Кинокомпания «Новые люди» совместно с «Utopia Pictures» представляют фильм:
«Кино про Алексеева»
В кинотеатрах с 9 октября
От режиссёра нашумевшего фильма «Рассказы»
Автор сценария и режиссер: Михаил Сегал
В ролях: Александр Збруев, Алексей Капитонов, Татьяна Майст, Ксения Радченко, Денис Фомин, Светлана Первушина, Анастасия Попкова, Андрей Макаревич, Владимир Мишуков, Дмитрий Гудочкин, Иван Звягинцев, Константин Юшкевич, Любовь Новикова.
Оператор-постановщик: Эдуард Мошкович
Музыка: Михаил Сегал
Художники: Василий Распопов, Леонид Кипнис
Костюмы: Анна Чистова.
Монтаж: Михаил Сегал
Продюсеры: Наталья Мокрицкая, Мила Розанова
Россия, 2014 год. 95 минут
Синопсис:
Фильм-путешествие по удивительной жизни Алексеева. Он пил чай с Тарковским, попал в КГБ из-за Гагарина, конкурировал с Калашниковым и Высоцким. Однажды он узнаёт о себе нечто большее, чем знал и мог предполагать: о своём таланте, о следе, который оставил в судьбах других людей. Жизнь можно прожить заново, если тебя кто-то любит.
Фестивали и награды (на сентябрь 2014):
Основной конкурс ОРКФ «Кинотавр»
Фильм открытия МКФ «Зеркало» им. А. Тарковского в Плёсе
МКФ «Voices» в Вологде
МКФ в Одессе, гала-премьера
МКФ «Лiстапад» в Минске (конкурс),
«Меридианы Тихого» во Владивостоке,
приз за главную мужскую роль Александру Збруеву на фестивалях «Созвездие» и «Московская премьера».
Страница фильма на Facebook:
https://www.facebook.com/kinoproalexeeva
Страница фильма в «Вконтакте»: http:///utopiapictures
PR-агент - Лена Слатина lenaslatina@yandex.ru
Ссылки на промо-материалы:
Кадры полиграфического качества: https://yadi. sk/d/wAC2h1VIbf2s4
Кадры для web-публикаций: https://yadi. sk/d/nbvQQ2Hnbcysb
Трейлер на YouTube: http://youtu. be/kA_zW0mrGJM
Трейлер (mpg) для web-публикаций: https://yadi. sk/i/K1-ko5xPbewYp
Трейлер DCP: https://yadi. sk/d/HbNHxSu1betvM
Трейлер для плазм: https://yadi. sk/i/tYinnGGBbexLm
Тизер на YouTube: http://youtu. be/VD5dlAiiMX8
Тизер (mpg) для web-публикаций: https://yadi. sk/i/i3L4eZ2mbew3u
Тизер DCP: https://yadi. sk/d/Z_UxdqsAbeyR6
Тизер для плазм: https://yadi. sk/i/8jb9B6p6bewBY
СМИ О ФИЛЬМЕ
«Возможно, это лучшее, что Збруев сделал за всю свою кинокарьеру — если не брать в расчет театральные работы, практически роль всей жизни. Его герой, Николай Алексеев, в юности был идиотом с гитарой, сочинявшим пронзительные (как ему казалось) песенки, и при этом периодически ведшим себя совершенно непотребным образом. В старости ему остался только отчаянный и глупый взгляд. Но режиссер Михаил Сегал («Рассказы») снимает фильм не об этом взгляде — у него получается очень трогательная и забавная новелла о любви, которая все-таки позволяет даже таким дуракам, как Алексеев, надеяться на какие-то спасение и искупление».
Комсомольская правда, Денис Корсаков
«… История ничтожества, в своем поражении превратившегося в трагическую фигуру, рассказана смешливым языком анекдота, в котором изрядно достается шестидесятничеству вообще. В карикатуры тут превращены все святыни советского интеллигента: спектакль Ефремова в «Современнике», режиссер Тарковскй и актер Солоницын, романтика туманов и запаха тайги..»
