Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто
- 30% recurring commission
- Выплаты в USDT
- Вывод каждую неделю
- Комиссия до 5 лет за каждого referral
Аннотации к рабочим программам по ИЗО
Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с программой «Изобразительное искусство и художественный труд» 1–9 классы/под ред. , , . – М.: Просвещение, 2007 г.
Тематический план рассчитан на 35 учебных недель, 35 часов в учебном году, что соответствует содержанию образования в рамках Примерной программы по изобразительному искусству – 1 час в неделю.
Программа предполагает изучение годовой темы по четырем блокам соответствующим учебным четвертям.
Цель: формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части духовной культуры в декоративно-прикладном искусстве.
Задачи:
1. Развить навыки декоративно-прикладного искусства.
2. Привить уважение и бережное отношение к культурному наследию.
3. Освоить знания об истоках и специфике образного языка декоративно-прикладного искусства.
4. Сформировать художественный и эстетический вкус учащихся.
В результате изучения учебного курса
Учащиеся должны:
- учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практической работы обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать его с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства;
- умело пользоваться языком декоративного искусства в практической деятельности;
- учиться выражать свое личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;
- проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных украшений.
Формирование художественных знаний, умений и навыков.
Учащиеся должны понимать:
- значение древних корней народного искусства;
- связь времен в народном искусстве;
- место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;
- особенности народного (крестьянского) искусства своего края, области;
- содержательную взаимосвязь между декоративным и музыкально-поэтическим фольклором.
Учащиеся должны:
- представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного декоративного искусства.
- отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);
- создавать проекты предметов среды, объединенных единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определенной эпохи);
- овладевать навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т. п.);
- объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию проектов украшения интерьера своей школы или других декоративных работ, выполненных в материале.
К концу учебного года в 5 классе учащиеся должны знать:
- знать несколько народных промыслов, историю их возникновения и развития (например, Гжель, Жостово, Хохлома);
- различия по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времен, например Древнего Египта, Древней Греции, средневековой Европы (при дополнительных часах — и Китая, Японии, Индии);
Учащиеся должны уметь:
- создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов и т. п.);
- выражать свое личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;
- осознавать свою причастность к судьбам культуры, проявление уважительного, бережного отношения к культурному наследию.
Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с программой «Изобразительное искусство и художественный труд» 1–9 классы/под ред. , , . – М.: Просвещение, 2007 г.
Тематический план рассчитан на 35 учебных недель, 35 часов в учебном году, что соответствует содержанию образования в рамках Примерной программы по изобразительному искусству – 1 час в неделю.
Программа предполагает изучение годовой темы по блокам соответствующим учебным четвертям.
Цели и задачи курса:
1. Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве:
- формирование эстетического вкуса учащихся, понимания роли изобразительного искусства в жизни общества;
- формирование умения образно воспринимать окружающую жизнь и откликаться на еѐ красоту;
- формирование отношения к музею как к сокровищнице духовного и художественного опыта народов разных стран;
- формирование умения видеть национальные особенности искусства различных стран, а также гуманистические основы в искусстве разных народов.
2. Формирование художественно-творческой активности личности:
- учиться анализировать произведения искусства в жанре пейзажа, натюрморта, портрета, проявляя самостоятельность мышления;
- творчески включаться в индивидуальную и коллективную работу, участвовать в обсуждении работ учащихся.
3.Формирование художественных знаний, умений, навыков.
Учащиеся должны знать:
- особенности языка следующих видов изобразительного искусства: живописи, графики, скульптуры;
- основные жанры изобразительного искусства;
- известнейшие музеи своей страны и мира;
- о выдающихся произведениях русского изобразительного искусства.
Учащиеся должны уметь:
- работать с натуры в живописи и графике над натюрмортом и портретом;
- выбирать наиболее подходящий формат листа при работе над натюрмортом, пейзажем, портретом;
- добиваться тональных и цветовых градаций при передаче объема;
- передавать при изображении предмета пропорции и характер формы;
- передавать при изображении головы человека (на плоскости и в объеме) пропорции, характер черт, выражение лица;
- передавать пространственные планы в живописи и графике с применением знаний линейной и воздушной перспективы;
- в рисунке с натуры передавать единую точку зрения на группу предметов;
- пользоваться различными графическими техниками;
- оформлять выставки работ своего класса в школьных интерьерах.
Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с программой «Изобразительное искусство и художественный труд» 1–9 классы / под ред. , , . – М.: Просвещение, 2007 г. Тематический план рассчитан на объем 35 учебных недель, 35 часов в учебном году, что соответствует содержанию образования в рамках Примерной программы по изобразительному искусству – 1 час в неделю.
