиков данной эпохи с попытками математического исчисления всякого рода пропорций, симметрии, перспективы. Правило «золотого деления» (или «золотое сечение») было сформулировано в качестве «непреложного» закона архитектуры, скульптуры и живописи.
Эстетическая теория и практика эпохи Возрождения оказали огромное влияние на весь последующий ход развития прогрессивного искусства.
Эстетика эпохи классицизма.
На смену эстетики Ренессанса, сложившейся в обстановке расцвета искусства, пришла эстетика классицизма, существенного отличающегося по духу и принципам от своей предшественницы. Сущность этой эстетики заключалась в том, что искусство есть подражание природе, но природа должна являться в искусстве украшенной и облагороженной. Как сильные стороны искусства эпохи классицизма можно выделить: высокий моральный пафос, прославление героического деяния, ювелирную отделку речи - своего рода культ чеканного слова.
И всё же демократизму и гуманизму искусства Возрождения классицизм противопоставил подчёркнутый аристократизм, приверженность придворным нравам.
Во главу угла эстетика классицизма ставит разум. Идеи математически строгой симметрии, гармонии и единства были восприняты классицистами как основные принципы прекрасного.
Основными представителями классицизма явились Декарт (1, философия которого явилась теоретической основой данного периода; Франсуа Малерб (1, который опасался чрезмерной эмоциональности поэзии, добивался ясности, чёткости, логической стройности стиха; Никола Буало (1, изложивший в стихотворном трактате «Поэтическое искусство» основные положения классицизма, отразившего дух регламентации, предписаний, дисциплины, нормативности, догматизма, царившего в искусстве XVII в.
Эстетика эпохи Просвещения.
Эстетические воззрения представителей европейского идейного движения (XVIII - начало XIX в.) отличались антифеодальной направленностью и получили название эстетики эпохи Просвещения. Просветителям была присуща безграничная вера в человека, критика религиозного мракобесия, надежда на гармонизацию общества через просвещение людей, развитие их творческого начала. Идеалы свободы, равенства, братства и мира определили интерес западноевропейских просветителей к категориям красоты, гармонии, эстетического вкуса, проблемам искусства.
Эстетика эпохи Просвещения носила наступательный и демократический характер, утверждая антифеодальные нравственные идеалы. В Западной Европе просвещение развивалось в различных исторических условиях и его представители придерживались различной философской ориентации (английский просветитель А. Шефтсбери - идеалист, французский просветитель Дидро и немецкий философ Лессинг -- матеоиалисты). Но всех их объединяло новое понимание человека как
«естественного», наделённого богатством рациональных и чувственных особенностей. Большое место в эстетике Просвещения занимало учение о красоте, поиск её объективных обоснований. Все просветители сходились в том, что объективные основания красоты открываются только активно стремящемуся к ней человеку - человеку, вооружённому интеллектом и эмоциями. Категория гармонии становится в этот период не только показателем целостности и упорядоченности природы, произведений искусства, но и характеристикой равновесия рационального и эмоционального начала в человеке, обоснованием возможности снятия в человеке социальных антагонизмов. Очень важная для эстетики Просвещения категория эстетического вкуса также развивалась в произведениях многих философов. Все они подчёркивали социальную зависимость взглядов на формирование вкуса. Разработка этой категории - несомненный вклад просветителей в развитие эстетической мысли.
Особенности эстетики XIX - XX вв.
В конце XIX - начале XX в. развитие эстетики и художественных направлений во многом отличалось от предыдущих эпох. На эстетику в этот период оказывали существенное влияние многие факторы, действовавшие в комплексе. Это идеологический фактор, философско-теоретический, конкретно-научный, художественно-практический.
1. Влияние идеологического фактора сказывалось в том, что буржуазная идеология лишена эстетического начала: в её культуре отсутствовал и религиозный экстаз, и рыцарский энтузиазм, и мещанская сентиментальность. Она заставила эстетику и искусство искать красоту и другие эстетические ценности за пределами жизненной реальности. Такая ориентация эстетической мысли (в «царство красоты») получила название эстетизма. Именно поэтому часто направление иэстетизма называют буржуазным.
