Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто

  • 30% recurring commission
  • Выплаты в USDT
  • Вывод каждую неделю
  • Комиссия до 5 лет за каждого referral

НОУ СОШ «Баярд» с углубленным изучением отдельных предметов

Октябрьского района городского округа г. Уфа

Республики Башкортостан

СОГЛАСОВАНО

на заседании ШМО

протокол № _____

от «___» ___________ 2014 г.

Руководитель ШМО

__________/ _______________

СОГЛАСОВАНО

Зам. директора по УВР

НОУ СОШ «Баярд» с углубленным изучением отдельных предметов Октябрьского района городского округа г. Уфа Республики Башкортостан

___________/

УТВЕРЖДАЮ

Директор НОУ СОШ «Баярд» с углубленным изучением отдельных предметов

Октябрьского района городского округа г. Уфа Республики Башкортостан

_____________/

«____» 08.2014.

«____» 08.2014.

«____» 08.2014.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПЕДАГОГА

на учебный год

, высшая категория

(Ф. И.О., категория)

по изобразительному искусству, 5 класс

_______________________________________________________________________

(предмет, класс)

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Статус документа

Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-7 классов составлена на основе Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования. Федеральный базисный учебный план для общеобразовательных учреждений РФ отводит 105 ч для обязательного изучения изобразительного искусства на базовом уровне в 5-7 классах, из расчета 1 ч в неделю. Программа конкретизирует содержание предметных тем, предлагает распределение предметных часов по разделам курса, последовательность изучения тем и разделов с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся. Реализация программы обеспечивается нормативными документами:

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

·  авторской программы основного общего образования «Изобразительное искусство и художественный труд» под редакцией –М. «Просвещение» 2011г

учебниками (включенными в Федеральный перечень).

Рабочая программа логически развивает идеи начальной школы, способствует:

    развитию художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности; воспитанию культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; освоению знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта; овладению умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению); формированию устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Цели:
• эстетически воспитывать школьников, формировать духовную культуру и потребность постоянного общения с искусством.

Задачи:
• формировать художественную компетентность зрителя

• развивать способность сопереживать и нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное в жизни и искусстве.

• формировать художественную культуры учащихся, знакомить с историей культуры.

Место и роль учебного курса изобразительного искусства в овладении обучающимися требований к уровню подготовки обучающихся в соответствии с федеральными государственными образовательными стандартами.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повсе­дневном его бытии, роль искусства в жизни общества — главный смысловой стержень рабочей для 5-7 классов. Программа строится так, чтобы дать школьникам представле­ния о значении искусства в их личностном становлении. Преду­сматривается широкое привлечение их жизненного опыта приме­ров из окружающей действительности. Практическая творческая работа детей на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности, является важным условием освоения материала. Стремление к выражению своего отно­шения к действительности, должно служить источником развития образного мышления учащихся.

Одна из главных целей преподавания искусства — развитие интереса к внутреннему миру человека, способности углубляться в себя, как основы развития способности сопереживать и пони­мать других людей, осознавать свои внутренние переживания в контексте истории культуры.

Систематическое освоение художественного наследия, помога­ет осознавать искусство как духовную летопись человечества, как познание человеком отношения к природе, обществу, поиску ис­тины. На протяжении обучения, в 5 -7 классах школьники знакомят­ся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульп­туры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна, синтетических искусств, изучают классическое и народное искус­ство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание ху­дожественной культуры своего народа, а также знакомство с но­выми видами искусства и сложным многоголосием современного искусства.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме с натуры, по памяти и представлению; объемно-про­странственное моделирование, проектно-конструктивная деятель­ность; декоративная работа с различными материалами.

Тематическая цельность и последовательность развития про­граммы помогают обеспечить прочные эмоциональные контакты ребенка с искусством на каждом этапе обучения. В программе нет механических повторов, но она ведет ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных, человеческих связей со всем миром художественной и эмоциональной культуры.

Рабочая программа строится как продолжение и развитие программы для начальной школы. В отличие от начальной школы, где изучается все многоголо­сие видов пространственных искусств в их синкретическом един­стве, основная школа построена по принципу углубленного изуче­ния каждой группы видов искусства.

V класс, или первый год основной школы, посвящен изуче­нию группы декоративных искусств, в которых сохраняется на­глядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусства. Здесь в наи­большей степени раскрывается присущий детству наивно-декора­тивный язык изображения и непосредственная образность, игро­вая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоратив­ным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции.

СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ УЧЕБНОГО КУРСА

«ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» - 35 часов

Стандарт 5 класса ориентирован на освоение содержания  и языка группы декоративных искусств, наиболее связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека, связь с фольклором и сказкой, с национальными и народными корнями декоративного искусства.

