Тренируем слуховое внимание
Мир музыкальных звуков безграничен. Он таит в себе несметные богатства. Но своими сокровищами музыка одаривает не всякого. Чтобы человек стал их обладателем, нужно обязательно потрудиться.
Если не пытаться внимательно следить за движениями музыкальных звуков, отвлекаться, поглядывая по сторонам, да еще что-нибудь жевать ил говорить при этом, вряд ли можно рассчитывать на понимание серьезной музыки, вряд ли можно надеяться на то, что музыка когда-нибудь станет вашим другом.
Помните, обязательно помните, что музыка всегда начинается с Тишины! В ней она рождается, и растворятся тоже в ней.
Попробуйте научить вашего малыша внимательно прислушиваться к окружающим его звукам. Посидите с ним в тишине и послушайте эту тишину. Ваш ребенок, несомненно, удивиться, обнаружив, что тишина это вовсе и не тишина, потому что вся наполнена звуками. А может быть это особая тишина – звучащая? Наверное, для вас не составит особого труда придумать игровые упражнения для того, чтобы развить у ребенка умение внимательно слушать и слышать.
Слушаем тишину
Посадите ребенка рядом с собой. Постарайтесь сделать так, чтобы ему было удобно и ничто не отвлекало от предстоящей игры. Попросите малыша закрыть глаза (говорите с ним при этом только едва слышным шепотом, чтобы ребенок постепенно настраивался на тишину). Задавайте ему вопросы, на которые ответы даются тоже шепотом.
- Какие звуки различаешь в комнате?
- Откуда они доносятся?
- Какие из них более громкие, а какие едва слышны?
- Какие звуки слышишь на улице?
- Угадай, кто подал голос?
- Какие звуки доносятся из соседнего помещения (из коридора, кухни, комнаты)?
- Какие звуки тебе понравились, и какие совсем неприятны?
Примечание. Вопросы можно продолжить. Обратитесь за помощью к собственному воображению. В тот, момент, когда у ребенка закрыты глаза, попробуйте сами произвести некоторые шумы (например, скомкайте лист бумаги, скрипните дверью, проведите карандашом по стеклу окна и т. д.). Попросите малыша догадаться, какие звуки он слышал. Такие загадки должны ему понравиться. Если вы заметите, что ребенок начинает уставать, поменяйтесь с ним ролями.
Тембровая окраска и тембровый слух
Теплый – холодный, жесткий – мягкий, легкий – тяжелый, матовый – блестящий… Если найдется на земле человек, который никогда не слышал музыки, он вряд ли поверит, что эти слова относятся к невидимому и неосязаемому звуку.
Почему мы никогда не путаем голоса знакомых нам людей? Как отличаем звучание одного музыкального инструмента от звучания другого? Почему высокие звуки в нашем воображении окрашиваются чаще всего в прозрачные светлые тона, а низкие звуки вызывают ощущение темных, холодных красок?
Это загадка еще одного свойства звука – тембра. Можно дать ему еще несколько характеристик: густой, глубокий, мужественный, суровый, ворчливый, бархатистый, насыщенный. Внимательно прислушиваясь к тембру инструментов, вы можете продолжить это перечисление сами.
Тембр – окраска.
Этим свойством обладает любой существующий в природе звук и, конечно, звук музыкальный.
Помните, обязательно помните, что музыка всегда начинается с Тишины! В ней она рождается, и растворятся тоже в ней.
Попробуйте научить вашего ребенка внимательно прислушиваться к окружающим его звукам. Посидите с ним в тишине и послушайте эту тишину. Ваш ребенок, несомненно, удивиться, обнаружив, что тишина это вовсе и не тишина, потому что вся наполнена звуками. А может быть это особая тишина – звучащая? Наверное, для вас не составит особого труда придумать игровые упражнения для того, чтобы развить у ребенка умение внимательно слушать и слышать.
Слушаем тишину
Посадите ребенка рядом с собой. Постарайтесь сделать так, чтобы ему было удобно и ничто не отвлекало от предстоящей игры. Попросите его закрыть глаза (говорите с ним при этом только едва слышным шепотом, чтобы ребенок постепенно настраивался на тишину). Задавайте ему вопросы, на которые ответы даются тоже шепотом.
- Какие звуки различаешь в комнате?
- Откуда они доносятся?
