МОУ Судиславская средняя общеобразовательная школа Судиславского муниципального района
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
КУРСА
«ИСКУССТВО»
8-9 КЛАСС
2011-2012 учебный год
Учитель: ,
учитель русского языка и литературы,
учитель высшей категории
Судиславль
Раздел I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Статус документа
Настоящая программа по мировой художественной культуре для 8-9 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования (утвержден Приказом Минобразования РФ от 05.03.2004 года № 1089) и примерной программы Минобрнауки РФ по учебным предметам федерального учебного плана для общеобразовательных учреждений. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения технологии, которые определены стандартом. При этом авторы учебных программ могут предложить собственный подход в части структурирования учебного материала, определения последовательности изучения этого материала, а также путей формирования системы знаний, умений и способов деятельности, развития и социализации учащихся. Тем самым примерная программа содействует сохранению единого образовательного пространства, не сковывая творческой инициативы учителей, предоставляет широкие возможности для реализации различных подходов к построению учебного курса»
Структура документа
Рабочая программа по литературе представляет собой целостный документ, включающий следующие разделы: пояснительную записку; учебно-тематический план и календарно-тематическое планирование уроков; требования к уровню подготовки учащихся; перечень учебно-методического обеспечения.
Общая характеристика учебного предмета
Курс искусства систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.
Развивающий потенциал курса искусства напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства.
Основная цель курса – формирование представлений о художественной культуре как части духовной культуры, приобщение школьников к общечеловеческим и национальным ценностям в различных областях художественной культуры, освоение художественного опыта прошлого и настоящего, воспитание художественного вкуса учащихся, повышение уровня их художественного развития. Курс «Искусство» ставит своей задачей выявить историческую логику развития художественного мышления через знакомство с выдающимися достижениями культуры, раскрыть его закономерности, показать основные этапы и периоды становления систем художественно-образного видения мира в разные эпохи у различных народов Земли.
В результате освоения курса формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.
В данной программе сочетаются два подхода: исторический и тематический. Это поможет учащимся научиться связывать ряд проблем и явлений искусства с конкретным историко-культурным контекстом, синтезировать знания, полученные в разнообразных дисциплинах гуманитарного цикла.
Одна из ведущих идей курса, его принципиальное отличие от других заключается в том, чтобы через творчество одного художника, может быть, даже через одно произведение искусства, показать социокультурные доминанты эпохи, основные художественные идеи, воссоздать её неповторимый образ. Это позволит сформировать у учащихся представление о культуре и цивилизации во всем их многообразии, понять межкультурные связи, объединяющие. А не разъединяющие человечество, научит их лучше ориентироваться в сложном и многообразном мире современной художественной культуры.
В программе представлены разделы по художественной культуре Западной Европы, России, Древнего Египта, Древней Греции, Древнего Рима, Индии, Китая, Японии, стран Америки, названы основные художественные явления, произведения и мастера искусств разных народов с древнего времени и до наших дней.
Важным является раздел программы, посвященный художественной культуре XX века, которая составляет тот мир, в котором взрослеет и приобретает жизненные ориентиры и ценности подрастающее поколение.
Изучение различных этапов в художественном развитии человечества, постижение художественного опыта помогает развитию у школьников творческих способностей, формированию гуманистических установок и высоких нравственных ориентиров.
Примерная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются:
· умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
· устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
· оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
· осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);
· использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;
· владеть основными формами публичных выступлений;
· понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
· определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
· осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Программа также ориентирована на «Концепцию модернизации российского образования», принятую Правительством РФ, предлагающую более полно использовать нравственный потенциал искусства как средства формирования и развития этических принципов и идеалов в целях духовного развития личности.
· Отсюда цель эстетического образования определяется как формирование эстетической культуры личности, которая включает в себя такие компоненты.
· Эстетическое восприятие - способность выделять в искусстве и жизни эстетическое свойства, образы и испытывать эстетическое чувства.
· Эстетические чувства - эмоциональные состояния, вызванные оценочным отношением человека к явлениям действительности и искусства.
· Эстетические потребности - нужда в общении с художественно-эстетическими ценностями, в эстетических переживаниях.
· Эстетические вкусы - способность оценивать произведения искусства, эстетические явления с позиций эстетических знаний и идеалов.
Место предмета в базисном учебном плане
Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит часы на обязательное изучение учебного предмета на ступени основного общего образования на базовом уровне. В VIII и IХ классах по 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю.
Примерная программа для 8-9 классов рассчитана на 68 учебных часов. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объёме 2 учебных часов.
Раздел III.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Раздел 1.
Введение 3ч
Культурология как наука. Общее понятие культуры. Художественная культура и система искусств. Роль языка разных искусств в передаче культурного наследия от поколения к поколению. Единство и многообразие художественной культуры. Её динамика, историко-социальные, национальные и природо-географические факторы развития. Нормы и ценности личностей, этносов, наций, обществ, государств и их роль в возникновении и развитии искусств и художественной культуры.
Типология художественной культуры. Преемственность в её развитии. Взаимодействие разных художественных культур: традиционных восточных, евразийских и европейских. Профессиональная и народная художественная культура, особенности их взаимодействия. Проблема символа в искусстве. Специфика художественных ценностей. Виды и жанры искусства. Проблема синтеза искусств в разные эпохи.