Colta. ru, Василий Корецкий
«Могу сказать только, что это - самый интеллигентный и неожиданный российский фильм о любви, который я видел лет за... черт знает, за сколько лет». Станислав Кучер
«Когда на Каннском фестивале год назад показали фильм братьев Коэн «Внутри Льюина Дэвиса», появление чего-то подобного в России казалось невозможным. Вот у них там – Боб Дилан, Гринвич-Виллидж, битники, красивые бороды, романтика, а у нас? У нас – что? И тут неожиданно появляется Сегал со своей киносагой о бардах - обманчиво легкой, очень амбициозной, невероятно красивой. Российский режиссер, конечно, проявляет к клубам самодеятельной песни куда меньше пиетета, чем Коэны к своим фолк-трубадурам («Мне не нужен Городницкий». – «Да он никому не нужен»). Но отсутствие восторженного придыхания не стоит путать с неуважением: просто Сегала интересует век целиком, а не его отдельные явления… С картиной Коэнов «Кино про Алексеева» объединяет и еще одна важная вещь. Советская, а потом и новая российская киношкола часто ставила знак равенства между персонажем и временем, в котором он существует. Это легко увидеть на примере все того же Географа, пропившего свой глобус: безнадега там не только в самих героях, но и вокруг них. Сегал же смотрит на историю по-другому, по-своему. Для него наличие антигероя не является констатацией антиэпохи: время – оно всегда объемнее, шире и богаче, чем наши представления о нем. Где-то в одной общаге жил один... к, который обманывал наивных девушек и стучал на коллег в КГБ. А в космос тем временем летел Юрий Гагарин».
Частный корреспондент, Ксения Реутова
«В электричке Тула-Москва едет потрепанный жизнью дед, рядом с ним – позаимствованная гитара с портретом Курта Кобейна. «Дядя, ты хоть знаешь, что такое Nirvana?», - обращается к нему пассажир помоложе - «Каждый образованный человек знает, что такое нирвана», безапелляционно парирует пенсионер. Мы, как люди более-менее образованные, тоже понимаем, что такое нирвана – это вот как раз фильм Михаила Сегала «Кино про Алексеева» и есть. В него погружаешься и освобождаешься от всяких ненужных желаний и страданий… Многие фанаты предыдущей картины Сегала были несколько разочарованы серьезностью и меланхоличностью тона. Но это гораздо более зрелое в плане идей кино – ведь именно в зрелости понимаешь, что деление на черное и белое, хорошее и плохое стоит не так уж и остро, и вообще отказываешься от оценочного восприятия жизни. Достигаешь просветления и нирваны, одним словом. Но все еще можешь оценить хороший фильм, когда видишь его. “Кино про Алексеева” – это тот самый случай”.
Илья Миллер, THR
«Сегал — самый, очевидно, сумасшедший режиссер из имеющихся в данный момент у нас в наличии… Он обладает удивительным талантом — нащупывать и осваивать культурные коды позднесоветского ребенка, мазать эти социоантропологические ушибы чем-то таким, что они перестают болеть… В «Кино про Алексеева» поднимается целый пласт советской культуры, который в силу его невероятной беззащитности никогда не хотелось трогать — авторской песне, КСП… Мне хотелось бы сказать, что Сегал, пусть, возможно, и прихрамывая, движется к гениальности. Абсолютной».
Ольга Шакина, «GQ»
«Збруев играет превосходно, сценарий фильма полон неожиданных поворотов, да и сам выбор столь причудливой темы говорит в пользу режиссера».
Антон Долин, «Вести FM»
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ
«Идея фильма пришла в голову летом 2013-го и, конечно, первой мыслью было: спокойно писать сценарий, искать финансирование, готовиться и снимать на следующий год. Но желание творить прямо сейчас, пока эмоции свежи, оказалось сильнее. - рассказывает Михаил Сегал. - Помогла нестандартная, оригинальная организация работы. Практически сразу продюсер Наталья Мокрицкая заинтересовалась проектом и героически решилась начать работу без окончательного сценария: по поэпизодному плану. И вот, пока дописывались диалоги, уже набиралась группа, искались места съёмок, проводился кастинг. Это позволило выиграть месяц-полтора и запланировать начало съёмок на начало осени в надежде на хорошую погоду”.
