Композиция

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

ГОУ ВПО «НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

КОМПОЗИЦИЯ

Методическое рекомендации для студентов ФКиДО НГПУ специализации «Декоративно-прикладное творчество»

Автор-составитель –

Новосибирск 2007

ОСНОВНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ И СТРУКТУРА УЧЕБНОЙ ПРОГРАММЫ ПО ПРЕДМЕТУ «КОМПОЗИЦИЯ»

ДЛЯ СТУДЕНТОВ ФКиДО НГПУ.

Программа курса «Композиция» предназначена для студентов вузов культуры и искусств, обучающихся по специальности 053000 «Народное художественное творчество».

Цель данного пособия – помочь студентам в изучении основ композиции. Изучение закономерностей композиции помогает грамотно, с учетом творческой индивидуальности учащегося использовать выразительные средства декоративно-прикладного творчества в практической работе, сокращает путь поиска наилучшего решения.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

ВВЕДЕНИЕ.

Краткая характеристика курса, определение его цели и задач. Понятия «композиция», «конструкция», « структура», «компоновка».

Основные понятия в теории композиции. Содержание и форма в произведении искусства. Роль композиции в создании художественного образа. Основные аспекты анализа композиции.

Раздел 1: История развития композиции.

Учение о гармонии в античной эстетике. Возникновение теоретического осмысления проблем композиции в эпоху Возрождения. Теория Альберти. Леонардо да Винчи, Микеланджело о композиции. Проблемы формы и композиции в период барокко. Проблемы композиции и формообразования в трудах теоретиков 18-19 веков. В. Кандинский как теоретик искусства. Вопросы теории композиции в трудах , , и др. Теория композиции . Психология визуального восприятия и теории композиции Р. Арнхейм.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

Раздел 1: История развития композиции.

1.Основные композиционные закономерности, подмеченные художниками древнего мира?

2.Назовите основные художественно выразительные средства античных художников.

3. Теория Альберти.

4. Чему уделял большое внимание Леонардо да Винчи в художественном произведении?

5. Назовите проблемы композиции и формообразования отраженные в трудах теоретиков 18-19 веков.

6. На чем основана теория композиции ?

Раздел 2: Теоретические основы композиции.

Тема 1. Художественный образ.

Тема 2. Основные законы композиции.

Законы целостности, соразмерности, пропорциональности, соподчинения частей и целого, типизации и др. Закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции идейному замыслу. Законы трехкомпонентности, простоты в орнаментальной композиции. Закономерности группировки элементов. Типы композиций.

Тема 3. Художественно-выразительные средства композиции.

Симметрия в природе. Роль симметрии в искусстве. Основные виды симметрии. Симметричные преобразования в искусстве орнамента. Понятие асимметрии.

Внутреннее членение формы как признак красоты. Ордер и антропоморфная система пропорций. «Золотое сечение» в искусстве. Пропорциональное соотношение изображения и фона как выражение пространственных характеристик.

Выражение движения и времени в ритмической структуре. Основные типы метрических построений. Ритм в природе и искусстве. Основные виды художественного ритма. Ритм в декоративных и орнаментальных композициях.

Соразмерность и согласованность в композициях, построенных на принципе тождества. Контраст как прием достижения образной выразительности, декоративности, динамики. Взаимосвязь контраста и нюанса.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

Раздел 2: Теоретические основы композиции.

1. Основные свойства художественного образа?

2. Каковы основные законы композиции?

3. Назовите основные типы композиции?

4. Перечислите основные виды симметрии.

5. Раскройте понятие асимметрии.

6. Назовите природные аналоги и изделия народных мастеров, которые воспринимались бы только симметрично или ассиметрично.

7. Что такое «Золотое сечение»?

8. Ритм понятие человеческого воображения или творение природы?

9. Какие изобразительные средства существуют для выражения ритмических и метрических построений?

10. Какими приемами и средствами можно достичь контраста?

11. Какова роль нюанса в композиционном решении?

12. Взаимосвязаны ли контраст и нюанс?

Раздел 3: Декоративная композиция.