Роль религиозного мироощущения в рождении и развитии художественной культуры.
Общие закономерности и социально-культурные доминанты развития художественной культуры в каждую эпоху.
Раздел 2.
Художественная культура первобытного мира 2 ч.
Роль мифа в культуре (миф - основа ранних представлений о мире, религии, искусстве. Древние образы и символы (Мировое дерево, Богиня - мать, Дорога и др.). Первобытная магия. Ритуал - основа синтеза слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма (татуировки), архитектурного окружения и предметной среды. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность (роль мифа в массовой культуре).
Опыт творческой деятельности. Поиск древних образов, символов в фольклоре, в художественной литературе, в современной жизни (мифы политики, ТV и др.) и быте (привычки, суеверия и др).
Художественная культура древнего мира: основные черты 5 ч
Космически-природная картина мира. Зооморфные и антропоморфные мифологические представления. Единство мира человека и мира природы. Ритуально-магические основания искусства древнего мира. Язычество и художественная культура.
Культура Двуречья. Мифо-эпические представления о мире и человеке в культуре Двуречья. Возникновение письменности в IV тыс. до н. э., создание музыкальных инструментов — арфы. Бубна, свирели, флейты.
Страна сфинксов и пирамид—древний Египет. Открытие древнеегипетской цивилизации учеными XIX в. Загадка иероглифов. Зооморфные божества — покровители древних египтян. Пирамиды — памятники бессмертия фараонов. Сфинкс как символ вечности в искусстве. Чудо красоты — Нефертити. Попытка Эхнатона (Аменхотепа IV) ввести единобожие. Открытие сокровищ гробницы Тутанхамона.
Культура Мезамерики.
Жертвенный ритуал во имя жизни – стержень культуры индейцев майя и ацтеков (Паленке, Чичен-Ица, Тиночтитлан). Мифологическое мышление в современной культуре Мезамерики. Миф и реальность в творчестве Д. Риверы.
Образы Древнего мира в современной культуре.
Великое наследие эллинской цивилизации. Духовные и художественные открытия искусства античности. Мировоззрение и мировосприятие человека в античности. Истоки древнегреческой художественной культуры. Крито-микенская пластика и архитектура. Лабиринт и Минотавр — миф или история? Боги Олимпа и герои в древнегреческом искусстве. Куросы и Коры — «улыбки архаики».
Греческая мифология и её отражение в искусстве и литературе Древней Греции. Эпические поэмы Гомера. Образы Гомера в истории европейской художественной культуры. Идеал героизма в поэме «Илиада». Странствия Одиссея — фантазия и мечты о неизведанном. Зарождение лирической поэзии. Дионис и греческая трагедия. Человек против рока («Прометей Прикованный» Эсхила, «Антигона» Софокла).
Архитектура Древней Греции как синтез искусств. Основные архитектурные стили — ордера. Гармония греческого храма — божество, природа, человек (афинский Акрополь, Парфенон и Эрехтейон). Изобразительные повествования на амфорах и в кратерах.
Музыкальное искусство Древней Греции. Воспитательная роль музыки.
Место и роль античного наследия в мировой художественной культуре. Феномен эллинизма как синтез двух типов культуры.
Культура Древнего Рима. Загадка культуры этрусков. Греки и Рим. Преемственность и новаторство римской античности. Проблема человека в древнеримской культуре. Основные памятники древнеримской архитектуры (триумфальные арки, Колизей, Пантеон), скульптуры («капитолийская волчица», статуя Октавиана Августа, конная статуя Марка Аврелия, скульптурные портреты) и живописи (помпейские росписи). Архетипы античной культуры в мировой культуре. Значение римской античности.
Раздел 3
Художественная культура стран Востока 4 ч
Современные представления о восточных культурах. Образ Востока в европейском искусстве. Европоцентризм и востокоцентризм.
Художественная культура Индии, Китая и Японии. Образы индуизма и буддизма в художественной культуре.
Культура и искусство Индии (индийские храмы — «каменные цветы» Южной Индии, Тадж-Махал — великий памятник любви и красоты, древнеиндийская музыка, язык индийского танца, народные драмы-мистерии). Индуистский храм и буддийская ступа – модели Вселенной Древней Индии (храмы Кхаджурахо, ступа в Санчи). Роль скульптуры в древнеиндийском искусстве. Фресковые циклы Аджанты. Эпос «Махабхарата» и «Рамаяна». Тадж-Махал – образец индо-мусульманской эстетики.
Художественная культура Китая. Ритуал и магия: гадания, погребальные обряды, сященные бронзовые сосуды. Космологизм – основа китайской культуры. Единство слова, знака и изображения в китайской живописи (пейзажный жанр «горы-воды»). Запретный город Гугун, храм Неба, парк Ихэюань в Пекине как идеальное воплощение небесной гармонии.«Книга перемен» как древнейший памятник китайской культуры. Иероглифика. Декоративно-прикладное искусство Китая с древности до наших дней. Музыка в средневековом Китае. «Книга песен»
Искусство Древней Японии. Культ гор и камней, цветов и деревьев. Храмовое зодчество и парковое искусство. Эстетика синтоизма в японской культуре (архитектура святилища Аматерасу в Иссе). Ключевая идея японской художественной культуры «все в одном» (чайный домик, философские сады камней, гравюра на дереве).Неповторимость японской поэзии. Символика художественного языка.
