Программа международного научно-практического семинара
"Центр, периферия, оригинал, копия, москва, не москва: какая разница?"
2 декабря 2011 Институт гуманитарных наук и искусств (Ленина, 51), ауд. 314а
Организаторы:
Институт гуманитарных наук и искусств Уральского федерального университета
Факультет искусствоведения и культурологии
При поддержке:
Федеральный проект «Культурный Альянс»
Противопоставление культурного центра и периферии – а в российском контексте, Москвы и провинции, – основано на ценностной иерархии оригинала и копии. Когда то или иное культурное явление возникает сначала в Москве, а потом распространяется на другие города, мы склонны приписывать московскому "оригиналу" большую аутентичность и значимость, чем его локальным вариациям. Если же учесть, что и Москва подчас заимствует культурные тренды из мировых культурных столиц, мы оказываемся перед последовательностью прогрессирующей вторичности, подспудно ощущаемой как деградация.
Вместо того чтобы отчаянно защищать собственную оригинальность, мы предлагаем обсудить ценность копии как копии. Не может ли быть так, что сам акт заимствования культурного явления, отрывая его от специфического контекста его возникновения, делает "копию" более абстрактной и, значит, универсальной, раскрывает в ней невидимые в "центре" потенциальные возможности?
11.00-11.45 Ленина, 51, ауд. 314а
Презентация федерального проекта "Культурный Альянс", в которой примут участие министр культуры Пермского края, руководитель проекта «Культурный Альянс» Николай Новичков и куратор проекта «Культурный Альянс» Елена Олейникова.
Дискуссия «Культура и власть: возможен ли альянс?»
12Ленина, 51, ауд. 314а
Демонстрация фильма «Новая Москва»» (1938).
Вступительное слов Андрея Щербенка «”Новая Москва” и овации в Линкольн-центре в Нью-Йорке».
В фильме фигурирует некая "живая модель москвы" - макет, в котором магическим образом исчезают старые здания и появляются новые; присутствует негативный персонаж художника который пытается писать старые здания, а так же устрашающие спецэффекты само-взрывающихся домов.
14Ленина, 51, ауд. 314а
Перформанс Елены Железоф «Новая Москва»
Елена Железоф: «Используя фильм «Новая Москва» как отправную точку для перформанса, я попытаюсь разыграть историю с помощью миниатюрных людей и кулинарных ингредиентов.
20, 000 кубиков сахара, 5 кусков сливочного масла, 2 кг муки превратятся в городской ландшафт для 43 пластиковых мини-людей высотой в сантиметр. Используя миниатюрные объекты, видео и проекцию во время перформанса я постараюсь драматизировать мои отношение и чувства как человека родившегося в СССР, но выросшего в Лос-Анжелесе, к двойственности идеи Москвы - в качестве символа коммунизма и консьюмеризма. Увеличение этой съедобной географии и происходящего в ней путем проекции будет функционировать как взгляд на мини-утопию с ее микрокосмом желаний и надежд с высоты птичьего полёта».
16.00-17.00 Ленина, 51, ауд. 314а
Программа видеоарта «Виртуальная чувственность - чувственная виртуальность».
17Ленина, 51, ауд. 314а
Дискуссия: Ре-медиация, виртуализация, копирование: потенциальные возможности
Реальность в современном информационном обществе, от городской среды до человеческих чувств, неизбежно виртуализируется, симулируется, опосредуется разнообразными моделями – политическими, культурными, коммерческими. В этой ситуации граница между реальностью и фантазмом, настоящим и искусственными, аутентичным и манипулятивным размывается, а соотношение оригинала и копии становится проблематичным. Искусство, неизбежно имеющее дело с репрезентациями - прекрасное поле для анализа этой ситуации. На семинаре мы сосредоточимся на произведениях, чья вторичность бросается в глаза – репрезентациях репрезентаций, моделях моделей, вторичных, третичных и т. д. знаках – и обсудим, не оказываются ли такие "копии" в чем-то аутентичней и богаче своих оригиналов?
Участники: Елена Железоф (художник, Лос-Анжелес), Ольга Киселева (художник, профессор университета Сорбонна-2), Сергей Кропотов (ректор ЕАСИ), Алиса Прудникова (директор УФ ГЦСИ), Тамара Галеева (декан ФИиК УрФУ), Дмитрий Москвин (политолог, ЕАСИ), Наталия Дягилева (ЕАСИ) Лилия Немченко (философ, директор фестиваля «Кинопроба»), Зоя Таюрова (зам. директора Екатеринбургского музея изобразительных искусств), Борис Салахов (арт-директор Екатеринбургской галереи современного искусства) и другие приглашенные гости
(СПбГУ, CIEE).
Научные руководители семинара: Тамара Галеева (УрФУ), Андрей Щербенок (СПбГУ)
Об организаторах:
Институт гуманитарных наук и искусств УРФУ
Создан на базе 4-х факультетов УрГУ: исторического, филологического, журналистики, искусствоведения и культурологии.
Гуманитарное знание направлено на изучение культуры человеческого общества. Черта, объединяющая гуманитариев, — интерес к уникальности культуры, ее своеобразию. Сегодня уникальность ценится как никогда высоко. Например, что отличает Екатеринбург от других городов мира: богатая история, неповторимая архитектура, удивительный местный колорит или, возможно, ультрасовременные культурные события? Ответы на эти вопросы во многом определяют стратегию развития города, его позиционирование на мировом уровне, конкурентоспособность регионального бренда. А от них, в свою очередь, зависят рост экономики знаний и услуг, расширение бизнес-связей и повышение туристического потенциала города, региона, страны.
