ГОСУДАРСТВЕННОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ «ЖЛОБИНСКИЙ ГОРОДСКОЙ ЦЕНТР ТВОРЧЕСТВА ДЕТЕЙ И МОЛОДЕЖИ «ЭВРИКА» ОТДЕЛ ОБРАЗОВАНИЯ ЖЛОБИНСКОГО РАЙИСПОЛКОМА
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА объединения по интересам театра «Затейник» Автор-составитель: педагог дополнительного образования. Возраст учащихся 7-17 лет. Срок реализации программы 3 года Жлобин 2012 |
Пояснительная записка.
«….. театр — единственный учитель нравственности, поведения, возвышенных идеалов, который никогда не наскучит ученику. …театр — ценнейшее дополнение к любому воспитательному учреждению для детей, и без него не совершенна самая прекрасная школа».
М. Твен.
Современная педагогическая наука, смотрящая на образование, как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, педагогов, психологов, исследующих проблемы образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств.
Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства, и позволил нам обратиться к театральной деятельности, не только как к самостоятельному разделу художественного воспитания детей, но и как к мощному синтетическому средству развития их творческих способностей. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средство выразительности, имеющееся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условие для воспитания целостной одаренной личности.
Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно-нравственного воздействия. Ребёнок, оказавшийся в позиции актёра-исполнителя, может пройти все этапы художественно-творческого осмысления мира, а это значит – задуматься о том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди, зачем показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь дорогим и важным в жизни.
Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве является не отдельно взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль, который, по сути, и есть автор спектакля. Посему процесс его коллективной подготовки, где у каждого воспитанника - своя творческая задача, дает ребятам возможность заявить о себе и приобщиться к коллективному делу. Поэтому это направление художественного творчества вызывает вполне закономерный интерес у детей.
Ориентируясь на вышесказанное, можно отметить высокую степень значимости театральной деятельности для развития творческих способностей ребенка и утверждать необходимость и целесообразность создания программы деятельности с детьми.
Анализ существующих образовательных программ и методических пособий приводит нас к выводу, что театральная деятельность это наименее разработанный раздел в системе художественного воспитания детей, который характеризуется отсутствием целостной единой методики и образовательной технологии, отвечающим современным требованиям.
В основу программы положен опыт воспитания ребенка, как артиста, творца, исполнителя с позиции театральной “школы переживания”, созданной , где учитываются личностный опыт ребенка и уровень психофизического развития.
Цель программы – создать условия для воспитания нравственных качеств личности воспитанников, творческих умений и навыков средствами театрального искусства, организации их досуга путем вовлечения в театральную деятельность.
Задачи программы:
способствовать формированию:
· необходимых представлений о театральном искусстве;
· актерских способностей – умение взаимодействовать с партнером, создавать образ героя, работать над ролью;
· речевой культуры ребенка при помощи специальных заданий и упражнений на постановку дыхания, дикции, интонации;
· практических навыков пластической выразительности с учетом индивидуальных физических возможностей ребенка;
способствовать развитию:
· интереса к специальным знаниям по теории и истории театрального искусства;
· творческой активности через индивидуальное раскрытие способностей каждого ребёнка;
· эстетического восприятия, художественного вкуса, творческого воображения;
создать условия воспитания:
· воспитание эстетического вкуса, исполнительской культуры;
· творческой активности подростка, ценящей в себе и других такие качества, как доброжелательность, трудолюбие, уважение к творчеству других.
· духовно-нравственное и художественно-эстетическое воспитание средствами традиционной народной и мировой культуры.
Учебно-тематический план 1 года обучения:
№ | Раздел | Всего часов | Теория | Практика |
1 | Вводное занятие. | 3 | 2 | 1 |
2 | Актёрский тренинг. | 78 | 6 | 72 |
3 | Сценическая речь. | 48 | 3 | 45 |
4 | Сценическое движение. | 39 | 1 | 38 |
5 | Работа над спектаклем. | 48 | 3 | 45 |
6 | Концертные выступления. | 15 | - | 15 |
7 | Всего часов | 231 | 15 | 216 |
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ:
1. Вводное занятие.
«Разрешите представиться»
Теория: Цели и задачи обучения. Перспективы творческого роста. Знакомство с театром как видом искусства.
Практическая работа: Просмотр творческих работ, видеофильмов со спектаклями, мероприятиями выпускников.