“Вообще, то что появился интересный художник, российские кинематографисты поняли после премьеры «Franz+Polina». - говорит продюсер фильма Наталья Мокрицкая. - После второй картины «Рассказы» Миша утвердил свое имя в пятерке лучших кинорежиссеров России. И, конечно, мне, как продюсеру, идущему в своих предпочтениях от слова, от текста, были близки его литературный дар, чувство юмора, высокий профессионализм. Сегал обратился ко мне со сценарием своего нового фильма в начале августа 2013 года. Нужно было быстро принимать решение о начале производства, иначе мы теряли целый киносезон. Не скажу, что решение о запуске мне далось легко, но поддержка сначала моральная, а затем и финансовая Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт», Министерства культуры РФ позволило снять фильм «Кино про Алексеева» на высочайшем художественном уровне. Не секрет, что ретро картины очень дороги в производстве, а нам надо было показать не одну, а целых три эпохи: 60, 70 и 80-е».
“Кастинг складывался поначалу драматически, - вспоминает Михаил Сегал, - актёр, которого я “держал в голове”, работая над сценарием, сниматься не захотел, мне пришлось искать другого. Это сложно и само по себе, и потому ещё, что тяжело менять представление об образе героя, когда все ситуации, диалоги, эмоции создавались с учётом конкретного человека. Да и в принципе, актёров-звёд поколения “шестидесятников” сейчас уже не так много, единицы. Тем не менее, возникла идея предложить главную роль Александру Збруеву, который, как никто другой ассоциируется с героем-идеалистических шестидесятых. Александр Викторович прочитал тоже ещё не до конца законченный сценарий и согласился. Это было большой удачей и накладывало ответственность: мастер не снимался около десяти лет, и очень не хотелось его подвести. Сценарий сценарием, но никогда неизвестно что получится на выходе».
«Я не снимался в кино почти 10 лет, - говорит Александр Збруев, - читал много сценариев, которые поражали меня своим негативом. Потом я посмотрел две картины Михаила Сегала – «Franz+Polina» и «Рассказы». И понял, что этот режиссер знает, что хочет сказать. А затем мы встретились и он подарил мне свою книгу «Молодость». Я прочитал ее и понял, что он довольно серьезный человек, который живет тем, что делает. И у меня появилось какое-то ощущение значимости этого фильма и необходимости стать его частью. Для меня Алексеев – это некий собирательный образ. Играя эту роль, я вспомнил Мишу Кононова и других актеров, сделавших в свое время очень значимые работы, но совершенно забытых сегодня - то ли в силу их характеров, то ли в силу обстоятельств, но наступил момент, когда их вычеркнули из жизни. А нужно было, чтобы кто-то протянул руку и сказал: «Ты есть, ты нам нужен, ты что-то сделал, ты молодец, ты не зря прожил жизнь».
Михаил Сегал: «…главное произошло: Збруев был “наш”, и вставал вопрос о поиске актёра на роль Алексеева в молодости или, как мы стали теперь именовать эту позицию, на “молодого Збруева”. Это было ещё сложнее, так как возникала вечная диллемма: искать внешне похожего или “просто талантливого”. В результате был утверждён Алексей Капитонов, 27-летний очень обаятельный, интересный актёр. Мне был нужен человек именно этого возраста, так как ему предстояло играть Алексеева в диапазоне 1961-го – 1980 годов. То есть, практически, от 20 до 40 лет. Нужен был актёр «посередине» этих возрастов, чтобы можно было создавать и более молодой, и более зрелый образы.
С главной героиней всё получилось наоборот. Сначала на роль Лиды Архиповой в студенческие годы (эпизод, относящийся к 1980 г.) была утверждена Ксения Радченко (роль писалась специально для неё), а уже потом так же “под неё” искались другие актрисы. Архипову-девочку сыграла Даша Гуцул, а Архипову в наши дни – потрясающая Татьяна Майст.