Факультет искусствоведения и культурологии
Создан в 1990 году на основе кафедры истории искусств, существующей более 50-ти лет. Факультет сохраняет традиционно высокий уровень преподавания истории изобразительного искусства, теории и истории мировой и отечественной культуры, всеобщей истории, религиоведения, истории отечественной и мировой литературы, музыки, театра и кино.
С 2001 года в «Центре современной культуры» факультета постоянно проходят выставки современного искусства, в том числе зарубежного, а творческие экспозиции студентов, которые помимо теоретических знаний получают практические навыки в «Лаборатории художественных практик и музейных технологий». В 2005 году на факультете был открыт Виртуальный филиал Государственного Русского музея с доступом к электронным ресурсам крупнейшего национального собрания России. На основе Центра современной культуры и Лаборатории художественных практик в декабре 2008 года усилиями студентов, сотрудников и преподавателей факультета создана экспериментальная выставочная площадка Музей .
Культурный альянс
Проект «Культурный альянс», развивающийся с 2010 года – это объединение подходов в организации городского пространства и развитии территорий, новых принципов культурной политики и современного отношения к человеческому капиталу как ресурсу развития.
Качество жизни понимается сегодня уже не только как качество личного потребления, но и как качество окружающей человека городской среды. Цель и смысл проекта «Культурный альянс» заключаются в том, чтобы обеспечить уникальный набор возможностей культурного досуга не только в Москве и Санкт-Петербурге, а в любом городе, становящемся участником проекта.
Для решения этой задачи переформатируется культурная политика: от обслуживания запросов ограниченной группы «именитых и заслуженных» сфера культуры становится инфраструктурой обслуживания культурных запросов всего населения города, из расходной бюджетной статьи – превращается в один из ключевых источников формирования национального дохода.
В противовес москвоцентричной вертикали, из Перми – из самого центра России – стала расти сеть горизонтальных связей, объединившая регионы пониманием значимости креатива и творчества, нового культурного наследия.
Летом 2011 года в рамках мультижанрового фестиваля «Белые ночи», проходившего в Перми, к проекту, в составе которого уже были Пермь и Санкт-Петербург, присоединились Кировская и Тверская области, Республика Ингушетия, города Казань и Ижевск. В делах и событиях «Альянса» уже участвуют Северная Осетия, Дагестан, Самара и Тольятти, Свердловская область, Чувашская республика.
Участники проекта обязуются ежегодно проводить совместные акции, обмениваться опытом в сфере художественного образования, содействовать в проведении межрегиональных гастролей творческих коллективов. Создаётся контактное пространство для современных талантливых творческих людей: им даётся возможность познакомиться, чтобы в будущем создавать творческие союзы и новые тандемные произведения искусства.
Проект «Культурный альянс» призван помочь внутрироссийскому обмену новыми достижениями в культуре. Именно культура – самый эффективный и самый позитивный интегратор.
Участники:
Елена Железоф – художник, член комиссии по культуре и искусству Западного Голливуда. Закончила Калифорнийский институт искусств (CalArts) со степенью магистра изящных искусств. Ее работы экспонировались в окружном музее искусств Лос-Анджелеса (LACMA), музее Хаммера (при Университете Калифорнии) и многих других.
Ольга Киселева – художник, профессор университета Сорбонна-2 и основатель Института науки и искусства. Ее работы экспонировались в центре Помпиду, в Музее современного искусства KIASMA в Хельсинки, в музее Гуггенхайм в Бильбао, в ГЦСИ в Москве, в Русском музее в Петербурге и других. Главный редактор журнала Plastik Art&Science, автор книг «Cyberart» и «CrossWorlds».
Сергей Кропотов - доктор философии, профессор. Ректор Екатеринбургской академии современного искусства. Автор книги «Экономика текста в неклассической философии искусства Ницше, Батая, Фуко, Деррида».
Тамара Галеева – кандидат искусствоведения, декан факультета искусствоведения и культурологи, директор Центра современной культуры факультета. Член Союза художников Российской Федерации, Международной ассоциации художественных критиков (AICA) при ЮНЕСКО.
Дмитрий Москвин – кандидат политических наук. Член Российской Ассоциации политической науки. Начальник научно-исследовательского отдела Екатеринбургской академии современного искусства.
Лилия Немченко – кандидат философских наук, доцент кафедры этики, эстетики, истории и теории культуры УрФУ. Член секции критиков Свердловского отделения Союза Театральных Деятелей РФ. Организатор и директор фестиваля «Кинопроба». Организатор и ведущая «D. K. — Киноклуб».
Алиса Прудникова – искусствовед, куратор. Директор Уральского филиала Государственного центра современного искусства. Преподаватель факультета искусствоведения и культурологии УрФУ. Комиссар Уральской индустриальной биеннале современного искусства.
Борис Салахов – искусствовед. Арт-директор Екатеринбургской галереи современного искусства, эксперт Росохранкультуры.
Зоя Таюрова – искусствовед. Заместитель директора по научной деятельности Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Член Союза художников Российской Федерации, Международной ассоциации искусствоведов (АИС).
Андрей Щербенок – филолог, киновед, культуролог. Доцент Санкт-Петербургского государственного университета и Совета по международному образовательному обмену (CIEE). Имеет степени кандидата наук (СПбГУ) и доктора философии (Университет Калифорнии в Беркли), работал в Колумбийском (США) и Шеффилдском (Англия) университетах. Автор книг «Деконструкция и классическая русская литература: от риторики текста и риторике истории» и «Trauma and ideology: Stalinist cinema and its contexts».
Координатор семинара Елизавета Южакова *****@***ru +7(922)