Тема 1.Основные принципы организации декоративной композиции

Равновесие как выражение архитектонических характеристик. Виды равновесия в композиции и его факторы. Соотношение изображения и фона. Членение плоскости на части. Статика, динамика. Композиционные построения с использованием статичных и динамичных элементов.

Оптические (зрительные) иллюзии.

Доминанта – композиционный центр. Неоднородность распределения элементов в композиционных структурах и образование доминантных групп. Формальные признаки доминанты.

Монокомпозиция. Особенности восприятия и построения монокомпозиции.

Явления оверлеппинга и его роль в декоративной композиции.

Способы организации пространства. Основные приемы передачи трехмерности пространства. Чертежные методы передачи пространства. Аксонометрия. Прямая перспектива. Обратная перспектива. Световоздушная перспектива.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

2.  В чем заключается процесс создания композиции?

3.  Что такое равновесие в композиции и от каких факторов оно зависит?

4.  Охарактеризуйте принципиальное отличие уравновешенной компо­зиции от неуравновешенной.

5.  От чего зависит выразительность композиции?

6.  Что такое структуральный план композиции?

7.  Каким образом форма предмета влияет на равновесие композици­онного формата?

8.  Перечислите виды равновесия в композиции.

9.  С какой целью используется членение плоскости на части?

10.  Каким образом достигается динамизм в композиции?

11.  Какова роль доминанты в композиции?

12.  Перечислите способы организации композиционного центра.

13.  Что такое оверлеппинг и какова его роль в декоративной композиции?

14.  Какова зрительная последовательность восприятия пространства?

15.  Охарактеризуйте известные системы перспективы.

16.  Поясните особенности изображения объемных тел в декоративной композиции.

17.  В чем различие организации пространства в декоративной и стан­ковой композиции?

Тема 2. Цвет в декоративной композиции.

Две основные группы цветов: хроматические и ахроматические. Основные признаки цвета. Световой и цветовой контраст. Качественные характеристики цвета: тон, светлотность, насыщенность, яркость.

Цветовой круг – замкнутый спектр. Принципы гармонизации цветовых тонов (гармония родственных цветов, гармония родственно-контрастных цветов, гармония контрастных цветов, многоцветовые гармонии). Теории Освальда, В. Кандинского. Цветовая система М. Матюшина. Пространственное смешение цвета.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

1.  Какова роль цвета в изображении пространства?

2.  Использование каких приемов придает композиции черты декора­тивности?

3.  Перечислите основные признаки цвета.

4.  Что такое цветовой круг?

5.  Какие первые цветовые гармонии известны науке цветоведения?

6.  В чем разница между хроматическими и ахроматическими цветами?

7.  Каких отечественных теоретиков цвета вы можете назвать?

8.  Приведите пример создания гармонии родственно-контрастных цветов по модели треугольника и проанализируйте его.

9.  Охарактеризуйте суть теории о цвете В. Кандинского по схеме.

10.  Какие цветовые оттенки дает смешение различных пар контрастно дополнительных цветов?

11.  Каки м образом происходит изменчивость цветовых аккордов?

Тема 3. Стилизация в декоративной композиции

Понятие стилизации и стиля. Стилизация в орнаменте. Стилизация в натюрморте. Стилизация природных форм. Стилизация в декоративном пейзаже. Основные виды стилизации (идеализация, геометризация и т. д.)

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

1.На что необходимо обратить внимание при разработке отдельного мотива?

2.Какие пути стилизации природных форм возможны?

3.Назовите требования, предъявляемые к зарисовкам природных форм.

4. С чего нужно начинать работу над стилизованной композицией?

5. Приведите примеры стилизации в натюрморте из истории искусств.

6. Дайте характеристику натюрмортам А. Матисса, П. Пикассо, И. Маш­кова, М. Сарьяна, А. Куприна.

7. За счет использования каких приемов натюрморт является стили­зованным?

Тема 4. Графические возможности в декоративном изображении объектов.