- Какие из них более громкие, а какие едва слышны?
- Какие звуки слышишь на улице?
- Угадай, кто подал голос?
- Какие звуки доносятся из соседнего помещения (из коридора, кухни, комнаты)?
- Какие звуки тебе понравились, и какие совсем неприятны?
Примечание. Вопросы можно продолжить. Обратитесь за помощью к собственному воображению. В тот, момент, когда у ребенка закрыты глаза, попробуйте сами произвести некоторые шумы (например, скомкайте лист бумаги, скрипните дверью, проведите карандашом по стеклу окна и т. д.). Попросите малыша догадаться, какие звуки он слышал. Такие загадки должны ему понравиться. Если вы заметите, что ребенок начинает уставать, поменяйтесь с ним ролями.
Через некоторое время после таких занятий, ребенок легко сможет услышать окружающие звуки. Далее задания можно усложнить: из услышанных звуков сочинить историю, сказку. Главной целью этих заданий является развитие воображения, которое сыграет немаловажную роль в будущем. Ведь оно выступает как необходимая сторона художественной, конструкторской, научной, литературной, музыкальной, вообще творческой деятельности.
ТРЕНИРУЕМ СЛУХОВОЕ ВНИМАНИЕ
Мир музыкальных звуков безграничен. Он таит в себе несметные богатства. Но своими сокровищами музыка одаривает не всякого. Чтобы человек стал их обладателем, нужно обязательно потрудиться.
Если не пытаться внимательно следить за движениями музыкальных звуков, отвлекаться, поглядывая по сторонам, да еще что-нибудь жевать или говорить при этом, вряд ли можно рассчитывать на понимание серьезной музыки, вряд ли можно надеяться на то, что музыка когда-нибудь станет вашим другом.
Для развития слухового внимания предлагаем следующие игры:
Имена (несколько вариантов)
1. В игре принимают участие несколько играющих. Ими могут быть родные и близкие ребенка, либо его друзья. Участники садятся по кругу. Все закрывают глаза и произносят по очереди свои имена шепотом, следя за тем, чтобы не было остановок. Тот, кто пропустил свою очередь, за ошибку расплачивается фантом (выполняет какое-нибудь задание: читает стих, поет, танцует и т. д.).
2. Участники произносят имена, чередуя громкое и тихое произношение.
3. Играющие поизносят имена то высоким, то низким голосом в строгой последовательности.
4. Чередуют медленное произнесение с быстрым также последовательно.
5. Свое имя должен произнести лишь тот, возле которого ведущий хлопнул в ладоши, топнул, ударил в бубен, или произнес определенное слово, слог, например: чик, хлоп, цынцы-брынцы.
«Стихии»
Играющие сидят по кругу. Ведущий договаривается с ними, что, если он скажет слово «земля», все должны опустить руки вниз, если слово «вода» - вытянуть вперед, слово «воздух» - поднять руки вверх, слово «огонь» - начать вращать кистями слегка согнутых в локтях рук. Кто ошибается, считается проигравшим.
«Ковбой»
Правила игры предельно просты. Однако от участников требуются внимание и быстрота реакции.
Участники игры образуют круг. Первый заранее выбранный играющий разворачивается в сторону любого участника игры, поднимает руку, указывая на него, и произносит громко: «Ха»!». Тот, на кого показал первый играющий, как бы передает «очередь» следующему, разворачиваясь к нему, вытягивая в его сторону руку и произнося то же слово «Ха!». Игра продолжается, пока кто-нибудь из играющих не замешкался и не пропустил свою очередь.
Эмоциональное развитие ребенка
Растите ребенка, играя
Существует давняя традиция – сопровождать все действия по уходу за малышом песенками, потешками, поговорками, присказками. Ритмически построенная мелодия песенки, ритмически организованные звуки речи создают условия для восприятия даже саамы маленьким ребенком настроения взрослого, рождают чувство безопасности и комфорта. Тем более что и сами действия, которые осуществляет человек, ухаживая за ребенком, - все эти покачивания, поглаживания, тетешкания, - также ритмичны и потому очень нужны малышу.