Древние корни народного искусства. (9 часов) 

Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир). Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки. Декоративные изображения и их условно - символический характер. Органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народного быта, выявление символического значения декоративных элементов. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика. Жизненно важные центры в крестьянском доме. Круг предметов быта и труда и включение их в пространство дома. Праздничный народный костюм – целостный художественный образ. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение.

Связь времен в народном искусстве (8 часов)

Живучесть древних образов в современных народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности глиняных игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в игрушке. Из истории развития художественных промыслов: Хохлома, Гжель, Жостово, Городец. Их традиции, своеобразие художественного языка.

Декор, человек, общество, время (10 часов)

Роль декоративного искусства в жизни общества в целом и каждого человека в отдельности. Роль искусства украшения в формировании каждого человека и любого человеческого коллектива. Декоративное искусство Древнего Египта и Древней Греции, эпохи средневековья и эпохи Возрождения, эпохи барокко и классицизма. Символика цвета в украшениях, отличие одежд высших и низших сословий общества. Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Символы и эмблемы в современном обществе, значение их элементов. Стилевое единство декора одежды, предметов быта, зданий определенной эпохи.

Декоративное искусство в современном мире (8 часов)

Знакомство с современным выставочным декоративно – прикладным искусством. Многообразие материалов и техник современного декоративно – прикладного искусства. Пластический язык материала и его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств в построении декоративной композиции в конкретном материале. Витраж – как один из видов украшения интерьеров. Реализация выбранного замысла в определенном материале.

Учебно–тематическое планирование

(количество часов на каждую тему, количество проверочных работ по каждой теме)

Тема раздела

количество часов

Итоговые, обобщающие задания

1.  Древние корни народного искусства.

9

1

2.  Связь времен в народном искусстве.

8

1

3.  Декор-человек, общество-время.

10

1

4. Декоративное искусство в современном мире.

8

1

Итого часов в год: 35 часов.

5 класс

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека

35час

1.

Древние корни народного искусства:

Древние образы в народном искусстве. Орнамент как основа декоративного украшения Декор русской избы. Внутренний мир русской избы. Конструкция и декор предметов народного быта. Образы и мотивы в орнаментах русской вышивки. Народный праздничный костюм Народные праздничные обряды. Масленица.

9 ч:

1

1

1

1

1

1

2

1

2.

Связь времен в народном искусстве:

Древние образы в современных народных игрушках. Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла. Роль народных художественных промыслов в современной жизни Связь времён в народном искусстве

8 ч:

2

2

1

2

1

3.

Декор – человек, общество, время:

Зачем людям украшения. Декор и положение человека в обществе. Одежда говорит о человеке. О чем рассказывают гербы и эмблемы. Символы и эмблемы в современном обществе Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

10 ч:

1

2

2

2

2

1

4.

Декоративное искусство в современном мире:

1.  Современное выставочное искусство.

2.  Ты сам -  мастер ДПИ (тряпичная кукла)

3.  Ты сам -  мастер ДПИ (ваза)

4.  Ты сам -  мастер ДПИ (витраж)

5.  Декоративно-прикладное искусство в жизни человека(обобщение и систематизация знаний)

8 ч:

1

2

2

2

1


Требования к уровню подготовки обучающихся по данной программе

(обучающиеся должны знать, уметь)

Учащиеся должны знать:

·  - истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

·  - особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов – варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);

·  - семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

·  - несколько народных художественных промыслов России;

Учащиеся должны уметь:

·  - пользоваться приёмами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец,  Полохов-Майдан,  Жостово  и др.)

·  - различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Средневековой Европы, Западной Европы 17 века);

·  - различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства ( художественное стекло, керамика, ковка, литьё, гобелен, батик и т. д.);

·  - выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а так же видеть единство материала, формы и декора.

В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

·  - умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;

·  - уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

·  - умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традициях народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

·  - создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединённые единой стилистикой ( предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);

·  - владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций. 

УМК

Учебно-методический комплект под редакцией :

·  Неменский -прикладное искусство в жизни человека. Учебник для 5 класса. - М.: Просвещение, 2013;

·  . Твоя мастерская. Рабочая тетрадь для 5 класса. - М.: Просвещение, 20014.

Список основной и дополнительной литературы.

Методическая литература

1.  Методическое пособие 5 класс - М.: «Просвещение», 2010

2.  Программы общеобразовательных учреждений - М.: « Прсвещение», 2010.

3.  МЛ. Порохневская Поурочные планы по программе Неменского 5 класс - Волгоград, 2003

4.  Неменский, пластика: пособие для учителя. – М.: Министерство образования РСФСР. Научно-исследовательский институт школ, 1990.

5.  Неменский, Б. М., , Неменская искусство и художественный труд: с краткими методическими рекомендациями. 1–9 классы / под ред. . – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2007. – 141 с. – (Программы общеобразовательных учреждений).

6.  Ростовцев преподавания ИЗО в школе. - М.: Агар, 1998.