С одной стороны, эстетизм трактовался как бегство от буржуазной действительности, с другой - как неопасная модификация того же буржуазного сознания. Правда, как свидетельствует историческая практика, в периоды буржуазной диктатуры расцветал вовсе не эстетизм, но утилитаризм.
2. В указанный период на эстетику продолжала осуществлять своё влияние философия, но оно уже не было основополагающим. Особое значение в этот период имело влияние позитивизма. Позитивизм, как известно, повысил авторитет точных знаний, противопоставил их спекулятивному философствованию, всякой идеологии. Помимо позитивизма на эстетику оказывали влияние многие школы послегегелевского периода. В большей мере эстетика оказалась подвержена влиянию школ субъективного идеализма. Эстетика в этот период во многом превращается из науки в идеологическую форму, ценностная ориентация играет в её формировании особую роль.
3. В связи с распространением позитивистского способа мышления эстетика стала довольно часто ориентироваться на методологический аппарат различных конкретных наук, получивших в этот период широкое распространение: психологии, физиологии, искусствоведения, лингвистики, социологии идр.
Поскольку искусство и эстетическое отношение к миру теснейшим образом связаны с психологическими процессами, то влияние на формирование эстетики психологии, сделавшей в этот период ряд существенных открытий, не покажется незначительным. Обращение к проблемам бессознательного, ассоциативного, воображаемого (т. е. к проблемам, исследуемым психологической, физиологической, психоаналитической эстетикой - А. Цейзинг, Г. Фехтер, Т. Липпс, Г. Спенсер, 3. Фрейд) серьёзно повлияло на судьбу эстетики в XX в.
Влияние социологии серьёзно сказалось на решении проблемы выявления социальной обусловленности художественного творчества и эстетического воспитания (Ж. Гюйо, Ш. Лало).
Невозможно переоценить и влияние искусствоведения. Искусствоведческие исследования Г. Земпера, А. Гильдебрандта, , Н. Евреинова, Г. Вельфлина предоставили эстетической теории богатейший материал.
Ликвидации такого рода тенденции способствовали оригинальные культурологические концепции (О. Шпенглер, А. Тойнби), невероятно популярные в этот исторический период. Они активно способствовали расширению эстетической сферы. Культурологические концепции предлагали новый анализ искусства: различные виды искусства рассматривались не изолированно, а в комплексе, и что самое главное, эти концепции указывали на духовную общность различных видов искусства в различные эпохи, тем самым указывая на их связь с развитием культуры.
Влияние этих и многих других методов конкретных наук помогло открыть в эстетической сфере новый угол зрения, выявить новые закономерности в развитии эстетики.
4. Большое влияние на эстетику исследуемого периода по-прежнему оказывала художественная практика.
История эстетики и искусства, даже в предложенном кратком изложении, свидетельствует о том, что периоды целостного художественного созерцания мира сменяются периодами раздробленного.
Именно поэтому в конце XIX - начале XX в. происходит радикальное отрицание традиционных принципов творчества. Движение модернизма захватывает мир. Однако нельзя сказать, что традиционное реалистически ориентированное творчество полностью исчезает, оно сохраняется, но не является доминирующим. В этом убеждает и современная (конца XX в.) эстетико-художественная ситуация: островки традиционного гегелевского искусства сохраняются, но доминирующими являются постмодернистские ориентации.
Темы рефератов
1. Мифологический тип сознания.
2. Трактаты Аристотеля по эстетике.
3. Романский стиль.
4. Готический стиль.
5. Барокко - как художественное направление в искусстве 17 века.
6. Эстетическая система французского классицизма.
7. Теория просветительского реализма в эстетике.
8. Проблемы эстетики в трудах К. Маркса и Ф. Энгельса.
9. Эстетические идеи А. Шопенгауэра и Р. Вагнера.
10. Натурализм как художественный метод в эстетике.
11. Импрессионизм как художественное направление в эстетике.
12. Символизм - европейский интегральный стиль культуры 19 века.
13. Модернизм - направление искусства 20 века.
14. Элитарная эстетическая концепция.
15. Авангард - художественное направление 20 века.
16. Г. Гадам ер «Актуальность прекрасного» - основные эстетические идеи.
Основные понятия: канон, символ, образ, ритм, поэтика, миф.