Рисование, приближенное к реальности. Изображение стилизованных объектов и композиции из них. Изображение фруктов, драпировок, растительных форм, объектов животного мира. Изображение натюрмортных постановок.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

1. Поясните, что значит декоративное рисование, приближенное к ре­альности.

2. Перечислите основные требования к зарисовкам растительных форм.

3. Каким образом можно утрировать природные качества животного при его декоративном изображении в рисунке?

4. Какими графическими средствами можно выделить наиболее зна­чимые участки постановки?

Раздел 4: Композиционные принципы народного искусства.

Тема 1. Связь композиции и мировоззрения

Композиция и идея. Функции декора: магически-обрядовые, воззренческие, эстетические. Композиция и семантика. Структурно-знаковые элементы композиции.

Тема 2. Типы композиций в русском народном искусстве

Композиции по типу центральной симметрии – центричные: ромб, крест, солярные знаки. Композиции по типу осевой (зеркальной) симметрии – симметричные. Переходный тип композиций, свободные композиции.

Тема 3. Происхождение формы в народном искусстве.

Вещь как продолжение образа человека. Конструктивность как отражение бытовой функции. Оптимизация размера и формы вещи. Материал и технологичность изготовления.

ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ

1. Объясните специфику композиции в народном и декоративно-прикладном искусстве, архитектуре, дизайне.

2. Как связаны между собой декор и мировоззрение?

3. Назовите основные символиче­ские изображения в русском народном искусстве.

4. В чем различия центричных, осе­вых, переходных, сюжетных (свободных) композиции в русском народном искус­стве?

5. Назовите различия понятий «мотив» и «сюжет» в русском народном искусстве.

6. Чем обусловлено формообразова­ние в народном искусстве? Поясните на примерах.

7. В чем проявляется новаторство в народном искусстве? Объясните особен­ности и покажите на примерах

8. Назовите основные типы компози­ций в русском народном искусстве. Дайте объяснения их строению.

9. Какое содержание заключают в себе композиции центричные, осевые, переходные, жанровые? В чем их образ­ные различия?

10. Расскажите о происхождении фор­мы в народном искусстве.

11. Как конструктивность изделия свя­зана с бытовой функцией?

12. Как влияют на образ изделия мате­риал и технологичность изготовления?

13. Используя иллюстрации, приведите примеры и объясните принципы взаимо­связи декора и формы (соподчинение, подчинение).

Методические рекомендации по выполнению практических заданий по композиции.

В целях закрепления теоретических знаний по композиции, полученных в лекционном курсе, студентам предлагается выполнить ряд упражнений, связанных с принципами, приемами построения декоративной композиции.

Упражнения строятся на основе представлений, интуиции, ассоциативного мышления, а также на основе изучения и анализа натуры.

Требования, предъявляемые к выполнению практических заданий по композиции:

1.  Знание теоретического курса.

2.  Соблюдение правил композиционных поисков:

- схематичность и плоскостное решение;

- использование разнообразных графических приемов;

- правильный выбор формата в зависимости от поставленной задачи;

3. Декоративность окончательной композиции.

4. Оригинальность решений.

5. Стилизации изображения.

6. Выбор материала и инструментов в соответствии с поставленной задачей.

7. Аккуратность и качество выполнения.

Этапы работы над композицией.

1.Выполнение поисковых эскизов для нахождения оптимальной композиции.

2.Выбор наилучшей композиции.

3. Выполнение композиции в графике или в цвете в зависимости от поставленной задачи.

Материалы и инструменты.

1.Бумага белая и цветная, картон различных сортов.

2.Материалы: акварель, тушь, гуашь, темпера, гелевые ручки.

3. Инструменты: кисти (колонок, белка, искусственные), гелевые ручки, циркуль, линейка, угольник.

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ

Уравновешенность композиции. Статика, динамика.

Уравновешенность – основа гармонии в произведении. Всякая правильно построенная композиция является уравновешенной.

Равновесие – Это размещение элементов композиции, при котором каждый предмет находится в устойчивом положении. Его местоположение не вызывает сомнения и желания передвинуть его по изобразительной плоскости.

Для установления равновесия в композиции важны форма, направление, местоположение изобразительных элементов.

