ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
«ХОРЕОГРАФИЯ»
Детский хореографический коллектив – это особая среда, предоставляющая самые широчайшие возможности развития ребенка: от изначального интереса к искусству танца до овладения основами профессионального мастерства. Движение и музыка, одновременно влияя на ребенка, формируют его эмоциональную сферу, координацию, музыкальность и артистичность, воздействуют на его двигательный аппарат, развивают слуховую, зрительную, моторную (или мышечную) память. Воспитанник познает многообразие танца: классического, народного, бального, современного. Хореография воспитывает коммуникабельность, трудолюбие, умение добиваться цели, формирует эмоциональную культуру общения, кроме того она развивает ассоциативное мышление, побуждает к творчеству. Танцевальное искусство обладает огромной силой в воспитании творческой, всесторонне развитой личности. Занятия хореографией приобщают ребенка к миру прекрасного, воспитывают художественный вкус.
Возникновению танца было бы невозможно, если бы на помощь движению не приходила музыка. Именно музыка усиливает выразительность танцевальной пластики и дает ей эмоциональную и ритмическую основу, поэтому очень важно сопровождение хореографической деятельности концертмейстером. Хореографическое искусство изначально синтетично, ибо вне музыкального сопровождения оно не существует. Использование музыкальных произведений на хореографических занятиях является активным общением учащихся с этим видом искусств. Музыка всегда содержательна, поэтому движение под нее осмысленны и эмоционально окрашены. Танцевальное искусство подразумевает развитие чувства ритма, умение слышать и понимать музыку, согласовывать с ней движения, одновременно развивать мышечную силу корпуса и ног. Программой предусматривается ведение детьми тетрадей, в которых дети записывают музыкальные и танцевальные термины, названия балетов, имена композиторов, т. е. подкрепление знаний музыкальной теории, через ведение музыкального словаря. Учащиеся во время обучения должны получить начальные музыкальные знания, представление о том, как музыка помогает раскрыть содержание танца. Ритм, мелодия, метр, гармония, тембр, все они составляют язык музыки, и концертмейстер учит детей понимать их, прививает любовь к музыкальному наследию русской и зарубежной музыки, расширяет кругозор через произведения известных композиторов.
Направленность дополнительной образовательной программы – художественно-эстетическая.
Актуальность программы состоит в том, что систематическая работа над музыкальностью, координацией, пространственной ориентацией помогает детям понять себя, лучше воспринимать окружающую действительность, свободно и активно использовать свои знания и умения не только на занятиях танцем, но и в повседневной жизни.
Педагогическая целесообразность
Данная образовательная программа по хореографии (без специального отбора учащихся, в отличие от специализированных учреждений) рассчитана на 5 лет и предполагает проведение занятий с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. Содержание программы определено таким образом, что в каждом учебном году воспитанники овладевают определенным минимумом хореографических знаний, умений, и навыков и решают определённые задачи для достижения основной цели. В процессе обучения формируется интерес к хореографическому искусству, раскрывая многообразие и красоту этого искусства, привить учащимся умение слышать и слушать музыку и передавать ее содержание в движении. Изучение теоретических вопросов должно быть основано на принципе систематичности и последовательности.
Цель
Создание условий, способствующих раскрытию и развитию природных задатков и творческого потенциала ребенка в процессе обучения искусству хореографии.
Задачи
Образовательные:
• познакомить детей с элементарными понятиями танцевального искусства, основными движениями, базовой лексикой танца.
• научить владеть музыкальным ритмом: уметь двигаться в согласии с ним, создавать музыкально-хореографический образ.
• научить видеть и ценить красоту музыки и движений.
Развивающие:
• развить интерес к танцу, дать первоначальное представление о красоте танца.
• развить гибкость, пластичность, скоординированность, четкость движений.
• укрепить опорно-двигательный аппарат, физическую силу.
• развитие артистических способностей.
Воспитательные:
• воспитать интерес и уважение к истории и культуре своего народа, стремление сохранить и приумножить культурное наследие своей страны средствами хореографии.
• создавать условия для становления нравственных основ личности, как первоосновы человека.
• воспитание уважительного отношения к труду, развить ощущение своей причастности к общей идеи объединения.
• воспитать трудолюбие, чувство коллективизма и ответственности формировать нравственно-этические нормы межличностных взаимоотношений, навыков поведения и работы в коллективе.
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Программа предназначена для детей дошкольного и школьного возраста, рассчитана на 5 лет обучения.
Возраст учащихся 3-15 лет.
Занятия проводятся
на 1 году обучения 2 раза в неделю по 1 часу – групповые;
на 2 году обучения – 2 раза в неделю по 2 часа – групповые;
на 3 году обучения –2 раза в неделю по 2 часа – групповые;
на 4 году обучения – 2 раза в неделю по 3 часа – групповые и 2 раз в неделю по 2 часа (индивидуально);
на 5 году обучения – 2 раза в неделю по 3 часа – групповые, и 1 раз в неделю по 2 часа – индивидуально.
Дети занимаются: на 1 году обучения в группах по 15 человек, на 2 году обучения в группах по 12 человек, на 3, 4 и 5 годах обучения в группах по 10 человек.
Набор в группы происходит по возрасту с 5-7 лет, 8-11 лет, 12-15 лет, осуществляется при наличии справки о здоровье. Теоретический материал готовится с таким расчетом, чтобы время на его объяснение не занимало более 10 минут
Эффективность программы зависит от реализации следующих принципов обучения:
1. доступность: обучение упражнениям от простого к сложному.