Только что родившийся ребенок обычно успокаивается под звуки колыбельной песенки без слов. Спокойная, убаюкивающая мелодия прекращает плач, монотонность и тонкая задушевность такой мелодии словно обволакивает малыша. Затем в колыбельных песнях появляются слова. Существует множество различных колыбельных песен. Вы можете выбрать среди них знакомую песенку из вашего детства, можете подобрать подходящую колыбельную для различных жизненных обстоятельств. Для ребенка старше года слова колыбельной имеют большой смысл, и потому необходимо знать хотя бы несколько псенок. Это может быть колыбельная для сыночка:
А баю, баю, баю,
Не ложися на краю,
А то с краю упадешь
И головку расшибешь.
А баю, баю, баю,
Не ложися на краю.
Придет к тебе бирючок
И ухватит за бочок,
За бочок за правенький,
Мой сынок кудрявенький.
Или для доченьки:
Баю-баюшки, бай, бай,
Глазки, Маша, закрывай.
Я тебя качаю,
Тебя величаю.
Будь счастлива, будь умна,
При народе будь скромна,
Спи, дочка, до вечера,
Тебе делать нечего!
В народных колыбельных песнях к ребенку часто обращаются по имени, и это очень важно для общения с ним. Используйте этот прием. Исполняя любую колыбельную, называйте малыша ласковым именем, и почаще. Сама мелодия, теплый, добрый голос, ритм и близкие отношения с родными действуют успокаивающе, помогая малышу заснуть.
Что такое музыкальность?
Специалисты определяют ее как комплекс способностей, позволяющий человеку активно проявлять себя в различных видах музыкальной деятельности: слушании музыки, пении, движении, музыкальном творчестве.
Эти, как их принято называть, специальные или основные способности включают в себя: звуковысотный слух, ладовое чувство и чувство ритма. Именно наличие их у каждого наполняет слышимую человеком музыку новым содержанием, именно они позволяют подняться на вершины более глубокого познания тайн музыкального искусства.
Однако главное, по мнению ученых, заключается в том, что эти способности не столько проявляют себя в музыкальной деятельности, сколько сами создаются в процессе ее. Такая уж интересная и обязательная наблюдается закономерность. Поэтому и относят педагоги умение понимать музыку, умение выразительно петь и двигаться, заниматься музыкальным творчеством также к понятию «музыкальность». Итак, постарайтесь запомнить главное:
Чем активнее общение вашего ребенка с музыкой, тем более музыкальным он становится, чем более музыкальным становится, тем радостнее и желаннее новые встречи с ней.
В гости к музыке
Есть такое человеческое качество – тонкость, эмоциональность души. Человек с тонкой, эмоциональной душой (натурой) не может забыть горя, страдания, несчастья другого человека, совесть заставит его прийти на помощь. Это качество воспитывает музыка. Если вы хотите, чтобы сердце вашего ребенка стремилось к добру, красоте, человечности, попробуйте научить его любить и понимать музыку! Учите его, учитесь вместе с ним!
Возможно, некоторые советы помогут вам и вашему ребенку войти в огромный и прекрасный мир большого музыкального искусства.
1. Прежде всего, помните о том, что любое музыкальное произведение необходимо слушать, не отвлекаясь ни на что другое. Главное, конечно, хотеть слушать! Нужно очень постараться внимательно следить за тем, что происходит в музыке, от самого начала до самого ее завершения, охватывая слухом звук за звуком, ничего не упуская из виду! Музыка всегда наградит слушателя за это, подарив ему новое чувство, новое настроение, возможно, прежде никогда в жизни не испытанное.
2. На первых порах не следует слушать крупные музыкальные сочинения, т. к. можно потерпеть неудачу. Ведь навык слежения слухом за звуками еще не выработан и внимание недостаточно дисциплинировано. Поэтому лучше выбирать для слушания небольшие произведения.
3. Это может быть вокальная музыка (музыка для голоса) или инструментальная (исполняемая на различных музыкальных инструментах). Прислушиваясь к звукам, постарайтесь услышать и различить динамические оттенки музыкальной речи, определить, делают ли они выразительным исполнение музыкального произведения.
4. Конечно, слушать вокальную музыку легче, ведь текст всегда подскажет, о чем хотел сообщить композитор, какими мыслями хотел поделиться.
