Художественно-оформительская практика

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

Институт психологии и педагогики

Кафедра изобразительного искусства

Художественно-оформительская практика

Учебно-методический комплекс. Рабочая программа

для студентов направления 050100.62 Педагогическое образование

профиля изобразительное искусство очной и заочной формы обучения

Тюменский государственный университет

2011

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1.Цель ООП ВПО – обеспечение качественной подготовки студентов, готовых к практической деятельности в системе образования, развитие у них на этой основе личностных качеств, а также формирование общекультурных, общепрофессиональных и профессиональных компетенций в соответствии с требованиями ФГОС по данному направлению подготовки.

Цели и задачи дисциплины: формирование у студентов знаний, умений, навыков по проектированию и практическому художественному оформлению образовательного учреждения с учетом его типа и вида.

1.2. Место дисциплины в структуре ООП:

Для освоения «Художественно-оформительская практики» студенты используют знания, умения, навыки, сформированные в ходе изучения дисциплин - «Композиция», «Рисунок», «Живопись», «Основы декоративно-прикладного искусства».

1.3. Требования к результатам освоения дисциплины:

-  готов к взаимодействию с коллегами, к работе в коллективе

(ОК-7);

-  готов к толерантному восприятию социальных и культурных различий, уважительному и бережному отношению к историческому наследию и культурным традициям (ОК-14);

-  Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций: осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает мотивацией к осуществлению профессиональной деятельности (ОПК-1);

-  способен использовать систематизированные теоретические и практические знания гуманитарных, социальных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач (ОПК-2);

-  владеет основами речевой профессиональной культуры (ОПК-3);

-  способен нести ответственность за результаты своей профессиональной деятельности (ОПК-4);

-  готов включаться во взаимодействие с родителями, коллегами, социальными партнерами, заинтересованными в обеспечении качества учебно-воспитательного процесса (ПК-5);

-  способен организовывать сотрудничество обучающихся и воспитанников (ПК-6).

В результате изучения дисциплины студент должен:

знать:

-  основы визуального восприятия и эргономики, цветоведения и колористики;

-  научные основы комплексного подхода при решении художественно-оформительских задач;

-  приемы ведения художественно-оформительских и декоративно-оформительских работ;

-  условия использования художественных материалов, инструментов и оборудования при разработке проекта и практического оформления конкретного образовательного учреждения;

-  приемы проведения оформительских работ на основании учета различных типов и видов образовательных учреждений, направленности образовательной программы учреждения;

уметь:

-  осуществлять практическую художественно-оформительскую работу;

-  использовать современные технологии и материалы оформительского искусства;

-  применять комплексный подход к созданию художественно-оформленной среды;

владеть:

-  навыками ведения художественно-оформительской работы (объектов оформительского искусства, результатов учебно-проектных работ учащихся, учебно-исследовательских работ учащихся, школьных праздников, портфолио и другого);

-  художественно-оформительскими приемами подачи графической информации (эскизное проектирование, графическое и макетное проектирование);

-  навыками организации оформительских работ в школе с привлечением учащихся.

Карта компетенций дисциплины

Код компет.	Формулировка компетенции	Результаты обучения в целом	Результаты обучения по уровням освоения материала	Виды занятий	Оценочные средства
Минимальный	Базовый	Повышенный

Цель учебной (художественно-оформительской) практики:

Подготовка специалистов по областям изобразительного искусства: художественного оформления (проектирования); закрепление теоретических знаний и практических умений по осуществлению научно-исследовательской и творческой работы в области проектных и художественно-оформительских работ в условиях реального учебно-производственного процесса.

