Рабочая программа по изобразительному искусству

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 39»

СОГЛАСОВАНО: Председатель методического совета ___________________// «___»_______________2013 г.	УТВЕРЖДАЮ: Директор школы __________________// «________»________________2013 г.

Рабочая программа

ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ (II ступень обучения, базовый уровень)

Класс: 7 «А», «Б»

Срок реализации данной программы: учебный год

Учитель: ВОРОТНИКОВА Н. А.

РАССМОТРЕНО на МО

Протокол №__ от «___ » _________________2013 г.

_______________________________ / /

г. НОРИЛЬСК 2013 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа по изобразительному искусству в 7 классе составлена на основе учебной программы «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО (Москва, «Просвещение» 2009 г.) и Примерной программы основного общего образования по искусству (МО и науки РФ, 2010 г.). В соответствии с учебным планом на изучение предмета в 7 классах определено 1 час в неделю, итоговое количество занятий в год составляет 34 часа. Рабочая программа скорректирована за счет уменьшения часов в III четверти на изучение темы урока «Библейские темы в изобразительном искусстве».

Целью обучения изобразительному искусству учащихся является:

• развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству

• освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;

• овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;

• воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.

Задачи обучения включают:

§ приобретение знаний основ художественной грамотности;

§ овладение способами использования приобретенных знаний и умений;

освоение компетенций: ценностно-ориентационная, рефлексивная, коммуникативная, личностное саморазвитие.

Программа 7 класса посвящена основам изобразительного искусства, формированию целостного представления о видах и жанрах изобразительного искусства, их связью с жизнью. Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и соответственно углублению композиционного мышления учащихся: представления о целостности композиции, образных возможностях изобразительного искусства, особенностях его метафорического строя. Определенное место в программе отведено знакомству с проблемами художественной жизни XX века, с множественностью одновременных и очень разных процессов в искусстве.

В рабочей программе с учетом уровневой специфики классов выстроена система учебных занятий (уроков), спроектированы цели, задачи, ожидаемые результаты обучения (планируемые результаты). Спланированные виды творческой деятельности способствуют воспитанию у обучающихся отношения к изобразительному искусству как к процессу, требующий глубоких знаний, большого труда, наблюдательности, целеустремленности, умения преодолевать трудности.

Освоение детьми элементарной грамоты изобразительного искусства в средней школе – залог того, что со временем они сумеют по достоинству оценить не только глубину содержания художественных произведений, но и всю сложность их изобразительно-выразительных средств.

Одной из главных задач обучению учащихся становится задача пробуждения фантазии ученика, увлечение его творчеством, умение увидеть силу художественных материалов и их возможности.

В течение учебного года учащиеся изучают многие виды и жанры изобразительного искусства, и, в первую очередь, основу основ – рисунок, живопись, композицию. Большое внимание уделено истории искусства, изучению искусствоведческого материала, знакомству с жизнью и творчеством великих художников, укреплению межпредметных связей (литература, история, мировая художественная культура, музыка).

В рабочей программе с учетом уровневой специфики классов выстроена система учебных занятий (уроков), спроектированы цели, задачи, ожидаемые результаты обучения (планируемые результаты). Темы уроков способствуют формированию понимания роли искусства в жизни людей, исследовательских и созидательных интересов учащихся, содержательному восприятию произведений искусства. В практической деятельности учитывается принцип постепенного нарастания сложности художественных задач, последовательного приобретения навыков и умений.

Обучение учащихся изобразительному искусству носит деятельностный характер, делается акцент на практическую, продуктивную работу учащихся как индивидуальную, так и коллективно-групповую форму работы, использование межпредметных связей.

Рабочая программа предусматривает разные варианты дидактико-технологического обеспечения учебного процесса: ИКТ, электронную энциклопедию, медиатеку и т. п.

Дидактическая модель обучения строится на следующих методах: объяснительно-иллюстративный (информационно-рецептивный), игровой, частично поисковый (эвристический),

метод проектной деятельности, продуктивный, репродуктивный метод.

Для информационно-компьютерной поддержки учебного процесса предполагается использование следующих программно-педагогических средств, реализуемых с помощью компьютера: презентации, электронная версия музеев мира.

Педагогические средства обучения определяются типом урока, характером содержания учебного материала, уровнем знаний, умений и навыков учащихся. На уроках изобразительного искусства используется такие средства обучения как беседа, рассказ, демонстрация наглядных материалов, анализ художественных произведений, упражнения, работа с дополнительными источниками информации по искусству. В практической деятельности предусмотрено применение разнообразного художественного материала: графического, живописного, пластичного, бумаги.

Таким образом, рабочая программа отображает механизмы формирование ключевых компетенций школьников, которые включают основные понятия:

- целью предмета становится не процесс, а достижение учащимися определенного результата;

- в процедуру оценивания включается рефлексия, наблюдение за деятельностью учащихся;

- содержание материала урока подбирается с учетом развития у учащихся познавательной активности, художественного мышления, творчества, что позволяет каждому ученику реализовать в процессе обучения свои возможности;

- обращение к жизненному опыту учащихся;

- целенаправленно используются межпредметные связи для эффективного достижения целей.