2.Актёрский тренинг.
2.1 Внимание, погружение в причины вещей.
Теория: Знакомство с драматургией, декорациями, костюмами, гримом, музыкальным и шумовым оформлением. Стержень театрального искусства – исполнительское искусство актера.
Практическая работа: Внимание, погружение в причины вещей: Упражнения на развитие чувств. Чувство первое: Зрение – «Найдите круги и овалы», «Займитесь воображаемой перестановкой», «Воображаемый вернисаж»; Чувство второе: Слух – «Вызываем звуки из памяти», «Слушайте здесь! Слушайте там!», «Учитесь видеть звуками», «Оркестр в голове», «Рисуйте звуковые картины», «Дайте краске мелодию», «Откуда звук?», «Что, если бы у чувства был звук?», «Что, если бы у музыки был цвет?», «Что за звуки?»; Чувство третье: Обоняние – «Обнюхайте себя», «Нюх – впечатление»; Чувство четвёртое: Осязание – «Чем вы заняты?», «Примите контрастный душ», «Сделайте маникюр», «Сеанс телепортации»; Чувство пятое: Вкус – «Концентрация на вкусовых ощущениях», «Вкус воды»; Память - путь в подсознание: «Память чувств», «Когда вы ели мороженое», «Вспомнить имена и лица», «Воссоздайте событие», «Настройте картинку», «Пригласите в гости старого друга», «Сделайте чужие воспоминания своими», «Вспомнить важный разговор», «Опишите физические ощущения»;
Вглядывайтесь в мир: «Вглядываемся в мир», «Объекты ближнего круга», «Следите за стрелкой», «Наблюдение за объектами дальнего круга», «Придумайте историю ложки», «Зеркало».
Тренинг на внимание: Путешествие внутрь тела», ««Погружение» в арбуз», «Следите за стрелкой», «Чем вы заняты?», «Остановите мгновение», «Ухватите шлейф образа», «Сконцентрируйтесь на цвете», «Поймайте звук», «Поймайте слово».
Тренинг воспоминаний:
«Вспомнить важный разговор».
– 1. Смотреть – и видеть! «Ладонь», «Старинная вещица», «На что похоже?», «Вещи на столе», «Фотографы», «Как упали спички», «На одну букву», «На три буквы», «Рычажок переключения», «Глаза товарищей», «Рассмотрите людей», «Биография по походке», «Операция «Штирлиц»», «Выбери партнёра».
– 3. Сценическое внимание: «Переходы», «Отвечай», «Мячи и числа», «Мячи и слова», «Земля, воздух, вода», «Песня», «Держи свою мелодию», «Координация движений», «Игра с носорогом», «Координация движений с помощью песни», «Отстающее зеркало», «Змейка», «Врезки», «Юлий Цезарь», «Пересечённость», «Сервировка», «Ходить по сцене».
2.2. Тренинг действенных мечтаний. «Я» в предлагаемых обстоятельствах.
Теория: возможности актера «превращать», преображать с помощью изменения своего поведения место, время, ситуацию, партнеров.
Практическая работа:
Экран внутреннего видения. Мысленное действие: «Кинофильм», «Групповой рассказ», «Цепочка ассоциаций», «путешествия», «Повтори!», «Путь вслепую», «Лабиринт», «Маршруты», «Компас», «Вертушка», «Сантиметр», «Мысленные действия», «Как я это делал?», «Двигаться – не двигаясь»
.Логика и последовательность действий: «Лепим из теста», «Урок черчения», «Бумажное воображение», «Действия», «Шитьё», «Спички», «Медсестра», «Парикмахер», «Действия с воображаемым предметом», «Откройся!», «Съедобные действия», «Читаем книгу», «Действие ради действия», «Этюды», «Действие и вымысел», «Шизофрения», «Невидимый кинжал», «Ищем монету», «Простые действия», «Простые действия с воображаемым партнёром»;
Непрерывная линия действия: «Непрерывная линия движения», «Оправдание действий»;
Действия в предлагаемых обстоятельствах. Мотивация действий:
«Действие ради чего-то», «Оправдание действий», «Войдите в дверь», «Воображаемый и реальный партнёр», «Стойте», «Ходите», «Вставайте и садитесь», «Жмём руку», «Вы – статуя», «Помогите!», «Полицейский и преступник», «Этюды на разные обстаятельства», «Здравствуйте», «Прощание», «Затворить дверь»;
Выражайте своё отношение через действие: «Читаем книгу», Подслушиваем», Волшебные предметы»;
Активное ожидание: «Ждём», «Ждём и делаем».