Влияние японской художественной культуры на искусство и литературу Запада.
Раздел 4
Культура средневековья 6 ч
Культура Византии и Западной Европы в раннее средневековье. Возникновение христианства и судьбы художественной культуры. Новое понимание смысла жизни и становление новой художественной картины мира. Роль Библии в развитии художественной культуры.
Византия. Формирование нового идеала в жизни и в искусстве. Зарождение традиций иконописи. Символика образа, света и цвета в иконе. Конструктивные и композиционные принципы крестово-купольного византийского храма (София Константинопольская).
Синтез искусств в православном храме. в становлении средневековой теории музыки. Роль ангелоподобного пения.
Раннеевропейская художественная культура. Объединяющая роль христианской церкви в становлении европейской художественной культуры. Монастыри как центры образования и культуры. Роль христианского религиозного сознания в рождении новых средств художественной выразительности и новых жанров искусства.
Художественные представления в ранний период европейской культуры. Мифология и эпические поэмы Северной Европы («Песнь о нибелумбах», «Эдда младшая», «Эдда старшая»). Декоративно-прикладное искусство.
Взаимодействие и взаимовлияние христианских и исламских традиций в культуре раннего средневековья. Архитектурные памятники Кордовы как пример синтеза культур в раннем средневековье. Альгамбра — памятник мавританского стиля в Испании.
Художественная культура европейского средневековья. Рождение Европы. Преемственность в развитии античной и средневековой культур. Формирование художественного канона в храмовом искусстве. Романский стиль. Его связь с римской базиликой. Архитетурные черты и особенности построек романского стиля. Храм-крепость как отражение сути романского искусства. Вормский собор. Его внешний облик и скульптурное убранство. Символизм и экспрессия образов романского стиля.
Народная музыка европейского средневековья. Странствующие музыканты (ваганты, менестрели, трубадуры). Профессиональная музыка в храме: григорианский хорал, гимны, псалмодия. Месса, её духовный смысл. Становление многоголосия. Средневековые образы в музыке XIX-XX вв (Д. Верди, Р. Вагнер, К. Орф).
Расцвет средневековой художественной культуры. Средневековая культура мира и место в ней человека. Ведущая роль архитектуры в художественной культуре средневековья. Образ средневекового храма. Эволюция архитектурных стилей: от романского стиля к готике. Образ мира и готический храм. Скульптурное убранство храма собор Парижской Богоматери. Евангельские образы как идеал готической скульптуры (Мария и Христос-странник Реймского собора)
Религиозное и светское искусство средневековья. Книжная миниатюра. Народная смеховая культура. Формирование светской литературы и дальнейшее развитие религиозной литературы. Героический эпос как выражение идеалов рыцарства («Песнь о Роланде»)
Куртуазная любовь и её отражение в поэзии и литературе.
Карнавал и мистерия — синтетические формы средневекового театрального действа.
«Осень» средневековья. Развитие готического стиля в искусстве Северной Европы. Ощущение трагизма жизни и его отражение в трактовке библейских сюжетов. Символика пространственных отношений в росписи алтарей. Слютера.
Изящество миниатюры и богатство гобеленов — изображение придворной жизни.
Раздел 5
Художественная культура эпохи Возрождения 6 ч
Основные черты художественной культуры эпохи Возрождения. Античность и Возрождение. Человек — мера всех вещей. Предшественники Возрождения: Данте, Петрарка. Боккаччо. Периодизация культур: Проторенессанс, ранний Ренессанс, высокий Ренессанс. Становление светских жанров.
Возрождение в Италии. Развитие ренессансного искусства в городах Италии. Жемчужины архитектуры и скульптуры Флоренции (Донателло, Брунеллески). Новое понимание пространства в городской архитектуре. Возрастание роли живописи.
Титаны Возрождения — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан.
Соотношение архитектуры, скульптуры и изобразительного искусства в культуре Ренессанса.
Венецианская школа живописи: П. Веронезе, Б. Джорджоне, Я. Тинторетто.
Музыка итальянского Возрождения.
Северное Возрождение. Основные черты бюргерской культуры Германии и Нидерландов. «Пламенеющая готика» Германии (Кельнский собор). Преобладание портретной и жанровой живописи. Религиозная живопись братьев Ван Эйк. Мрачные фантазии И. Босха. Народный портрет П. Брейгеля старшего. А. Дюрер — великий живописец, гравер, мыслитель.
Гютенберг и появление первых печатных книг. «Похвала глупости» Э. Роттердамского — великий памятник немецкого гуманизма.
Особенности художественной культуры Возрождения в Англии. Гуманистические традиции в творчестве Дж. Чосера. Развитие театра и его особая роль в культуре Англии. Шекспира (К. Марло и Б. Джонсон). Роль Шекспира в мировой художественной культуре.
Возрождение во Франции. Рабле. поэзия Ф. Вийона. Ж..Дю Белле и П. Ронсара. Монтеня. Придворный характер французского искусства. Архитектурный ансамбль Лувра и Фонтенбло. Маньеризм в искусстве.
Эпоха Возрождения в Испании. Испанский придворный портрет. Стилевой синкретизм испанской живописи. Призрачное искусство Эль Греко.