Основные критерии оценки результатов художественной деятельности учащихся по данной рабочей программе направлены на выявление:

- уровня самостоятельности школьников на уроке;

- композиционных особенностей построения рисунка, его цветового решения и использования средств при создании художественного образа;

- отношения учащихся к учебному труду;

- наличия у учащихся познавательного интереса;

- знаний учащимися фактического материала и уровня его усвоения;

- воспитательную и развивающую динамику личности, возникающую в ходе обучения.

Преподавание курса ориентировано на использование учебного и программно-методического комплекса, в который входят:

· Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-9 классы. . М, Просвещение. 2009 г.

СОДЕРЖАНИЕ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

Содержание рабочей программы соответствует требованиям государственного стандарта основного общего образования по изобразительному искусству. Тема «Изобразительное искусство в жизни человека» включает 4 раздела:

I. Изображение фигуры человека и образ человека (8 часов).

1. Изображение фигуры человека в истории искусства.

2. Пропорции и строение фигуры человека.

3. Лепка фигуры человека.

4. Набросок фигуры человека с натуры.

5. Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

II. Поэзия повседневности (8 часов).

1. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

2. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

3. Сюжет и содержание в картине.

4. Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

5. Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

6. Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

III. Великие темы жизни (11 часов).

1. Исторические темы мифологические темы в искусстве разных эпох.

2. Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

3. Процесс работы над тематической картиной.

4. Библейские темы в изобразительном искусстве.

5. Монументальная скульптура и образ истории народа.

6. Место и роль картины в искусстве XX века.

IV. Реальность жизни и художественный образ (7 часов).

1. Художественно-творческие проекты.

2. Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

3. Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.

4. Зрительские умения и их значение для современного человека.

5. История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

6. Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.

7. Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ

Учащиеся должны знать:

- о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, способов его изображения;

- о роли в истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и библейской темах в искусстве);

- о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой работы, о роли эскизов и этюдов;

- о композиции как целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;

- о поэтической красоте повседневности в творчестве художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

- о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событий; о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

- о роли художественных образов изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями;

- о роли художественной иллюстрации;

- о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине;

- о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре;

- наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культурологическую роль русской тематической картины XIX-XX столетий.

Учащиеся должны иметь представление:

- об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах ее выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

- о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового изобразительного искусства в XX веке.

В процессе практической работы учащиеся должны

- получить первичные навыки изображения пропорций и движения фигуры человека с натуры и по представлению;

- научиться владеть материалами живописи, графики, лепки;

- развивать навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

- получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиске способа ее выражения;

- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.

СПИСОК МЕТОДИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алехин, искусство. Художник. Педагог. Школа. – М.: Просвещение, 1984. – 160 с.: ил.

2. Власов, энциклопедический словарь изобразительного искусства. – СПб.: Лита, 2000.

3. Воронова, скульптуры. – М.: Знание, 1981..

4. Перепелкина, смотреть и видеть. – М.: Просвещение, 1982.

5. Розенвассер, об искусстве. – М.: Просвещение, 1979.

6. Рисунок. Живопись. Композиция. Хрестоматия / сост. и др. – М.: Просвещение, 1989.

7. Сокольникова, словарь художественных терминов. – Обнинск: Титул, 1998.

8. Сокольникова, рисунка. Ч. 1. – Обнинск: Титул, 1998.

9. Сокольникова, композиции. Ч. 2. – Обнинск: Титул, 1998.

10. Сокольникова, живописи. Ч. 3. – Обнинск: Титул, 1998 г.

ПРИЛОЖЕНИЕ

КАЛЕНДАРНО - тематическОЕ планИРОВАНИЕ

I. Изображение фигуры человеа и образ человека

№	Тема урока	К-во часов	Дата проведения	Дата реализации
1	Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусств.	1	06.09
2-3	Пропорции фигуры человека.	2	13.09 20.09
4-5	Лепка фигуры человека.	2	27.09 04.10
6-7	Наброски фигуры человека с натуры.	2	11.10 18.10
8	Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.	1	25.10

II. Поэзия повседневности

№	Тема урока	К-во часов	Дата проведения	Дата реализации
9	Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.	1	01.11
10	Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.	1	08.11
11	Сюжет и содержание в картине.	1	15.11
12	Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.	1	22.11
13-14	Жизнь в моем городе в прошлые века.	2	29.11 06.12
15-16	Праздник и карнавал (тема праздника в бытовом жанре).	2	13.12 20.12

III. Великие темы жизни

№	Тема урока	К-во часов	Дата проведения	Дата реализации
17	Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.	1	27.12
18	Тематическая картина в русском искусстве XIX века.	1	10.01
	Процесс работы над тематической картиной.	4	17.01 24.01 31.01 07.02
23-24	Библейские темы в изобразительном искусстве.	2	14.02 21.02
25-26	Монументальная скульптура и образ истории народа.	2	28.02 14.03
27	Место и роль картины в искусстве XX века.	1	21.03

IV. реальность жизни и художественный образ

№	Тема урока	К-во часов	Дата проведения	Дата реализации
28-29	Искусство иллюстрации. Слово и изображение.	2	28.03 04.04
30	Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.	1	11.04
31	Зрительские умения человека.	1	18.04
32	Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.	1	25.04
33	История искусств и история человечества.	1	16.05
34	Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.	1	23.05