Поэт – это человек, раскрывающий перед всеми свою душу.
Черен бор за этим старым домом,
Перед домом - поле да овсы.
В нежном небе серебристым комом
Облако невиданной красы.
По бокам туманно - лиловато,
Посредине грозно и светло,-
Медленно плывущее куда-то
Раненого лебедя крыло.
А внизу на стареньком балконе -
Юноша с седою головой,
Как портрет в старинном медальоне
Из цветов ромашки полевой.
Щурит он глаза свои косые,
Подмосковным солнышком согрет,-
Выкованный грозами России
Собеседник сердца и поэт.
А леса, как ночь, стоят за домом,
А овсы, как бешеные, прут...
То, что было раньше незнакомым,
Близким сердцу делается тут.
«Поэт – это человек, раскрывающий перед всеми свою душу». Эти слова принадлежат великому японскому поэту Акутагаве Рюноскэ. Чтобы доказать это суждение, я приведу в пример творчество двух величайших поэтов.
Один из этих деятелей – . В его лирике тема поэта и поэзии занимает очень важное место. Вполне понятен интерес Пушкина к этой теме. Один из гениальнейших поэтов мирового значения, прекрасно знакомый с поэзией всех времен и народов, всю свою жизнь посвятивший поэтическому творчеству, он написал более десятка стихотворений, раскрывающих с разных сторон тему поэта и поэзии. "Разговор книгопродавца с поэтом", "Пророк", "Поэт", "Поэт и толпа", "Поэту", "Эхо", "Памятник" - вот важнейшие стихотворения Пушкина на эту тему.
Кто такой поэт? Каково его место в обществе? Каким должно быть его творчество? Как он должен относиться к окружающему миру? Посмотрим, какие ответы дает Александр Сергеевич на эти нелегкие вопросы.
Рассматривая эту тему в лирике Пушкина, мне кажется, что, прежде всего, нужно обратиться к его стихотворению "Пророк", написанному в 1826 году. Автор рассказывает читателю о духовных качествах и назначении поэта. Название и содержание произведения говорят нам об использовании Пушкиным библейской легенды о пророке Исайе, который находится в отчаянии, видя порочность людей, и чувствует себя оскверненным. Герой стихотворения находится в удрученном состоянии, он томим "Духовной жаждой", и тут ему является посланник Божий шестикрылый Серафим". Он наделяется необычной для человека остротой видения:
Перстами легкими, как сон,
Моих зениц коснулся он.
Отверзлись вещие зеницы,
Как у испуганной орлицы.
А далее:
Моих ушей коснулся он, -
И их наполнил шум и звон:
И внял я неба содроганье,
И горний ангелов полёт,
И гад морских подводный ход,
И дальней лозы прозябанье.
Теперь поэт одарен тонким чувством восприятия жизни, он избавлен от сомнений и страха, но этого мало:
И он мне грудь рассёк мечом,
И сердце трепетное вынул,
И угль, пылающий огнём,
Во грудь отверстую водвинул.
Итак, поэт, по мнению Пушкина, должен стремиться к знанию и моральной чистоте, он должен обладать способностью видеть и понимать то, что часто недоступно обычным людям, а главное, даром речи, душой, способной глубоко чувствовать и переживать. Открывшиеся для поэта возможности, с одной стороны, возвышают его над людьми, а с другой, - возлагают на него трудную задачу. Его миссия - "Глаголом жечь сердца людей", то есть нести людям правду, бороться со злом, способствовать прогрессу жизни, пробуждать в душе человека лучшее, что есть в нем.
Стихотворение "Эхо" также немаловажно рассмотреть для более ясного понимания мыслей Пушкина о поэте. Написанное в 1831 году, оно отражает настроение поэта в момент наибольшего обострения отношений его с дворянским обществом. Поэт чувствует себя одиноким среди пустых людей, занятых погоней за ничтожными целями. Светское общество не понимало и не ценило творческой деятельности поэта, было чуждо и враждебно ему.
Все стихотворение - это как бы одно большое сравнение: поэт подобен эху. Как эхо откликается на все звуки мира, так и поэт отражает в своем творчестве все явления окружающей его жизни. Но, подобно же эху, поэт не находит отклика своим призывам.
21 августа 1836 года Пушкин написал стихотворение "Памятник". Это произведение является поэтическим выражением многолетних раздумий гениального поэта над вопросами о назначении искусства, о существенных сторонах своего творчества, о своих заслугах перед Родиной и народом. Он говорит о том, что к его "нерукотворному памятнику" "не зарастет народная тропа", то есть народ будет обращаться к его произведениям как к неиссякаемому источнику идейно-нравственных и художественных ценностей. Великий поэт считает, что его ответственная миссия выполнена:
И долго буду тем любезен я народу,
Что чувства добрые я лирой пробуждал?