2.3. Ритмизация действий. Музыка.
Теория: Значение музыки в актёрском тренинге. Темпоритм действий.
Практическая работа: «В ритме музыки», «Разные ритмы», «Двигайтесь», «Представьте себе», «Музыкальные действия», «Действия под ритмы», «Внутренняя жизнь», «Музыкальные ситуации».
3. Сценическая речь
3.1 Дыхание.
Теория: Роль чтения вслух в повышении общей читательской культуры. Основы практической работы над голосом. Анатомия, физиология и гигиена речевого аппарата. Литературное произношение.
Практическая работа:
Отработка навыка правильного дыхания при чтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом:
«Бегемотики», «Бегемотики (сидя)», «Полоска бумаги», «Ищи ветра», «Фырканье», «Насос», «Пульверизатор», «Ладошки», «Погончики», «Обмотать дыханием».
Резонирование:
«Стон», «Поймать звук», «Вытянуть звук».
Диапазон.
3.2 Артикуляция.
Теория: Что такое артикуляционный аппарат. От чего зависит чёткость речи. Внутриглоточная артикуляция. Внешняя артикуляция.
Практическая работа:
Упражнения для губ, щёк и нижней челюсти: «Птенчик», «Трубочка», «Улыбка», «Малыш», «Лягушка», «Трубочка – улыбка», «Шарик», «Поцелуй маму», «Поиграем на губах», «Заборчик».
Упражнения для языка:
«Лопатка», «Полакаем как котёнок», «Иголочка», «Часики», «Качели», «Обезьянка», «Орешки», «Лошадка», «Останови лошадку».
3.3 Артикуляционная гимнастика
Теория: Выявление проблемных звуков.
Практическая работа:
Артикуляционная гимнастика для постановки звуков [C] – [З]:
«Загони мяч в ворота», «Трубочка – улыбка», «Самомассаж языка», «Лопатка», «Качели», «Почистим зубы», «Горка», «Катушка», «Бантик».
Артикуляционная гимнастика для постановки звуков [Ш] – [Ж]:
«Накажем непослушный язычок», «Лопатка», «Качели», «Маляр», «Грибок», «Вкусное варенье», «Чашечка», «Фокус».
Артикуляционная гимнастика для постановки звука [Л]:
«Лопатка», «Лопатка – иголочка», «Качели», «Лошадка», «Индюк», «Фокус», «Пофыркаем», «Автомат», «Барабан».
4. Сценическое движение.
4.1 Разминка.
Теория: Школы и методики движенческой подготовки актера. Развитие психофизического аппарата.
Практическая работа:
Упражнения №57 – 66. (Э. Сарабьян – «Актёрский тренинг по системе Станиславского»).
4.2 Расслабление мышц.
Теория: Мышечная судорога и телесные зажимы. Значение визуализации в снятии зажимов.
Практика: Упражнения №67 – 88. (Э. Сарабьян – «Актёрский тренинг по системе Станиславского).
4,3 Оправдание движения.
Теория: Напряжение, освобождение и оправдание. Внимание на мышечных ощущениях.
Практика: Упражнения №89 – 100. (Э. Сарабьян – «Актёрский тренинг по системе Станиславского».)
4.4 Освобождение лица, снятие мимических зажимов. От позы к жесту.
Теория: Лицо – выразитель эмоций. Маски в жизни. Мимика и личность.
Практика: Упражнения № 000 – 124. (Э. Сарабьян – «Актёрский тренинг по системе Станиславского»)
5. Работа над спектаклем.
5.1. Пьеса – основа спектакля.
Теория: Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля.
Практическая работа: работа над выбранной пьесой, осмысление сюжета, выделение основных событий, являющихся поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о замысле спектакля.
5.2. Текст-основа постановки.
Теория: Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.
Практическая работа: работа по карточкам «от прозы к драматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную согласованность действий, отработка логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям
5.3. Репетиционный период.
Практическая работа: Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.
6. Концертные выстуаления.
«День учителя», «Новый год», «День защитника Отечества», «День матери», «8 Марта», «День Победы».