Программа предполагает изучение годовой темы по четырем блокам соответствующим учебным четвертям.
Цель: формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части духовной культуры в изобразительном искусстве.
Задачи:
· Усвоить роль и историю тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах.
· Овладеть первичными навыками изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению.
· Воспитывать художественный вкус учащихся.
К концу учебного года учащиеся должны знать:
· значение искусства в жизни человека;
· давать представления о пластических видах искусства и их делении на группы: конструктивные, декоративные и изобразительные;
· знать некоторые имена известных авторов, названия их произведений.
Учащиеся должны уметь:
· должны уметь анализировать произведения изобразительного искусства, понимать образный язык;
· понимать процесс работы художника над картиной, над созданным образом;
· уметь эмоционально откликаться и выражать свое отношение к произведениям искусства;
· работать с натуры по памяти и воображению над зарисовкой предметного мира, изображения природы и человека;
· использовать разнообразные материалы графические и живописные и материалы для работы в объеме;
· уметь создавать с натуры и по воображению образ человека.
Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с программой «Изобразительное искусство и художественный труд» 1–9 классы/под ред. , , . – М.: Просвещение, 2007 г.
Тематический план рассчитан на 35 учебных недель, 35 часов в учебном году, что соответствует содержанию образования в рамках Примерной программы по изобразительному искусству – 1 час в неделю.
Программа предполагает изучение годовой темы по четырем блокам соответствующим учебным четвертям.
Цель: познакомить учащихся со значением искусства в жизни человека, развивать интерес к изображению человека, как основной темы в изобразительном искусстве цель осознание роли архитектуры в жизни человека и формирование творческих способностей в архитектурном мышлении.
Задачи:
— эстетически воспитывать школьников, формировать их духовную культуру и потребности постоянно общаться с изобразительным искусством, воспитывать уважительное отношение к труду художников;
— развивать художественно-творческие способности и склонности учащихся, фантазию, зрительно-образную память, эмоционально-эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности, формировать творческую индивидуальность;
— обучать основам рисования с натуры, по памяти и по воображению, обращать особое внимание на изучение и передачу в рисунках формы, пропорций, объема, перспективы, светотени, композиции;
— познакомить с графическим наследием выдающихся прошлого и настоящего, ролью рисунка в их творчестве.
— развитие эстетического восприятия предметов, явлений окружающего мира и эмоционального отношения к ним; формирование понимания красоты, гармонии цветового богатства действительности;
— развитие цветового зрения, художественно-образной памяти, творческой активности, художественных способностей, воображения и фантазии;
— обучение практическим умениям и навыкам работы акварельными и гуашевыми красками, ознакомление с теоретическими основами живописи (холодные и теплые цвета, колорит и т. п.);
— ознакомление с творчеством выдающихся художников прошлого и настоящего.
Требования к уровню подготовки учащихся 8 класса
учащиеся должны знать:
· уметь анализировать произведения архитектуры;
· знать основные этапы развития и истории архитектуры;
· уметь конструировать объёмно-пространственные композиции;
· работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий;
· конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию;
· реализовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур.
При решении художественно-творческих задач на уроках формируются следующие навыки:
· создание с натуры и по воображению архитектурного образа графическими материалами и др.;
· работа над эскизом монументального произведения: витража, мозаика, роспись, монументальная скульптура;
· использование выразительного языка при моделировании архитектурного ансамбля;
· использование разнообразных материалов (бумага белая и тонированная, картон, цветные плёнки; краски: гуашь, акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объёме: картон, бумага, заготовки и др.
Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с учебной программой «Изобразительное искусство и художественный труд» 1–9 классы/под ред. . – М.: Просвещение, 2007 г. Тематический план рассчитан на объем 34 часов в учебном году без учета экзаменационного периода, что соответствует содержанию образования в рамках Примерной программы по изобразительному искусству – 1 час в неделю.
Программа предполагает изучение годовой темы по блокам соответствующим учебным четвертям.
Цель: формировать представление об архитектуре и дизайне, как особом виде изобразительного искусства и как неотъемлемой части культуры духовной.
Задачи:
– формирование у учащихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в жизни и искусстве;
– формирование художественно-творческой активности школьников;
– овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.
Требования к уровню подготовки учащихся 9 класса:
К концу обучения 9 класса учащиеся должны знать/понимать:
– основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
– основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);
– имена выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;
– названия наиболее крупных художественных музеев России и мира;
– значение изобразительного искусства в художественной культуре;
уметь:
– применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;
– анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);
– ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
– для восприятия и оценки произведений искусства;
– самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).