5. В инструментальной музыке слов нет. Но от этого она не становится менее интересной. Возьмите запись известного сочинения «Детский альбом». Какие только жизненные и сказочные ситуации не отображены в этой музыке. Здесь и «Игра в лошадки», и «Марш деревянных солдатиков», «Болезнь куклы», «Новая кукла»
6. Время от времени необходимо возвращаться к прослушиванию тех же самых произведений. Можно мысленно представлять их звучание, чтобы легко и быстро узнавать. Чем чаще слушаешь уже знакомые произведения, тем они с каждым разом все больше и больше нравятся. Учитесь сравнивать их. Почувствуйте, какая упорядоченность существует в музыке: звуки не могут звучать «как попало, как вздумается».
7. Большим праздником в жизни ребенка может стать его встреча с музыкой в концертном зале. Сама атмосфера дворца, где «живет» музыка, создает особый эмоциональный настрой, вызывает острое желание прикоснуться к красоте. Конечно, к каждому празднику надо готовиться, готовиться услышать о самом сокровенном, что пережил композитор и чем захотел поделиться со слушателями.
Удачи!
Правила поведения при встрече с музыкой
В театрах, в концертных залах существуют определенные правила поведения.
Нельзя опаздывать на концерт. Лучше прийти за 15-20 минут и настроиться на встречу с искусством. В случае опоздания следует дождаться перерыва между исполняемыми произведениями. Ходить в зал во время исполнения запрещается.
Непременным условием, без которого невозможно воспринимать музыку, является абсолютная тишина в зале. Недопустимы любые разговоры, шепот, обмен мнениями, шелест страницами и т. д. Все это отвлекает самого слушателя, мешает окружающим и исполнителям.
Аплодировать между частями крупного произведения не принято. В опере публика аплодисментами благодарит дирижера и оркестр перед последним действием. По ходу спектакля аплодисменты допустимы только после блестяще поведенной сцены, арии. В отдельных случаях модно аплодировать талантливо выполненным декорациям, но до того как начнет звучать музыка.
Аплодисменты, вызов на сцену в заключение концерта – лучшая награда артистам.
Творчество при восприятии музыки
«Рисую» музыку
Музыка по-своему передает жизнь окружающего мира, мысли и чувства человека, красоту природы. Выполните с ребенком такое интересное задание. Прослушайте любое музыкальнее произведение. Желательно, чтобы музыка включала в себе элементы изобразительности (небольшая подсказка детскому воображению): это могут быть произведения западных классиков (например, фрагменты из «Времен года» Вивальди, некоторые музыкальные картинки «Карнавала животных» К. Сен-Санса) или произведения для детей русских и советских классиков: А. Римского-Корсакова, И. Мусоргского, П. Чайковского, А. Лядова, С. Прокофьева, Д. Кабалевского.
Проанализируйте с ребенком, каким был характер музыки в начале. Менялся ли он? Отрывистые или протяжные, тихие или громкие звуки преобладали в музыке? Были ли повторяющиеся части? Как закончилось произведение – так же, как начиналось, или по0другому? Какие настроения и переживания оно разбудило?
Теперь предложите ребенку передать свои впечатления каким-либо рисунком. Пусть он рисует то, что ему представляется, когда он слушает музыку. Пусть не боится фантазировать и старается искренне, выразить свои чувства. Это поможет глубже проникнуть в содержание и настроение музыки.
Впрочем, можно сделать аппликацию, коллаж, слепить что-нибудь. Доля этого сначала нужно подумать, какой материал лучше выбрать. Ведь нежная, прозрачная музыка требует для своего отображения одних, а громкая, призывная – совсем других изобразительных средств. Возможно, в результате работы появится натюрморт, пейзаж, а может, просто орнамент или цветовая композиция. Это неважно. Главное, чтобы ребенок почувствовал и передал по-своему блестящий звук трубы, бархатные вздохи виолончели, нежные переливы флейты.
Творчество при восприятии музыки
Подбери инструмент
Пропойте с ребенком какую-нибудь детскую песенку. Положите перед малышом несколько музыкальных инструментов: треугольник, металлофон, дудочку, свистульку.
Предложите украсить песню, сопроводив каждый из куплетов звучанием музыкального инструмента, подходящего по характеру к содержанию куплета.
Подобные задания предоставляют ребенку необходимую для него возможность творческого самовыражения.
Нарисуй песню
Поинтересуйтесь, какая песня больше всего нравится ребенку и почему. Попросите его передать содержание любимой песни при помощи рисунка.