Раздел 6
Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. 6 ч
Новые стили в искусстве: барокко, рококо, классицизм. Художественная культура эпохи Просвещения. Новое понимание сущности человека, его предназначения и смысла жизни.
Барокко. Многоохватность видения мира в искусстве барокко: соотношение средневековых и возрожденческих традиций. Драматизм мироощущения. Повышенная экспрессия чувств. Многоплановость художественного решения. Шедевры итальянского барокко (собор и площадь святого Петра в Риме, скульптура Л. Бернини). музыкальность архитектуры и живописность скульптуры.
Барокко в северных странах Европы. П. Рубенс, Ван Дейк. Рембрант
Музыка в художественной культуре барокко
Интенсивное развитие инструментальных жанров. Расцвет итальянской скрипичной музыки (А. Корелли, А. Вивальди, А. Скалатти) жанры сонаты и концерта.
Развитие французской клавесинной музыки: программные миниатюры в творчестве Ф. Куперена. Ж. Рамо.
Гендель. Оратории и оперы в его творчестве.
Философское и религиозное содержание музыки Баха. Духовные кантаты и мессы, органная и клавишная музыка.
Классицизм. Абсолютизм и развитие нормативных эстетических воззрений: преобладание общественных начал над личными. Долга над чувством; канонизация античной классики как образца для изучения и подражания.
Франция — родина классицизма. Эстетическая программа классицизма в творчестве Буало. Теория жанров.
Классицизм в архитектуре. Дворцово-парковые ансамбли. Версаль.
П. Пуссен — основоположник классицизма в живописи. Лоррена. образы мужественных борцов в картинах Ж. Давида.
Классицистская трагедия: П. Корнель, Ж. Расин
Музыкальное искусство классицизма. Ж. Люлли — создатель французской оперы. Оперная реформа К. Глюка.
Художественная культура эпохи Просвещения. Значение творчества энциклопедистов для художественной культуры. Новое понимание отношения «человек и природа». Вольтер и . Проблема воспитания молодых людей. Мечта о природе и сентиментализм.
Творчество художников А. Ватто, Ф. Буше, Т. Гейнсборо.
Становление романа (Дефо, Лесаж, Филдинг).
Творчество Гете и Шиллера (Веймарская школа в литературе)
Венский музыкальный классицизм. Рождение сонатно-симфонического цикла. Стройность форм и жизненная полнота образов музыки Й. Гайдна. Образный мир В. Моцарта. его оперы, сонаты, симфонии, «Реквием».
Симфоническое и фортепианное наследие Бетховена.
Раздел 7
Художественная культура XIX в. (Западная Европа) 6 ч
Социокультурные доминанты эпохи. Основные направления и стили в искусстве. Поиск нового художественного языка.
Романтизм в различных видах художественного творчества. Противопоставление мира прекрасных. Возвышенных идеалов духу мещанской повседневности. Мотивы скитальчества, одиночества, поэтизация далекого прошлого, народного быта, природы. Повышенное внимание к индивидуальному, личному, психологическая детализация. Ярчайшие представители романтизма — Байрон, Шелли, Гейне, Гюго, Мицкевич, Ж. Санд (литература), Жерико, Делакруа, Блейк, Тернер (живопись), Шуберт, Паганини, Шуман, Шопен, Брамс, Лист, Григ, Верди (музыка)
Первостепенная роль музыки в системе искусств романтизма. Взаимодействие музыки и литературы. Традиционные и новые жанры в музыке романтизма: симфоническая поэма, инструментальная баллада, песня без слов, арабеска, концертная увертюра. Самобытность норвежской музыкальной культуры.
Реализм и его исторические судьбы. Становление реализма в литературе, живописи. Театральном искусстве. Эстетические принципы критического реализма. Роман как основной жанр критической литературы (Теккерей, Диккенс, Бальзак. Флобер, Золя, Ирвинг, Твен). Художники-реалисты Курбе, Милле во Франции. Станковая живопись, скульптура и гравюра. Реалистические тенденции в театральном искусстве.
Новые идеи в искусстве конца XIX – начала XX в. Символизм как новое видение мира. Новые направления в живописи. Импрессионизм и его открытия. Эстетические взгляды импрессионистов. Моне, Мане, Ренуар, Дега, Писсарро, Сислей. Основные проявления импрессионизма — одухотворенная пейзажность, детализация, тонкость в передаче нюансов, музыкальность.
Новое понимание красоты в постимпрессионистской живописи (Сезанн, Тулуз-Лотрек, Гоген, Ван Гог). Скульптуры Родена – новые пластические возможности. Язык символов во французской поэзии (Ш. Бодлер)
Эстетика экспрессионизма и её проявление в живописи (Кельвиц, Кокошка)
Импрессионизм в музыке. Дебюсси. Равель
Нововенская школа и развитие музыкального экспрессионизма. Творчество Шенберга и Берга
Симфоническое наследие Малера.
Художественный язык модерна. Модерн в архитектуре, живописи, музыке. Универсализм модернистов. Новые тенденции в музыке.
Раздел 8
Вершины художественной культуры России. 9 ч
Соотношение основных этапов развития русской и европейской художественных культур. Особенности формирования национального художественного мышления. Западники, славянофилы и философы Серебряного века об источниках русской самобытности. Проблема «русской европейкости» и евразийства. Идеалы Соборности, Истины, Любви, Красоты в искусстве России, их место в системе общечеловеческих ценностей.