Ожидаемые результаты
По завершении 1 года обучения воспитанники должны знать:
особенности театра как вида искусства, иметь представление о видах и жанрах театрального искусства;
народные истоки театрального искусства;
художественное чтение как вид исполнительского искусства;
об основах сценической «лепки» фразы (логика речи)
активизировать свою фантазию;
«превращаться», преображаться с помощью изменения своего поведения место, время, ситуацию;
видеть возможность разного поведения в одних и тех же предлагаемых обстоятельствах;
коллективно выполнять задания;
культуру суждений о себе и о других;
выполнять элементы разных по стилю танцевальных форм.
Содержание занятия-зачета: открытое занятие, включающее: упражнения на память физических действий и исполнение воспитанниками текста (короткого), демонстрирующего владение «лепкой» фразы.
Учебно – тематический план 2- ого года обучения:
№ | Раздел | Всего часов | Теория | Практика |
1 | Вводное занятие. | 3 | 2 | 1 |
2 | Актёрский тренинг. | 78 | 6 | 72 |
3 | Сценическая речь. | 45 | 3 | 42 |
4 | Сценическое движение. | 39 | 1 | 38 |
5 | Работа над спектаклем. | 48 | 5 | 45 |
6 | Концертные выступления. | 15 | - | 15 |
7 | Всего часов | 228 | 15 | 213 |
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ:
1.Вводное занятие.
Цели и задачи обучения. Знакомство с курсом. Перспектива творческого роста на 2-ом году обучения.
Практическая работа: Участие детей в мероприятии «Посвящение в
2. Актёрский тренинг.
2.1. Магическое «если бы».
Теория: Что такое «предлагаемые обстоятельства» и «если бы»? В чём сходство и различия?
Практическая работа:
Предлагаемые обстоятельства и если бы:
«Ужин для друзей», «Что было бы если…», «Жизнь дерева», «Создавать видения», «Приблизьте невозможное к вероятному», «Отрешитесь от видимого»;
Я – другой. Контакт с реальным и невидимым партнёром. . Лучеиспускание:
«Разговаривайте с воображаемым партнёром», «Заблудились»;
Играем роли:
«Прожить ситуацию», «Ответь на вопросы», «Привидения»;
Я в роли другого:
Упражнения № 000 – 264. (Э. Сарабьян «Актёрский тренинг по системе Станиславского»).
Тренинг интеллекта (логика воображения):
«Неизвестное устройство», «Подбери существительные», «Восстановите оригинал», «Замените глаголы», «Добавьте прилагательные», «Придумайте поэму», «Придумайте рассказ», «Займитесь геометрией», «Я знаю пять имён…», «Поиграйте в сравнения», «Задом наперёд», «Как это звучит правильно?», «Поставьте пробелы», «Игра в частушки», «Почему море мокрое?», «Защита диссертации», «Найди сюжет»;
Тренинг воображения и фантазирования:
«Ужин для друзей», «Картина в строке», «Один день директора», «Ваша версия сказки», «Придумайте символ», «Примите контрастный душ», «Оркестр в голове», Рисуйте звуковые картины», «Дайте краске мелодию», «Почувствуйте ритм», «Облеките идею в форму», «Гулливер в стране лилипутов», «Что, если бы у музыки был цвет?», «Что, если бы у чувства был звук?», «Реальное и вымышленное», «Сеанс телепортации», «Рисуйте портреты», «Хиромантия», «Рисунок на гальке», «Займитесь перестановкой», «Нарисуйте портрет персонажа», «Поймайте характер», «Что, если бы характер персонажа был другим?», «Представьте обстановку», «А если бы вы были жителем городка?», «Побывайте в доме Фамусова», «Сюжет из пары слов», «Опишите физические ощущения», «Увидеть оперу»;
2.2. С. В Гиппиус – «Слушать - и слышать! Рождение слова.
Теория: Значение слова на сцене и в зрительном зале. Как рождается слово?
Практика: «Сонар», «Телевизор», «Магнитофон», «Учитесь слушать», «Соноскоп предметов», Где кошка?», «Соноскоп событий», «Другие события», «Что происходит», «Слышать только одного», «Три докладчика», «Шумовой квадрат», «Действуй словом!», «Оправдание слова».
2.3 – «Сценическое действие. Чувство правды, инстинктивные реакции».
Теория: Понятие о «сценическом действии». Как развивать и переживать чувство правды? Инстинкт и инстинктивные реакции.