Какую линию выбрать?
Взрослый предлагает ребенку чистый лист бумаги и фломастеры.
Под звучание музыкального произведения ребенок должен начертить на листе бумаги разные линии: например, плавные, волнообразные под медленную и спокойную, прямые, изогнутые – под решительную, прерывные – под легко, отрывисто звучащую музыку. линии могут быть такого цвета, который, по мнению ребенка, больше всего подходит к настроению исполняемого музыкального фрагмента.
Музыка для игрушки
Перед ребенком разложены имеющиеся у него игрушки (например, тигренок, ежик и т. п.).
Взрослый включает запись. Ориентируясь на характер звучания (нежный, медленный или быстрый, стремительный), ребенок подбирает игрушку. Сделав выбор, он должен объяснить, посему к данной музыке подходит именно эта игрушка, а не другая.
Как петь с ребенком и для него
Старайтесь не искажать мелодию.
Пойте негромко.
Избегайте преувеличенной артикуляции. Ребенок часто начинает гримасничать и кривляться, подражая вам.
Пойте не очень быстро и не слишком медленно.
Пытайтесь подчеркнуть интонацией содержание песни. Колыбельные пойте спокойно ласково, тихо; веселые песни – оживленно.
Пойте чаще. Разучивайте песни «с голоса». Если есть возможность, чередуйте пение с караоке и пение без музыкального сопровождения. Используйте детские музыкальные инструменты – дудочку, металлофон или синтезатор: дети любят узнавать знакомые мелодии в новом звучании.
Помните: чем понятней ребенку содержание песни, тем больше она ему нравится.
Не заставляйте детей до трех лет петь специально для взрослых, «выступать». Ребенок, как и взрослый, имеет право «не хотеть».
Охрана голоса
Развитие голоса зависит от того, насколько правильно человек пользуется им.
Рассмотрим ряд причин, нарушающих нормальную работу голосовых органов:
- Злоупотребление верхними нотами.
- Режим занятий.
Занятия с начинающими петь детьми не должны превышать 25 минут, с небольшими перерывами. Постепенно занятия увеличиваются до 30-45 минут.
Нужно учитывать недоразвитость детских голосовых органов, слабость мышц, быстрое утомление.
- Общее состояние здоровья.
Нельзя петь при некоторых пороках сердца, заболеваниях легких.
- Режим сна.
Голос не звучит:
· Если ребенок спал очень мало;
· Сразу после сна (особенно дневного). Лучше начинать петь через 1 – 1,5 ч. после сна.
- Режим питания.
Переполненный пищей желудок ограничивает подвижность, свободу движений диафрагмы и тем самым затрудняет певческое дыхание. Пища принимается за 2-3 ч. до пения в умеренном количестве.
Не употреблять:
· пряности (корицу, гвоздику);
· 
острые приправы (перец, горчицу);
· орехи, семечки
· холодные напитки, мороженое (особенно после пения);
· очень горячая пища вызывает сухость слизистой оболочки.
Постоянное раздражение дыхательных путей приводит к хроническим воспалительным процессам.
- нагрузка на голосовой аппарат должна соответствовать степени его тренированности.
- избегать неумеренной речевой нагрузки, сильно утомляющей голос.
- никогда не петь на ветру или морозе.
Некоторые заболевания, возникающие от неправильного пользования голосовым аппаратом:
Фонастения – нервная функциональная болезнь голоса.
Жалобы – сухость в горле, тяжело петь, голос не звучит.
Причины: чрезмерное пользование голосом, перенапряжение, нервные потрясения.
Несмыкание голосовых складок. Между связками при пении остается щель, происходит непроизвольная утечка воздуха. Основной признак – сиплый голос, сильно утомляется, ухудшается тембр и др.
Певческие узелки.
Причины: пение в больном состоянии, неправильные навыки голосообразования.
Жалобы – хрип, першение, ощущение инородного тела.
Несколько игр для тех, кто учится петь
Большое значение для активного проявления ребенка в певческой деятельности имеют красочные пособия, которые можно использовать в различных играх. Вот примерные варианты игр с пособиями. Их вполне можно изготовить дома вместе с ребенком.
Музыкальный урок
Для игры потребуется любой неозвувченный музыкальный инструмент, например, пианино с «немой» клавиатурой (можно нарисовать клавиатуру и положить ее на детский столик) и звуковая книжка (вместо звуковой книжки возможно использование звуковых картинок).