Вопросы для самопроверки (самоконтроля)
1. Какова преемственность эстетических знаний в историческом развитии?
2. Основные тенденции развития эстетики в эпоху античности?
3. Особенности Византийской эстетики?
4. Каковы особенности Древнерусской культуры?
5. Назовите характерные черты эстетики эпохи классицизма и Просвещения?
6. Тенденции развития немецкой классической эстетики?
7. В чем состоят проблемы современной эстетической науки?
Рекомендуемая литература
а) основная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел для студентов педагогических вузов / под ред. .- СПб.: Питер, 200с. Гриф УМО;
2. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие / под ред. .- СПб.: Питер, 2008. Гриф УМО;
3. Лобазова, культура сотрудников органов внутренних дел: учебник / .- 5-е изд., испр. и доп.- М.: Дашков и К, 2008. Гриф УМО;
б) дополнительная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: рабочая учебная программа цикла ГСЭ ГОС ВПО (030505.65 – Правоохр. деятельность) / .- Краснодар: КрУ МВД России, 2008.;
2. Кислюк, культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие для высших учебных заведений / , .- 2-е изд., испр. и доп.- Ростов н/Д: Феникс, 2008.;
3. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: планы семинарских занятий и методические указания к изучению дисциплины / сост. . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.;
4. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: учебно-методическое пособие для курсантов, студентов, слушателей всех форм обучения / сост. , , . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.
Тема №2
«Виды искусства»
Семинарское занятие
Цели занятия
· дидактическая: закрепление и углубление теоретических знаний о предмете, объекте и методологии эстетики как науки;
· методическая: проверка степени усвоения материалов лекции и уровня самостоятельной подготовки курсантов к семинару;
· воспитательная: убеждение курсантов в практической значимости умения анализировать полученные знания и принимать обоснованные решения в профессиональной деятельности сотрудников ОВД.
Методы проведения занятия
· развернутые ответы курсантов по вопросам семинара;
· их групповое обсуждение и дополнение.
План семинара
1. Пространственные искусства.
2. Временные искусства.
3. Пространственно - временные искусства
Организация работы по подготовке к семинару
· ознакомление с вопросами семинара, материалами лекции и рекомендованной литературой;
· разъяснение курсантам методики самостоятельной работы;
· проведение консультаций.
Распределение учебного времени
1 | Вступительная часть занятия | 5 |
Обсуждение учебных вопросов: – первый вопрос – второй вопрос – третий вопрос | 25 25 25 | |
3 | Заключительная часть занятия | 10 |
Порядок проведения семинара
(методические указания для преподавателя)
1. Вступительная часть занятия
· высказать мысль о непосредственной значимости эстетической культуры сотрудника ОВД и её научной основы;
· ориентировать курсантов на изучение эстетики;
· напомнить обсуждаемые вопросы и порядок их рассмотрения.
2. Обсуждение учебных вопросов
По первому вопросу семинара:
· назвать основные виды искусства;
· обсудить проблему подготовленности к восприятию произведений искусства;
По второму вопросу семинара:
· подробно изучить полифункциональные изобразительные виды искусства;
· изучить многофункциональные изобразительные виды искусства;
По третьему вопросу семинара:
· назвать основные выразительные виды искусства;
· подробно рассмотреть синтетические виды искусства;
3. Заключительная часть занятия
В завершении занятия преподаватель проводит организационные мероприятия: определяет наиболее активно работавших на семинаре слушателей (курсантов); оглашает полученные слушателями (курсантами) оценки, указывает на наиболее сложные вопросы семинарского занятия, освоение которых вызвало затруднение у обучаемых; рекомендует (при необходимости) дополнительные источники – учебные, учебно-методические, практические пособия – для освоения данной темы.
Методические рекомендации для слушателей
Виды искусства - формы художественно-творческой деятельности, различающиеся прежде всего способом материального воплощения художественного содержания (слово - для литературы, звук - для музыки и т. п.). Можно утверждать, что с эмоциональной точки зрения все виды искусства равноценны и необходимы. Хотя можно выявить ряд сложностей при их восприятии:
различная степень подготовленности к восприятию произведения искусства (качество и направленность воспитания, образования, окружающей среды; наличие и формирование творческих способностей);
различная степень доступности разных видов искусства (удалённость от культурных центров, малое количество информации, материала и т. д.).
