В классе-комплекте организуется парно-групповая работа, учитель консультирует обучающихся, организует их взаимопомощь, взаимопроверку и взаимоконсультации. Эффект совмещенного урока изобразительного искусства составляет та часть урока, которая отводится на самостоятельную работу. Успешность самостоятельной работы в классах с малой наполняемостью обучающихся определяется методическими приемами, способствующими формированию у обучающихся универсальных учебных действий, а также доступностью содержания заданий и упражнений и степенью понимания каждым учеником того, что и как ему требуется выполнить, чтобы получить правильный результат.
Настоящая программа учитывает следующие особенности класса, в котором будет осуществляться учебный процесс: учащиеся активны в условиях специально организованной деятельности на уроках изобразительного искусства – могут работать в парах, группах, используя способ действия; умеют контролировать и оценивать друг друга, обладают элементарными навыками самостоятельного поиска
Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета
Для учебного предмета «Изобразительное искусство» на базовом уровне приоритетом является: умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность; устанавливать несложные реальные связи и зависимости; сопоставлять, классифицировать, оценивать феномены культуры и искусства; осуществлять поиск, отбор и обработку необходимой информации в источниках различного типа; использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ; понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности; определять собственное отношение к произведениям классического и современного искусства; осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Ведущими подходами при изучении предмета являются деятельностный и проблемный. Особое значение необходимо придавать формированию основ критического мышления на основе восприятия и анализа произведений изобразительного искусства, а также понимания роли искусства в жизни человека.
При изучении каждой темы, при анализе произведений искусства необходимо постоянно делать акцент на гуманистической составляющей искусства: говорить о таких категориях, как красота, добро, истина, творчество, гражданственность, патриотизм, ценность природы и человеческой жизни.
Межпредметная интеграция
Изучение изобразительного искусства располагает возможностями реальной интеграции со смежными предметными областями (музыка, история и обществоведение, русский язык и литература, технология и др.). Появляется возможность выстраивания системы межпредметных и надпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования посредством обращения к реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности. Творческая деятельность с использованием различных художественных материалов и техник может быть дополнена творческими проектами на основе компьютерных мультимедийных технологий, с использованием музейной педагогики и т. п.
Основой педагогического процесса в преподавании изобразительного искусства является органическое единство учебного и воспитательного процессов в условиях интеграции и взаимодействия с другими образовательными дисциплинами.
- Использование на занятиях ИКТ способствует становлению мировоззрения учащихся, воспитанию у них нравственных и патриотических чувств; направлено на освоение культуры родного края и культуры разных народов; воспитывает уважение к другим национальностям. Задания по ИКТ в данном возрасте направлены на развитие наблюдательности, любознательности, интереса к природным объектам. Разнообразие видов компьютерной графики способствует расширению творческой самостоятельности детей, активному и продуктивному общению по поводу искусства, дает возможность включать в процесс обучения исследовательские задания и проектные формы работы, что развивает способности аргументированной защиты своей точки зрения, формирует умение слушать собеседника. Поиск и работа с информацией, полученной в Интернете, расширяет спектр общеобразовательных понятий, знаний из различных областей наук и является активным средством самосовершенствования.
на уроках русского языка: составление и запись предложений и мини-текстов (рассказов, сказок) по рубрике «Путешествие в прошлое»;
на уроках технологии: изготовление геометрических фигур, пространственных фигур (прямоугольный параллелепипед, пирамида, цилиндр, конус), моделей;
на уроках окружающего мира: рассматривание изучаемых предметов и явлений с позиций ученого и художника;
с ИКТ: сравнивать и обобщать информацию, представленную в таблицах, на графиках и диаграммах; переводить информацию из текстовой формы в табличную
- Информационно-познавательный материал таких общеобразовательных предметов, как «Музыка», «Окружающий мир», «Литературное чтение», «Русский язык», «Математика», «Технология». Учитывать изучаемые по этим предметам произведения и предлагаемые учебные задания. Важно, чтобы каждый урок искусства подводил ребенка к открытию: мир полон скрытых взаимосвязей, в нем «в соответствии находятся в прямом все краски, голоса и запахи земные» (Ш. Бодлер).
