АВТОРСКАЯ ПРОГРАММА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
художественно-эстетической направленности
ТЕАТРАЛЬНАЯ МАСТЕРСКАЯ «СКАЗКА»
Педагог:
Группы: Н-2 и О-1
1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Театральное искусство имеет синтетический характер и поэтому является эффективным и уникальным средством художественно-эстетического, патриотического, социального и духовного воспитания детей, так как «прежде чем "обожиться", надо очеловечиться». Применение в практике учебно-воспитательной деятельности Воскресной школы средств театрального искусства способствует расширению общего и художественного кругозора детей, общей и специальной культуры, нормализация социализации и инкультурации, обогащению эстетических чувств и развитию художественного вкуса.
Таки образом, занятия театральным искусством активизируют у детей мышление и познавательный интерес, пробуждают фантазию и воображение, любовь к родному слову, учат сочувствию и сопереживанию. Именно средствами театральной деятельности возможно формирование социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способной к творческому труду, сочинительству, фантазированию.
В процессе работы над спектаклем:
· расширяются и углубляются знания детей об окружающем мире;
· развиваются психические процессы: внимание, память, восприятие, воображение, стимулируются мыслительные операции;
· активизируется и совершенствуется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, навыки связной речи, мелодико-интонационная сторона речи, темп, выразительность речи;
· совершенствуется моторика, координация, плавность, переключаемость, целенаправленность движений;
· развивается эмоционально-волевая сфера;
· происходит коррекция поведения;
· развивается чувство коллективизма, ответственность друг за друга, формируется опыт нравственного поведения;
· стимулируется развитие творческой, поисковой активности, самостоятельности.
Направленность программы – художественно-эстетическая, так как ориентирована на развитие общей и эстетической культуры обучающихся, художественных способностей и склонностей, носит ярко выраженный креативный характер, предусматривая возможность творческого самовыражения, творческой импровизации.
Численный состав учебных групп определяется, исходя из имеющихся условий проведения образовательного процесса, согласно требованиям Сан ПиНа и составляет: – 12-15 человек;
Форма организации деятельности – кружковая.
Формы и методы работы. Форма занятий – групповая и индивидуальные занятия, со всей группой одновременно и с участниками конкретного представления для отработки дикции, мезансцены. Основными формами проведения занятий являются:
· репетиции;
· театральные игры;
· тренинги;
Формой подведения итогов работы – участие в школьных концертах с чтецким материалом, подготовка и показ спектаклей.
Педагогическая целесообразность данного кружка для детей 10-14 лет обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами, любознательностью, увлеченностью, инициативностью.
Среди основополагающих ориентиров педагогической деятельности мы выделили следующие:
· формирование познавательной, социальной мотивации ребёнка к развитию и самореализации;
· развитие игрового поведения, умения общаться со сверстниками и взрослыми в любых жизненных ситуациях;
· развитие естественных психомоторных способностей ребёнка, обретение ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений;
· развития дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи и орфоэпией;
· развитие эстетического чувства;
· формирование способности творчески относиться к любому делу;
· овладение детьми элементарными знаниями и понятиями, профессиональной терминологией театрального и музыкального искусства;
· вовлечение в процесс постановки недостаточно активных детей, помогая им преодолевать застенчивость и скованность.
2. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ
Работа кружка направлена на достижение следующих целей:
Обучающая цель: предоставление воспитанникам образовательной возможности ознакомления с театральной деятельностью и элементами сценической грамоты;
Развивающая цель: развить творческие способности школьников, их речевую и сценическую культуру, наблюдательность, воображение, эмоциональную отзывчивость;
Воспитывающая цель: совершенствовать художественный вкус учащихся, воспитывать их нравственные и эстетические чувства, научить чувствовать и ценить красоту, родную литературу (драматургию и поэзию).