Ход игры. Ребенок усаживает рядом с собой любимые игрушки, ставит на пюпитр (поставку) звуковую книжку (это импровизированные ноты) и проводит со своими зайками, кисками, куклами музыкальное занятие. Он поет им любимые песни, подыгрывает себе на воображаемом пианино или гармошке, разучивает новые песни, просит повторить, прохлопать ритм. За ответы ребенок ставит своим игрушкам отметки.
Примечание. Звуковые книжки делают из картона или плотной бумаги (размер (30х20). На каждой странице книги – цветная иллюстрация (можно сделать аппликацию или рисунок), сюжет которой соответствует названию знакомой детям песни. Кроме того, под рисунком предлагается нотная строка с записью мелодии данной песни (достаточно записать одну музыкальную фразу) и текст песни (не обязательно весь).
В книге может быть 5 – 6 песен.
Звуковая картинка – то же, что и звуковая книжка, только оформление каждой песни представлено отдельно (размер 30х20 или 15х10). Все картинки должны хранится в красивой коробочке. Ими удобно пользоваться: часто менять и постепенно накапливать, используя большое количество песен.
Несколько игр для тех, кто учится петь
Большое значение для активного проявления ребенка в певческой деятельности имеют красочные пособия, которые можно использовать в различных играх. Вот примерные варианты игр с пособиями. Их вполне можно изготовить дома вместе с ребенком.
Музыкальный магазин
Для игры потребуется самодельный проигрыватель с набором дисков (или пластинок).
Ход игры. Играющих может быть любое количество. Из их числа выбирается продавец, который предлагает покупателям выбрать и купить диск с хорошей песней. Покупатель просит продавца дать ему возможность прослушать мелодию. Устанавливается диск, «включается проигрыватель, и ребенок-продавец сам исполняет песню, которую предлагает покупателю. От выразительности исполнения песни, чистого, нефальшивого её звучания, будет зависеть, понравится песня покупателю или нет. Если песня нравится, продавец с улыбкой и добрыми пожеланиями отдает пластинку покупателю.
Игру можно провести с родными и близкими ребенка: мамой, папой, бабушкой или любимыми игрушками.
Примечание. проигрыватель изготавливают из картонной или фанерной коробки. Диск можно изготовить из картона или взять любой ненужный. На каждый диск (пластинку) должна быть наклеена картинка по содержанию знакомой «продавцу» песни. Диски желательно хранить в самодельной коробочке или касочном конверте.
Несколько игр для тех, кто учится петь
Большое значение для активного проявления ребенка в певческой деятельности имеют красочные пособия, которые можно использовать в различных играх. Вот примерные варианты игр с пособиями. Их вполне можно изготовить дома вместе с ребенком.
Веселые нотки
Для игры используется игрушечный телевизор. Игра проводится по типу передачи «Веселые нотки». На экране появляются рисунки с изображением картинок, соответствующих содержанию любимых песен. «За кадром» исполнитель озвучивает эти песни. Все слушатели реагируют на выступление громкими аплодисментами.
Примечание. На передней стенке ящичка (из картона или фанеры) вырезается небольшое окошко – экран. Слева и справа экрана укрепляется подвижно в вертикальном положении два стержня, на которые наматывается пленка-калька (или клеенка) с нарисованными квадратами по сюжетам песен. Кадры просвечиваются сзади фонариком или электрической лампочкой. Можно отдельные кадры-картинки вставлять в прорезь, сделанную на верхней стенке телевизора.
Несколько игр для тех, кто учится петь
Большое значение для активного проявления ребенка в певческой деятельности имеют красочные пособия, которые можно использовать в различных играх. Вот примерные варианты игр с пособиями. Их вполне можно изготовить дома вместе с ребенком.
Волшебный волчок
На большом картонном круге вдоль его края наклеиваются иллюстрации к песням. В центре круга небольшой фанерный диск со стрелкой. Направление стрелки показывает, какую песню должен исполнить ребенок. Игру можно провести как концерт для именинника.
Примечание. Для поддержания интереса ребенка к этой игре можно заменить волчок на другие пособия: музыкальный телефон или волшебный маятник. Задание при этом остается прежним: выбор песни определяется стрелкой маятника или номером телефона, по которому звонит играющий.