Но всё же самое главное в постижении эстетической науки, в знакомстве с различными видами искусства - это стремление узнать что-то новое, интересное. И в этом всегда помогают книги, альбомы с репродукциями, пластинки, фотографии и т. д.
Архитектура - вид искусства, целью которого является создание сооружений, отвечающих утилитарным (практическим) и духовным требованиям людей, включая их эстетические потребности.
Существует множество типов сооружений: жилые дома, школы, больницы. Дворцы культуры, аэровокзалы, мосты, храмы, триумфальные арки, государственные учреждения, музеи и т. д. К произведениям искусства их можно отнести лишь тогда, когда происходит органическое сочетание практического и эстетического, когда строитель превращается в архитектора, т. е. в мастера, объединившего в себе и строителя, и художника. Призвание подлинного архитектора заключается в том, чтобы, исходя из практически целесообразной задачи, выдвигая её на первый план, найти такие комбинации строительных материалов, которые соответствовали бы законам красоты.
Изобразительные искусства - группа искусств, основанных на воспроизведении конкретных явлений жизни в их видовом предметном облике.
Видимое сходство, подобие образа и реальности - характерная черта этих искусств. Изображая один конкретный момент в развитии окружающего мира, изобразительные искусства способны передать всю полноту мира, создать целостный образ того или иного явления.
Живопись - вид изобразительного искусства, специфика которого заключается в представлении с помощью красок, нанесённых на какую-либо поверхность (основу), образов действительности.
Образцы живописи могут передавать плоскостность и глубинность пространства (перспектива), ставить акценты на постоянном или изменяющемся характере бытия, показывать реальную жизнь и иллюстрировать отвлечённые идеи (аллегория, символ). Живопись характеризуется выбором красящих средств и их ветттество (масло, клей - воскУ Отсюда и появились такие
разновидности живописи как масляная живопись, темпера, живопись по штукатурке (фреска), энкаустика и др. Различные способы техники, художественные приёмы и формы живописного повествования, исторически пополняясь и изменяясь, позволяли живописи всегда, со временем её появления в наскальных росписях палеолита, обладать широкими эстетическими возможностями отражения и видения мира.
Графика - это прежде всего рисунок; искусство линейное, строгое, основанное на сочетании чёрного и белого, причём белым является сама бумага, а чёрным - и карандаш, и уголь, и любой другой «сухой» красящий материал. Графику подразделяют на два вида: непосредственный рисунок на бумаге и печатная графика.
Можно предположить, что рисунок был наиболее древним видом изобразительного искусства, если вспомнить наскальные рисунки первобытного человека. Он развивался параллельно со скульптурой и прикладным искусством и зачастую составлял их неотъемлемую часть. Высокие образцы рисунка дала нам античная вазопись, основу которой составляли линия и силуэт (пятно).
В процессе исторического развития в рисунок (так же, как и в печатную графику) активно стал проникать цвет, теперь уже к графике относят и рисунок цветными мелками (пастель), и цветную гравюру, и живопись водяными красками, и акварель, и гуашь.
В различной литературе по эстетике и искусствознанию графику по-разному соотносят с живописью: одни считают, что графика как бы входит в живопись, другие - что это отдельный подвид изобразительного искусства.
Скульптура (ваяние) - изобразительное искусство, специфика которого в объемном претворении художественной формы в пространстве представляет преимущественно фигуры людей, реже - животных, иногда - пейзаж и натюрморт. Сложились две разновидности скульптуры: круглая (статуя, группа, торс, бюст), рассчитанная на всесторонний осмотр, и рельеф, где изображение располагается на плоскости, воспринимаемой как фон. По своему содержанию, подходу к трактовке образов и форм (т. е. по типам) скульптура делится на монументальную, станковую и скульптуру малых форм, которые развиваются в тесном взаимодействии, но имеют свою специфику.
Скульптура как произведение монументального искусства бывает значительных размеров (памятник, монумент, украшение здания), взаимодействует с архитектурой или пейзажной средой.
Станковая скульптура предназначена для интерьера. Её жанры - портрет, бытовой, ню, анималистический.