Истоки древнерусской культуры. Восточные славяне, их нравы. Традиции, обряды. Художественная культура языческой Руси. Русь и Византия. Значение принятия христианства для формирования эстетического идеала и художественного канона Древней Руси. Семантика православного храма, синтез искусств в храме. Русская иконопись и её особенности. Своеобразие русского деревянного и каменного зодчества (Софийские соборы в Киеве, Новгороде, Полоцке, Дмитриевский и Успенский соборы древнего Владимира, Боголюбово и храм Покрова на Нерли).
Музыка в православном храмовом действе.
Распространение письменности и формирование центров письменной культуры. Летописи. Традиции УНТ, скоморошество. «Слово о полку Игореве» как памятник ДРЛ, его историческая судьба.
Древняя Русь в художественной культуре последующих эпох (литература, живопись, музыка, УНТ).
Становление древнерусской культуры. От Киевской Руси к Московской. Развитие школ архитектуры и живописи в Новгороде, Пскове, Владимире, Суздале. Роль Новгорода в создании самобытных традиций русской художественной культуры. Развитие летописания, распространение летописания, распространение грамотности, деловой и книжной письменности. Берестяные грамоты Новгорода. Новгородское зодчество.
Расцвет самобытности в русской иконописи. Иконы северного письма. Грека. Искусство колокольного звона.
От Руси к России: искусство Предвозрождения. Формирование единой художественной культуры. Подъём Московского княжества, формирование идеи «Москва — третий Рим». Русское Предвозрождение в зодчестве, иконописи, музыке, литературе. Усиление гуманистического начала.
Житийная литература Древней Руси. Осмысление Бога и человека в литературе. «Житие Сергия Радонежского» Епифания Премудрого («плетение словес»).
Вершины русской национальной школы иконописи (А. Рублев, Дионисий с сыновьями).
Московский Кремль — великий памятник нашего Отечества.
Развитие образования. Первые печатные книги.
Расцвет храмового певческого искусства. Явление многораспевности. Рождение кантилены. Творчество братьев В. и С. Роговых и Ф. Христианина.
Искусство «бунташного века» особенности культурной ситуации в России 17 века. Борьба между церковной и светской властью. Церковные реформы Никона и раскол. Рождение художественной культуры «переходного периода». Начало обмирщения искусства и усиление индивидуального начала («Повесть о Петре и Февронии», «Повесть о Горе-Злосчастии»)
Барокко в зодчестве («восьмерик на четверике»). Рождение русского барочного стихосложения. Полоцкого. Многообразие школы иконописи; творчество мастеров Оружейной палаты. Творческие идеи С. Ушакова, усиление светского начала в иконописи. Рождение парсуны.
Открытие театра в Москве.
Век Просвещения. Петровские реформы и их значение для становления «русской европейскости» в художественной культуре. Просвещение и русское искусство. Развитие новых светских жанров во всех видах искусства. Освоение классицизма. Его трактовка в русском искусстве.
Развитие архитектуры барокко (Б. Растрелли) к классицизму (В. Баженов, М. Казаков, Д. Кварнеги, К. Росси, И, Старов). Петербург как памятник новой русской художественной культуры. Садово-парковое искусство.
Развитие просветительской литературы, крестьянская тема и творчество Н. Новикова. Гуманистические идеи А. Радищева. Расцвет поэзии. Державина. Сентиментализм и творчество Н. Карамзина.
Театр в 18 веке. Творческий облик Ф. Волкова. Явление крепостного театра.
Классицизм в живописи. Парадный портрет (Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский).
Петербургская композиторская школа. Рождение национальной комической оперы (В. Пашкевич, Е. Фомин). Освоение европейской инструментальной музыки. «Русский Паганини» — И. Хандошкин.
Расцвет русской художественной культуры. Эволюция стилей в русской художественной культуре 19 в. Роль слова в русской культуре, развитие русского литературного языка. Диалог классицизма и романтизма в поэзии (В. Жуковский, А. Пушкин, Е. Баратынский, Ф. Тютчев, М. Лермонтов).
Расцвет русского театра. Формирование национальной актерской школы. А. Островский и русский театр.
Рождение критического реализма. Гоголя.
Становление русской музыкальной классики. М. Глинка — родоначальник классической национальной оперы. Искание «музыкальной правды» в творчестве А. Даргомыжского. Поздний классицизм в архитектуре. Архитектура столиц и провинций. Переход от романтизма и классицизма к реализму в русской живописи (К. Брюллов, О. Кипренский). критика несправедливости общественного устройства в творчестве П. Федотова, В. Перова, художников-передвижников, И. Крамского, В. Маковского, И. Репина и др.
Возникновение славянофильства. Борьба направлений в художественной критике. Жизнь и творчество В. Белинского. Расцвет русского романа.
Творчество композиторов «Могучей кучки» (Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков). Гений Чайковского.
Серебряный век (Русская культура на рубеже веков). Многообразие направлений в философии, эстетике, искусстве. Роль литературы в духовной жизни общества. Символизм в русской поэзии. Футуризм в литературе. Символизм, кубизм, абстракционизм в изобразительном искусстве.