Задание 1

·  Выполнить уравновешенную композицию из трёх фигур, две из которых имеют одинаковую форму и размер, а третья контрастна им по форме.

·  Сочетать прямолинейные и криволинейные формы (если две фигуры обтекаемой конфигурации, то третья с прямыми, острыми очертаниями). Добиться равновесия в композиции только путём перемещения фигур, без дополнительных средств.

Цель

·  Создать композицию, подобрав оригинальную конфигурацию объектов.

·  Верно выдержать размер фигур, их соотношение с величиной листа, чтобы весь формат был задействован, не было пустоты и фигурам не было тесно.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в ахроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна, наложение цвета – ровным.

Материал: тушь, гуашь, черная гелевая ручка.

Размеры композиции: 60х80, 80х100 мм, формат листа – А4

Задание 2

·  Выполнить уравновешенную композицию из различных по величине элементов.

·  В прямоугольном формате разместить элементы одинаковой формы, но разных размеров (7-10 фигур). Найти правильное положение как больших, так и малых объектов. Фигуры могут быть абстрактные, геометрические и изобразительно-декоративные, с обязательной стилизацией.

Цель

·  Отработать навыки организации равновесия в монокомпозиции.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в ахроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна, наложение цвета – ровным.

·  Найти интересную форму предметов.

Материал: тушь, гуашь, черная гелевая ручка.

Размеры композиции: 60х80, 80х100 мм, формат листа – А4

Задание 3

·  Создать уравновешенную композицию, используя только точку и линию.

·  Точка может представлять собой круг, кляксу, пятно. Линия может быть не только прямой, также кривой, зигзагообразной.

·  Располагать элементы равномерно по всей композиции, создавая определённую ритмическую последовательность.

·  Выполняются два варианта композиции: статичная и динамичная.

Цель

·  Отработать навыки организации равновесия в монокомпозиции.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в ахроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна, наложение цвета – ровным.

·  Найти интересную форму предметов.

Материал: тушь, гуашь, черная гелевая ручка.

Размеры композиции: 80х100 мм, формат листа А4

Задание 4

·  Выполнить композицию на создание равновесия с использованием схем членения плоскости на части по принципу статики и динамики из 4-х – 5-ти несложных фигур или декоративных элементов, композиционно не связанных между собой, а свободно располагающихся в формате.

Цель

·  Добиться равновесия и целостности восприятия всей композиции, т. е. членение используется дополнительно для композиционной связки.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в ахроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна

·  Правильно расположить элементы в композиции.

Материал: тушь, гуашь, черная гелевая ручка.

Размеры композиции: 80х80 мм, формат листа А4

Доминанта

При создании композиции важно организовать центр композиции (доминанту). Центр композиции можно выделить следующими средствами: формой, цветом, размером, тоном, группировкой, местом расположения.

Задание 5

·  Организовать плоскость листа с целью получить образ доминанты, реализованный через: а) размер, б) форму, в) цвет, г) скученность элементов на одном из участков плоскости, д) композиционную паузу, е) организацию двух композиционных центров.

·  Композиция выполняется в цвете с использованием цветовых гармоний.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в хроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна

·  Правильно расположить элементы в композиции.

Материал: гуашь

Размеры композиции: 80х80 или 100х100 мм, формат листа А3

Типы композиций.

По типу композиция может быть замкнутой и открытой. Замкнутая композиция обычно имеет поля, четкие границы. Открытая композиция – может быть продолжена за пределы формата. К открытой композиции также относятся рисунки раппортного характера.

Задание 6

·  Выполнить замкнутую декоративную композицию (натюрморт) из упрощенных стилизованных предметов, используя возможные приёмы достижения декоративности.

·  Следует использовать оверлеппинг. По всей композиции натюрморта – и по предметам, и в участках фона можно пропустить орнаментальный мотив и его отдельные элементы. Необходимо не усложнять восприятие композиции.

Цель

·  Создать декоративный натюрморт за счет приема наложения формы на форму, наполнения его орнаментом ит. д.