Скульптура малых форм является промежуточной между станковой скульптурой и декоративно-прикладным искусством. К ней относят медальное искусство и резьба по камню.
Монументальное искусство - вид изобразительного искусства, включающий памятники и монументы, скульптурное, живописное и мозаичное убранство зданий,
витражи. Монументальное искусство имеет разнообразные функции: воплощение значительных социально-философских и религиозных идей, увековечение памятных событий и крупных личностей, пропаганда и популяризация значимых общественных идеалов (скульптурное убранство древнеегипетской культовой архитектуры, византийские мозаики и готические витражи, фрески Рафаэля, памятник Минину и Мартоса). Эти функции предопределяют крупномасштабность форм, их значимость, высокую идейную содержательность и насыщенность, что придаёт произведениям монументального искусства особое эстетической качество - монументальность.
Монументальность - эстетическое качество, достигаемое определённой мерой художественного обобщения, придающее произведению искусства величие, масштабность и большую общественную значимость.
Монументальное искусство предназначено не для музеев и домашнего интерьера, а для архитектурных ансамблей и парков, больших общественных помещений.
Декоративно-прикладное искусство - вид изобразительного искусства, обслуживающий бытовые нужды человека и одновременно удовлетворяющий его эстетические потребности, несущий красоту в жизнь. К данному подвиду относятся изделия, выполняемые из самых различных материалов - дерева, глины, камня, ткани, стекла, металла. Красота изделий достигается благодаря декоративности их формы.
Декоративность качественная особенность произведения искусства, заключающаяся в образности и стремлении украсить, сделать лучше, красивее. Древнейшим видом украшения является орнамент, т. е. узор, в ритмическом повторе наносимый на изделие или являющийся его структурной основой. Позднее появляются отделка росписью, резьбой, инкрустацией.
Декоративно-прикладное искусство тесно связано с оформлением архитектурного интерьера (декоративные росписи, декоративная скульптура, рельефы, плафоны, вазы и т. д.). И в этом случае оно представлено в синтезе с другими видами искусства. Наиболее ярким проявлением этого синтеза выступают такие разновидности изобразительного искусства, как панно, мозаика, фреска, витраж, гобелен, ковёр, лепной декор.
Данный подвид искусства непосредственно связан с украшением самого человека - художественно выполненная отделка на одежде, обуви и ювелирные изделия.
Можно классифицировать декоративно-прикладное искусство по материалу: металл (серебро, бронза, золото), керамика (фарфор, фаянс), стекло (хрусталь); по технологии - роспись, чеканка, литьё и др.
Художественная литература - вид искусства, в котором материальным носителем образности является речь. Данный вид искусства в отличие от изобразительных искусств лишён зрительной достоверности (наглядности), так как слово не обладает чертами визуального сходства с тем. что обозначает. Невозможно
увидеть образцы литературы, конечно, говорит об определённой ограниченности данного вида искусства, но вместе с тем раскрывает уникальные познавательные перспективы:
с помощью слова реальность постигается не только с чувственной, но и с умственной, мыслительной стороны;
только с помощью слова художественная литература вызывает читателя на самостоятельный диалог, спор с автором, который может включить в произведение свои суждения о жизни.
При всей специфичности художественные образы обладают большой эмоциональной силой, способностью выразить мироощущения человека полно и многосторонне. Специфические особенности музыки позволяют выражать тончайшие оттенки чувств, психическое состояние и воздействовать на внутренний мир человека.
Театр - вид искусства, в котором образное отражение действительности проходит в формах драматического действия, сценической игры, представления, осуществляемых участниками спектакля перед зрителями.
Театр - одно из самых общественно активных искусств, ибо сама специфика этого вида требует зрительской заинтересованности, эмоционального контакта между сценой и публикой. Кроме того, это искусство коллективное. Творчество актёров, сценографа, композитора, хореографа, художников по костюму, свету, мастерство гримёра и других подчинены в современном театре единому режиссёрскому замыслу, который, в свою очередь, опирается на сценарий, написанный автором, т. е. только от профессиональной творческой работы каждого может «родиться» произведение искусства.