Полифония стилей в музыкальном искусстве Серебряного века. Символизм. Его воплощение в музыке Скрябина. Неоклассические идеи в музыке (Танеев, Метнер). Поздний романтизм в музыке Рахманинова. Образ России в искусстве серебряного века. Образы российских просторов в картинах . Русь на полотнах и . Национальные истоки музыки .
Мировое значение творческих исканий российских художников в первой половине ХХ века. Живопись (В. Кандинский, К. Малевич, М. Шагал), архитектура (, ), музыка (С С. Прокофьев, , ), кинематограф (), театр (, -хольд)
Русское искусство в Европе.
Раздел 9.
Художественная культура стран Америки 6 ч
Особенности культурного развития стран Американского континента. Новый свет и Европа.
Художественная культура доколумбовой Америки. Культура и искусство ацтеков, инков, майя, мочико, чоко. Созидательный гений майя — письменность, календарь, архитектура, скульптура, декоративное искусство (маски, ткачество, сосуды, орнаменты и т. д.).
Облик древней культуры Мексики. Монументальное зодчество империи инков. Храмово-пирамидальное зодчество майя.
Многообразие национальных и эстетических факторов становления и развития художественной культуры Америки. Роль переселенцев в формировании американской художественной культуры. Полиэтнический характер американской художественной культуры. Фольклор национальных меньшинств. Афро-негритянские, мексиканские, испанские, европейские и другие традиции в художественной жизни американского народа.
Народное декоративно-прикладное искусство разных этнических групп. Америка как природно-географическая и материальная среда нового образа жизни.
Роль американской литературы в формировании единого сознания народов, населяющих США. У истоков американской литературы — Купер, Джефферсон.
Романтизм в американской литературе — Э. По. Кризис романтизма — Мелвилл, Уитмен.
Новые открытия в литературе — М. Твен. Искусство и внутренняя жизнь — Джеймс.
Мозаичная эпопея американской жизни в юмористических новеллах О. Генри, проникнутых любовью к «маленькому американцу».
Расцвет американской литературы 20 в. — Драйзер, Форст. М. Митчелл — автор романа «Унесенные ветром»
Демократическая Америка в литературе — Хемингуэй, Фолкнер, Фицджеральд.
Американская живопись и скульптура — традиции и новаторство. Изобразительное искусство — Кент, Рефрежье, Сойер. Кент – художник и писатель. Статуя Свободы – символ США. Линкольну в Вашингтоне.
Гора Рашмор – монументальные портреты четырех американских президентов: Вашингтона, Джефферсона, Рузвельта, Линкольна.
Архитектура Америки и её влияние на мировую архитектуру. Небоскребы разных форм и стилей. Эмпайр-Стейт-Билдинг – символ блистательного Нью-Йорка. Джон-Хенкок-центр в Чикаго.
Комплекс высотных зданий в центре Лос-Анджелеса.
Музыка Америки – разнообразие и единство. Музыка силя кантри как синтез музыкального фольклора коренных народов и переселенцев
Э. Мак-Доуэлл – основоположник американской профессиональной музыки. Зарождение жанра «мюзикл» мюзикл Фр. Лоу «Моя прекрасная леди»
Творчество Гершвина. Новые тенденции в его музыке. Симфонизация джаза. «Рапсодия в стиле блюз».
Искусство «чёрной Америки». Истоки джаза. Спиричуэлс как основа современного джаза. Б. Лукас – певец блюза. Блюз сегодня.
Америка – родина новых видов массовой культуры второй половины 20 в. Рок-музыка, творчество Э. Пресли. значение ансамбля «Биттлз» для развития американской и европейской рок-музыки.
США – родина современной массовой культуры. Арт-бизнес в США. Реклама. Голливуд. Бродвей. Шоу-бизнес и искусство. Художественно-развлекательные программы средств массовой коммуникации.
Своеобразие культурно-художественных процессов Латинской Америки. «Индеанизм» как возвеличение древних традиций в процессе самоопределения народов Латинской Америки. «Европеизм» как орудие «американизма»: утверждение художественной самобытности.
Господство романтизма в литературе и искусстве Латинской Америки в 19 в. Рождение реалистического романа в последней трети 19 в.
Праздники. Карнавалы. Танцевальные марафоны и фестивали самбы в Бразилии, танго в Аргентине, фламенко в Чили как явления массового народного творчества.
Литература народов Латинской Америки (Ж. Амаду, , Г. Маркес, П. Неруда).
Архитектура городов Латинской Америки
Раздел 10.
Художественная культура 20 в.(Западная Европа и Россия) 10 ч
Дилемма общества и личности в культуре современности. Кризис гуманистических идеалов. Особенности современного искусства. Проблема незаконченности. Формы и символы в искусстве. Полистилистика
Сближение европейской. Афро-азиатской и американской традиций.
Новое отношение к фольклору и развитие фольклористики.
Полифония стилей как характерная черта художественной культуры 20 в.
Основные течения в развитии художественной культуры 20 в. Общая характеристика фовизма, кубизма. Футуризма. Абстракционизма (творчество Матисса, Дерена, Шагала, Кандинского, Малевича и др.). мировое значение творчества П. Пикассо.
Иррационализм в литературе и искусстве. Дали
Новые направления в музыке 20 в. Прокофьев, Стравинский, Шостакович, Шнитке, Свиридов, Денисов.
Музыкальные открытия второй половины 20 в. Авангард – мечты о будущем: направления. Методы, стили.