Требования:

·  Выполнить поисковые варианты в карандаше (5-7 шт.); затем выбранный вариант - в хроматических цветах, с решением всех тональных отношений.

·  Композиция должна быть аккуратна

·  Правильно расположить элементы в композиции.

Материал: гуашь

Размеры композиции: произвольные

Цвет в декоративной композиции

Существует две основные группы цветов: хроматические (цвета и их оттенки) и ахроматические (белый, черный, серый). Основные признаки цвета: цветовой тон, насыщенность и светлота.

Задание 7

·  Выполнить ахроматическую шкалу с тональной градацией.

Цель

·  Сформировать навыки покраски акварелью методом лессировки.

·  Изготовить модель ахроматической шкалы для использования ее в выполнении последующих заданий.

Требования:

·  Соблюдать плавные переходы в растяжках.

·  Краска должна наноситься аккуратно, без подтеков и разводов.

Материал: акварель.

Размеры композиции: Формат листа А4, размер цветового элемента 20х20 мм

Задание 8

·  Выполнить цветовой круг из 24 сегментов.

Цель

·  Познакомится на практике с последовательностью спектрального расположения цветов

Требования:

·  Соблюдать плавные переходы в растяжках при переходе от одного цвета к другому, резкие переходы недопустимы.

·  Краска должна наноситься аккуратно, без подтеков и разводов.

Материал: гуашь

Размеры композиции: Формат листа А4, размер цветового элемента 20х20 мм

Задание 9

·  Выполнить образцы плавного перехода одного из хроматических цветов к белому, к черному, к средне-серому.

Цель

·  Научится выполнять плавные переходы в растяжках.

Требования:

·  Соблюдать плавные переходы в растяжках.

·  Краска должна наноситься аккуратно, без подтеков и разводов.

Материал: гуашь

Размеры композиции: Формат листа А4, размер цветового элемента произвольный.

Задание 10

·  Выполнить орнаментальную композицию по всем видам цветовых гармоний:

1)  однотонная гармония;

2)  гармония родственных цветов;

3)  гармония родственно-контрастных цветов;

4)  гармония контрастно-дополнительных цветов.

Количество используемых цветовых оттенков не оговаривается.

Цель

·  Создать гармоничные в цветовом отношении орнаментальные композиции с грамотно подобранными тональными и цветовыми оттенками.

·  Отработать умение применять знания по цветовой грамоте в практической работе.

Требования:

·  Создать интересную орнаментальную композицию с использованием форм различных конфигураций.

·  Применять цветовые гармонии не механически, а верно подбирая цвета по тону и насыщенности.

·  Добиться цветового равновесия в композиции.

Объём: 4 композиции, размещённые на одном листе формата А4; выполненные в технике аппликация.

Материал: гуашь

Стилизация в декоративной композиции.

Стилизация – декоративное обобщение форм с помощью ряда условных приемов, упрощения и обобщения рисунка и абриса, объемных и цветовых отношений. Натурные зарисовки – исходный материал для стилизации. Стилизуя, выявляется декоративная закономерность форм, отбрасывается случайность, упрощаются детали.

Задание 11

·  На листе формата А4 выполнить стилизованное изображение объектов растительного мира.

·  Сделать 2 варианта: графическое и цветовое решение.

·  При компоновке мотивов на листе обратить внимание на пластическую направленность формы, ракурсных поворотов, и, в зависимости от этого, верно выбрать композиционный строй изображения (статику или динамику). Прежде чем приступить к изображению объекта, необходимо тщательно изучить его строение, рисунок поверхности, орнаментику.

Цель

·  Научиться находить оригинальные решения при изображении совершенно обычных объектов.

·  Научиться подмечать характерные особенности объектов, заострять на них внимание, делая композиционные акценты, и подчиняя им все изображение.

Материал: акварель, гуашь, цветные карандаши, гелевые ручки.

Задание 12

·  На листе формата А3 выполнить: 1)натуральное изображение насекомых (бабочек, жуков, стрекоз, улиток и т. д.) в цвете; 2) стилизованное изображение мотива; 3) стилизованное изображение в виде эскиза: орнаментальной структуры какого-либо изделия, ювелирного изделия, изделия, выполненного в какой-либо технике и т. д..