Даже когда урок построен на основе интеграции, необходимо помнить, что в первую очередь усилия следует направлять на художественно-творческое развитие детей.
В учебном плане МБОУ Усть-Чульской СОШ на изучение предмета «Изобразительное искусство» отводится 34 часа в год ( 1ч в неделю).
Планируемые результаты освоения предмета
Выпускник научится:
· создавать элементарные композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;
· использовать выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм, линию, цвет, объем, фактуру; различные художественные материалы для воплощения собственного художественно-творческого замысла;
· работать с художественными материалами (красками, карандашом, ручкой, фломастерами, углем, пастелью, мелками, пластилином, бумагой, картоном и т. д.);
· различать основные и составные, теплые и холодные цвета; пользоваться возможностями цвета (для передачи характера персонажа/ эмоционального состояния человека, природы), смешивать цвета для получения нужных оттенков;
· выбирать средства художественной выразительности для создания художественного образа в соответствии с поставленными задачами;
· создавать образ природы и человека в живописи и графике;
· выстаивать композицию в соответствии с основными её законами (пропорция; перспектива, контраст; линия горизонта: ближе – больше, дальше – меньше; загораживание; композиционный центр);
· понимать форму как одно из средств выразительности; отмечать разнообразие форм предметного мира и передавать их на плоскости и в пространстве; видеть сходство и контраст форм, геометрические и родные формы, пользоваться выразительными возможностями силуэта;
· использовать разные виды ритма (спокойный, порывистый, беспокойный и т. д.) для придания выразительности своей работе;
· предавать с помощью линии, штриха, пятна особенности художественного образа, эмоционального состояния человека, животного, настроения в природе; использовать декоративные, поделочные и скульптурные материалы в собственной творческой деятельности для создания фантастического художественного образа; создавать свой сказочный сюжет с вымышленными героями, конструировать фантастическую среду на основе существующих предметных и природных форм; изображать объемные тела на плоскости; использовать разнообразные материалы в скульптуре для создания выразительного образа;
· применять различные способы работы в объеме – вытягивание из целого куска, налепливание на форму (наращивание формы по частям) для ее уточнения, создание изделий из частей;
· использовать художественно - выразительный язык скульптуры (ракурс, ритм);
· чувствовать выразительность объемной формы, сложность образа скульптурного произведения, выразительность объемных композиций, в том числе многофигурных;
· понимать истоки и роль декоративно-прикладного искусства в жизни человека;
· приводить примеры основных народных художественных промыслов России, создавать творческие работы по мотивам народных промыслов;
· понимать роль ритма в орнаменте (ритм линий, пятен цвета), использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента, передавать движение с использованием ритма элементов;
· понимать выразительность формы в декоративно - прикладном искусстве;
· использовать законы стилизации и трансформации природных форм для создания декоративной формы;
· понимать культурно-исторические особенности народного искусства;
· понимать условность и многомерность знаково-символического языка декоративно-прикладного искусства;
· приводить примеры ведущих художественных музеев страны, объяснять их роль и назначение.
Выпускник получит возможность научиться:
· пользоваться средствами выразительности языка живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, художественного конструирования в собственной художественно-творческой деятельности; передавать разнообразные эмоциональные состояния, используя различные оттенки цвета, при создании живописных композиций на заданные темы;
· выражать в собственном творчестве отношение к поставленной художественной задаче, эмоциональное состояние и оценку, используя выразительные средства графики и живописи;
· моделировать новые формы, различные ситуации путем трансформации известного, создавать новые образы природы, человека, фантастического существа и построек средствами изобразительного искусства;
· видеть, чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы, человека, человека, зданий, предметов;
· изображать многофигурные композиции на значимые жизненные темы и участвовать в коллективных работах на эти темы;
· активно работать в разных видах и жанрах изобразительного искусства (дизайн, бумажная пластика, скульптура, пейзаж, натюрморт, портрет и др.), передавая свое эмоциональное состояние, эстетическое предпочтение и идеалы;
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 |