Искусство дизайна (промышленный дизайн, дизайн одежды, дизайн среды, фитодизайн идр.)
Роль музеев и библиотек в художественной жизни 20 века. Крупнейшие зарубежные художественные музеи: Британский музей, Лувр, Дрезденская картинная галерея, Прадо, Галерея Уффици(Флоренция), Музеи Ватикана и др.
Крупнейшие художественные музеи России.
Массовая художественная культура: основные особенности и влияние на формирование современного менталитета. Идолы массовой художественной культуры. Массовая культура и молодежные субкультуры. Различные концепции двух культур – народной и элитарной – массовой культуры.
Советский «масскульт» и советская массовая музыкальная культура. Китч как феномен художественной жизни.
Массовые виды и жанры искусства. Кино как явление массовой культуры и как искусство. Развитие кинематографа.
Специфика телевидения как средства передачи художественных ценностей и как области массовой культуры. Реклама и её эстетические особенности.
Судьбы реализма в 20 веке. Социалистический реализм в России. Монументальное искусство неореализма: новое моделирование городской среды. Советский кинематограф и неореализм итальянского кино (Эйзенштейн, Пудовкин, Довженко, Ромм, Висконти, Сантис, Росселини и др)
Новое понимание литературного героя.
Агитационное искусство ХХ века.
Монументальная скульптура (), политический плакат (). Искусство соцреализма в живописи (, ), скульптуре () и гравюре ().
Советский ампир: высотные здания в Москве (), московский Метрополитен. Развитие советской архитектуры во второй половине XX века.
Художественная культура 21 в. Расширение межкультурных коммуникаций. Проблема сохранения культурного наследия. Новое понимание творчества в искусстве постмодернизма. Компьютерное искусство и его эстетические особенности. Новое прочтение текстов и образов классики.
Появление интерактивных форм освоения художественной культуры.
Раздел 11.
Культурные традиции родного края (3 ч)
Раздел IV.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
№ | ТЕМА | Кол-во часов | ИКТ | сроки |
1-2 | Введение | 2ч | Диск «История искусства» | |
3 4 | Художественная культура первобытного мира Роль мифа в культуре Древние образы и символы Первобытная магия. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Опыт творческой деятельности. | 2ч 1 1 | ||
5 9 | Художественная культура древнего мира: основные черты Культура Двуречья. Страна сфинксов и пирамид—древний Египет. Культура Мезамерики Великое наследие эллинской цивилизации. Духовные и художественные открытия искусства античности. Культура Древнего Рима. | 5ч 1 1 1 1 1 | Презентация «Античность», диск «Культуры мира. Аванта+» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» | |
10 13 | Художественная культура стран Востока Современные представления о восточных культурах. Образ Востока в европейском искусстве. Европоцентризм и востокоцентризм. Культура и искусство Индии Роль скульптуры в древнеиндийском искусстве. Художественная культура Китая. Искусство Древней Японии. | 4 1 1 1 1 | Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «Мировая худож-нная культура» | |
14 19 | Культура средневековья Культура Византии и Западной Европы в раннее средневековье. Раннеевропейская художественная культура. Художественная культура европейского средневековья. Рождение Европы. Расцвет средневековой художественной культуры. «Осень» средневековья. | 6ч 1 1 1 1 1 1 | Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «Мировая худож-нная культура» | |
20 25 | Художественная культура эпохи Возрождения. Основные черты художественной культуры эпохи Возрождения. Периодизация культур: Проторенессанс, ранний Ренессанс, высокий Ренессанс. Становление светских жанров. Возрождение в Италии. Жемчужины архитектуры и скульптуры Флоренции (Донателло, Брунеллески). Титаны Возрождения — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан. Венецианская школа живописи: П. Веронезе, Б. Джорджоне, Я. Тинторетто. Музыка итальянского Возрождения. Северное Возрождение. Основные черты бюргерской культуры Германии и Нидерландов. «Пламенеющая готика» Германии Особенности художественной культуры Возрождения в Англии, Франции, в Испании. | 6 ч 1 1 1 1 1 1 | Диск «Культуры мира. Аванта+» Диск «Мировая худож-нная культура» | |
26 31 | Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. Барокко. Классицизм. Художественная культура эпохи Просвещения. | 6ч 2 2 2 | Диск «История искусства» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» | |
32 33 | Художественная культура XIX в. (Западная Европа) Социокультурные доминанты эпохи. Основные направления и стили в искусстве. Поиск нового художественного языка. | 2ч | Диск «История искусства» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» | |
34 | Резерв | 1 | ||
1 | Введение | 1 | ||
2 5 | Художественная культура XIX в. (Западная Европа) Романтизм в различных видах художественного творчества. Ярчайшие представители романтизма — Байрон, Шелли, Гейне, Гюго, Мицкевич, Ж. Санд (литература), Жерико, Делакруа, Блейк, Тернер (живопись), Шуберт, Паганини, Шуман, Шопен, Брамс, Лист, Григ, Верди (музыка) Первостепенная роль музыки в системе искусств романтизма. Взаимодействие музыки и литературы. Реализм и его исторические судьбы. Становление реализма в литературе, живописи, театральном искусстве. Эстетические принципы критического реализма. | 4 1 1 1 1 | Диск «История искусства» Диск «Мировая худож-нная культура» | |