Задача: предельного обобщения и лаконизма изображения насекомого, плоскостное решение, цветовое

·  решение должно быть условным и декоративным.

Материал: Тушь, гуашь, цветная бумага.

Задание 13

·  Выполнить стилизацию форм животного мира путем предельного упрощения, геометризируя форму. Необходимо подчеркнуть пластическую характеристику формы.

·  Упражнение можно выполнить пятном, не расчлененным на части. Акцент делается на выразительном силуэте. Можно выбрать линеарное решение, также возможно сделать акцент на оронаментальной разработке формы.

Материал: Тушь, гуашь. Выполнить изображения на формате А 3.

Задание 14 (Итоговое)

·  Выполнить декоративную композицию в технике коллажа формат А 3.

·  Использовать все знания, полученные на занятиях по «Композиции»

·  Темы коллажа: - «Дары природы», «

Материал: акварель, гуашь, цветные карандаши, гелевые ручки, цветная бумага, текстиль, вырезки из журналов и т. д.

ЛИТЕРАТУРА

1. Арнхейм РЛ. Искусство и визуальное восприятие. М., 1974.

2. Большаков и орнамент в книге. М., 1990.

3. Буткевич орнамента: Учеб. пособие для вузов. М., 2003
4.Власов в искусстве. СПб., 1996.
5. Волков в живописи. М., 1984.

6. Волкотруб комбинаторики. Киев, 1986.
7. Пикассо, альбом. М., 1995.

8. Зайцев ЕА. Наука о цвете и живопись. М., 1986.

9. История искусства зарубежных стран. М., 1982.

10. О духовном в искусстве. М., 1910.

11. Козлов художественного оформления текстильных изделий. М., 1981.

12. Кошаев в русском народном искусстве. – М.: Владос,2006.

13. Куприн . М., 1971.

14. Кустодиев и цвет. М., 1971.

15. Логвиненко, композиция / . - М.: Владос, 2004.

16. Малахова С А., Журавлева ТА., Козлов оформле­ние текстильных изделий. М., 1988.

17. Матюшин изменяемости цветовых сочетаний. М., 1932.

18. Матюшин художника новой меры. М., 1926.

19. Миронова пространства и цвета. Техническая эстетика, 1988, №3.

20. Раппопорт формы в декоративном искусстве. М., 1968.

21. Соколова — почерк эпохи. Л., 1972.

22. Сокольникова, искусство. Ч. 3. Осно­вы композиции / . - Обнинск: Титул, 1996.

23. Стилизация в декоративно-прикладном искусстве: метод, ре-коменд. для студ. ХГФ / авт.-сост. . - Новосибирск: Изд. НГПУ, 2004.

24. Тропина, декоративной композиции: учеб.-метод. пособие / , . - Новосибирск: Изд. НГПУ, 2005.

25. Паранюшкин, / . - Ростов-на - Дону: Феникс, 2001.

26. Фаворский -теоретическое наследие. М., 1988.

27. Чернышев, композиция / . - Минск: Харвест, 1999.

28. Шорохов . М., 1986.

ТЕРМИНОЛОГИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ

Абрис - линейные очертания изображаемого предмета. То же, что контур.

Акцент (лат. ассеntus - ударение) - в изобразительном искусстве прием выделения цветом, светом, линией или расположе­нием какой-нибудь фигуры, детали изображения, на кото­рую нужно обратить внимание зрителя.

Аппликация (лат. аррliсаtio - прикладывание) - изображение, со­ставленное в большинстве случаев из разноцветных кус­ков бумаги или ткани, приклеенных или пришитых к бума­ге, холсту и т. д.

Асимметрия - принцип орга­низации, который основывается на динамической уравно­вешенности элементов, на впечатлении движениях в пре­делах целого.