Практика: «Переставить стул», «Предлагаемые обстаятельства времени и места», «Встать и сесть», «Отношение к предмету», «Отношение к месту», «Войти в дверь», «Элементарные действия», «Повторные действия», «Суфлёр – правда», «Каждый раз впервые», «Больно!», «Инстинктивные реакции»;
2.4 – «Небывалые события. Артистическая смелость и острая характерность».
Теория: Понятия «артистическая смелость» и «острая характерность».
Практика: «Готовность», «Странные позы», «В комнате – привидение», «Внезапные «кабы да если бы»», «Небывалое», «Оправдание крика», «Толстый и тонкий», «Старики», «Внешняя характерность», «А я – чайник!», «Кто вы?», «А вы кто?», «Кем мы ещё можем быть?», «Космонавты», «Лилипуты и великаны», «Важный гость», «Церемония», «Ручные часики», «Лес», «Иголка», «Крылья», «Паук», «Цветок», «Детские игры», «Игрушки», «Игры игрушек», «Игрушки оправдывают позы», «Испорченные игрушки», «Парные игры», «Я – это сон!», «Я – кто угодно!», «Птицеферма», «Стадо», «Своя компания», «Зоосад», «Пассаж», «Эрмитаж», «Артисты цирка», «Цирковые номера», «Цирковое представление», «Отвинченная голова», «Обыкновенные чудеса».
3.Сценическая речь.
3.1. Дикция.
Теория: Дикция – правильное, чёткое произнесение звуков речи, слов.
Темп и ритм речи.
Практическая работа:
Дикция:
«Кидаем друг другу звуки», «Ресторан», «Красим забор гласными», «Спрашиваешь – отвечаю», «Капельки дождя». Упражнения с пробкой. Скороговорки (лёгкой степени тяжести)
3.2. Звуковая культура речи.
Теория: Значимость правильного дыхания в речи. Звукоподражание.
Практическая работа: Комплекс заданий по развитию звуковой культуры речи. Упражнения в произнесении звуков: [А], [У], [И], [О], [Э], [Ы], [М], [Н], [Ф], [В], [П], [Б], [Т], [Д], [К], [Г], [Х], [Й], [С], [З], [Ц], [Ш], [Ж], [Ч], [Щ], [Л]. (О. Новиковская)
3.3. Художественное чтение.
Теория: Передача через авторское слово свои мысли, чувства, выявлять через слово свои отношения, точно зная «…какие мысли, чувства вы хотите вызвать у слушателя».Практическая работа:
Работа над текстами отрывков:
Практическая работа над речевыми этюдами. Учимся «рисовать», словом. Упражнение «Скажи по – разному».
Голосо – речевой тренинг: БИ-БЭ-БА-БО-БУ-БЫ.
Скороговорки.
4.Сценическое движение.
4.1.Основы сценического движения.
Теория: Движение и музыка. Импровизация. Сценическая борьба. Координация.
Практическая работа:
Упражнения для развития чувства ритма: «Дружные ребята», «Хлопай – топай», «Потанцуем!», «Не ошибись», «Калинка – малинка», «Паровозик», «Весёлая четвёрка», «Разминка» (4 упражнения).
Импровизация: «На катке», «На канате».
Сценическая борьба: «Пощёчина», «Удар бутылкой – защита – ответный удар по шее», «Захват за горло и освобождение».
Рече – двигательная координация: Осанка и походка.
Сценические переноски.
5. Работа над спектаклем.
5.1. Пьеса – основа спектакля
Теория: Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля.
Практическая работа: работа над выбранной пьесой, осмысление сюжета, выделение основных событий, являющихся поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение жанра
спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о замысле спектакля.
5.2. Текст-основа постановки.
Теория: Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.
Практическая работа: работа по карточкам «от прозы к драматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ текста», , выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную согласованность действий, отработка логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям.
Практическая работа: Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция
6. Концертные выступления.
Ожидаемые результаты:
Должны уметь:
пользоваться словесными воздействиями, размещать тело в сценическом пространстве;
Сознательно управлять речеголосовым аппаратом;
Логично и естественно произнести сложную фразу, небольшой отрывок из заданного текста;
взаимодействовать с партнером, создавать образ героя, работать над ролью.
Сочинять, подготавливать и выполнять этюды;
Анализировать работу свою и товарищей;
Выполнять основные элементы вальса.