Задачи учебной (художественно-оформительской) практики:

-  установление связи теории с практикой;

-  расширение эстетического, культурного и профессионального кругозора;

-  совершенствование навыков ведения творческого писка по сбору и оформлению необходимых материалов для эстетической организации окружающей среды;

-  развитие художественно-творческих способностей студентов специальности «изобразительное искусство», эстетического вкуса и других психологических процессов (наблюдательности, образного мышления, творческого воображения) у будущих учителей для организации и осуществления продуктивной деятельности на уроках ИЗО (ДПИ), для проведения внеклассных мероприятий (творческих кружков, изостудий, выставок детского творчества и др.);

-  расширение спектра профессиональных видов деятельности будущего учителя изобразительного искусства (ДПИ) и руководителя кружковой работы;

-  накопление практического опыта организации и руководства учебно-производственным процессом в школе;

-  приобретение профессиональных навыков при внедрении различных современных технологий в обучение изобразительному искусству (ДПИ) и освоение современных (компьютерных) технологий в проектной деятельности;

-  грамотное и целенаправленное использование конструкционных материалов в художественно-производственной работе;

-  выработка новаторского, творческого опыта в процессе выполнения оформительских и художественно-творческих работ;

-  формирование потребности в самосовершенствовании при проведении научно-исследовательской (экспериментальной) работы и в самореализации при осуществлении продуктивной деятельности.

2.Сроки проведения практики: II курс 4 семестр (1 неделz) - на очном и заочном отделении

3.Содержание и характер деятельности студентов:

Учебная (художественно-оформительская) практика ориентирует на учебно-воспитательную; социально-педагогическую; культурно-просветительную; научно-методическую; организационно-управленческую виды профессиональной деятельности. Прохождение студентами специальности «изобразительное искусство» учебной практики способствует решению следующих типовых задач профессиональной деятельности в учреждениях среднего общего и дополнительного образования:

В ходе учебной практики студент выполняет следующие виды деятельности:

-  учебно-воспитательную (сбор необходимых сведений по художественно-оформительской деятельности для осуществление процесса обучения изобразительному искусству в соответствии с образовательной программой; выявление специфики тем и разделов учебной программы в соответствии с учебным планом; знание об разнообразных средствах обучения изобразительному искусству (в том числе технических средств, информационных и компьютерных технологий), стимулирующих учащихся к творческой самореализации);

-  культурно-просветительскую (поиск средств и методов, направленных на формирование визуальной культуры учащихся при создании и воплощении личных проектно-графических разработок и художественно-оформительских работ, участие в конкурсах, олимпиадах, форумах);

-  научно-методическую (систематизация сведений из истории художественно-оформительского искусства и дизайна для учебного материала, поиск методических средств, форм обучения художественно-оформительскому делу; знание профессиональных способов воплощение оригинальной идеи в проектной разработке и поиск уникальных выразительных приемов художественно-образного решения; оценка условий и сбор необходимых сведений об объекте художественного оформления для грамотной разработки дизайна в условиях проектной мастерской и осуществления специальных видов работ дизайнера и художника-оформителя);

-  организационно-управленческую (рациональная организация творческого процесса; знание о правилах охраны жизни и здоровья учащихся во время организации учебно-производственного процесса; организация контроля за результатами обучения и воспитания; знание форм самостоятельной работы и внеурочной деятельности учащихся по направлению художественного оформления).

Содержание художественно-оформительской практики включает весь образовательный комплекс по углубленному освоению способов художественного оформления, шрифтографии и проектирования (разработка фирменного стиля и знаково-изобразительных систем, оформление и верстка журналов, газет, книг и проектирование объектов дизайна интерьера, ландшафта и др.). В содержание данной практики также входят вопросы ведения предпроектного анализа, организации проектно-графических видов работ, осуществления предпринимательской деятельности, направленной на разработку и реализацию различных объектов художественного оформления (дизайна); осуществление профессиональных видов работы (спецзаказов) на договорной основе.

4.Организация деятельности студентов:

Требования к организации практики определяются государственным образовательным стандартом подготовки учителей изобразительного искусства по специальности 050603.65 «Изобразительное искусство».

Организация практики на всех этапах направлена на обеспечение непрерывности и последовательности овладения студентами профессиональной деятельностью в соответствии с требованиями к уровню подготовки учителя изобразительного искусства.

Учебная (художественно-оформительская) практика проводится согласно учебному плану на третьем курсе в течение двух недель в условиях художественных, проектных и учебно-производственных мастерских кафедры изобразительного искусства, в школах, рекламных предприятиях города Тюмени.