Ассоциация - психологическая связь представлений о различных предметах и явлениях, выра­ботанных жизненным опытом. Ассоциацию может вызы­вать форма, выражающая определенный характер (чум -снег, север; солнце - юг, жара и т. д.), звуки (игра музы­кального инструмента, пение, чтение стихов и т. д.), а так­же формы и средства композиции, которые наиболее тес­но связаны с внешней стороной изображения: цвет, контраст, текстура, фактура и т. д.).

Гармония (греч. hаrтоniа - стройность, единство, согласованность частей)-пропорциональные, соразмерные соотношения и взаимосвязь частей изображения. Соответствие художе­ственных средств идейному содержанию произведения.

Деформация (лат. deforтаtiо - искажение) - изменение формы. В изобразительном искусстве нередко используется как художественный прием, усиливающий выразительность образа.

Динамика - это зрительное восприя­тие движения, стремительность формы.

Доминанта - глав­ный элемент, мотив на плоскости, несущий основную смысловую нагрузку. Второстепенные детали служат глав­ному, оттеняют, выделяют и направляют взгляд зрителя в первую очередь на него. Доминанту можно выделить цветом, тоном, размером, формой.

Законченность - такая стадия в работе над произведением, когда достигнута наибольшая полнота воплощения творческого замысла.

Идея - основа изведения, определяющая его содержание

Колорит - особенности цветового строя произведения. Колорит в произведении представляет собой обычно сочетание цветов, обладающее известным единством. В узком смысле под колоритом понимают гармонию и красоту цветовых сочетаний, а также богатство цветовых оттенков. В зависимости от преобладающей в нем цветовой гаммы колорит может быть холодным, теплым, светлым, зеленоватым и т. д.

Композиция - построение произведения, согласованность частей, отвечающая его идейному содержанию.

Контраст - длинный - короткий, гладкое - шероховатое и т. д. В композиционном построении контраст служит приемом, благодаря которому сильнее выделяется главное и достигается большая выразительность образов.

Монохромный – одноцветный.

Мотив - в ДПИ основной элемент орнаментальной композиции, который может неоднократно повторяться.

Натюрморт – изображение неодушевленных предметов, объединенных в единую композиционную группу.

Нюанс (фр. пиапсе) - едва уловимый переход, тонкий оттенок.

Орнамент - узор, отличающийся ритмическим расположением одних и тех же декоративных мотивов, который создается путем переработки и стилизации изображений всевозможных предметов реального мира или из сочетаний геометрических форм. Он всегда служит украшением предметов, интерьеров и т. д.

Пластика - плавный переход от фор­мы к форме. Плавное перетекание одной формы в другую.

Пропорции - это определенная соразмерность, со­гласованная система отношений частей произведения между собой и целым, придающая произведению гармо­ническую завершенность.

Равновесие - такое состояние формы, при котором все элементы сбалансированы между собой. Оно зависит от распреде­ления масс композиции относительно ее центра.

Ритм - 1) равномерное чередо­вание размерных элементов, порядок сочетания линий, объемов, плоскостей; 2) чередование различных элемен­тов с убыванием или возрастанием каких-либо качеств (размеров, поворотов, цветовой насыщенности и т. д.).

Симметрия - такое построение предмета или композиционного произведения, при кото­ром одни и те же части по отношению к центральной оси расположены одинаково. Различают зеркальный вид сим­метрии, осевую и винтовую симметрию.

Статика - состояние покоя, равновесия формы, устойчивость во всем ее строе, в самой геомет­рической основе.

Стилизация - преобразование, изменение формы путем упрощения, обобщения рисунка и абриса.

Сюжет - конкретное событие или явление, изображае­мое в произведении. Одна и та же тема может быть пе­редана во множестве различных сюжетов.

Тема - круг жизненных явлений, выбранных художни­ком для изображения и для раскрытия идеи своего произ­ведения.

Трансформация - преобразование, превраще­ние путем быстрого изменения формы, объема.

Целостность - внутреннее единство композиции. Если изображе­ние или предмет целиком охватываются взглядом как единое целое, явно не распадаются на отдельные само­стоятельные части, то налицо целостность.

Эскиз - подготовительный набросок к произведению.