Содержание занятия-зачета: спектакль или открытое занятие, включающее: упражнения на коллективную согласованность действий и исполнение воспитанниками работ из своего чтецкого репертуара.
Учебно – тематический план 3- ого года обучения:
№ | Раздел | Всего часов | Теория | Практика |
1 | Вводное занятие. | 3 | 2 | 1 |
2 | Актёрский тренинг. | 78 | 6 | 72 |
3 | Сценическая речь. | 45 | 3 | 42 |
4 | Сценическое движение. | 39 | 1 | 38 |
5 | Работа над спектаклем. | 48 | 5 | 45 |
6 | Концертные выступления. | 15 | - | 15 |
7 | Всего часов | 228 | 15 | 213 |
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ.
1.Вводное занятие. – 3 часа
Теория: Цели и задачи обучения. Учебный план. Перспектива творческого роста.
Практика: Показ литературно-музыкальной композиции для воспитанников 1-го года обучения..
2. Актерский тренинг.
2.1. Подтекст роли. Воображение и интеллект.
Теория: Что такое подтекст? Секрет хорошего исполнения роли.
Практическая работа: Этюды на удерживание настойчивости. Упражнения на перевоплощение путем изменения логики взаимодействия с партнером. Работа над одной ролью (одним отрывком) всех студийцев. Упражнения на коллективную согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя). Воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один..». Превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощниками).
2.2. Как развить «мускулатуру веры». От правильной логики действий к подлинной вере в обстоятельства.
Теория: А что такое вера?
Практическая работа: Упражнения: «От эмоций к действиям», «В вере нужно быть немного ребёнком».
2.3. Импровизация.
Теория: Роль импровизации, взаимосвязь импровизации с техническими навыками в репетиционной работе. Мизансцены спектакля. Импровизация и точность выполнения установленных мизансцен.
Практическая работа: Выполнение этюдов, упражнений - тренингов. Анализ работы своей и товарищей. Этюды на пословицы, крылатые выражения, поговорки, сюжетные стихи, картины – одиночные, парные, групповые, без слов и с минимальным использованием текста.
3.Сценическая речь.
3.1. Индивидуальные формы выступления
Теория: Многообразие индивидуальных форм выступления. Чтецкий номер в концерте. Мелодекламация. Литературная композиция и монтаж. «Театр одного актера».
Практическая работа: Отработка навыка правильного дыхания при чтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном голоса, его силой и подвижностью».Упражнения на рождение звука: «Бамбук», «Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна», «Разноцветный фонтан». Основы сценической «лепки» фразы (логика речи). Понятие о фразе. Естественное построение фразы.
3.2. Скороговорки.
Теория: Виды и жанры скороговорок. И их роль в постановке голоса.
Практическая работа: Чтение скороговорок с «препятствиями».
4. Сценическое движение.
4.1.Освобождение лица. Снятие мимических зажимов.
Теория: Коллекция зажимов и их редкостное проявление.
Практическая работа: Пластический тренинг.
4.2. От позы к жесту.
Теория: Контрастная музыка: быстрая, медленная, веселая грустная.
Практическая работа: Универсальная разминка. Тренировка суставно-мышечного аппарата, разучивание основных движений под музыку. Логические позы, импровизация.
5. Работа над спектаклем.
5.1. Пьеса – основа спектакля
Теория: Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля.
Практическая работа: работа над выбранной пьесой, осмысление сюжета, выделение основных событий, являющихся поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о замысле спектакля.
5.2.Текст-основа постановки.
Теория: Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.
Практическая работа: работа по карточкам «от прозы к драматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную согласованность действий, отработка логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям
5.3. Репетиционный период.
Практическая работа: Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.
6. Концертные выступления.
Ожидаемые результаты
По завершении 3 года обучения воспитанники должны знать:
О конфликте в драматическом произведении;
О характере и развитии характера героя в столкновении с другими действующими лицами;
Должны уметь:
Использовать и совершенствовать приобретенные умения при решении исполнительских задач;
Точно соблюдать текст при исполнении;
Культурно воспринимать реакцию зрителей;
Самостоятельно работать над ролью, вносить корректировку в исполнение своей роли от спектакля к спектаклю;
Выполнять основные элементы латиноамериканских танцев.
Контроль знаний и умений учащихся проводится в форме отчётного спектакля, тестирования, рефератов, творческих конкурсов, экзамена.