Проектно-графические и оформительские работы распределяются среди практикантов с расчетом не более 2 квадратных метров на человека.

В ходе квалификационной (художественно-оформительской) практики выделяется три этапа:

I. Вводный этап

-  проведение установочной конференции на факультете;

-  знакомство с режимом работы базы практики, правилами внутреннего распорядка, уставом;

-  определение основных направлений работы;

-  беседа с руководителем практики и разработка и утверждение индивидуального плана студента-практиканта;

-  разработка плана-графика выполнения спецработ;

-  экскурсионные походы: посещение выставок, дизайн студий, рекламных компаний и др.

II. Основной этап

-  проведение предварительных работ (эскизное проектирование);

-  подготовка материалов, инструментов и оборудования мастерской для художественно-оформительских работ;

-  организация процесса проектирования; архитектурное проектирование с элементами макетирования;

-  подготовка и оформление проектно-графического материала;

-  реализация проекта в материале в условиях учебной мастерской.

III. Заключительный этап

-  заключительное заполнение контрольно-учетной книжки практиканта;

-  предоставление отчетной документации (эскизов и дизайн-разработок, фото и др. материалов) на предпросмотре (фиксация «допуска», «недопуска» к просмотру), детальный анализ отчета практикантов руководителем практики;

-  доведение отчетного материала с учетом замечаний руководителя практики;

-  просмотр проектов и отчетной документации - выставлении сводной оценки коллективом преподавателей кафедры изобразительного искусства за производственную практику (аттестация студентов);

-  проведение итоговой конференции: заслушивание показательных отчетов практикантов, объявление результатов и проведение анализа данных по проведенной учебной практике.

План проведения практики:

I неделя

1.  Участие в установочной конференции (собрании) практикантов.

2.  Первоначальное заполнение контрольно-учетной книжки.

3.  Изучение литературы и сбор эмпирического материала по теме исследования.

4.  Завершение выполнения заданий по анализу литературных источников.

5.  Выполнение анализа объектов художественного оформления и иллюстративно-текстовое его оформление.

6.  Проведение предварительной работы: подготовка рабочего места в мастерской; формулировка концепции художественно-оформительской разработки объекта.

7.  Практическое овладение навыками художественного оформления.

8.  Корректирующая работа по уточнению итоговой работы.

9.  Создание «Портфолио» (поискового материала) в приложении творческого отчета.

10.  Завершение работы по выполнению спецзадания и его оформлению.

11.  Завершение заполнения контрольно-учетной книжки.

12.  Аттестация: защита художественно-проектной разработки и творческого отчета на зачете-собеседовании.

13.  Участие в итоговой конференции (собрании) практикантов.

5.Ожидаемые результаты:

По окончании практики студент специальности «изобразительное искусство»:

-  знакомится с вопросами истории и теории художественного оформления, шрифтографии на примере изучения аналогов (образцов);

-  находит практическое применение знаниям, первоначальным умениям и навыкам приобретенным на дисциплине: «Художественное оформление в школе» и др. при самостоятельном создании проектно-графической разработки одного из объектов художественного оформления;

-  перенимает опыт в овладении профессиональным опытом выполнения художественно-оформительских и проектно-графических работ в условиях учебно-производственных и проектных мастерских кафедры изобразительного искусства;

-  технологически совершенствуется как художник-оформитель, педагог-художник, легко адаптируясь в проблемной ситуации и находя рациональные пути их решения по вопросам реализации авторской идеи путем использования художественно-оформительских, компьютерных и полиграфических средств.

6.Форма отчетности:

По окончании практики студенты предоставляют следующий комплект материалов и документов:

1) заполненный дневник практиканта.

2) «Творческий отчет» - научно-исследовательскую разработку по направлению работы студента-практиканта (10-15стр.), включающий в себя:

-  анализ объектов художественного оформления;

-  данные проведенного эксперимента по созданию авторской художественно-проектного исследования;

-  описание основных этапов авторской художественно-оформительской разработки;

3) портфолио с эмпирическим и поисковым материалом к творческому заданию: эскизы, зарисовки, наброски и др. (вводится в «Приложение» творческого отчета);

4)  проект - авторская разработка одного из объектов художественного оформления (формат 50×70см, любая техника изображения, компьютерная графика).