Что в мой жестокий век восславил я свободу
И милость к падшим призывал.
Поэт обращался ко всем народам своей Родины как к равным членам одной семьи ("И назовет меня всяк сущий в ней язык. И гордый внук славян, и финн, и ныне дикой тунгус, и друг степей калмык").
Памятник поэта вознесся над "главою непокорной" выше Александрийского столпа. Пушкин имел право говорить об этом. Никакие преследования правительства и его прислужников не сломили свободолюбивых взглядов.
В идейно-художественном отношении "Памятник" Пушкина стоит неизмеримо выше, чем стихотворения на ту же тему, созданные предшественниками поэта (Гораций, Ломоносов, Державин). Насколько значительнее в общественно-политическом отношении заслуги Поэта (с большой буквы Поэта!) перед народом, отмеченные им в своем "Памятнике": борьба за свободу, защита угнетенных ("Падших"), воспитание "Добрых чувств".
Итак, твердость, решительность, взыскательность, презрение к "Суду глупца", к наградам и почестям - вот те качества, которые Пушкин считает обязательными для всех поэтов. Поэт слышит весь мир и должен быть глух только к мнению "непосвященных". Именно верность этим принципам и ведет его к бессмертию. Стихотворение "Памятник" является завещанием русской поэзии:
Веленью божию, о муза, будь послушна,
Обиды не страшась, не требуя венца;
Хвалу и клевету приемли равнодушно
И не оспаривай глупца.
Вторым великим поэтом является . Стихи Есенина наполнены четкими образами, прекрасно раскрывающими чувства и переживания автора, заостряющими внимание читателя на красоте человеческой души:
Я по первому снегу бреду,
В сердце ландыши вспыхнувших сил...
В поисках новых художественных приемов и форм Есенин становится новатором в русской литературе. Он открывает совершенно необычные для того времени образы: «вечер черные брови насопил», «закружилась листва золотая в розоватой воде на пруду, / словно бабочек легкая стая с замираньем летит на луну». Создавая свои поэтические произведения, Сергей Александрович не боится применить нечто новое. Например, стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу...» характеризуется и оригинальностью формы, и новизной содержания.
Увяданья золотом охваченный,
Я не буду больше молодым.
Ты теперь не так уж будешь биться,
Сердце, тронутое холодком,
И страна березового ситца
Не заманит шляться босиком.
Еще большую эмоциональность и живость придают стихотворению риторические обращения автора: «Дух бродяжий, ты все реже и реже...», «Жизнь моя? иль ты приснилась мне?». Здесь явно прослеживается грусть поэта, вызванная некоей временной обреченностью: «Все пройдет, как белых яблонь дым». Есенин осознает, что когда-нибудь все закончится, и его сегодняшняя молодость и его жизнь. События, ушедшие в далекое прошлое, прекрасны и уже недосягаемы:
О, моя утраченная свежесть,
Буйство глаз и половодье чувств.
Стихотворение построено на песенных эмоциональных отрицаниях, олицетворениях и символах. Реальные вещи здесь сочетаются с метафорическими образами. Чувство печали и грусти можно найти во многих произведениях Есенина. Его творчество отражает и его личные драмы, и переживания, связанные с противоречиями, возникающими в то нелегкое время, в которое выпало жить поэту. Тем не менее Есенин со смирением принимает все, что выпадает на его долю. Пессимизм и упадничество перерастают перед его верой в справедливость, в душевные силы человека. У Есенина много жизнеутверждающих произведений, заставляющих читателя задуматься о том, что всегда следует ценить и хранить то, что мило и дорого сердцу:
Как бы я и хотел не любить,
Все равно не могу научиться,
И под этим дешевеньким ситцем
Ты мила мне, родимая выть.
Стихи поэта психологичны. Например, в поэтическом творении «Отговорила роща золотая...» раскрывается сложное внутреннее состояние автора. Уже в первых строках звучит неясная тревога. Роща не только отговорила, но отговорила «березовым, веселым языком». Здесь явно прослеживаются сожаления автора о чем-то прошедшем, давно минувшем. Чем дальше движется рассказ поэта, тем грусть становится более глубокой и безысходной:
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о ком…
Таким образом, поэт – это человек, который раскрывает перед всеми свою душу. Он ощущал свое одиночество в мире, но в то же время осознавал свое высокое предназначение, которое в кризисную переломную эпоху помогло ему выжить и создать по-настоящему непревзойденные шедевры.