6 14 | Вершины художественной культуры России. Истоки древнерусской культуры. Становление древнерусской культуры. От Руси к России: искусство Предвозрождения. Искусство «бунташного века» Век Просвещения. Расцвет русской художественной культуры. Серебряный век (Русская культура на рубеже веков). | 9 ч 1 2 1 1 1 1 2 | Диск «Древнерусская культура: литература и искусство» Диск «Шедевры русской живописи» | |
15 20 | Художественная культура стран Америки Художественная культура доколумбовой Америки. Многообразие национальных и эстетических факторов становления и развития художественной культуры Америки. Роль американской литературы в формировании единого сознания народов, населяющих США. Американская живопись и скульптура — традиции и новаторство. Архитектура Америки и её влияние на мировую архитектуру. Музыка Америки – разнообразие и единство. США – родина современной массовой культуры. Своеобразие культурно-художественных процессов Латинской Америки. | 6 ч 1 1 1 1 1 1 | Диск «История искусства» Диск «Мировая худож-нная культура» | |
21 30 | Художественная культура 20 в. (Западная Европа и Россия) Кризис гуманистических идеалов. Особенности современного искусства. Основные течения в развитии художественной культуры 20 в. Новые направления в музыке 20 в. Музыкальные открытия второй половины 20 в. Авангард – мечты о будущем: направления. Методы, стили. Искусство дизайна. Роль музеев и библиотек в художественной жизни 20 века. Массовая художественная культура: основные особенности и влияние на формирование современного менталитета. Судьбы реализма в 20 веке. Социалистический реализм в России. Советский ампир: высотные здания в Москве, московский Метрополитен. Развитие советской архитектуры во второй половине XX века. Художественная культура 21 в. Проблема сохранения культурного наследия. Появление интерактивных форм освоения худ-ной культуры. | 10ч 1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 | Диск «История искусства» Диск «Шедевры русской живописи» | |
31 33 | Культурные традиции родного края | 3 | ||
34 | Резерв | 1 |
Раздел V. Требования к уровню подготовки учащихся за курс МХК
В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.
В результате изучения мировой художественной культуры на базовом уровне ученик должен:
знать/понимать:
- основные виды и жанры искусства;
- изученные направления и стили мировой художественной культуры;
- шедевры мировой художественной культуры;
- особенности языка различных видов искусства;
уметь:
- узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением;
- устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
- пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
- выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения);
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
- выбора путей своего культурного развития;
- организации личного и коллективного досуга;
- выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;
- самостоятельного художественного творчества.
Раздел IV. Перечень учебно-методического обеспечения.
Примерная программа по мировой художественной культуре для общеобразовательных учреждений (базовый уровень)
Примерные программы по учебным предметам. Искусство, 8-9 классы: проект. – М.: Просвещение, 2010. – 176 с. – (Стандарты второго поколения).
Литература, использование которой возможно при подготовке к урокам
– , Ломоносова художественной культуры: Изобразительное искусство и архитектура: Тестовые задания для оценки развития творческих и художественных способностей школьников и абитуриентов вузов: В 2 кн. – М: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1999
– Гоголев и задачи. Мировая художественная культура. Западная Европа и Ближний Восток. Учебное пособие. – М.: Издательский центр АЗ. Международный Союз книголюбов. – 1999.
– Григорьева и мировая художественная культура: интегрированные задания. 10-11 класса. – М.: «Русское слово - РС», 2006.
– , Кузьменко средневековья: занимательные игры: Кн. Для учащихся. – М.: просвещение, 1999
– Драхлер художественная культура. – М.: Изд-во ВЛАДОС-ПРЕСС, 2002 (Вопросы к олимпиаде)
– 300 вопросов и ответов о мифологии. Ярославль, 1997.
– Ивлев знаний учащихся в преподавании мировой художественной культуры. М.: Международный Союз книголюбов. Издательство МХК», 2001
– Игры и занимательные задания по истории. Авт.-сост. М. Субботина, И. Горячева и др. М., 2003.
– , 300 вопросов и ответов по истории и культуре Древнего мира. Ярославль, 1998.
– 67Мировая художественная культура: Словарь-справочник. – Смоленск: Русич, 2002
– Мировая художественная культура. 10-11 классы: дополнительные материалы к урокам / авт. – сост. . – Волгоград: Учитель, 2011. – 198 с.
– Никитина древних цивилизаций. М.: Международный Союз книголюбов. Издательство МХК», 2001
– Рыбакова искусств: методы преподавания курса МХК. – Волгоград: «Панорама», 2006
Раздел II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№ | ТЕМА | Кол-во часов |
1 | Введение | 2ч 8 кл 1 ч 9 кл |
2 | Художественная культура первобытного мира | 2ч |
3 | Художественная культура древнего мира: основные черты | 5ч |
4 | Художественная культура стран Востока | 4 ч |
5 | Культура средневековья | 6ч |
6 | Художественная культура эпохи Возрождения. | 6ч |
7 | Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. | 6 ч |
8 | Художественная культура XIX в. (Западная Европа) | 6ч |
9 | Вершины художественной культуры России. | 9 ч |
10 | Художественная культура стран Америки | 6 ч |
11 | Художественная культура 20 в. (Западная Европа и Россия) | 10 ч |
12 | Культурные традиции родного края | 3 ч |
13 | Резерв | 2 ч |