Учащиеся третьего года обучения участвуют в составлении этюдов, творческих заданий для учащихся 1–2 годов обучения, что также может рассматриваться как одна из форм проведения итогового контроля.
Учащиеся, прошедшие все этапы обучения по данной программе, должны получить общие сведения о театральном искусстве, теоретические знания и практические навыки:
пользования театральными понятиями и терминами: «этюд», «действие», «событие», «конфликт», «образ», «пауза» и т. д.;
использование полученных практических навыков при работе над внешним обликом героя – гримом, костюмом, прической;
использование необходимых актерских навыков: свободно взаимодействовать с партнером, действовать в предлагаемых обстоятельствах, импровизировать, сосредотачивать внимание, «включать» эмоциональную память, общаться со зрителем;
владения необходимыми навыками пластической выразительности и сценической речи;
активного проявления своих индивидуальных способностей в работе над общим делом – оформлении декораций, записей фонограмм.
А главное, стремиться к постоянному духовному совершенствованию, расширению своего культурного кругозора.
Формы и методы реализации программы
Тематический принцип планирования учебного материала ( в соответствии с каждой темой разработана теоретическая часть и набор творческих заданий).
Дифферентация процесса обучения (при организации учебного процесса учитываются индивидуально-типологические способности личности: способности, интересы, склонности).
Вопросы гармоничного развития и творческой самореализации находят своё разрешение в условиях объединения по интересам.
открытие в себе неповторимой индивидуальности поможет ребёнку реализовать себя в учёбе, творчестве, в общении с другими людьми.
Теоретическая часть даётся в форме беседы с просмотром иллюстрированного материала.
С целью проверки усвоения понятий, и в качестве психологической разгрузки проводятся актёрские тренинги.
В конце каждого занятия проводятся анализ достигнутого, что нового узнали дети.
Литература и информационные источники
50 сценариев классных часов / , , . – М.: Центр «Педагогический поиск», 2002. – 160 с.
Бабанский / - М., 19с.
Школьный театр. Москва «Айрис Пресс» Рольф, 2001г.-270 с.
Возрастная и педагогическая психология: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов./Под ред. проф. А.В. Петровского. – М., Просвещение, 1973.
Воспитательный процесс: изучение эффективности. Методические рекомендации / Под ред. . – М.: ТЦ «Сфера», 2001. – 128с.
«Сценарии праздников, КВНов, викторин. Звонок первый – звонок последний. Ростов-на-Дону, «Феникс», 2004 г.-220 с.
1. Праздник в школе. Третье издание, Москва «Айрис Пресс», 2004 г.-333 с.
2. Журнал «Театр круглый год», приложение к журналу «Читаем, учимся, играем» 2004, 2005 г. г.
3. Корниенко -нравственные основы личности: Автореф. дис. на соиск. уч. ст. докт. психол. наук / – Новосибирск, 1992. – 55 с.
4. Кристи актерского мастерства, Советская Россия, 1970г.
5. Любовь моя, театр (Программно-методические материалы) – М.: ГОУ ЦРСДОД, 2004. – 64 с. (Серия «Библиотечка для педагогов, родителей и детей»).
6. Методическое пособие. В помощь начинающим руководителям театральной студии, Белгород, 2003 г.
7. Немов : Учебн. для студ. высш. пед. учеб. заведений: В 3 кн.- 4е изд. / – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002.-Кн.»: Психология образования.- 608 с.
8. Особенности воспитания в условиях дополнительного образования. М.: ГОУ ЦРСДОД, 2004. – 64 с. (Серия «Библиотечка для педагогов, родителей и детей»).
9. Организация воспитательной работы в школе: для заместителей директоров по воспитанию, классных руководителей и воспитателей/Библиотека администрации школы. Образовательный центр “Педагогический поиск”/под ред. , - М., 19с.
10. , . Программы. «Театр 1-11 классы». Министерство образования Российской Федерации, М.: «Просвещение», 1995г.
11. , Косенко -коррекционная работа с подростками: Учебное пособие. - Белгород: Изд-во Белгородского гос. пед. университета, 19с.
12. Адриянова-, « Я познаю мир» 2002.
13. , «Утренняя гимнастика» 2008.
14. « Театр» 2004.
15. «Как завоёвывать друзей и оказывать влияние на людей» 1998.