Любое из этих трех пособий можно использовать для организации концерта детской самодеятельности. Для этого необходимо заменить картинки с изображением сюжета песни на рисунки, изображающие вид исполнительской деятельности: видение (танцующая пара), игру на музыкальных инструментах (зайка на балалайке), чтение стихотворения (ребенок, читающий стих) и т. д. Стрелка маятника или волчок покажет, какой номер концертной программы будет исполнен.
Советы тем, кто хочет научиться петь
Каждый человек, родившись, получает от матушки-природы драгоценный и великий дар – особого качества музыкальный инструмент – голос. Некоторые педагоги считают, что именно он способен стать основой, фундаментом всей музыкальной культуры человека в будущем. Необходимо лишь научиться правильно владеть этим инструментом.
Обучать ребенка пению лучше всего используя для этого свой собственный голос. Слушая песню, малыш сам начинает подпевать, старательно подражая выразительным интонациям голоса взрослого. Чем младше ребенок, тем более легким должен быть песенный репертуар. Помните, что объем детского голоса невелик. Голосовые связки у детей тонкие и хрупкие. Поэтому весь голосовой аппарат ребенка требует очень осторожного и бережного отношения.
При обучении пению всегда идите от простого к боше сложному, словно постепенно поднимаетесь по лесенке к вершинам исполнительского мастерства.
Познакомьтесь с некоторыми советами, которые могут оказать помощь вашему ребенку в овладении навыками выразительного пения.
Прежде чем начать разучивать понравившиеся песни, определите, справится ли с ними ребенок, соответствуют ли они возможностям его голоса. Даже если песня очень нравится и вам, и ребенку, пение ее может принести большой вред, если она не отвечает особенностям возраста.
При подборе песенного репертуара учитывайте следующее.
1. Содержание песен должно отражать круг интересов ребенка.
2. Посмотрите текст, прочитайте его выразительно вслух и найдите сложные для понимания слова, словосочетания, фразы (их обязательно в дальнейшем нужно объяснить ребенку).
3. Сложность может вызвать скачкообразный характер мелодической линии.
4. Обратите внимание на протяженность музыкальных фраз. Помните, темп дыхания у детей более частый в сравнении с дыханием взрослого. Фразы детских песен должны быть короткими, чтобы ребенку не приходилось разрывать их в процессе пения для нового вдоха.
5. Объем звуков мелодии песни не должен превышать возможностей певческого диапазона голоса ребенка. У детей 3-4 лет – это всего 4-5 звуков, у детей 6-7-летнего возраста он расширяется до октавы (8 звуков).
В пределах возрастного диапазона голос ребенка звучит естественно, ненапряженно, без перегрузки.
Все эти рекомендации вы должны учесть, прежде чем споете ребенку песню. Первоначальное исполнение обязательно должно быть ярким, выразительным. Только при этом условии у ребенка появится интерес и желание выучить песенку.
Разучивая с детьми песню, помните:
1. Мелодию лучше начинать разучивать без текста, на какой-нибудь слог, например «ля» (в таком случае все внимание ребенка будет сосредоточено на звуковысотной линии).
2. Подвижные песни сначала необходимо пропевать в замедленном темпе, чтобы ребенок успевал хорошо, правильно проговаривать все слова, особенно трудные для произношения.
3. Сложные по ритмическому рисунку и мелодии фрагменты песни необходимо поучить отдельно. Чтобы ребенок наглядно понял, куда движется мелодия и куда направить голос, пользуйтесь жестом (рука следует вверх и вниз, скачком или плавно, в зависимости от движения мелодии). Фрагменты с трудным ритмическим рисунком нужно прохлопать, затем одновременно похлопать и пропеть на какой-либо слог.
4. Чтобы звук о время пения имел красивую окраску, следите за губами ребенка. Они всегда должны иметь округлую форму. Этому помогает и хорошо открывающийся рот.
5. Дышать нужно спокойно, не поднимая плеч и не делая шумных вздохов перед каждой новой фразой песни. Сохранять воздух в легких желательно до окончания фразы, экономно его расходуя. Научиться этому можно, поиграв, например, со свечой (дуйте на пламя свечи как можно дольше, наблюдая, как оно при этом отклоняется в сторону) или с белыми пушинками-парашютиками знакомого всем одуванчика.