Дополнительная литература

; Вагъянц, безмолвие, или Основы искусствознания. – М.: ТОО «Издательский и книготорговый центр A3», 19Вагъянц, прекрасного. Западноевропейское средневековье. – М.: МХК», 2000. Великие тайны. Мифы древности. – Волгоград: Книга, Международный центр просвещения «Вайланд – Волгоград», 1995. Гагарин, из бумаги: справочник. – Ташкент: Издательство ЦК Компартии Узбекистана, 1988. Гоголев, художественная культура: Западная Европа и Ближний Восток: тесты, задачи. – М.: Издательский центр «Международный союз книголюбов», 1999. Городецкая роспись. - М.: Изд-во «Мозаика-Синтез», 2003; Хохломская роспись. - М.: Изд-во «Мозаика-Синтез», 2003 Русский народный праздничный костюм. - М.: Изд-во «Мозаика-Синтез»,2003; Искусство первобытного общества // Педсовет. – № 8. – 1998. История искусства для детей. Живопись. – М.: Изд-во «РОСМЭН», 2004; Каменева, Е. Какого цвета радуга. – М.: Детская литература, 1984. Копцев, В. Созидающий ребенок // Искусство в школе. – № 4. – 1999. Мейстер, пластика. – М.: ACT-Астрель, 2001. Наши руки не для скуки: игрушки забавные, ужасные. – М.: Росмэн, 1997. Петербург: три века северной столицы. 1703 год // Первое сентября. Искусство. Специальный выпуск. – 2001. – № 15, 16. Рубинштейн, Р. Как рисовали древние египтяне / Юный художник. – 1984.– № 11. Рябцев, русской культуры XI–XII веков. – М.: ВЛАДОС, 1997. Рябшина, Т. Новые материалы для уроков изобразительного искусства // Первое сентября. – Искусство. – 2002. – №Сокольникова, искусство. – Обнинск: Издательство «Титул», 1996. Хоруженко, художественная культура: тесты. – М.: ВЛАДОС, 2000. Шаг за шагом. Искусство. – М.: Издательство гимназии «Открытый мир», 1995. Шелешнева-Солодовникова. Н. Гауди // Первое сентября. – Искусство. – 2001. – №Шпаковская, В. У стен замшелых неприступных... // Семья и школа. – 1990. – № 2. Энциклопедия для детей. Искусство. Т I, II, III. - М.: +», 2006; Я познаю мир: Архитектура: Детская энциклопедия. – М.: Астрель, 2002. Я познаю мир: Культура: Детская энциклопедия. – М.: АСТ-ЛТД, 1998.

Цифровые образовательные ресурсы:

Компьютерные презентации;

1.«Учимся рисовать» 2006 Навигатора;

2.«Рождение картины. В мастерской художника». Русский музей – детям. г. Студия «Квадрат Фильм»;

3.«Шедевры русской живописи», «Кирилл и Мефодий»;

4.«Народное искусство». Серия образовательных видеофильмов. 2000 Студия «Квадрат Фильм»;

5.«Русский музей», , Россия 2005;

6.«Три века русского искусства». Государственный русский музей, 2004 Государственный Русский музей;

7.Энциклопедия изобразительного искусство, «Россия 2005;

8.Мастера портрета», Издательский Дом «РАВНОВЕСИЕ», 2006;

9.  «Шедевры архитектуры» New Media Generation 1997, 2002.

10.  Эрмитаж. Искусство западной Европы. Художественная энциклопедия. CD-ROM. , 1998 год.

11.  Музеи мира. Электронная энциклопедия. CD-ROM. , 1998 год.

Интернет – ресурсы:

1.  Музейные головоломки  http://muzeinie-golovolomki. ru/

2.  Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников  http://gallery. lariel. ru/inc/ui/index. php

Виртуальный музей искусств   http://www. museum-online. ru/

4.  Академия художеств "Бибигон"http://www. bibigon. ru/brand. html? brand_id=184&episode_id=502&=5

5.  Сайт словарь терминов искусства http://www. artdic. ru/index. htm 

6.  www SCHOOL. ru и Мефодий». История искусства. Методическая поддержка.

7.  http://.schol-collection. edu. ru/ catalog/teacher/ - Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов

8.  http://art-rus. narod. ru/main. html - Искусство в школе: научно-методический журнал

9.  http://festival.1september. ru/- Авторские программы и разработки уроков 

10.  http://.schol-collection. edu. ru/ catalog/rubr - Азбука ИЗО. Музеи мира

11.  http://festival.1september. ru/ - Викторины 

12.  http://www. uchportal. ru/load/149 - Учительский портал

13.  http://www. openclass. ru/node/203070 - Шедевры зарубежных художников

14.  http://art. festival.1september. ru/ - Газета "Искусство" издательского дома "Первое сентября"

15.  http://.draw. demiart. ru - Уроки рисования