Целеполагание определило задачи кружковой деятельности:
Обучающие задачи:
· обучить основам театральной деятельности, культуре и технике речи;
· познакомить детей с театральной терминологией, с видами театрального искусства, с устройством зрительного зала и сцены;
Развивающие задачи:
· развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми;
· раскрывать творческие способности детей, дать возможность реализации этих возможностей;
· развитие сферы чувств, соучастия, сопереживания, трудолюбия, упорства, умения достигать цель;
· выработать практические навыки выразительного чтения произведений разного жанра, преодолевать психологическую и речевую «зажатость»;
· развивать фантазию, воображение, зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность средствами театрального искусства.
· развитие умения действовать словом, вызывать отклик зрителя, влиять на их эмоциональное состояние, научиться пользоваться словами выражающие основные чувства;
· развивать чувство ритма и координацию движения;
· развивать речевое дыхание и артикуляцию, а так же дикцию на материале скороговорок и стихов;
Воспитывающие задачи:
· воспитывать культуру поведения в театре (исполнительскую и зрительскую);
· воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками, бережное отношение друг к другу, уважение к коллективному творчеству – формировать понятие «сотворчество»;
· формировать нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное в жизни и в искусстве;
· воспитывать в детях добро, любовь к ближним, внимание к людям, родной земле, неравнодушное отношение к окружающему миру;
· формировать потребность в творческом самовыражении.
3. РАЗДЕЛЫ ПРОГРАММЫ И
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Занятие длятся 2 академических часа. Программа состоит из 4-ёх разделов, при этом в одном занятии могут присутствовать элементы из каждого раздела:
1 раздел – Театральная игра и ритмопластика;
2 раздел – Культура и техника речи;
3 раздел – Работа над спектаклем;
4 раздел – Основы театральной культуры.
№ | ТЕМЫ ЗАНЯТИЙ | Дата |
I полугодие | ||
1 раздел – Театральная игра и ритмопластика | ||
1. | Игры на развитие памяти, внимания. Сочиняем сказку (основы драматургии) | 22.09 |
2. | Игры-пантомимы. Разыгрывание мини-сценок. Этюды на сопоставление разных характеров. Этюды на действие с воображаемым предметом. | 29.09 |
2 раздел – Культура и техника речи | ||
3. | Элементы дыхательной гимнастики; отработка навыков дыхания. Игры и упражнения, направленные на развитие свободы речевого аппарата. | 06.10 |
4. | Игры и упражнения, направленные на развитие артикуляции. Скороговорки. | 13.10 |
3 раздел – Работа над спектаклем | 20.10 | |
5. | 1 этап: Импровизационные этюды (музыкальные и театральные) на темы, приближенные к спектаклю – накопление впечатлений. Создание среды. | 27.10 |
6. | 2 этап: Чтение пьесы «Рождественское чудо или Новая сказка о Золушке», знакомство с персонажами: импровизации (музыкальные, пластические, словесные), рисунки – спонтанное выражение творческого начала. Этюды по теме сказки (по системе ) | 03.11 |
7. | Этюды по задачам картин сказки. | 10.11 |
8. | 3 этап: Репетиционные этюды над спектаклем – поиск творческих решений. Углубление художественного восприятия литературного текста: рассматривание иллюстраций, предметная среда и т. п. Репетиционная работа над прологом спектакля | 17.11 |
9. | Репетиционная работа над прологом и 1 картиной | 24.11 |
10. | Репетиционная работа над прологом, 1, 2 и 3 картинами с музыкой. | 01.12 |
11. | Репетиционная работа над 1, 2, 3, 4 и 5 картинами с музыкой. | 08.12 |
12. | 5 этап: Прогоны спектакля. | 15.12 |
13. | Прогоны спектакля с музыкой и со светом. | 22.12 |
14. | 6 этап: Декорационные репетиции. | 29.12 |