Съёмки начались 4 октября в Калуге. Именно там были найдены прекрасные пейзажи для сцен большого песенного фестиваля 1980-года. Молодому Алексею Капитонову пришлось нелегко: сразу пришлось играть сороколетнего героя, находящегося на пике своего пути, размышлений, отчаяния. Актёр показал себя с самой лучшей стороны, переключаясь от смены к смене со зрелого Алексеева на бесшабашного юнца и обратно. Иногда не верилось, что это один человек. И даже позднее зрители и критики спрашивали: “А кто у вас был третий актёр?” Никто. Все Алексеевы из прошлого – это Алексей Капитонов.
«Было очень просто и интересно работать над этой ролью! Просто - не потому что легко, а потому что собралась профессиальная группа, - вспоминает Алексей Капитонов, - и, конечно, особенно приятно и волнительно играть одну роль с таким замечательным актером, как Александр Викторович Збруев».
Михаил Сегал: «Чуть позже в Калуге к нам присоединился Александр Збруев. Здесь в деревнях мы снимали начало истории, одинокое существование всеми забытого Алексеева. А поскольку по сюжету действие происходит под Тулой, не обошлось без казусов. В сцене проезда маршрутки по шоссе декораторы изготовили и достаточно капитально установили знак въезда в город Тула. И, поскольку группа торопилась на следующий объект, его сразу не убрали. Это в результате чуть не вызвало транспортный коллапс и «междугородный» скандал. Водители, ехавшие в Калугу, сходили с ума и не понимали, как они оказались в Туле.
Далее съёмки проходили в подмосковье и в Москве. Приходилось выискивать по крохам места, неизменившиеся за последние 50 лет. и Леонид Кипнис проделали большую работу по поиску старых улиц, заводов, квартир. Хотя что-то мы потом дорисовывали с помощью графики: деревянные дома, старые троллейбусы, фонари и прочее. Как в помещениях, реквизите, так и в костюмах приходилось решать непростую задачу: с одной стороны, нам нужны были настоящие предметы и костюмы того времени, а с другой – они должны были выглядеть идеально, ведь тогда они были новыми. Костюмерным департаментом руководила очень тонко чувствующая стиль Анна Чистова. И в добавок ко всему всё это происходило под контролем оператора-постановщика Эдуарда-Мошковича, с которым я снимал свой предыдущий фильм «Рассказы». Эдуард задумал снять каждое десятилетие, каждый возраст героя в определённой цветовой гамме и, конечно, решить такую задачу можно было только совместными усилиями. Иногда нужный цвет привносился в декорацию, иногда в костюм, иногда – в освещение.
Отдельную часть работы составляли музыкальные репетиции, ведь главный герой – автор песен. Збруева пришлось переучивать с семи на шестиструнную гитару. Несколько раз мы «тренировались» в Ленкоме в перерывах театральных репетиций Александра Викторовича. И затем дома с ним занималась дочь, актриса Татьяна Збруева. Алексей Капитонов, слава богу, закончил музыкальную школу по классу гитары, и с ним было проще. Но Андрея Макаревича, сыгравшего в фильме самого себя, пришлось (так было нужно для эпизода) просить играть по-простецки, любительски, и он, как настоящий профессионал, с этим справился блестяще.
Закончились съёмки уже в январе 2014-го самой сложной и самой символичной сценой: в 1965-м году Алексеев волей случая попадает на съёмочную площадку «Андрея Рублёва» Андрея Тарковского и даже общается с ним. Это был самый холодный день зимы, минус тридцать. Замерзали люди, кони, кинотехника. И наша, современная, и та, что была в кадре, взятая напрокат в музее Мосфильма. Тем не менее, всё получилось, а Дмитрий Гудочкин в роли Тарковского и Иван Звягинцев в роли Рублёва (Солоницына) были очень точны и искренни. Мы переговаривались потом:
- Жаль, что человек по фамилии Звягинцев сыграл Рублёва, а не Тарковского. «Звягинцев в роли Тарковского» звучало бы эффектно и по сути верно. Но, у нас, же не совсем комедия, так что, наверное, это ни к чему.