Отметим также, что театр - искусство событийное, изображающее жизнь в состоянии конфликта, движения, развития. Этот вид искусства проявляется в виде трагедии, драмы или комедии; раскрывается в балете, опере, оперетте, а также в театре пантомимы, импровизации.
Танец - вид искусства, материалом которого являются позы и движения человеческого тела, поэтически осмысленные, организованные во времени и пространстве, составляющие единую художественную систему. Танец тесно связан с музыкой, образуя вместе с ней музыкально-художественный образ (хореография). В ряде случаев танец может исполняться и без музыки - в сопровождении музыкальных инструментов, кастаньет, хлопков, выстукивания кулаками.
Танец делится на бытовой (народный, бальный) и сценический. Возможны, конечно, и сценические формы бытового танца.
Сценический танец имеет много разновидностей: классический, «модерн», джаз-танец, диско-танец.
В европейском искусстве видное место занимал классический танец. Были установлены такие основные правила, как выворотность и чёткие позиции ног, определённые положения рук и т. д. Всё это способствовало развитию балета.
Цирк - вид искусства, специфика которого заключается в создании художественных образов с помощью движений, трюков, актёрского мастерства. Артист цирка, демонстрируя владение трудно осваиваемым предметом (животными, своим собственным телом, пространством, чувствами), творит по закону эксцентричности, т. е. раскрывая высшие человеческие возможности. Цирковое представление включает в себя номера разных жанров: акробатику, эквилибристику, гимнастику, пантомиму, жонглирование, клоунаду, иллюзионизм, наездничество, музыкальную эксцентрику, дрессировку животных и др.
Одно из главных выразительных средств циркового искусства - трюк. Большинству цирковых трюков присущ не только эксцентрический характер, но даже элемент абсурдности, так как их исполнение нарушает привычную логику поведения.
Синтез искусств - органическое сочетание, соединение определённых элементов различных видов искусств. В эстетической науке мирового искусства сложились три основных формы синтеза искусства:
1) синтез пластических искусств: его основу составляет архитектурное
сооружение (здание, архитектурный комплекс), дополняемое произведениями
скульптуры, живописи, декоративного искусства; синтез достигается благодаря
единому замыслу и стилю;
2) театральный синтез искусств: он осуществляется в процессе актёрского
исполнения драматического произведения, написанного писателем и поставленного
режиссёром, с использованием музыки, декорации, пантомимы, хореографии;
3) кинематографический синтез искусств - связан с развитием особенностей
киноискусств и кинообраза.
Основные понятия: архитектура, графика, пейзаж, портрет, натюрморт, монументальное искусство, декоративность, звук, свет, синтез искусств.
Темы рефератов
В качестве темы рефератов выбираются различные виды и жанры искусств и
рассматривается их роль в деятельности сотрудников ОВД.
Вопросы для самопроверки (самоконтроля)
1. Назовите основные формы художественно – творческой деятельности человека?
2. Какие виды изобразительного искусства называются полифункциональными, назовите их?
3. Назовите многофункциональные виды искусства?
4. Какие виды искусства относятся к выразительным?
5. В чём состоит специфика синтетических видов искусства?
Рекомендуемая литература
а) основная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел для студентов педагогических вузов / под ред. .- СПб.: Питер, 200с. Гриф УМО;
2. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие / под ред. .- СПб.: Питер, 2008. Гриф УМО;
3. Лобазова, культура сотрудников органов внутренних дел: учебник / .- 5-е изд., испр. и доп.- М.: Дашков и К, 2008. Гриф УМО;
б) дополнительная литература
1. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: рабочая учебная программа цикла ГСЭ ГОС ВПО (030505.65 – Правоохр. деятельность) / .- Краснодар: КрУ МВД России, 2008.;
2. Кислюк, культура сотрудников органов внутренних дел: учеб. пособие для высших учебных заведений / , .- 2-е изд., испр. и доп.- Ростов н/Д: Феникс, 2008.;
3. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: планы семинарских занятий и методические указания к изучению дисциплины / сост. . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.;
4. Эстетическая культура сотрудников органов внутренних дел [Текст]: учебно-методическое пособие для курсантов, студентов, слушателей всех форм обучения / сост. , , . - Краснодар: КрУ МВД России, 2009.