15. | Генеральный прогон спектакля. | 11.01 |
16. | 7 этап: Премьера спектакля «Рождественское чудо или Новая сказка о Золушке». | 12.01 |
17. | Анализ выступления. Выпуск газеты. Рефлексия показа спектакля. | 19.01 |
II полугодие | ||
1 раздел – Театральная игра и ритмопластика | ||
18. | Словесное воздействие на подтекст. Речь и тело (формирование представления о составлении работы тела и речи; подтекст вскрывается через пластику). | 26.01 |
19. | Развитие наблюдательности (на основе своих наблюдений показать этюд – понять и воспроизвести характер человека, его отношение к окружающему миру). Тренировка ритмичности движений. Упражнения с мячами. | 02.02 |
2 раздел – Культура и техника речи | ||
20. | Элементы дыхательной гимнастики; отработка навыков дыхания. Игры по развитию четкой дикции, логики речи и орфоэпии. Игры и упражнения, направленные на развитие артикуляции. Скороговорки. | 09.02 |
3 раздел – Работа над спектаклем | ||
21. | 1 этап: Импровизационные этюды (музыкальные и театральные) на темы, приближенные к спектаклю – накопление впечатлений. Создание среды. | 16.02 |
22. | 2 этап: Чтение пьесы, знакомство с персонажами: импровизации (музыкальные, пластические, словесные), рисунки – спонтанное выражение творческого начала. Этюды по задачам картин сказки (по системе ) | 23.02 |
23. | 3 этап: Репетиционные этюды над спектаклем – поиск творческих решений. Углубление художественного восприятия литературного текста: рассматривание иллюстраций, предметная среда и т. п. Репетиционная работа 1 и 2 картиной | 02.03 |
24. | Репетиционная работа над 1, 2 и 3 картинами с музыкой. | 09.03 |
25. | Репетиционная работа над 1, 2, 3, 4 картинами с музыкой. | 16.03 |
26. | 5 этап: Прогоны спектакля с музыкой и со светом. | 23.03 |
27. | 6 этап: Декорационные репетиции. | 30.03 |
28. | Декорационная репетиция | 06.04 |
29. | Генеральный прогон спектакля. | 13.04 |
30. | 7 этап: Премьера Пасхального спектакля. Рефлексия показа. | 27.04 |
4 раздел – Основы театральной культуры. | ||
31. | Посещение спектакля и его обсуждение. | 04.05 |
4. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
1 раздел – Театральная игра и ритмопластика.
Игры на развитие памяти, внимания. Этюды на выразительность жестов. Этюды на сопоставление разных характеров. Этюды на развитие эмоций. Мимические игры. Упражнения с помощью жестов и мимики. Этюды на действие с воображаемым предметом. Этюды по сказкам. Игры-пантомимы. Разыгрывание мини-сценок. Упражнения на развитие внимания, воображения, фантазии. Диагностика творческих способностей воспитанников.
Коммуникативные, ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения. Игры с имитацией движения. Танцы-фантазии. Музыкально-пластические импровизации. Упражнения, направленные на координацию движений и равновесие. Упражнения, направленные на освоение пространства и создание образа.
2 раздел – Культура и техника речи
Артикуляционная гимнастика. Устранение дикционных недостатков и тренинг правильной дикции. Дыхательные упражнения. Постановка речевого голоса. Речь в движении. Активное использование междометий, слов, фраз, стихов и поговорок. Индивидуальное и коллективное сочинение сказок, стихов, загадок.
3 раздел – Работа над спектаклем (включает как групповые, так и индивидуальные занятия). В нашем коллективе, учитывая методы Игрового театра, мы используем следующие 7 этапов работы над спектаклем:
1 этап: Импровизационные этюды (музыкальные и театральные) на темы, приближенные к спектаклю – накопление впечатлений. Развитие умений передавать образы с помощью средств невербальной, интонационной и языковой выразительности
2 этап: Чтение пьесы, знакомство с персонажами: импровизации (музыкальные, пластические, словесные), рисунки – спонтанное выражение творческого начала.