2. наглядность: показ движений, образный рассказ.
3. систематичность: регулярность занятий, повышение нагрузки и усложнение техники.
4. закрепление навыков, многократное выполнение упражнений. Умение выполнить их самостоятельно.
5. индивидуальный подход. Учет особенностей возраста каждого ребенка, выбор детьми творческих задач, активности ребенка.
6. сознательность, т. е. опора на понимание данных упражнений, развитие потребности выполнить их вне занятий.
7. демонстрация достижений: поддержка и поощрение успехов детей, оформление творческих результатов в небольшие выступления, мини-концерты, фестивали.
МЕТОДЫ ПРОВЕДЕНИЯ ЗАНЯТИЙ
На занятиях используются:
1. Словесные методы обучения:
• устное изложение,
• беседа и словесный анализ.
2. Наглядные методы обучения:
• показ и исполнение педагога.
3. Практические методы обучения:
• тренинг.
Методы, в основе которых лежит уровень деятельности детей:
1. Объяснительно-иллюстративные - при таком методе обучения дети воспринимают и усваивают информацию.
2. Репродуктивные методы обучения - при таком методе учащиеся воспринимают полученные знания и освоенные способы деятельности.
3. Частично-поисковые методы обучения - при таких методах обучения учащиеся участвуют в коллективном поиске.
ФОРМА ОРГАНИЗАЦИИ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧАЩИХСЯ
• групповая
• индивидуально-групповая
• коллективная или сводная репетиция при подготовке к мероприятию, когда задействованы дети из разных групп в одном номере
ФОРМЫ ПРОВЕДЕНИЯ ЗАНЯТИЙ
1. Репетиции
2. Концерты
3. Фестивали
4. Праздники
5. Открытые уроки.
ДИАГНОСТИКА РЕЗУЛЬТАТИВНОСТИ
Педагогическое наблюдение – диагностика способов проверки навыков, постепенное освоение, использованием элементов упражнений у палки, умение преодолевать их усложнение, постепенное перенесение на середину, владение корпусом переходя от статичности к координации в движениях по диагонали, кругу, пируэты, вращения по точкам зала и т. д.
Концертмейстер – метод наблюдения: совпадение движений с музыкальным сопровождением, концертные выступления, репетиции, контрольные и итоговые занятия.
Закрепления знаний музыкальных и танцевальных терминов через ведение тетрадей, карточки-задания, в дилогической форме. Ведение сравнительных ежегодных гистограмм по усвоению и формированию музыкальности обучающихся при усвоении программы по хореографическому искусству.
Ожидаемые результаты 1 года обучения
После 1 года обучения дети должны уметь:
• держать правильно осанку,
• двигаться под музыку, выполнять танцевальный шаг, поклоны, подскоки, галоп, шаг польки,
• выполнять упражнения на ковриках,
• выполнять приседания по 1 и 4 позициям,
• выполнять наклоны корпуса вперед и в сторону,
• выполнять танцевальные этюды.
Ожидаемые результаты 2 года обучения
• выполнение танцевальных комбинаций в более сложной форме,
• исполнение упражнений и движений в усложненном музыкальном ритме.
• освоение более сложного материала занятий у палки и на середине, умение проявить себя в этюдах разного плана (индивидуально, в парах, массовые танцы).
Формы оценки качества знаний 2 года обучения
• выступления в праздничных программах ДДТ (новогодние праздники, к 8 Марта,
23 февраля, «Впервые на сцене»);
• в конце учебного года открытый урок для родителей
Ожидаемые результаты 3 года обучения
В конце года учащиеся должны:
• овладеть навыками классического тренажа, упражнений характерного плана
• контролировать и координировать своё тело
Формы оценки качества знаний 3 года обучения
• Концертная деятельность - одна из форм оценки качества знаний;
• Участие в городских мероприятиях и праздниках,
• Участие в мероприятиях и праздниках ДДТ,
• Участие в фестивале.
Ожидаемые результаты 4 и 5 годов обучения
• закрепляются и развиваются полученные хореографические навыки
• увеличивается сложность выполняемых движений и усложняется сам танец
• овладение различного вида вращений
Критерии, выделенные педагогом для процедуры диагностики, соответственно по годам обучения
Критерии наблюдения | |||
1 год обучения | 2 год обучения | 3 год обучения | 4 и 5 года обучения |
- постановка корпуса - музыкально - ритмические навыки - уверенность в себе - координация движения | - творческое воображение - познавательная активность - уверенность в себе - музыкально - ритмические навыки - характер исполнения классического танца - артистизм | - творческое воображение - познавательная активность - музыкально - ритмические навыки - уверенность в себе - координация движения - характер исполнения классического танца - артистизм | - точность исполнения вращения - музыкально - ритмические навыки - уверенность в себе - заинтересованность в профессиональном обучении - характер исполнения классического танца - ответственность |
Критерии оценки качества знаний 4 и 5 годов обучения
Результаты роста танцевального мастерства учащихся оцениваются на:
• открытых уроках, проводимых в конце года,
• выступлениям (КМКК, социальный дом, районные детские праздники),
• концертных программах (праздники, посвященные началу учебного года, новогодние, посвященные 8 Марта, 23 февраля, «Ученик года»),
• районном итоговом концерте в рамках Фестиваля творчества юных (апрель);
• смотрах.