Довольно быстро фильм был смонтирован, и я записал на гитаре все музыкальные темы. Сначала это планировалось, как “демо”, чтобы потом профессиональные музыканты переиграли “хорошо”. Но они играли слишком хорошо, пропадала атмосфера “парней с гитарами” 60-х и 70-х. А моё “демо” музыканта-любителя, как раз, такую атмосферу создавало. Так что “не было бы счастья, да несчастье помогло”. В результате осталась музыка, сыгранная мной.
Что же касается песен Алексеева, я тоже написал их все, стилизуя под авторскую песню того времени. За исключением главной, финальной песни “Дезертир”, которую написали Игорь Гольцов (стихи) и Филипп Вейс (музыка). Кстати, именно их песня “Поцелуй или выстрели” звучит в последней новелле фильма “Рассказы” в исполнении Филиппа Вейса.
: «Искренние истории о любви всегда были востребованы зрителем, и я надеюсь на долгую жизнь нашего фильма. С Сегалом работать трудно, он бескомпромиссный и требовательный художник, но - очень интересно».
О СОЗДАТЕЛЯХ
НАТАЛЬЯ МОКРИЦКАЯ – продюсер
Родилась в Кишиневе. Училась на факультете иностранных языков, в 1992 г. окончила сценарно-киноведческий факультет ВГИКа (мастерская Е. Громова и Л. Маматовой). С 1993 г. работала руководителем отдела фестивальных программ , директором по рекламе и PR компании «ВЕСТ» «Miramax» (Россия), кинокомпании «Парадиз», телеканала «FASHION TV». С 2005 г. — генеральный директор кинокомпании «Новые люди».
Выборочная фильмография: «Изображая жертву», «Юрьев день», «Четыре возраста любви», «Мой папа Барышников», «Страна хороших деточек», «Класс коррекции».
МИХАИЛ СЕГАЛ - кинорежиссёр, писатель (род. 1974).
Родился в Орле. В детстве занимался в театральной студии Дворца Пионеров, писал пьесы, ставил спектакли. Тогда же снял свои первые короткометражные работы на 16-ти и 8-ми миллиметровые камеры. В 1994 году закончил режиссёрский факультет Орловского Института Культуры, затем ставил спектакли, писал стихи и песни, выступал со своей группой «Музыка на ощупь».
В 1995 году поступил во ВГИК на режиссёрский факультет (курс В. Наумова), но уже через год оставил учёбу и стал снимать видеоклипы. Первой заметной работой стала «Здравствуй, ночь» с группой «Серьга». В дальнейшем работал и с «поп» (Лолита, Иосиф Кобзон, Владимир Кузьмин), и с «рок» исполнителями, но в результате приобрёл репутацию «антипопсового» клипмейкера. Среди его известных работ: «Би2» («Мой рок-н-ролл»), «Сплин» («Романс», «Скажи», «Новые люди», «Пластмассовая жизнь»), «НогуСвело!» («Наши юные смешные голоса», «Из Алма-Аты»), «Каста» («Вокруг шум», «Радиосигналы», «Закрытый космос», «Миллиард лет», "Пусть пригодится"), «Ночные снайперы» («Катастрофически»). Также работал с «Машей и медведями», «Смысловыми галлюцинациями» и многими другими. В 2007 году клип группы «Сплин» «Скажи» был признан победителем на церемонии MTV Russian Music Awards.
С 2002 года - работа в рекламе.
В 2006 году на XXVIII Московском Международном Кинофестивале представил свой первый полнометражный фильм «Franz+Polina» по мотивам повести Алеся Адамовича «Немой». История любви белорусской девушки из оккупированной деревни и солдата SS получила признание на многих российских и международных фестивалях (Германия, Франция, Польша, Швейцария, Канада, Китай и другие).
В 2010 году в издательстве «АСТ» выходит первая книга прозы «Молодость», включающая в себя одноимённую повесть и рассказы.
В 2011 году фильм "Мир крепежа", завоёвывает гран-при кинофестиваля "Кинотавр" в конкурсе "Короткий метр".