6. Перед пением голос должен быть «разогреть». Для этого используются небольшие, на трех-пяти звуках, распевки. Это может быть «Музыкальная лесенка», которую желательно пропевать от разных ступенек, постепенно повышая голос или какие-нибудь другие короткие попевки.
7. Правильное положение корпуса ребенка во время пения помогает исполнению песни. Сидеть нужно прямо, без напряжения, расправив плечики, руки спокойно положить на колени ближе к корпусу, голову вниз опускать не следует. Если песня исполняется стоя, то спина при этом также должна быть прямой, руки желательно спокойно опустить вдоль туловища. При таком положении корпуса вся дыхательная система, весь голосовой аппарат гармонично настроены на процесс пения.
Песенное творчество
Игровые задания для развития предпосылок
песенного творчества у детей 2-4 лет
Игра с машиной
Взрослый предлагает ребенку поиграть с автомобилем. Ребенок возит его и гудит: «Би, би, би!» Взрослый дает малышу разные по в5еличине машины, предлагает показать, как гудит большая и маленькая машина, повторяет наиболее удачные сочетания звуков, отличающихся по высоте.
Игра с птичкой
Ребенку предлагают игрушечные птички разной величины. Взрослый просит показать, как поет каждая птичка на лог «ку-ку» (так, чтобы звучание менялось по высоте соответственно величине игрушки).
Игра с лошадкой
Взрослый просит ребенка показать, как скачет небольшая игрушечная лошадка, проговаривая «цок, цок» в разном темпе и ритме. Дать пояснения: лошадка сначала скачет торопливо, а потом идет медленно, устало.
Колыбельная кукле
Взрослый предлагает ребенку покачать куклу, напевая ей колыбельную на слог «баю». Сам слушает и подпевает, закрепляя сочиненную ребенком интонацию.
Кукла танцует
Взрослый просит ребенка показать, как кукла танцует или шагает, напевая свою интонацию на слог «ля».
Примечание. Предлагаемые и подобные игры являются предварительным, первоначальным этапом формирования музыкально-творческих проявлений у детей. На этом этапе ставится цель: развивать у детей ориентацию в различных свойствах музыкального звука через игру, в которой ребенок комбинирует музыкальные звуки, отличные друг от друга по высоте, длительности, динамике.
Песенное творчество
Игровые задания для развития
песенного творчества у детей 5-7 лет
Ø Попросить ребенка петь, самостоятельно находя то высокие интонации (поет маленькая кукушка, мяукает котенок и т. д.), то более низкие (поет большая кукушка, мяукает кошка и т. д.).
Ø Импровизировать простейшие попевки, подражая звучаниям горна (тра-та-та).
Ø Играть на металлофонах самим придуманные сочетания интонаций и ритмов и попытаться воспроизвести их в пении.
Ø Петь свое имя (или другие имена) на 2-х звуках, передавая разнообразные интонации.
Ø Вести певческую перекличку. Взрослый поет: «Ау, где ты?» Ребенок отвечает: «Я здесь». Затем очередность меняется. Придумываются новые интонации.
Ø Импровизировать мотив из 2-3-х звуков на слоги «ля-ля», взрослый или другой ребенок придумывает свой мотив. Идет соревнование: кто больше придумает попевок.
Ø Сочини песню. Ребенку предлагается текст импровизаций. Он запоминает его наизусть. Взрослый сначала может пропеть свой вариант сочинения, но затем просит ребенка искать свой.
Колыбельная
Мама Валечку качала
И, качая, напевала:
А-а-а, а-а-а…
Н. Френкель
Марш
Кто шагает ряд за рядом?
Это мы идем отрядом.
А. Шибицкая
Осенью
Улетают птицы вдаль.
Расставаться с ними жаль.
А. Шибицкая
Весной
Весенний день звенит!
Встречай, скворец летит!
А. Шибицкая
Плясовая
Я притопну каблучком,
Я махну платочком,
Плечу я ветерком,
Закружусь листочком.
А. Шибицкая
Веселая песенка
Солнце ярко светит,
Весело на свете.
Тра-ля-ля, ля-ля, ля-ля,
Весело на свете.
А. Ганчеева
Грустная песенка
Дождик льет как из ведра,
Загрустила детвора.
А. Ганчева