3 этап: Репетиционные этюды над спектаклем – поиск творческих решений. Углубление художественного восприятия литературного текста: рассматривание иллюстраций, предметная среда и т. п.
4 этап: Подготовка костюмов, декораций, реквизита (с детьми) –индивидуальное и коллективное творчество. Творчество ребёнка в речевой, игровой, музыкальной и др. видах художественной деятельности в процессе освоения игровых позиций «артист», «зритель», «режиссер-сценарист», «оформитель-костюмер», подготовка афиш, программок декораций и т. п.
5 этап: Прогоны спектакля.
6 этап: Декорационные репетиции.
7 этап: Премьера спектакля.
4 раздел – Основы театральной культуры (Просмотрово-информационный раздел) Знакомство с театральной терминологией. Особенности театрального искусства. Виды театрального искусства. Устройство зрительного зала и сцены. Театральные профессии. Правила поведения в театре. Посещение спектаклей, просмотр телеспектаклей и их обсуждение.
5. учебно-методическое обеспечение программы
1. Агапова театр. Создание, организация, пьесы для постановок: 5-11 классы. – М.: ВАКО, 2006. – 272 с.
2. Адаскина, проявления эстетического отношения при восприятии действительности / //Вопросы психологии. – 1996. – №6. – С. 100–110.
3. Антонова, театра и школы в Санкт-Петербурге // Современный театр для детей: диалог театра и школы: материалы театрально-педагогического форума. – Самара: Самар. отделение Литфонда, 2008. – 355 с.
4. Барро, Ж-Л. Размышления о театре. Пер с франц. – М. 1963. – 341с.
5. Беккер- Арт-терапия в Аликсеанеровской психиатрической больнице Мюнстера// Исцеляющее искусство. 1999. № 1. – С. 48-51
6. Буткевич, М. М. К игровому театру. – М.: ГИТИС, 2002. – 703 с.
7. Буткевич, (подготовительные материалы ко 2-ой части книги «К игровому театру»). – М.: ГИТИС, 2010. – 487 с.
8. Василец, социальный театр как развивающая и психотерапевтическая площадка // Журнал практического психолога. – 1998. – №5. – С.62-68.
9. Гальперин, приходят новые идеи // Хрестоматия по общей психологии: Психология мышления. – М.: Просвещение, 1881. – 415 с.
10. Ганелин современной театральной педагогики и любительский театр : : диссертация... кандидата искусствоведения : 17.00.01 – С.-Пб., 2000. – 290 с.
11. , Букатов грамота – подросткам: Программа, советы и разъяснения по четырехлетнему курсу обучения в театральных школах, классах, студиях. – Ивантеевка: б/и, 1994. – 160 с.
12. Корогодский, и школа. – М.: Советская Россия, 1975. – 112 с.
13. Липцын, театр как методика воспитания современного актера и режиссера: дис. ... кандидата искусствоведения. – М.: ГИТИС, 2010 – 144 с.
14. Никитина , где играют дети, в поисках собственной идентичности : : диссертация ... кандидата искусствоведения : 17.00.01. – М., 2002. – 269 с.
15. Пави, П. Словарь театра: пер. с фр. под ред. К.Разлогова. – М.: Прогресс, 1991. – 504 с.
16. Пиаже, Ж. /Речь и мышление ребёнка. : пер. с фр. и англ. – М.: Педагогика-пресс, 1999. – 528 с.
17. Романова, -терапия в педагогике. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://*****/articles/212738/
18. Соколов, и сказкотерапия. Изд. 4-е, испр., доп. – М: Институт психотерапии, 2005. – 224с.
19. Социализация человека : учеб. пособие / . – 3-е изд., испр. и доп. – М.: МПСИ ; Воронеж : МОДЭК, 2010. – 624 с.
20. Театр, где играют дети: Учеб.-метод. пособие для руководителей детских театральных коллективов / под ред. . – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. – 288 с.
21. Янсон, С. Вход через театр. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://family. *****/articles/nachalo/vkhod-cherez-teatr/