В 2012 году полнометражный фильм "Рассказы" сначала выигрывает на "Кинотавре" приз за лучший сценарий, а затем выходит в российский прокат. В течение 2012-13 гг. фильм участвует во многих фестивалях: Санкт-Петербург, Владивосток, Монреаль, Лондон, Дублин, Гётеборг, Каир, Сиэтл, Женева и т. д. Номинируется на кинопремию "Ника", как "лучший сценарий".
Одновременно с фильмом в издательстве АСТ выходит книга "Рассказы", связанная с фильмом в основном названием: в сборник вошли только две новеллы из фильма, а остальное - оригинальные произведения.
Продолжаются эксперименты с коротким метром. Сегал снимает памфлет на тему кинофестивального движения «Овцы» (2012) и абсурдистскую комедию о любви «Какие наши действия» (2013).
Летом 2013-го начинается подготовка, а затем съёмки третьего полнометражного фильма, получившего рабочее название «КСП» (Клуб Самодеятельной песни). Однако, потом Сегал меняет название на «Кино про Алексеева». Главную роль исполнили Александр Збруев, прервавший ради этого сценария своё многолетнее молчание в кино, и молодой актёр Алексей Капитонов. Работа над фильмом была закончена в мае 2014-го.
АЛЕКСАНДР ЗБРУЕВ (АЛЕКСЕЕВ) – народный артист РСФСР, род. 31 марта 1938 года в Москве. Окончил театральное училище имени Щукина (курс Владимира Этуша). После окончания училища в 1961 принят в труппу театра им. Ленинского комсомола, где служит до сих пор. В кино дебютировал в фильме Александра Зархи «Мой младший брат», после которого стал известен на всю страну. После были главная роль в картине «Два билета на дневной сеанс», Григорий Ганжа в «Большой перемене» и хоккеист Волгин в «Романсе о влюбленных», «Одинокая женщина желает познакомиться».
Снимался у Сергея Соловьева в фильмах «Мелодии белой ночи», «Наследница по прямой», «Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви», «О любви», а также у Дмитрия Астрахана в хитах 90-х годов «Ты у меня одна» и «Все будет хорошо»
В 1991 сыграл Сталина в фильме Андрея Кончаловского «Ближний круг», а в 1997 взломщика Березкина в новогодней комедии Тиграна Кеосаяна «Бедная Саша» и майора спецслужб в фильме «Шизофрения».
Всего в кино сыграл более 60 ролей.
C середины 90-х параллельно с актерской деятельностью занимается ресторанным бизнесом (ресторан ТРАМ в подвале Ленкома)
C 2000 по 2004 года вел актерскую мастерскую в РАТИ. После первого выпуска от преподавательской деятельности отказался.
После фильма «Кожа Саламандры», снятого в 2004 году, в кино почти не появлялся. Сценарий «Кино про Алексеева» побудил Збруева прервать 10-летние молчание в кино.
АЛЕКСЕЙ КАПИТОНОВ (АЛЕКСЕЕВ В МОЛОДСТИ)- род. 27.04.1986 г. в Костроме, учился в музыкальной школе по классу гитары. Окончил Ярославский театральный институт. Сыграл в фильмах: «Катерина» (мини-сериал, 2006), «Счастье мое» (ТВ, 2007), «Катерина. Возвращение любви» (сериал, 2008). Сотрудничал с театром , театром на Перовской, Театром на Юго-западе.
ТАТЬЯНА МАЙСТ (ЛИДА АРХИПОВА) – род. 12.08.1954 в Псковской области. Окончила Гнесинское училище по классу «оперетта». С 1979 г. работает в театре . Участвует в спектаклях театра Doc. Снялась в фильмах «Взлослая дочь молодого человека» (1990), «Железный занавес» (1994), «Инквизитор» (сериал, 2014), «Моими глазами» (2012), «Пельмени» (2013) и др.
КСЕНИЯ РАДЧЕНКО (ЛИДА АРХИПОВА В МОЛОДОСТИ) – актриса
Род. В 1990. Окончила театральное училище им. Щепкина, играла в театре Моссовета, cнималась в фильмах «Упражнения в прекрасном» (2011), «Москва – не Москва» (2011), «Комбинат «Надежда».