7.Итоговая аттестация по учебной (художественно-оформительской) практике:

По окончании практики студенты подготавливают проектный материал (эскизы, чертежи, эргономические расчеты, изобразительный проект и его компьютерная версия), фото - и видеоматериал выполненных художественно-оформительских работ производственных объектов, наглядно иллюстрирующих результат работы студентов на учебной практике. В последний день практики организуется предпросмотр работы студентов. По представленным материалам, перечень которых обозначен в программе учебной практики, руководитель допускает или не допускает студентов к просмотру. Данная отчетная документация и производственный объект к просмотру дорабатываются студентами после конструктивных предложений и замечаний руководителя.

Комплект проектного материала и дизайн-разработок совместно с руководителем оформляются по определенной форме и подготавливаются к просмотру (дифференцированному зачету). Отчет по практике каждого студента оценивается преподавателями кафедры изобразительного искусства коллегиально с учетом текущих баллов практики и фиксируется в виде «сводной оценки» в ведомости. При проведении итогов практики учитывается также мнение о работе студента старосты группы, руководителя практики. Результаты учебной практики и сводные данные по проведенной работе оглашаются руководителем практики на итоговой конференции.

Студент аттестуется по итогам практики (по результатам просмотра выполненных работ). Оценка практики учитывается деканатом при подведении итогов общей успеваемости студентов в конце учебного года. Студент, получивший неудовлетворительную оценку по практике или отстраненный от участия в ней, без предоставления дополнительного времени считается не выполнившим учебный план и имеющим академическую задолженность.

При выставлении оценки учитываются следующие критерии:

-  полнота выполнения программы учебной практики (объем отчетного материала); качество отчетной документации;

-  отношение к обязанностям студента-практиканта, его творческий потенциал;

-  уровень теоретического осмысления студентами своей практической деятельности, ее целей, задач, содержания и методов;

-  владение традиционными и альтернативными методами художественно-оформительских работ и дизайн-проектирования;

-  способность использования современных (компьютерных) технологий в проектной деятельности;

-  степень овладения студента приемами проектной графики;

-  уровень информационности о целенаправленном применении известных технологий, материалов, инструментов и современного оборудования при осуществлении художественно-оформительских работ;

-  уровень сформированности гностических, проектировочных, конструктивных, организационных и коммуникативных умений студентов;

-  уровень научно-исследовательской работы, проведенной студентами за период практики;

-  уровень анализа и самоанализа практической деятельности;

-  Таким образом, аттестация студента-практиканта состоит из следующих этапов:

-  оценка текущей практической работы практикантов на момент прохождения практики (групповой руководитель);

-  оценка итоговой работы практиканта на собеседовании (рассмотрении творческих отчетов, контрольно-учетных книжек) и просмотре спецзаданий (групповой руководитель);

-  сводная оценка с учетом результатов предыдущих этапов, т. е. оценок за трудовую дисциплину практиканта, заполнение контрольно-учетной книжки, составление творческого отчета и выполнение дизайн-проекта (кафедральный руководитель практики).

8.Основная литература:

1. Ерошкин графика. – Омск: ОГИЗ. 2002г.

2. Интерьер школы. (под ред. , ) – М.: Просвещение, 2001г.

3. Смирнов наглядной агитации. – М.: 2000г.

4. Хворостов -прикладное искусство в школе. – М.: Просвещение, 2007г.

Дополнительная литература:

1. Автономов -тематическое оформление школы. Учебно–методическое пособие. – Киев: Рад. Шк., 1986г.

2. Быков и техника художественно-оформительских работ. – М.: Плакат, 1986г.

3.Корешков среда школы и личность учащегося. – М.: Прометей 1994г.

4. Кликушин . Для художников-оформителей. – Минск, 1980г.

5. Основы декоративного искусства в школе/ Под ред. . – М.: Просвещение, 1981г.

6. Степанов в интерьере. – Киев, 1985г.

7. Художественное проектирование/ Под ред. , . – М.: Просвещение, 1979г.